赤狐书生

去影院之前很紧张，因为我平时不喜欢这些玄幻奇幻类型的片子，很害怕以往看到的各种雷人造型，以至于紧张地在半个小时内跑了两趟厕所。

我是演员李现的粉丝，但更是一个普通的电影观众，所以我会我手写我心。

到了影院一看，想不到下午三点场也坐了将近一半的观众，不知道是不是都是演员的粉丝，在忐忑中开始了我的观影体验。

随着演员表的出现，看到了很多熟悉的名字，张晨光，裴魁山，郝邵文，甜妞，姜超。脑海里迅速滑过驴得水，旋风小子，新乱世佳人，校园先锋的镜头。可惜的是看完全片我也没认出郝邵文和甜妞…裴魁山的何先生和姜超的青蛙精很出彩，他们两人在妆服化效果为角色很加分，两人的神情自带喜感。那个青蛙大嘴应该是向东邪西毒里梁朝伟的香肠嘴致敬。

李现给狐仙设计的很多微表情很灵动，狡黠中带着一股不服输的韧劲。但作为一个沉迷于李现皮囊的粉丝来说，对李现的不同类型的笑我都太熟悉了，关注度太高，以至于很多时候看出了李现本人，甚至有一个镜头我竟然想起了韩商言那个经典的侧身带着一丝得意离开的动图。所以粉丝对偶像的过度关注不利于观影体验，这个问题在我。

最喜欢的两个场景是书院里的书法矩阵幕墙的设计，方块文字从四面八方飞溅出来，这是独属于中国文化的视觉享受。书院里的迷魂术让我想起韩国的王朝里翻白眼的僵尸。青楼里那段哈尼克孜太美艳了，因为之前对她一无所知，但她舒展的舞蹈动作一出来，让我想起了佟丽娅饰演倾国倾城的赵飞燕，想起了林芳兵的杨贵妃，都是美艳绝伦。

特效舞美总体很喜欢，不管是湖上泛舟，神秘莫测的苦海书院，还是夜幕降临的建康城，还是灯红酒绿的青楼，都营造了一个特别真实的环境氛围。

影片后半段竹林打斗那一段说实话，看出了一些卧虎藏龙的感觉。这一段也是演员频繁被吊威亚的桥段，可以想象演员因此遭受的身体上的严峻考验，着实不易。要吐槽一下的是此为狐仙后的造型设计，突然变得壮硕高大威猛起来，估计是以李现的形体作为设计基础，一身的狐狸毽子肉，感觉才从健身房走出来。狐狸本是机敏伶俐的小动物，纵然成仙，也不能为了剧情的拔高而改变动物本身的属性。

再说回来，影片的主旨是说了一段人狐友情。狐界有狐界的规矩，作为狐生发展轨迹必定是要去获取蚌人体内的仙丹，结果导向，不问方法来路，只求结果。但白十三是一条很善良的狐狸，所以才会在千年前有了那一次善举。不忘初心，所以他才会不忍心以杀死书生王子进，用他的性命来换取自己在狐界的晋升。哪怕他是只狐狸，他也有自己的行为准则，不随波逐流，不世故污浊。

虽然他是逐渐被王子进的命不就是浪费在心爱的人身上的真情所打动，为当初一心想取丹的执念而懊悔。但我还是有点理解不了这种过命的交情，也许是因为我太过自私，我永远做不到牺牲自己去成全他人。

除了两位男主的服装，其他角色的服装都挺喜欢，这两位的衣服特别像很多文艺中年穿的棉麻风，比如例外，和子苞米的风格。

笑的点主要集中在前半段，但我居然在片头一只小狐狸和小孩对视的瞬间眼眶就湿润了，最后被狐界赶出来后受伤的白十三和王子进对视时我再次流泪。人和动物之间一定有超脱物种和语言的亲密交流。

路演时见过陈立农本人感觉皮肤很白啊，不知是否为了塑造一个书生形象而进行了全身美黑……片尾他的歌声出来，我眼眶里打转的泪水终于流了出来，他的声音很干净，我坐着一直听完，看完了整个字幕才走出放映厅。才发现有两个男生也静静地在听片尾曲。

我不是电影发烧友，看片数量很少，所以只是拉拉杂杂谈了个人感受，我打7.5分。

刚看完，看的莫名其妙。我们来捋捋：

1，这里狐狸的使命就是骗人、取丹、成仙。被骗的人呢，被称为蚌人。

2，狐狸取得白丹，就能一举成仙。且不说bug不bug，就说白丹到底是怎么来的呢？其实是自己曾经真心付出的一片真心，养在蚌人轮回后的体内，最终由狐妖骗取蚌人自愿奉献真心取丹，才算是完成整个过程。取出的丹如果给了错的人，错的人拿到的就是最普通的黑丹。当然了，黑丹也不是没用，就是精华少点。

