勇敢传说

1、这是pixar第一部讲述两位女性主角的动画电影；
2、在巫婆的房子里的木雕中，请仔细寻找披萨星球汽车的彩蛋；
3、全家福挂毯是全剧的灵魂线，从原画册子中可以知道，请留意每次出现的场景；
4、第一轮字幕后有向乔布斯致敬的彩蛋，国贸的百丽宫电影院比较一直厚道没亮灯；
5、第二轮字幕后有乌鸦送快递的彩蛋，这个需要大家的当众孤独等待才能看到。

像一瓶好酒，无需比较，自成传奇。

不喜欢，女儿给皇后下药，仅仅是为了追求自己所谓的选择。拿出蛋糕的那一刻，她就那么相信一个巫婆，而不顾后果吗？ 皇后身体不适的时候，女儿也没有一点的担心，而是不停的追问婚事。你的勇敢，难道要母亲的苦难衬托才精彩吗？用褒义的“勇敢”过于牵强。另外除了景色制作之外个人感觉无亮点。烂片！

        看着影片简介“首部以女性为主角的动画片”，叨咕着片名“勇敢传说”，坚定地走进电影院，寄希望于动画的温暖和情节的打动结束自己散落一地的心情和一万次的发呆，给自己找回久违的力量。
        如我所愿，我哭了。
        先是我注意到，在小屋爆炸的时候，大熊不顾一切地转身，用自己庞大的身躯护住瘦小的公主。就算先前有多少埋怨与遗憾，危难时刻仍然是不顾一切保护自己的孩子。
        之后，太阳照常升起。大熊开始试着吃鱼。开始不敢吃，后来尝试吃烤熟的鱼。一抹嘴，两个。再一抹嘴，四个。终于，它抛开自己长久以来坚守捍卫的礼节习惯，冲到河里去抓鱼。当它演尽所有滑稽，终于学会张口等鱼的时候，观众被逗笑了，我却捂着鼻子泪如雨下。
        曾经，我和父母也如她们一样有过矛盾和争吵。最后的结果是分开。我很少回家，图个清静省事。因为如果回家，就不可避免地会谈到那些现实的问题，最终以眼泪和背影告终。
        他们说，你该攒钱了。买车，买房。我说，你们去国外看看吧。澳大利亚的房子没多贵，可产权是永久的呀；
        他们说，你该找男朋友了。别老去旅游了，干点正事。我说，男友是可遇而不可求的。我去旅行，寻找自我，能让自己变得更自立，内心更强大。
        一直都是，他们一次一次地想把我往正常的范围里面拉；而我，一次又一次愈演愈烈地精神出逃。
        可是，当我看到大熊捕鱼的动作是那样笨拙的时候，我突然想到，如果硬拉着他们适应我崇尚生活方式，他们也会如此地笨拙滑稽。
        他们在异国的街道，摸索着回家抑或去超市的路；
        他们很晚了还守着灯，想不明白我为什么花那么多时间参加活动。
        我认可不了他们的价值观和生活方式，同样他们也难以认可我的。可是差异在于，我年轻，我头脑包容，我什么都能适应；他们就不一样了，已经如此思考了这么久，想适应什么都不能很快学会。他们面临的挑战更大！
        而这一切，还不都是为我好！为了我能有一个更好的生活。
        只不过，我们站在不同地方看同一个月亮，云挡住了月亮的脸，我们看到了不同的摸样。
        终于，大熊变了。公主也变了。公主变得学会成熟，懂得责任，允许妥协；大熊也变了，她学会敞开胸怀，学会给孩子自由。
        而到后来，大熊誓死保护公主的时候，更是母爱强大的体现。大熊从没有犹豫，第一个奋勇向前，为了公主的安全殊死搏斗。就算曾经有过不解，有哪一个父母不是掏空自己也要给孩子最好？
        终于，关系弥合了。迎来了第二晨阳光。
        才知道母爱是如此的永恒。

        出影院大门。北京下着雨。大雨冲刷着所有肮脏与躁动。脑子里浮现了先前的一幕。对自己笑笑：随他去吧。既然已经知道不是最重要的。
        想起曾经飞机颠簸的时候，我念的不是别人。只有“妈妈，我爱你”。
        能有什么比母爱重要。

