一个人的武林（粤语版）

导演: 陈德森
编剧: 刘浩良 / 麦天枢 / 陈德森
主演: 甄子丹 / 王宝强 / 杨采妮 / 白冰 / 方中信 / 樊少皇 / 释行宇 / 姜大卫 / 喻亢 / 思漩 / 吴浩康 / 纪焕博 / 王嘉慧 / 张文杰 / 刘伟强
类型: 动作 / 惊悚
制片国家/地区: 中国大陆 / 香港
语言: 汉语普通话 / 粤语
上映日期: 2014-10-31(中国大陆)
片长: 100分钟
又名: Kung Fu Jungle / Last of The Best / Kung Fu Killer
IMDb链接: tt2952602



看这个电影的时候，我一直想着钱小豪的《僵尸》。
都是对过去的致敬，这里面有感激，有缅怀，还有悲伤——那些人，那个时代，一去不复返。
王家卫版的《叶问》，里面的一张张泛黄的照片，也是这种情怀。
可以毫不夸张地说，中国的武侠和功夫电影，是香港人做出来的。
就目前北上的那些港片的水样儿，那样的辉煌和精彩真的不会再有了。

动作戏很精彩，媲美《杀破狼》，《导火线》。
动作戏好看，皆因两个字——认真。
对于这部电影，认真有两方面，甄子丹的认真，和制作公司的认真。
甄子丹，我觉得他是三部烂片养一部好片。
叶问之后的三部片子，被人骂得半死，我觉得那是甄子丹的工作。
他要赚钱，他要养活一帮人，他才有资本去做一部有自己情怀在里面的片子。就好比我们的工作和爱好。
这个电影一共有四个武术指导，包括甄子丹，其中董玮的名头上还加了“香港动作指导工会”。这是一种实打实的投入。
很多功夫片黄金时代活跃在片场的台前幕后人员，都出现在了这部电影中。制作公司很认真。
有了这两个认真，影片就好看起来了。

王宝强演的是真好。
演傻根，演许三多，那都不是王宝强。他从八岁起就梦寐以求成为功夫明星。
《天下无贼》让他成名。他能够出入很多场合接触很多电影界的人士，他向他们透露他想演功夫片。
我想很多人没怎么当真，我也觉得那是他公司给他想的一个噱头，他只能演演逗人笑的屌丝。直到看了《hello树先生》。我被他惊人的演技吓住了。
其实回想他的电影，包括《天下无贼》，会发现他没有演坏过一个角色。
哪怕功成名就之后的客串角色，如《激战》里的富二代，他也演得很好。
这样的人几十年如一日的想要演功夫片，那么他真演起功夫片来会是什么样子？会很认真。
封于修这个角色，疯狂、残暴、痴迷，看着银幕上的他，我经常会想起《黑暗骑士》里的小丑。
很多人事先都担心王宝强会让人出戏，事实上预告片里他的那两句台词都让人觉得非出不可了。
但整个电影看下来非但没出，还很和谐，我想不出谁能比他更适合这个角色。
之前炒作的一条新闻，他为演这个角色而健身，练出一身腱子肉，屌丝气质一扫而光。
但在电影里，他从头到尾穿着一身破烂衣服，没有露一块肌肉。
看他流畅的动作，也完全不像第一次演功夫片。据行家说，打谭敬尧那一场戏可能用了替身，其他明显都是王宝强亲上。
结尾，封于修跟夏侯武决斗，两人抱拳的特写镜头，明显可以看到王宝强指关节上粗大的硬茧。
为了这个角色，王宝强是真拼了。


最后说一句，看电影不能看时光网和豆瓣评分。看什么？看你信得过的人怎么评价。
我昨天还坚决表示不会去看这么一部预告片就流露出浓浓的烂片气息的电影，但今天就去看了。
原因是有个练家子去看了之后，高度赞美了里面的动作戏。
那不管拍的好不好，演得好不好，至少打得是没问题的。
时光网和豆瓣以前是洗蔬果用的过滤盆，现在是抽水马桶。
认真对待你喜欢的片子，不能让陌生人的评价来左右你的选择。
比如加微信好友“野评人”（微信号：goodtobewild），你就可以得到有助于你做出正确选择的参考信息。