整个设定就特别奇怪。这个人救了你，你不去报恩，还要下辈子再来杀这个人一次。然后这样居然能成仙？宁可遭雷劈吧宁。

然后槽点就特别多：

1，老祖宗是唯一取得白丹的——对，这说明啥，这说明老祖宗本身就那个坏蛋。而老坏蛋也完全不算成真仙了。老坏蛋给了小狐妖一把刀，这刀可以斩妖除魔。

噗……大哥宁可收好这刀，一不小心您再把自己伤着。

2，双男主真的可以说是萍水相逢，然后没多久就互诉衷肠，认定彼此是唯一。就真的特别快，也特别铁。

快到什么程度呢？就跟男主一转眼看见漂亮妹子，不管人家是娼是鬼，愿不愿意，上来就要非你不娶。

就是铁到什么程度呢？就是王子进好不容易决定娶女鬼，结果狐妖说，我不同意！于是女鬼就领了盒饭。领盒饭还不是因为坏师傅搞碎了荷花，而是被狐妖手下用上面那把刀刺了一刀。你看我说啥，这刀有毒吧。

3，然后就是莫名其妙的狐妖战斗力了，作为被老祖宗最看好的狐妖，结果谁都打不过。一会儿被女鬼虐，一会儿被恶灵困，一会儿又被师傅吊打，一会儿被雷劈……战斗力为5的渣渣，最后只能是向男主卖萌混口饭吃。

4，前面一顿渲染古代的科举有多难。结果临到结尾，考中了你不想去当官了。不是，你不想当你考什么啊，你这不占人家名额么，有点职业道德好不啦？！同理来看狐仙也是一样，你好不容易成仙了，然后说我不当仙人了，我要把我的力量还给刚才那个死人！

玉帝一个白眼翻过来，你当仙人多不值钱？劳资的无穷劫白历了是吧？说成就成，说不当就不当，你当劳资的天庭是摆设是吧！哦对，我啥时候让你们成仙了，你们自诩成仙跟劳资有什么关系。

5，书院考场恶灵，作者你读点玄幻小说好不好。按大家说的，书院最正当光明，结果你偏偏搞个书院死了就成了厉害的恶灵。行，行，行，恶灵那么屌，最后居然是主角哥哥。念了首诗就想开了。宁怨念一点儿都不深吧。

6，最后说说两个大反派，一个老坏蛋一个张真人，手把手教唆广大狐妖去遍地骗人，两个邪道妖人也配谈真心。我可去宁的吧。

真的，作为一个用狐狸做网名的家伙来说，这个影评写到这可真是越写越气~

这片子总结一下，营销做的真不赖，故事写的真的是一团糟。

这两年走红的演员不多，李现绝对算一个，还记得《亲爱的，热爱的》播出时，朋友圈到处都是“现男友”的照片，这个我在《万箭穿心》里注意到的小演员，一夜之间忽然变成炙手可热的新星。

而这个月，我相信我又要经历第二次“现象级”刷屏洗礼，他和陈立农搭档的《赤狐书生》上映了，它讲述了书生王子进进京赶考，却被意图夺取其体内元魂丹的狐狸精白十三跟上，并一路冒险并结为好友的故事。

电影首先吸引到我的，是“狐狸精”这一设定的重新诠释。

在古装邪怪题材故事里，“狐狸精”一直是鬼魅邪恶，蛇蝎美女的代名词，比如《封神榜》中祸害天下的苏妲己，比如《画皮》里寻找“爱”的小唯。她们用尽手段蛊惑人心，至纯至邪。

而《赤狐书生》一开场就来了个大颠覆，好家伙，这狐狸精都有学院，有分级，还有考核了，不说还以为是霍格沃茨中国仙侠分校，狐狸精骗人的方式也更加复杂和具体：他们要去接近被称为“蚌人”的人，获得他们的信任，然后取走其体内的元魂丹成仙。

再看白十三，也不像是传统形象里的狐狸精，他法力低微，不被器重；他性格莽撞，到处惹出祸端让别人收拾烂摊子，阴谋诡计更是没有；他还很自大，爱吹牛，脾气不佳，打扮也邋里邋遢的，最重要的是，他还是个男的。

人设颠覆，人妖较量的方式自然也颠覆了，常规妖怪靠的是色诱，白十三呢，靠的是坑蒙骗，一会儿来场苦肉计，和王子进大战癞蛤蟆，一会儿来场美人计，用莲花损其意志，结果是连连失败，笑料百出。

乍一看，《赤狐书生》像极了男男版的《倩女幽魂》，但又有许多创新之处，一来是将故事与公路冒险片融合，两个主角在赶考路中闯入一个又一个秘境：像倒转的书院，美人卧床的青楼，元神出窍的考场，在特效加持下，这些场景都充满了华丽又诡异的想象力。

二来是将“兄弟情”作为故事主打，以往类似题材都是以爱情做主线，而白十三和王子进之间类似于bromance的关系，时而打打闹闹，时而情深义重，时而甚至还会为了女人“吃醋”，充满了直男式简单粗暴的互怼，给人的观感也因此更为轻松愉悦。

但更有趣，也更丰富的，是对白十三这个人物的塑造。

《倩女幽魂》里的聂小倩是一个很单纯的角色，她会从黑山老妖倒向宁采臣，完全是因为倾心于他。而白十三的理由则更为复杂，他是被王子进至纯至真至坚的善所打动。

白十三是妖，而妖的世界观是功利的，他们接近人类别无目的，就是为了取丹成仙，莲花精如此，蛤蟆精如此，白十三最初也是如此，在王子进睡着的第一晚，他举起刀毫不犹豫得要将其开膛破肚。

