剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 荒诞不失有趣的女性参考样本，值得！
女性视角的百年孤独，一部魔幻色彩的作品，围绕曾祖母和她的后代们的故事，四代女性单传，各有各的精彩，也让普通女性学到很多东西。看的过程当中，我甚至几次拍手叫好！girl help girls！
01.你可以像曾祖母一样带着女儿回到自己家乡，用自己健壮的体格打造和睦相处的家族，不被婚姻束缚，不舍弃身体自由，独立自己的感情生活。
02.你也可以像祖母那样，对拥有新生命感到渴望，对侵犯朋友的强奸犯勇敢挺身而出，去父留子养育孩子，充满艺术天分和感知能力，勇敢追求同性恋爱。
03.同样，你也可以像母亲那样不追求所谓的同频共振，享受肌肤之亲，共同哺育新生命，同时专心在自己的数学物理世界里有所造诣，对生命和哲学有底层的渴求，即使知道世界黑暗也抱有积极的人生态度。
04.还未长大的你，可以写诗可以造梦可以书写剧本，前辈们的人生经历会在内心栽下种子，期待发芽🌱。
女性的人生并非只有因循守旧，给别人当贤妻良母照顾家人而感受价值，你想要的都可以得到，只要你看过更多可能性和不委曲求全地浪费自己的时间生命。
人终有一死，远离叔本华，远离宗教，不要让智慧被虚无的精神寄托而攘夺。
2 ) 没有爱可以重来
可是看多了太多探讨情感的，我觉得自己很累，再看也不过是验证了张爱玲那句“世上没有一桩爱情不是千疮百孔的”。没有什么爱情是可以重来的。我相信一个人一生中只能有一次爱情，你只能有一次被一道眼光击中。有思想的人都寂寞，幸亏还有好电影可看，可是思想又有什么用呢？你认为的好电影也是有思想的寂寞人拍出来的，所以更为寂寞，还不如看看周星驰们呢。
那些曾经感动过我的爱情，现在突然失去了言说的兴趣，比如《布拉格之恋》、《新桥恋人》、《纯真年代》、《走出非洲》等等，爱情什么也不能救赎，往往是分离或死亡挽救了爱情，那些心上或身体上受过伤的人不可能再有爱情了，有的也许只是激情过后伤痕过后平淡孤独地相守。
我记得看过《艺术人生》对成方圆的专访，朱军好像非要把成方圆归入到感情失败的女人中，他是一个多么肤浅庸俗愚蠢甚至让人厌恶的人，成方圆好像说过，你认为那些牵手到老的你为之感动的一对老人他们就真的一生幸福？他们有过怎样的波澜和破碎？反正就是这个意思，朱军打断了她的话。我很相信成方圆的，因为曾经把爱情看得太重，重过我们自己，所以会有切肤之痛，所以会有痛定思痛，不会再作无谓地付出。我甚至觉得爱情在产生的那一刻就走向死亡了。倒不如彼此云淡风清地作朋友，因为爱情会让人挣扎和受伤。
拉拉杂杂说了这么多，就是对爱情电影失去了兴趣，将爱情等同于其他，像同窗情之类的，或许更好，所以我打算以后看一些卡通和喜剧之类的了，这在从前我认为弱智的。《安东尼娅家族》有着很强的女权色彩，但拍得机智幽默，里面的女性都独立强大，爱情是一桩可有可无的，跟其它事情没什么两样的事，让人很轻松。《恋恋山城》（好像也叫《男人的野心》）也是一部男人的电影，讲男人之间达到目的的残酷，三位男演员的表演不分伯仲。但也有喜剧的成份，在生活里每一点上都能找到喜剧的成份，我想这是导演的高明之处，只怪自己从前没有发现。
因为爱情让人太累，如米卡尔，如阿黛尔，所以回头是岸。
很久以前写的
3 ) 《安东尼娅家族》
