1 ) 情怀不应该被商业毁灭。
个人主观:这是以消费崔健,窦唯和王菲 高原 姜昕 张炬为主的电影,纹树的纹身 摄影师 为高原, 王菲就是那个拿拨片的女主角 香港影视天后 ,就连2014年的女主角因为他的音乐所以才喜欢上了摇滚可以看做是姜昕,乐队里的吉他手最后骑车死了,难道不是映射张炬?这电影看到了很多别人的影子,剧情烂的掉渣,抱吉他去轨道上练歌,难道是因为窦唯黑梦专辑的封面?这天真烂漫的偶遇也太超前,轨道噪音大,谁会去那练吉他,然后摆个造型开始扫弦,我虎躯一震开始怀疑这是偶像剧?但男女主角真他吗的太难看了,1994年 姑娘不一定非要扎麻花辫子,不过狗尾巴草和麻花辫确实是90年代大陆青春电影典型的标志,之后偶遇到的两个主女角像站街女,为突出乐队的勤苦所以选择抗麻包吃不起饭抢方便面,傻帽的台词换成傻逼更好点吧?连毒品都没,电影怕被和谐吗?难道中国摇滚就是打炮 打架 吹牛逼 戏果?真不知道你拍中国摇滚是为什么?是为了精神,还是想证明中国摇滚没有精神,那么你已经告诉全国观众了,这简直是部黑中国摇滚的电影,麻烦导演先去看看中国摇滚记录片再拍摄,不伦不类的电影,真是黑了个梦嘞。
第一次评论,语句不太顺。但看过片子的你应该懂得。
2 ) 都是什么人在看电影呢
你可以说电影拍的不太好,在这抨击演员长相是干啥呢,青年演员就是玩儿乐队的,乐队的能力可以说很强,你去看看以前的摇滚乐手是不是这样一头长发,很多啊,长发,削瘦,我觉得能让这样一支新的摇滚乐乐队来出演非常难得。
可以自己去看看以前唐朝,黑豹,崔健的照片,隔这儿选美呢? 摇滚的标准是好看? 一群傻逼
3 ) 青春岁月,摇滚梦想
我一向不善于怀旧。我是活在当下的人,既不纠结地回首以往,也不无聊地展望未来。然而最近因为在微信上连载旧文,身不由己地常常在重温文字时回到过去,而今天刚刚看完的这部电影更是将我瞬间带回了九十年代,那个我还年轻,还充满激情与梦想的大学时代。
我并不想从技术层面分析这部电影拍得到底有多好,和以往一样,我固执地认为,一部电影只要有一个地方打动我它就算是成功了,而我自认为已阅片无数,在心里是有自己的衡量标准的。这部电影不止一次打动了我,甚至在影片结束时我仍少见地坐在原地不动,直到把片尾看完,并且听完了最后那首歌。
我看着银幕上音乐节的写实画面内心充满感动,我已经有好几年没去过音乐节了,自从家里不再有车之后。还记得上一次去摩登天空音乐节时内心所感到的失望。当然也记得我参加过的每一次音乐节:草莓,迷笛,张北草原音乐节……所以当片中出现熟悉的画面时,我顿时被往昔的回忆击中。
第一届张北草原音乐节不巧下了雨,在午夜时分喧闹之后迎来了暂时的平静,我们钻进帐篷休息,一直等到半夜三点,然后淋着微雨看张悬唱歌。周围是一顶顶五颜六色大小不一的帐篷,衣着特异的文艺青年们往来穿梭。夜晚的风带来深深的寒意,但心里却感觉有热血沸腾。
还有某一年的音乐节,压轴的是我最喜欢的杭盖乐队,他们粗犷雄浑的歌声瞬间将我的热情点燃,我疯狂尖叫,纵情狂舞。我不知道如果换作今天我是否还能这样,我觉得我内心激情犹在,只是恐怕有些力不从心了。