1992年，《少林寺》公映十周年。河北邢台市南和县的一户农民八岁的儿子王宝强打点行装来到了少林寺。因为迷恋这部电影，八岁的小农民立志成为电影明星，就在少林寺作了六年俗家弟子，练了六年童子功。光是基本功就练习了三年，晨跑的时间是夏季凌晨四点，冬季凌晨五点，周一周二素质训练，从少林寺跑到登封市区再跑返回来，距离和一个半程马拉松相似。
接下来，这个十几岁的小伙子觉得自己可以演电影了，便打点行装来到北京寻梦。他先是和其他群众演员一样蹲在电影厂门口等待一个副导演叉着腰出来像挑白菜一样从他们中挑出几个顺眼的，如果中选，中午能吃上一盒和他一样被挑剩下的白菜帮盒饭。凭借少林寺习来的一些童子功，他也为武打电影做武行和替身。
漫长的等待，为这个小农民换来了命运奇迹般的眷顾。2003年被导演李扬挑中，在《盲井》中饰演男主角，一举摘得金马奖最佳新人，法国杜威尔电影节最佳男主演。如果说李扬导演的赏识只是让这个一米六的小农民获得了业内的认可，那么2004年冯小刚导演的《天下无贼》就是把他的影响力抛向了群众。2年后，他主演的电视剧《士兵突击》，更是当年大热，风头一时无两。
161公分的王宝强，虽然没种过地却一身民工味儿的王宝强，8岁离家却永远改不掉的河北乡下口音的王宝强，瞬间获得了广泛的群众基础。但是无论何时，问到他，他都会说，我想演武打片。跟公司要机会，跟各大导演要机会，跟媒体喊话要机会。小农民从没忘记自己的武打明星梦，从没忘记自己8岁离家时的初衷。
终于被他等到机会，和功夫巨星甄子丹一起出演这部《一个人的武林》。在武打电影中，扮演第一反派，男二号，基本相当于爱情电影中的女一号的地位了。
虽然可以看出，王宝强在农民形象之后，在努力尝试颠覆，但是他与生俱来的小人物感、瘦小的身形和河北乡音，这些曾经帮助他获得成功的因素都成了他转型之路的绊脚石，王宝强还没有习惯于一个反派角色，显然观众也并没有接受“傻根儿”成为坏人。他每一个用力过猛的表情之后，总让人觉得他接下来就会仰面绊倒摔个狗吃屎或者被人不屑的敲一下脑瓜。在功夫方面，努力练出的六块肌与劈叉威亚成了王宝强成为“武打明星”的制胜法宝，但是在甄功夫面前仍然显得太过花拳绣腿。
《一个人的武林》和王宝强的成长经历太像了，他并不是天赋卓越的人，甚至有着明显的缺陷阻碍追梦。但是坚持和卓越最终能够让他成为他想要成为的人。这武林追梦之旅，对封于修来说是灰暗疯狂的自我毁灭之旅，对王宝强来说，却是色彩斑斓的梦幻万花筒之旅。

实在受不了这些连看都没看过就打一星，或者带着黑某人的情绪在打分的影迷了。现在中国电影“劣币驱逐良币”的局面，所谓影迷是不是也应该好好反思下自己在这种场景下所充当的角色？

电影的整个故事虽然有破绽，但是整体问题不大，这点很难得，一般而言，甄子丹的好多电影，打斗都值得一看，但是往往整个故事却都是乱七八糟，这部戏相对而言，却环环相扣，甄子丹和王宝强在戏里面基本上就是一枚硬币的正反面，都是武痴，走的路也都一样，而事实上整个故事也是在不断的深化强调这一点，虽然其实甄子丹口头上讲的大道理，尤其最后结尾的台词太画蛇添足了，应该故事带动主题走，而不是台词来带动，但鉴于目前很多国产电影，连故事都讲不完整的局面，已经强的太多了。

“功夫是杀人技”，很喜欢王宝强的这句台词，跟《浪客剑心》那句著名的台词“剑术是杀人的伎俩”，基本上都撕去了所谓格斗那层浪漫的面纱，-----格斗来源于战场，来源于不是你死就是我亡的战场，他不是“武蹈”，不是曼妙好看的花架子，王宝强在戏里的角色嘲笑白冰演的师妹打的是花架子，诚哉斯言！