安东尼娅善良、自信、内心充满爱。她可以收养痴呆女孩代代和农夫巴斯，却拒绝当爱慕者儿子的后妈。“你是个寡妇，我也丧妻了…我的儿子们需要你这样的母亲”“但我不需要你的儿子"你不需要丈夫吗？”“不需要”…我可以有爱，你需要帮助我可以上，但绝不会成为被束缚、没有白由和自己思想的妇女。这段对话真的太真实了。独立自强的女性永远不以依附男人生活而生活。受她影响的女儿，外孙女甚至曾孙，都有表现出来一种如她一样的自信、果敢和独立。不畏任何困难，敢和任何不公平作斗争。他们不依靠男人，但也并不是恐男的怨妇，而是一种选择自我的生活态度，尊重男性，甚至用女性的光彩征服男人，平和平等的与异性相处。这才是真正表现出来的女性主义吧！很喜欢电影的童话般色调，温馨又带点魔幻色彩。美丽的原野、古朴的房屋、充满生活气息的小村庄、还有成群的奶牛 奶，玉米地、麦秸棵……超级温馨治愈
4 ) 生命就是被活着
《安东尼娅家族》（<Antonia's Line>),比利时电影。大约在两年以前，在看《回归》的时候，就知道有这么一部影片。类似主题的女性电影。后因一直找不到字幕，而就暂时搁置了。直到最近无意中在驴子上发现了下载，故得偿所愿。
这是个故事，也是个历史。也许导演，玛林 格里斯 (Marleen Gorris)最初是怀有某种雄心。可是电影，是温和和平静的。如果说女人是水做的，那阿尔莫多瓦的《回归》，像是海。而《安东尼亚家族》则是河。
很喜欢英文名字《Antonia's Line》，以antonia为线索，然而并不是仅仅一个仅仅关于antonia家的故事。还有那些朋友，和朋友的朋友。似乎就像绳子，是由很多股碾成的一样，这条故事线，也是有着很多的人的故事汇集起来。不同于《回归》中男人仅仅是一个插曲。这里的故事，是由男人和女人共同完成的。
电影的对白，有着文艺女青年一贯的闷骚特点（此片为导演自编自导的作品），当然也跟翻译有关。结构也不特别，涉及到生命的话题时，采用首尾对应的方式，一直是被很多导演所钟爱的。
“生命是被活着”，我要感谢翻译这部电影的人们。这是我看到的最好的“被“字句。
5 ) 自己的生活
6 ) 安沉湖
万事万物的旅程都不曾达到终点，脚下的大地包容着夕阳也孕育着朝日。
这是一部真正的女性主义电影。它没有割裂相互依存的两极，也不摆出标新立异的锋芒。玛琳格里斯从早期指导的《沉默的问题》，《最后之岛》开始就体现了非常独特的叙事视角与场域逻辑，她最擅长的就是搭建一个完全倒置的结构（角色性别与角色关系），并通过这个独特的场域进行影像和叙事的展开，就像倒置的镜子或者湖水一样。
但是区别于早期令人瞠目结舌和振聋发聩的外散性叙事，玛琳格里斯在《安东尼娅家族》中很明显收起了锋芒，整部片子的情绪基调悠闲恬静甚至有点温吞，但是我们依然可以从整体的结构与印象深刻的桥段当中看出导演叙事功力的沉淀与进步。
整部片子的叙事结构非常优秀，从最早安东尼娅带领女儿达尼埃莱回到故乡，一个建构在角色关系之间的女性主义乌托邦的故事就这样展开，片中的安东尼娅一家三代脱离了好莱坞的“奇观”叙事（作为另类的奇观用在结构当中，例如一个完全男性模板的女性荒野探险家或者异世界战士，某种程度上只是为了满足另类的凝视）与功能结构，真正作为叙事的中心活跃在这个故事当中。
母女二人从影片最早的环绕镜头再接入一个长镜头，几乎自然又完美地交代了故事早期的人物特性与角色关系，在这种宁静的叙事基调下的填充又十分恰当，不会枯燥与沉闷，倒是经常迸发出古灵精怪与诙谐幽默的气氛，玛琳格里斯安排的画家女儿达尼埃莱常常会把她脑中超验的，跳脱的幻想投射到影像当中，从好动的耶稣到行走的维纳斯，主角也把精神世界作用于影像（这其实在一些男性主角电影中颇为常见），但这也是导演真正把女性作为叙事主题的另一层表达。
许多锋芒毕露的女性主角电影常常会在影像和叙事中回避甚至剔除男性，这种结构其实对女性主义我觉得存在误读，甚至有可能会滑入奇观叙事的陷阱，例如一些纯粹女性角色的作品，但是这些角色被强行地安置在了一个拟态的结构当中，模拟男性的行为结构和社会关系，这在日本动画中经常出现，其实从某种角度来说，这也只是对观者特殊窥探欲望与凝视的回应。