我是多能跑题啊,写了这么多还没怎么提到电影。我想说其实我不是要写电影,而是想要写那个年代热爱摇滚的自己。上大学时我曾经留过一头狂野的披肩长发,那一年黑豹和唐朝正流行,我迷他们迷得如痴如狂,因此别人说我的头发像唐朝主唱时我甚至有些沾沾自喜,全然不顾对方是不是在讽刺我像个女汉子。
我想和我同龄的爱摇滚的女生们大概都有过类似的经历,和刚刚认识的男生坐在图书馆前的大草坪上弹着吉他唱张楚的“姐姐”,在何勇的“钟鼓楼”里寻找自己熟悉的影子,声嘶力竭地呐喊“回到唐朝”,在窦唯高亢的歌声里感受柔情摇滚带来的震撼,当然也少不了最牛逼的老崔,时至今日他仍是中国摇滚圈不可撼动的领军人物,不论在何种场合,只要听到他的歌我就会不由自主地感到激动。
前一阵校友聚会组织K歌,我不顾形象地吼着“无地自容”,别的女生围着话筒唱“一无所有”。这是我们的青春岁月最美的回忆,是曾经代表了激情与梦想的“摇滚英雄”。
还是说回这部电影吧。有人说它影射了王菲与窦唯的故事,然而步入中年的武为却仍然像是愤青,他的愤怒来自于无法与世界握手言和。这个世界早已不是他当初熟悉的样子,一切都让他感觉无所适从。这是所有的理想主义者或早或晚都将面临的问题。是向现实妥协从而证明你可以混得更好,还是依旧保有心中的梦想并为此付出巨大代价。
但现实中的窦唯显然比武为的境界要高,他早已看穿一切与世无争,虽然在地铁上被人拍到颓废的中年大叔形象,但却丝毫不以为意,多年来遗世独立的生活使他对他人的眼光与评价一笑置之,他天真固执地在自己的世界里悠然自得。这是个早就活明白了的人,当年那个个子不高却气场强大,才华横溢歌喉独特一开口便hold住全场的摇滚青年,也经历了武为一样的愤怒时期,最终在与世事的博弈中成了笑傲江湖的高手。
我始终认为有窦唯在的黑豹才是真正的黑豹,就像离开家驹的Beyond再不是Beyond一样。那时所有红极一时的乐队后来都经历了相似的事情而分崩离析。有些人永远地离去,将生命定格在了最璀璨的年华,比如张炬。
再来谈谈电影里的爱情。看电影的头一晚我刚好看了“晓松奇谈”里“白衣飘飘的年代”那段,听到高晓松讲述他年轻时的校园民谣和姑娘们。在九十年代的摇滚圈里也少不了姑娘们的身影。那时的摇滚乐手们是女孩们眼里真正的英雄。他们弹起吉他就能轻易俘获漂亮女孩的心,让她们死心塌地义无反顾地爱上。那时的女孩多么单纯,没有一丝一毫的功利心,甚至也不计较得失,为了才华就可以献身,轻而易举就陷入爱情。
对于电影是否影射窦王之恋我不想多说,其实答案还是挺明显的,当我看到那张与现实中几乎一模一样的照片时,内心不禁生出无限感慨。那时他们青春恣肆神采飞扬,爱得奋不顾身如火如荼,她还没有成为天后,被他的才华吸引甘愿和他一起住在胡同大院里,早起去倒尿壶被人拍到也不在乎。没有那么多现实的羁绊,没有谁比谁更成功,他们的心里只有音乐与爱情,以为此刻的相爱便是永恒。
但后来的后来,变了,散了,各自走上再无交集的人生轨道。当初的抵死缠绵也只能化作表面的云淡风轻。可那时候多美啊,在铁轨两边初次相逢,她梳着麻花辫穿着红裙子,他背着吉他长发飞扬,她让他唱歌给她听,于是他唱起了崔健的歌。
还有那些最快乐的时光,一个女生为四个男生拍下的照片,将曾经的美好凝成了永恒。我始终觉得年轻的时候就应该疯狂,甚至荒唐一些也不要紧,谁没在年轻时碰得头破血流过,重点在于我们付出代价,收获了无法复制的最宝贵的青春回忆。所有的拥有最终都会成为失去,但这丝毫也不能阻碍我们去追求的决心。因为为了拥有而奋斗的过程,就像一朵花开的时间,当漫长的岁月过去,我们会记得盛放,忘记凋零。