五个姑娘聚会，临时起意看电影，冲着皮克斯选这片，没看过任何评论，毫无心理准备。所有人都哭了。
回去路上我们谈论，我们说这个故事跟我们以为的完全不同。
所以我不认为这个故事，它真的俗套。
大多数人习惯在观影前看故事简介，然后以惯常思维自我剧透。于是在观影途中我们一直在以一个不存在的完美标准跟影片作比较，制作团队的含金量越高，标准越苛刻，最后出现的结果就是好片评分比烂片低。

所以皮克斯没错，迪斯尼没错，谁都没错。

这是个简单的故事，单线叙事，中规中矩，为表达一份简单的感情。开场时公主穿过集市，三胞胎偷馅饼吃，画面蕴含的生命力我想只有皮克斯能让人如此感动。以至于在迪斯尼的招牌歌声里，看着公主爬上悬崖就叫人产生难以名状的伤感，也导致从公主撕裂刺绣的瞬间整个基调走向黑暗…
我觉得皮克斯始终是皮克斯，外因导致它的改变，但它始终有着自己的坚持。那些细节，母亲刺绣的眼神，巫婆锅子炸开的那个拥抱，吃鱼的叫人心碎的背影，阳光下的泪痕。很直接的戳在心上柔软的地方。我们说导演太坏，这么虐的情节根本不是迪斯尼的风格。换个角度来说，没有这样的皮克斯，迪斯尼根本做不到这样的深度。
我想或许和年龄层有关。孩子们关心故事本身，少年们追求理想的完美，逐渐现实的我们已经累了，只想看一个打动人的故事。
这个故事让我们想起很多东西，让我们放下层层心防，让我们哭泣。
这就是好故事。
这就够了。

ps.这个故事的槽点也很多……比如其实是怨魂的精灵、用精灵传销的巫婆、修不好石板的大王子、爹不疼娘不管的真.熊孩子…好吧或许我觉得笑点充足是因为我们自己发掘了一些新的point…

那些就盯着特效想看史诗的饕餮嘴炮大爷们，快向你的娘亲道歉，你根本没感受到她的爱。

好电影要有好故事，好动画电影要像好童话故事，好童话故事要像寓言，好寓言不仅仅是玩具会说话，动物会说话，汽车会说话，机器人会说话，那只是神话，只是哄孩子睡觉的把戏。好的寓言要穿透时间，从神话照进人心，要让人的智慧和情感来说话。

《勇敢传说》片尾献给乔布斯，似乎在宣布皮克斯誓将这位精神领袖的遗志继承下去。从1986年到1996年十年间，乔布斯一手缔造了皮克斯动画技术和精神大厦的基石。1996年乔布斯重返苹果，同年，皮克斯开始与迪士尼合作动画长片；2006年迪士尼收购皮克斯，2011年乔布斯去世，在这位精神领袖渐渐离去的十五年间，皮克斯变大了变强了，是不是也变味了？是不是就要黔驴技穷了？“跳跳灯”还能一如既往轻盈的跳出让世人刮目相看的惊喜吗？这是摆在皮克斯创作团队和观众面前最为敏感的疑问。

皮克斯和迪斯尼微妙关系的G点恰恰就在乔布斯上。迪士尼是以米老鼠唐老鸭的创新精神打出招牌来的，其大红大紫甚至已经成了美国精神的象征之一。但是20世纪下半叶的迪士尼显然创新乏术，开始回归经典童话故事的翻拍，从“有声动画”和“彩色动画”的“新奇”，渐渐变成了类型片机械性复制的“主流”。90年代皮克斯的出现恰恰类似当年的迪士尼，它又带来了新玩意——“电脑动画”。而且皮克斯动画片的内容和主题侧重也与迪士尼的纯神话和纯童话不同，《玩具总动员》的视角在当下的儿童，走的是斯皮尔伯格的亲民科幻路线，即使是《海底总动员》这么不着边际的时空场所，最后还是要落到养金鱼的小孩子，迪士尼的王子、公主和城堡故事与之相比，几乎成了幼教片的陈词滥调。2006年两者收购合并之后的巅峰作品《料理鼠王》、《机器人瓦力》和《飞屋环游记》既体现了迪士尼的画面音乐制作精致和经典童话的人性风格，同时也坚持了皮克斯亲民科幻的创新特色。