一个没有男性的影像，它的视角就一定是女性化的吗？玛琳格里斯的《安东尼娅》给出了新的角度，一个包容的，自然的甚至完全朝外并且没有斥性的女性乌托邦。一些本来尖锐的问题在玛琳格里斯诙谐的安排中得到了另类的覆写，例如神父的丑闻与还俗，主角达尼埃莱对孩子的需求而产生的行为——那个开哈雷摩托的硬汉完全被戏谑般地符号化了，甚至一句台词都没有，在片中和农耕用的播种机性质是一样的。通过这种倒置的安排和解构让人们很自然地联想起现实社会中对应的尖锐问题。
玛琳格里斯在《安东尼娅家族》中还很自然地植入了自然主义的风格，原野太阳的朝升夕落，田地从绿色到棕色，这个女性主导的乌托邦是如此和谐地贴近着自然，没有丝毫的突兀，影片结束的时候，甚至产生了一些恍惚，这种女性主导的乌托邦难道不是更好更完美吗？万事万物的旅程都不曾达到终点，脚下的大地包容着夕阳也孕育着朝日。女性特有的孕育属性让人类生命的诞生和衰老都达成了一种不言而喻，理所应当的自然，这时我们才发现假设把视角重新转移到男性是如此的不和谐与不合理。
这部片子就像安静，深沉的湖泊。它倒映着颠倒的真实世界，湖面是如此的安静，但即使是最小的区别就可以产生巨大的涟漪，湖水是如此的安静，但最小的水滴也能融如这个巨大的水体。在这个完全颠倒与相反的结构中，我们感受到了最原始的美感与舒适，体会到了完全的正确与自然，这也是玛琳格里斯给予的最深刻的反思与讽刺。
三星半。以田园诗为画板，写出时间如歌，包容一切也忽视一切。以魔幻现实酿制蜜糖味的苦酒，带人们去认识这片饱受疮痍的土地。他们仿佛浓缩了的世界，每个人都能从他们鲜明的身上看到自己。他们代表蛮荒的野性，复杂的人性，无法理解的罪恶，崇高感人的真情。渴望自由的女性，温暖包容的男性。宗教带来的阻隔，知识分子的困境。生命繁育的不息与不可阻挡，精神文明的痛苦与超越。所有都像种子被播撒，各自生长。
荷兰牧歌，美丽人性。在清新乡村画卷中，在至爱至亲人性中，穿越时间，围坐一桌，五代同堂，欢声笑语，浮生悠悠，探讨生死、生命、存在，乐观从容、平静深刻、抒情有诗意，隽永有余味。女性独立，智慧自主。借种生子、倒立促孕。异性同性皆春光，满屋欢叫满屋爱。生前无缘，黄泉相守。叙事留白，摄影美仑，配乐悠长。超现实主义点缀。电影造梦，身临虚境，有此一生，完美足矣。第一次看荷兰电影，第一次听荷兰语。联佳蓝光，修复崭新。
@小西天，应该是3月最佳，太太太太喜欢了！虽然没有很多激烈的镜头，但确实是一部真正的女性电影，唯一一次直面议题是孙女在餐桌上谈到怀孕，众人对她想不想要各有看法，“我要再好好想想”。影片中的女性们脸色红润且充满生命力、善良又真诚、互助又自立，无论是曾祖母的田间播种、祖母在画中传递的情绪、母亲在讲台前和钢琴前的创作、和女儿为迪迪写的小诗，都充满温暖和智慧。整部影片温暖真诚又可爱，翘起嘴角的圣母像、扬起翅膀的大天使让神话意味更浓。抛去这些议题，它对时间的阐述也极好，“你身上臭臭的”-“那是时间的味道”//我哭了两次，第一次是迪迪穿上婚纱的那一刻；第二次萨拉坐在谷堆前为迪迪念诗开始直到影片结尾，眼泪就没有停过，这一切都太过美好。
一个家族几代人的故事，竟然能在两个小时的电影里讲完，看着正当年的美丽善良坚强乐观又勇敢的安东尼亚终于在岁月里变成了满头银发的老人，清晰地知道自己将要离世，而床边围满了爱她的一大家子人，的确是度过了幸福的一生啊。故事里有极其残忍悲伤的部分，甚至在结尾时村民们接连死去，并不会因为那些温馨快乐的部分而被冲淡，而人其实就只能是在命运面前学习接受，或者不接受。喜欢这种全片没有任何明星出演的电影，呈现着完整而真实的世界，凝视着他人的生活，即使是在不同的时空，也很有感触。