写到这里忍不住又联想到了自己,大一时我买了把红棉吉他,报了个校外的吉他班,每天晚上不出去晚自习,而是一个人在宿舍的床上练琴,十个手指全都磨出了茧子。我清楚地记得临近初级班毕业时那个教吉他的老师(也是一个长发披肩的摇滚乐手)把我叫到他家里去试图引诱我,当时才20出头的我竟然义正言辞地拒绝了他,还告诉他我并不爱他。真不知他如果长得帅些结局会不会有所不同,也许一念之差我也成了片中那个混在乐队里的文艺女青年呢。
然而对于音乐的热爱终究还是没能冲昏我的头脑,我老老实实地把四年大学混了下来,去走了大多数人选择的那条正常的路。所有的回忆都只停留在了过去,只有当我今天在银幕上看到熟悉的场景时才再次被唤回,在那一瞬间我发现它依然清晰如昨。
突然感觉有没有把它写成影评又有什么要紧呢,关键是我写出了我想写的,关于青春,关于回忆,关于摇滚,关于爱情。真庆幸我出生在七十年代,成长于八十年代,我的青春属于美好的九十年代,可以留下那么多珍贵的回忆。怀旧并非我的初衷,我只是想说,每一个曾经热爱摇滚的青年都有一颗渴望自由的心,而激情并不只属于年轻人。虽然如今已人到中年,但这并不妨碍我们继续怀揣着一颗热情洋溢的心,永远年轻,永远热泪盈眶。
4 ) 这叫下三滥
我是耐着性子看完的这部所谓的电影。这电影讲的什么?主人公傍着影后发展,还不念人好儿,脚踏两条船搞小三儿。为了自己,踩着哥们儿肩膀儿往上爬。而后发展不顺,自暴自弃成天酗酒滋事。最后要和前小三的女儿瞎搞。这他妈叫英雄?这他妈叫下三滥!这不是糟践英雄,恶心崔健,贬低摇滚乐吗!给丫一星儿是因为最低一星儿。
5 ) 与左小岸的双鱼式偶遇——写给电影《摇滚英雄》
文/晚唐胭脂
前些天在电影学院的标放看了个片儿,华语青年影像展的展映作品之一,电影《摇滚英雄》。它对我来说,完全是一部粉丝电影。
那天放完片,第一个举手提问的大叔说:“导演,我是74年的,窦唯的粉丝,看了你的电影很生气……但是,这是个摇滚的电影。” 双鱼座的导演左小岸先生态度谦和,先鞠了一躬,慢慢的回答:“首先对不起……但这不是谁的传记电影,只是创作时采访了很多亲历者,所以有很多细节很真实,但愿望很善良,只是为了让更多人相信摇滚青春很美好……”。
和这位提问的先生不一样,看了这部疑似映射了王菲、窦唯恋情的青春故事片,我很感动。
双鱼座的我是王菲的死忠,从高一开始,我就偷偷攒零花钱买王菲的新专辑磁带,在周末班会上跟另一个喜欢古典音乐的学霸男生据理力争,说流行歌没什么不好的,你听听王菲就知道了。到大学跟寝室的小妞儿们煲耳机,一张盗版MP3还互相借来借去,非典那年用她的《暗涌》写了第一个MV的剧本,结果自己溜回家,坑死了拍这个MV的室友。再然后上讲台教书,在王菲和李亚鹏离婚的第二周,在电视文艺的课堂上大讲特讲王菲历年的作品。看得起这位姐姐的演唱会,也是攒了半年的积蓄,才买了两张门票,邀请青梅竹马的那个男生,一同前往。
对《摇滚英雄》来说,你可能是窦唯的粉丝,可能是王菲的粉丝,可能是逃跑计划的粉丝,可能是崔健的粉丝,但在那场展映中,有几个人和我一样,是导演的粉丝呢?