从这个角度来看《勇敢传说》，就很容易理解其故事的定位和风格的设计了。女编剧布兰达∙查普曼，早年在迪士尼受教于Roger Allers，参与了《美女与野兽》、《狮子王》、《埃及王子》等编剧创作。《勇敢传说》的主线故事灵感正是来自于博蒙夫人的《美女与野兽》、希腊神话的巨蟹座神话（母女关系与招亲比武）以及莎士比亚《威尼斯商人》中的鲍西亚。布兰达∙查普曼2003年入职皮克斯，她将《飞屋环游记》女主角“好勇敢好倔强”的白羊冒险性格（adventure）传承在《勇敢传说》里，便成了同样“好勇敢好倔强”的射手自由性格（freedom）。独特的新女性视角和自由的人文关怀无疑来自于这位迪士尼的女编剧。男导演马克∙安德鲁斯，皮克斯核心创作团队Brad Bird的徒弟，参与了其《超人总动员》、《料理鼠王》的创作，性格强势绝不亚于女编剧，喜爱《森林大帝》、《太空堡垒》、《骇速快手》的他还参与过《蜘蛛侠》的制作，绝对的纯爷们和忠诚的皮克斯人，因与女编剧强强相碰、意见不一，最终取代了她的导演地位。《勇敢传说》中森林勇夫的英雄情结以及现代元素如女巫的“留言机”、彩蛋中的网购快递等，应该都是他的怪才点子。

查普曼与安德鲁斯的意见不一在哪里？应该主要在于熊魔王子的情节安排上。如果按照查普曼的迪士尼经典公主童话思路延续下去，影片的后半部很有可能变成《美女与野兽2》，熊魔爱上了梅莉达，梅莉达在拯救熊魔与母亲之间抉择，这样一来落入韩剧式的俗套不说，故事的主题“勇敢”就散乱了；而如果查普曼放弃爱情继续追求女权与个性自由，熊魔就必须成为更强悍的靶子，来成就梅莉达的女英雄形象，这样一来就演化成了花木兰和指环王一般的宏大历史叙事，还是落入俗套，仅一些女权色彩的魔幻片也谈不上创新了。而如果按照安德鲁斯的现行方案改动，虽然回到了皮克斯小温情、众欢乐的短片传统上来，但主线情节就过于简单，熊魔莫名其妙就咯屁了，“传说”的悬念还没释放就被腰斩，女巫也不回来谢一下幕，让观众有预期不满的怅然若失。可以说查普曼的迪斯尼选题思路与安德鲁斯的皮克斯风格定位之间的拧巴、纠结、两难和不默契直接影响了《勇敢传说》的价值。

迪士尼与皮克斯的融合，还有前途么？《勇敢传说》给我们更多的是新的疑问而不是答案。古典音乐还是电子音乐？microsoft还是apple？希腊神话还是现代科幻？巨石阵、女巫与苏格兰风笛，加上宫崎骏式的呢喃精灵和勇敢倔强的萝莉，仍能给我们些许惊奇。技术上的相互拼贴相对容易，而精神气质上的相互尊重、共存、融合直至相互启发、促进、交相辉映出新生命却很微妙难控。创新的道路是艰难的，却也充满冒险的乐趣。皮克斯在努力证明他的独特存在，不仅仅是女巫药剂的光魔风格视觉效果，也没有追逐威塔细腻的绒毛和面部表情捕捉。创新需要的正是皮克斯管理风格中的平等沟通conmunication和勇气brave，而这恰恰是《勇敢传说》的主题。《燃情岁月》中与熊搏斗是勇敢，王后深明大义的政治斡旋也是勇敢，《勇敢的心》中苏格兰人为了自由而抗争是勇敢，母女之间冲破代沟的相互理解也是勇敢。“勇敢”这一主题正是迪士尼与皮克斯一起努力用智慧和情感所说的话。