我要和你在不是你家也不是我家的地方睡一辈子觉，不结婚；我要一个孩子，但不要男人；我要在未满十岁的年纪与一个垂垂老者探讨叔本华的悲观主义。生亦何欢，死亦何惧……
母系社会，女权主义，男人成了传宗接代的床上用品～很多超现实的镜头，让人联想到了百年孤独
2021.8.6二刷@小西天。买票的时候根本没意识到这是我将近十年前看过的电影。这就是时间离开的声音吧。观感仍是三星。女性的乌托邦和梁山泊，这不是编年史，而是本童话书。那些生活中真正疼痛的威胁、侵犯与压迫都解决得太容易，还真是奥斯卡会相中的那类糖水电影。直到永恒的死亡临前，方有一点童话讲完了该正视现实了的感觉。
3.5.。生活就是被活着，时间征服时间
母系乌托邦，女性全方位反抗既有体制的范本
绽放的家族
充满着历史创伤、难言之痛的小村庄，不仅是欧洲，而且是整个旧大陆的缩影，哪一个饱受两次大战摧残的国家，不是靠着温暖坚韧的女性力量一点点缓过来的呢？可是一旦缓过来就又纷纷开始翻脸了……
非常charming的女性电影，一个母系团体的寓言会让人不禁与摩梭族的封闭社会产生比对，这种随着女性解放而随之诞生的Matriarchy，精彩之处在于家族中每一个人用自身的坚定去抵御外部的男性权力滥用，可悲的是这样的情境只能以魔幻寓言的方式进行书写
女版百年孤独好温馨呀~ 人格类型猜想：安东尼娅ESFJ，画家女儿ISFP,数学+作曲者孙女INT，小诗人曾孙女NF，闭门不出的哲学爱好者INTP
7/10。月亮与犬吠的女子代表挑战世俗的疯子行径，骑马遇见欺负弱智的男童挂到树干，城里找人代孕、床上倒立姿势把精液流入子宫，反驳批评论文字数的老师退出课堂，牧师还俗带着“12门徒”，分别变革了男性统治的身份、生育观念、受教育权和神权，足不出户恐惧现实的哲学家对比安东尼娅看待死亡的豁达。
这是一部真正的女性电影，不是激进地宣扬女权，而是将女性的善良与自信、自立和自强、坚韧与智慧娓娓道来，她们不依靠男人，并不是所谓对男人失望的一群怨女，而是因为她们选择独立，选择自我，并且乐在其中。同时也以自己的绝对光彩征服男人，在赢得男人的爱与尊重的同时，仍能保留心态上的平等与平和
生命是緩慢進行的歡樂，嬌柔動人。
真正的女性主义作品，女性版百年孤独，女性都塑造成了独立、有追求、对生活的态度淡然而豁达的形象，男人完全成了女人的附属。影片通过倒叙的方式讲述了安东尼娅一家四代女性的经历，有中超现实的感觉在里边，生活的质感很强烈。“这部长长的编年史得出了一个结论，没有什么会走到终点。”
在这荒忙大地上女性是如何对抗岁月的？安东尼娅一看就是一个有故事的女人，可故事偏偏从她回归故里开始讲起，她的朋友、村民、女儿、外孙女，曾孙女，各个人物娓娓道来，男性角色大多弱化。一股乡野的忧伤与坚韧。 “我无法接受普世的误解：那就是，一切都会变好。没有什么会变得更好，不管是在最好的
女性蓬勃的生命力让荒凉村庄绽放温暖，四代女性共同打造的母系乌托邦，美好童话底色，却也不乏黑暗残酷，魔幻元素加分；时间以无情的速度吞噬爱与回忆，灵魂与身体分离，见证死亡的奇迹。
没想到我的2020年度最佳影片竟然在今年的最后一刻才出现。这是一部很容易让人联想到《百年孤独》的女性乌托邦编年史，温暖的田园童话底色，魔幻的元素加分，这部长长的编年史最终得出一个结论：万事都未达到终点，人生是我们一起完成的舞蹈。 如果有人问什么是真正的女性主义？什么是乌托邦？那就把这部影片推荐给他，他一定能从中找到答案。 Ps:Danielle喜欢上了女儿的老师，教老师吃生蚝🦪那一段简直是直白又有深意，爱意都要溢出屏幕了