细细想来,与左小岸先生,大概近十五年,有那么几次有趣的偶遇:
1.2002年春
刚刚考入广播学院的我,去给来武汉招生的老师帮忙。碰到当时还在读硕士的左小岸,他话不多,只是听另一个美女老师说,这位学戏剧戏曲学的师哥,歌唱得不错。
2.2003年夏
被同学拽进班主任王宝民老师的剧组,一个号称中国学历最高的35mm胶片剧组,在内蒙五原县猫了一个暑假。左小岸先生已经是我们的老师,更是我当时的顶头上司,制片主任加副导演。那个片子叫《葵花朵朵》,我们都写了一些飘散在风中的诗,也寻不着下落。后来,他送了一张CD给我,叫《左小岸的冬春夏秋》,那个时候我还没到过巴黎,从浅绿的封皮里,和淡淡的吟唱中,只看到丝丝愁绪。
3.2010年秋
在偶然回京的一个假期,去同学家的路上,和正在过马路的左小岸夫妻擦肩而过。听说他的第一部电影《夏至》早已经拍完了,在筹备自己的又一个片子。
4.2014年冬
病中无心学习,加上写不出论文苦闷至极,便独自跑去玉渊潭玩儿,顺便蹭了蹭今年华语青年影像展的开幕式。没有想到,一个染着黄头发的导演,一个执教近十年的大学老师,还挤在一群20多岁的电影学院学生里,略带羞涩又非常坚定的说:“我叫谭华,拍电影十年。”
于是,就有了电影学院的那场观影。北京深秋的初寒夜,快十一点了,我们一撮人看完片激动地挤在电影学院校门口,遇到因为腼腆没有上台面对观众的乐队主演和摄影师,聊得恨不得有个乌冬面的小摊出现在面前,可以逗留得再久一点。
那么,如果我不是导演谭华老师的脑残粉,这个片子我会去看吗?看完会打多少分呢?幸运的是世界上真的没有上述如果。
这个片子让我受到莫大的鼓舞,给了我一个嫁不出去的女博士生继续坚持做电影的勇气。拜托,左小岸先生,我尊敬的谭华老师,您作为一个教制片的老师,一个人把编剧、导演、剪辑、作词作曲演唱、配音这些事儿都干了,还给不给我们这些学生留活路了?!还有您那位思思美女夫人,怎么做到用那么少的钱拿到崔健《花房姑娘》版权呢呢呢?这得是多么厉害的制片成绩啊!
《摇滚英雄》里面,你将会看到一个可爱倔强又悲情执拗的70后大叔,在回顾自己青春的同时,又被另一个乖巧耍宝的90后小萝莉俘获的故事。90年代和2014年当下的时空交织,叙事的娴熟,用任何一位已知的叙事大牛的风格来形容《摇滚英雄》,都是对这部电影的侮辱。好像“无招胜有招”的武林高手,将一切的爱与恨,都根植其中,撕扯开来,又弥漫开来,最后新鲜奉上。
很久没有看到国产电影中,有把音乐玩得这么轻松的了。跟《北京乐与路》、《如果爱》都完全不同,作为一部投资不过一千万的小成本院线作品,我想他们已经贡献了全部的心血、诚意和善良。在我看来,这部电影跟《蓝色骨头》完全不同,这是一部摇滚电影,充斥着当下的青春躁动,沸腾着年轻热血。
所以,不要再纠结王菲和窦唯的过往,还相信青春还怀揣梦想的你,在《摇滚英雄》即将面市的时候,难道会掏出不到一杯星巴克的钱,约你的哪一位,买好最划算的团购,走进离你最近的电影院,去看看左小岸先生的片,倾听和自己成长有着千丝万缕关联的摇滚青春梦?
6 ) 真摇滚是演不出来的。。。
先说说影片的几个槽点吧。。。
1.男主角青年时代和中年时代长相差距也太大了吧。怎么20年后帅了那么多,都说弹吉他的男生很帅,但是也不是这种帅法吧。
2.我觉得主唱很明显不太会唱歌啊,他唱歌的嗓音明显是在用嗓子唱,并且不会用气,高音全部都没爆发出来,作为拍大电影的,你们好歹你找个唱歌好点的,酒吧里一抓一堆啊。
3.中年大叔只是从侧面说他是昔日的rock star,可是电影从头到尾都没安排他秀一下自己的才华。应该给他一个机会,比如突然间抱着吉他冲上台去和乐手们即兴一下之类的的,我估计秦昊是不会吉他不会唱歌吧。。。
但是话说回来亮点也是有的。
最主要就是难得导演找的乐队成员真的是搞乐队的,相对于《重返二十岁》鹿晗在那里假弹,电影里的乐队确实是在真弹。而且底下的群演们,很专业,一看就是真正的爱听摇滚的。其实摇滚这东西真的说不好,有就是有,没有就是没有。真正会弹吉他的,举手投足就感觉是随着音乐律动在摇晃身体,给人一种代入感,而假的演员就是投不进去。。。
其实觉得影片再二十年前的部分拍的真的挺好的,既映射了中国摇滚圈的真实故事,又能引起青春共鸣。而现实部分太扯淡了。。。哪里摇滚了。。。哪里英雄了。。是不是从侧面告诉我们摇滚英雄们只存在二十年前。。。
剧情乏味 摄影剪辑秦昊给一星
秦昊都演了才对啊,弄个小鸡子样的小孩太没感觉了。
导演水平不高,CUT勉强能看,原型据说是窦唯,但把人家刻画得太愤青了,以为来的是迷妹,谁知是亲闺女,妹子也是蛮可爱的,戏里的秦昊又酷又丧,特写各种帅之余还有肉体,虽说电影不咋样但却很合适粉丝食用
找这么丑的人演年轻秦昊真的可以吗?!没看到摇滚也没看英雄,只有矫情
这是黑摇滚呢还是黑摇滚呢?