也正因为这点，这部戏的打斗充满了爆烈的色彩，凶狠，残酷，拳拳狠毒，而且细节处理的很好，如果仔细观看的话，会发现王宝强的角色的拳头的指节都是茧子，这才是一个练功夫的高手真正该有的，甄子丹的拳头也是，唯一令人遗憾的是打擒拿的那个纹身师傅，他的手太白嫩了，而且两个人对打用的是鹰爪，手这么白嫩，手指纤长，这点很不符合角色的身份。但总体而言，除了偶尔掉威压以外，这部戏的格斗值得满分。而且没想到王宝强的功夫底子这么好，在中国功夫电影青黄不接的年代，不知道他能不能走向功夫明星这条路子。

甄子丹的演技还是不自然，总显得特别刻意，很多人说王宝强演的不好，这点跟我的感觉恰恰相反，王宝强演的不错，但是甄子丹演的还是太浮，看来甄的电影还是只能看动作啊。老天爷其实蛮赏饭给王宝强的，因为他是属于长得丑，气质也很屌丝的那种，根本就缺乏明星的气场，这点对于他而言，如果能沉淀下来，虽然成不了明星，但是有条件可以努力成为一个演员的。而这部戏里的王宝强，演的也颇为惊艳，有令人不寒而栗的感觉，疯狂，残暴，绝望，心狠手辣，然后一心痴迷于最强。

最令人感动的是戏中对一些过去的功夫明星的致敬，看到有孟海，有徐小明，有袁小田，尤其是故去的刘家良师傅，作为王龙威口中的“武术百科全书”的刘家良，如果他来执导这个片子，或者来设计这个片子的功夫走向，会不会有不一样的效果？------甄子丹的设计虽然很好，但是都是现代搏击的路数，这点作为一个戏中传统门派的掌门人的角色背景，稍微感到有点遗憾，但如果是刘师傅的话，会不会传统的成分会更多一些，比如说腿战里的释行宇使用的谭腿，以及擒拿里的鹰爪，会更纯粹一些