射手座的女主角梅莉达，不仅仅是一个倔强的女孩子，她的勇敢更在于对自我和母亲的重新认识，她超越了《飞屋环游记》白羊座艾丽的模糊的角色定位——冒险，最终以其柔韧的方案化解了部族纷争，在自由、亲族和大爱之间勇敢的迈出全新的一步，这也正是皮克斯所期待的未来。想起了林志玲和张涵予这一对射手拍的奔驰广告语：“理想男性的标准——成熟，勇敢，有冒险精神，有掌控力，信守承诺。”看来，需要勇敢的不单单是萝莉，还有三只小熊，还有大叔和阿姨，还有皮克斯。


-------------------------
补充观影效果：因为无imax版本，所以放弃万达，选择了厦门金逸文艺店的双机金属银幕，3d效果不错，大场面镜头也够细腻，可惜预想中的射箭3d场面没有，三首插曲很好听，Dolby Atmos音频格式效果不错。19日零点首映，包场，不知北美上映是否会好些。

       最近先后上映了两部动画，分别是《马达加斯加3》和《勇敢传说》，奔着以人为本的原则选择看了后者。幸好没有犯贱先看影评，一片空白地走进影院，果不其然，我也看到了一个跟以往不一样的皮克斯动画，故事挺深刻而且有点儿成人了，由于看的晚上10点那场，观众里没有小孩儿，否则魔度一出场估计得吓一跳。

       网上有朋友说这部动画没有想象中的好看，跟以往皮克斯风格反差太大，剧情一猜一准儿。还有朋友说这就是皮克斯的勇气，勇于改变。我还是偏向后者，因为更贴近影片主题，这次虽然风格变了，但是情节我认为很好看，因为让我想起很多来自我家庭的往事来，这也应该是我对动画最高的评价。

       我们老一辈的人爱说80后是颓废的、毫无责任心的一代，其实不只80后，年轻人不懂的事儿多了，你们别老光动嘴说，我们不会，做长辈的你们得教我们啊，这就涉及到了教育的方法，不过教育谈何容易，所以当我看到王后给公主穿上紧身衣并关切地欲言又止的时候，我就知道，她想试着告诉公主举办比武招亲的原因，为什么不经过你同意就要把你嫁出去，可后来王后还是住口了，可能是不想让女儿知道自己承担了太多责任，她认为这是出于对女儿的爱，女儿却认为她即将失去自由，这里我就想，长辈要是对晚辈多说些“为什么”是不是能更好些？

       美国的动画电影到处充斥着以不同形式对教育方法的探讨，因为这本就是个复杂但又必须经历的过程，影片给了我们一个暗示，大部分长辈们都是不会教育的，但是为了你，就必须要生硬地给你灌输一些“荒谬”的理念，这过程几乎是命令式的。王后希望女儿成为标准的公主，所以她命令女儿不许练习射箭，不许把弓箭放到餐桌上，吃东西不许吧唧嘴。看到这儿我就联想到这和我妈妈不许我背着笔记本电脑到处走，没事儿总盯着电脑上网一样，在她们的世界里，弓箭和电脑都是没用的。直至今日，我都很佩服我的远见，先在家里设置了无线网，再给爹妈一人一个ipod touch，给他们装了一堆软件，周末回家跟妈妈聊聊八卦，跟爸爸聊聊野史，彻底让他们走进了我的世界他们才知道原来我的世界也这么有趣味，不亦乐乎？所以这时的王后估计真的不知道女儿的弓箭还能捕鱼吧~

       看完影片我第一感觉就是我们“教育”的可悲，在我们这个国家里把“教育”就理解成了数理化，分儿够了说明对你的“教育”就成功了，这完全脱离的了人与人的关系层面，成果也就可想而知了。那么在皮克斯的世界里对教育是怎么理解的呢？那就是王后吃了公主的魔法蛋糕后摘下王冠脱掉礼服变成了一只熊，跟着公主跑出了城堡走进了女儿的世界，在和女儿寻找解除魔法的旅行中相互理解，相互学习。长辈在教育你的同时也是被教育的过程，教育其实是平等相互的。

       希望所有为人父母的长辈们也学会放下威严与虚荣，变成一头熊走到孩子们的世界中去试着理解他们，也许在不久的将来真的会出现这样的画面：你的孩子站在台上向朋友传播着责任与信任，而你却站在台下举起熊爪鼓励孩子追求属于自己的梦想，做出属于自己的决定。