硬伤太多了,比如逗逼的21世纪风格乱入90年代,但是这估计是少有的所有OST我都能叫出明白,甚至知道他们翻唱的敲开天堂之门是枪花版本的片了。。冲情怀给个5吧。。
主角没有魔岩三杰的才华,却患上了一样“病”。青年时期长的太丑,没气质。这些都让故事立不住脚,尴尬点太多。李梦和秦昊是亮点, 也是买票的原因。
秦昊啊秦昊,掉进一团粉红色的陷阱。
既没有摇滚起来,也没见到英雄。
没心没肺地宣泄着,行尸走肉地颓废着,理所应当地病态着,莫名其妙地痛苦着,这叫摇滚?这叫英雄?没有美感也能说过去,毕竟审美是个性的东西嘛,但人物都交代不明白,镜头乱切个屁啊。青年男主一星,秦昊四星,音乐四星,导演二星。
我被刘雅瑟所饰演的女主角春晓这个角色的魅力打动了……前两年我看她在赵薇导演的电影《致青春》里演朱小北的时候我就知道这个女孩一定是个好演员,期待她更多的好作品!👍👍👍
咱们拍窦唯王菲栾树姜昕都可以,就算连带着把唐朝黑一下也没问题,可是特么的窦唯年轻的时候又特么的那么丑吗?不能忍,差评之、坐等我窦仙人怒操导演
看到刘雅瑟出来,我就觉得应该是某人的妹妹,果不其然,只是更狗血。重新做人吗?好像伊莎贝拉。。。。。摇滚妖魔化,怎么做英雄!
与期间大堆插曲的某乐队水平相当。千古之谜揭秘之乐手为什么要留长发:Solo,Pogo等都得靠头发来控制节奏!这是个引力需求…
本来是个很有写头的题材,可能因受限而无人问津,真有了这部也是浮光掠影。秦昊原来是《春风沉醉的晚上》那位男主角啊。
去年看的粗剪,因为有一些还没完成,所以别的方面不好多说什么。年轻导演有想法有热情是好事,但是剧本方面最好还是要交给专业人士,剧本不及格,戏不叫戏,影像和演员表演再怎么提也还是撑不起来的
槽点很密集,故事很意淫,狗血的爱情套了一个狗血的父女相认。基本就是窦唯王菲姜昕高原的故事照搬,导演最后还此地无银三百两地标明纯属虚构,以及,第一次知道还可以吃油条喝北冰洋的。
为什么洗钱不能挑像样的阵容和本子?——也许是因为不敢太张扬。
之前看的粗剪版,效果很差,后来看了最终成片,对比一下比最初的好很多,故事线索更清晰,但还是有问题,色调不行,另外好多越轴拍摄不知道是故意还是没拍好,窦唯王菲的故事,还是没脱离青春的桎梏,音乐不得不说是亮点,梦乐队那首歌太赞,秦昊演的太好
连我这个业余摇滚迷都看不下去。甩酒瓶子打打架,泡泡妞,自己窝囊废一个,拿女人出气,居然还有女人死皮赖脸的免费送,这就是所谓的“英雄”和“果儿”么?最后还跑迷笛里面就玩情怀,凑不要脸!