总体而言，这部戏值得推荐，应该是甄子丹近几年，或者别说甄子丹了，是中国功夫片近几年的翘楚之作

     小的时候是看港片长大的，由香港最辉煌的时候到现在它的没落，97之前主要销路是东南亚，大陆主要看录像带，后来是VCD、D5和D9的盗版光盘，回归之后，愈发的依赖大陆市场，也许电影只是香港整体状态的一个缩影，一方面要保持港味，一方面又受制于大陆市场的审查。
      香港是武侠片和功夫片的鼻祖，自李小龙发扬光大后，百花齐放，刘家良、袁和平、洪金宝、成龙，现在大部分武行都属于他们的班底分支，在剧组里，只要一说起是这几位的班底出身，旁人都要敬畏几分，只因他们代表了一个行业标杆，在港式动作片最辉煌的时候，武行们都在比谁的动作设计更好看、更危险，他们自创了很多小的拍摄技巧和设计，成龙曾在一部纪录片里做过详细讲解，各种摔法，如何用钢丝，怎么套招，一个合格的武术指导，不仅要会打，还要会拍，懂电影视听语言，朋友之前跟《三少爷的剑》，武术指导是元彬，设计电影里同一把兵器都要准备长短两把，方便不同景别拍摄，在演员冲向镜头时，要如何保持镜头不跑焦，也有特殊的技巧，我们只是坐在银幕前看这爽，如果你不懂武术、不是做电影的，其实很难体会出功夫片影人幕后的心血，电影谁都可以评论，但并不是人人都可以拍，有电影理想和有电影能力完全是两回事儿。
      豆瓣上常常拿来和甄子丹对照的赵文卓，赵其实只是个演员，并不是一个武术指导，而且近几年选戏也有问题，他最好的电影，应该是徐克的《断刀客》，那个片的武术设计是熊欣欣，徐克后来很不爽赵文卓，因为彼时赵正跟梅艳芳热恋，每天都在片场打电话粥。后来赵拍了很多电视剧，最为大众熟知的应该是《风云》了，跟功夫实在是不怎么沾边，足见赵的努力方向是在什么地方了，说到此不得不提《特殊身份》，观当时各种新闻，我猜测整个事情是这个样子的，一个四十几岁的青年导演，自己写了个本子，使出全力忽悠投资人，说这片能找来成龙和甄子丹，投资人觉得这事儿不亏，然后游说甄子丹说，这事儿有成龙，跟成龙说这事儿有甄子丹，后来成龙官方的说法是要忙于《十二生肖》，推了《特殊身份》，那就只剩甄子丹了，甄子丹要选一个对打的人嘛，一想也不能老找周兆龙，自己的手下喻亢、严化什么的又都不是明星。票房号召力不行，那就赵文卓吧，但是刚拍了没几天，（听闻）那个不成熟的四十几岁的青年导演，拍戏第一天乱的不行，之前都没什么拿得出手的戏码，怎么震得住上百人的剧组，况且里面的摄影鲍德熹、甄子丹都是成名已久，成龙在拍大兵小将时，丁晟的状况和这个差不多，但总归之前有一部《硬汉》垫底，且丁晟足够聪明，那投资人一看你这个导演不成，就直接换掉了，估计剧本也不行，所以甄子丹带着人改啊改，话说剧组边拍边改在美国以外的地方不属于让人惊讶的事情，甚至很多香港武指都是到了现场再设计动作，比如成龙会根据现场的道具和场地设计。再回到《特殊身份》，改剧本让赵文卓不满，赵把这事儿曝光在网上，本来甄子丹还是嘴上什么都不说的，甄子丹太太上来添乱，带着一些明星站队，从他太太角度讲没错，但是从整体战略讲，属于没忍住接招了，演变成口水仗，甄子丹从此戴上了戏霸的名字，但李小龙、姜文、周星驰、成龙、杜琪峰哪个不霸？想要最好一件事，肯定会得罪人。
      甄子丹来自袁和平的班底，他最早自己导演的电影《战狼传说》，那时的他还不是特别懂镜头设计，也还没有完全脱离李小龙的影子，电视剧《精武门》就直接演上了李小龙，我一直不认为他演的是陈真，断断续续的演些不温不火的片子，《洗黑钱》之类的，反而是徐克的电影里，他有别样的风采，《黄飞鸿》里和李连杰的布棍大战，《新龙门客栈》里被砍得只剩下骨头的一只手，《英雄》里没有台词的长空，后来他离开香港，去了好莱坞，专职设计动作，《刀锋战士2》是一个代表，沉寂了一段，直到《杀破狼》，才完成了一个一百八十度的华丽转身，而此时，港产功夫片已经没落，或者说港产片已经没落了，在成龙李连杰最火爆的时候，甄子丹还在探索阶段，当他突然悟道时，一个时代正悄然落幕，有点生不逢时的感觉，到《导火线》，他完成了一个自己都很难超越的巅峰，《叶问》其实算剑走偏锋，当时，大众对叶问鲜有知晓，练习功夫的和李小龙迷除外，当然《叶问》的结果大家都知道了，让甄子丹更上一层楼，然后就是被过度消费，所有的热钱和投资人都来找宇宙丹，估计那时他也迷茫过一阵，但总比当年借高利贷拍电影时强，有钱不赚王八蛋，有钱当然赚了！所以接下来也鲜有佳作问世了。
     接下来说说《一个人的武林》，对于那些还没看就打一星的喷子们，我想说 FUCk OFF！整个豆瓣的素质都让你们给拉低了！只会一个劲儿的说“垃圾”，你能抛开其它单说电影本身么？这个电影上映的第一天我就去看了，眼见着评分从5.2上升到6.1，还在继续往上走，只会瞎起哄的，你们一定是反日游行时砸车的那拨！是文革时趁机报复老师的红卫兵！
     《一个人的武林》也许是《导火线》之后他自己或者整个华语电影，无法超越的一个标杆，甄子丹50岁了，状态不会更好只会下滑，能维持住这个水准就不易了，犹如NBA的科比、皮尔斯、韦德，甄子丹的部分就不说了，虽然近几年烂片不少，但动作戏一直都保持在一个基本的水准，烂都烂在编剧和导演上，其实请的很多编剧和导演也都是响当当的人物，司徒锦源是《特殊身份》的编剧，刘伟强是《精武英雄》的导演，麦兆辉庄文强是《关云长》的编剧和导演，他们之前的作品都是要在华语电影史上留名的，司徒锦源是银河印象的编剧，刘伟强是《古惑仔》《头文字D》的导演，更是和麦庄二人联手打造了《无间道》系列，究其原因，我觉得更多的可能是整个市场的浮躁。
     陈德森不是一个浮躁的人，他能为《十月围城》熬了那么多年，遇到几次撤资，都击不垮他，最早陈德森是成龙的助理，每天给成龙开车，细节就不多说了，详细请看下方的这个链接，陈德森的自述。

         http://107cine.com/openclass/41/54931/#content-weizhi

     《十月围城》之后他并不急于马上开拍下部电影，而是憋了几年，才有的《一个人的武林》，王宝强是个惊喜，选他出演反一号，并不是瞎选的，早在《天下无贼》在香港宣传时，王宝强就和陈德森相识了，王宝强跟他说自己练过武，然后就打拳翻跟头劈叉落地，一等就是十几年，终于如愿所偿；试想，如果甄子丹是一个自私的人，怎么会给王宝强设计那么多，比自己好多的格斗戏份，就好比，如果说周星驰是戏霸，那为什么到后来他直接只导戏，《西游降魔》连脸都不露了，只能说他们爱电影多过爱自己和身边的人，他们霸在创作上，霸在高标准的严格要求上，所谓老好人，是什么都做的差不多就行，但最后出来的结果差强人意。
      
     之前看到曾被寄予厚望的吴京腿部受了大伤，已萌生不再演打戏的念头，况且在动作设计上，尚不及甄子丹的成熟度，华语功夫片，现在就只剩一个正在老去的甄子丹了~！

《一个人的武林》是一部既典型、又非典型的武打片。
典型在于，从动作场面到尚武精神，于争锋的执念、对生杀的索解，都有迹可循。非典型在于，钢筋水泥的丛林里，警察追缉的明线贯穿始终，既无帮派相争，又少江湖恩怨，唯有草莽间的成败得失。
可这得失，用封于修的话说，“既分高下，也决生死”。
如果《城邦暴力团》里的近代武林还意在勾勒国仇家恨中的帮派传奇，《一个人的武林》剥离了更多背景，只留下个体之间的对决。
夏侯武和封于修皆是武痴。封于修走的，是夏侯武曾经走过的道路：踢遍天下武馆，踏过盖世英雄。差别在于，编剧，或者说命运，切断了封于修在尘世间唯一的羁绊，却在夏侯武的手上系了根绳子。
于是，顶着跛足的先天缺陷，封于修练就一身“以拳打拳，遇佛杀佛”的硬手功夫，堪与天下群雄争锋。堂前燕的标识和《出五关》的磁带，构成了封于修身上最大的隐喻：此身拜入武林，重走的是马骑赤兔行千里，刀偃青龙出五关的武圣之路，又怎能接受“飞入寻常百姓家”的平庸与凡俗。
这层张力背后，才能理解封于修这个化名的真意：唯修于化境，才有封山洗手的那一天。可惜，武林之巅多险阻，封于修才有了“功夫是杀人技”的自觉。
《一个人的武林》，在这个层面，是封于修的修罗道。
但导演、编剧想表达的，远不止于此。除了封于修，电影里所有的武林人物，都是退避的姿态，或投身艺术，或隐于市井。即便最具锋芒的夏侯武，也因为失手杀人而入狱三年。狱中三年，夏侯武是“模范囚徒”，直到战书不期而至，师妹置身险境。
通过这种人为的对立，封于修与夏侯武，一个要承载武痴凌驾于人伦之后决然的恶，另一个却在时间里领悟了仁恕之道。最后的公路打斗，任谁都猜到了结局，夏侯武的拳头，仍旧难以挥下。因为，仁恕是高于痴缠的武德，而武林，决不能止于生杀。
尴尬或许也在于此。从头到尾都受尽摆布的陆玄心，突然在紧要关头扮演了平息高潮的角色。两位徒手杀人、连武装警察也徒呼奈何的武林高手，强弱既定，又因为仁者无敌而不便杀人，最终只好借外力了却残局。
《一个人的武林》是一部向香港武打片致敬之作。但它的长与短，某种程度上，正是传统困境的延续。仁恕注定高于杀戮，道德注定高于技法，主角的觉醒注定高于极恶的对手，凡此种种，却不能靠“以牙还牙”解决。
为此，香港武打片不会有《杀死比尔》外家功夫做到极致的电影，最终都还要靠说教。《一个人的武林》的片尾，借夏侯武的嘴说出：天下第一是一条孤独的路，要付出太多超乎常人承受的代价，才能攀上狭小的顶峰。与其这样，宁愿牵着身边人的手。
而天下第一的念头，再也没有出现在夏侯武的心中。
作为致敬，这样的分量似已足够。但视为接续，怕还远未打破既有的窠臼。作为电影史上重要的类型片之一，香港武打片路在何方，仍旧疑云重重。