可他逐渐发现，他的蚌人竟是如此的正直，甚至到了傻的地步。

他遇到了貌似天仙，向他投怀送抱的莲花精，可他全无邪念，只想为她赎身。他遇见化为恶魂的刘道然，可仍然固执的希望他能忆起从前往事，他发现被白十三欺骗，利用，可仍旧把他当做自己最好的朋友。

这一切都动摇了白十三的价值观，王子进和自己很像，因为出身，他也被其他考生所瞧不起，可他没有不择手段，他仍旧固执的坚守自己的善良，选择去爱他人而不是欺骗他人，甚至因此打动了曾经和他一样“自私”的莲花精。

如果他能选择，我又能否选择？

于是白十三开始越来越下不去手，在最后同伴杀死王子进时，他终于明白，人与人之间相互付出，彼此牺牲成全的大爱才是真正宝贵的东西，于是他选择放弃五百年道行，救活了书生，而自己又变为几百年前的那只赤狐。

和《捉妖记》一样，《赤狐书生》也是借一个童话感故事讲述了最普世而朴素的道理：我们往往对功名利禄渴望至极，却忘记还有一些事物更值得我们追求，比如爱，比如善。

烂。相当烂。烂在哪里？其实和姜子牙这种差不多。就是感情没有铺垫到位。演员动机不足。。书生刚遇到女主。第二天就去求婚。。。都不用赎身的吗？看到一面就求婚？。 全程没看到二位男主有啥深厚的感情。没建立起来，就愿意为互相而死了。之前那个道士，我以为是来阻止取丹的。结果是帮忙取？那你在他身上弄个铭文干嘛？。后面书生死了。男主立马就要杀师傅。莫名其妙。。。你觉得合理吗？全程傻了吧唧。还有是免费票。限价补了5元。2张10元。可惜了。浪费2个多小时。不开心。 流量明星以后还是老老实实搞综艺吧。拍电影恰烂钱没必要。

全片演技最好的还是姜超。其他的没法看。。。故事情节跟屎一样。

这是一部很特别的电影。入场前，就有很多人对我旁敲侧击，这部电影很烂。带着这份“喜宝第二”的期待，我走进了电影院，两个小时后，发生了神奇的事情：我居然一点也不生气，我还看得很欢乐。

走出电影院的那一刻，我的脑袋里出现了一个天使，一个恶魔。理智的恶魔告诉我，这部电影很烂，它确实很烂，逻辑不通，演技尴尬，人物转变生硬；但那只宽容的天使告诉我，《赤狐书生》是真的很好笑，那种没有尿点的好笑，那些剧作和制作上的尴尬变成了一个个有趣的段子，真的让我捧腹，也让这部电影很有趣。如果导演故意的，那我觉得他很有才华，这话我发自肺腑的。

认真聊聊优缺点吧！

先讲优点，这部电影的特效还是不错的，虽然和徐克老师的天差地别，但一些怪物，尤其是那条赤狐还是很生动的（莫名让人想起柴犬），也很可爱；

其次是商业性很强，集齐了时下年轻人最喜欢的几大元素，包括鬼神，耽美（社会主义兄弟情），杨紫声音出演与李现CP合体，还有小的喜剧元素穿插其中，让故事的前半部分保持了商业片的水准；

第三，主要是同行衬托，大半个月前郭敬明版的《画皮》着实让我对男狐狸精过敏，李现的狐狸不算出彩，但还算得体，有狐狸的小活泼，也明确演出了（男）狐狸的感觉，而陈立农作为流量转型演员，演的又是一个和其本身很像的，呆萌的角色，在不需要情绪转化的情节里，还是完成了任务的；哈尼克孜很美，一直都很美。

再来谈谈缺点。首先，最不能忍的是对哈利波特的致敬，一开头就是狐仙学院，然后是一场火焰杯式的抽签仪式，还让张晨光老师饰演的长老打扮成邓布利多的样子...看过的自然懂。

第二，是将网大变成院线片放映。这个问题是其他问题的根源所在。剧本是标准的网大剧本，狐仙魅惑书生，为骗取仙丹。但两人一路打怪升级，相濡以沫，最终牺牲自己成全对方。网大喜爱用离奇的世界观与视觉效果塑造一种不合理不可能的梦境，但却不会细究人物的情感变化，这一点就体现在陈立农与哈尼克孜的情感塑造上，男方可以理解为一见钟情，但女方作为一个被伤透心的厉鬼，两句嘴炮就感动下嫁也是很滑稽的。

而电影的后半部分，情感更是混乱。当陈立农得知李现欺骗了自己，还让自己失去了心爱的女人，两人在大雨里打了一架，陈立农突然就悟了，尽管他们的感情建立在欺骗之上，但他悟了，还更爱李现了，要牺牲自己为他献丹。而李现，在与“邓布利多”聊完两句后，也悟了，具体悟了什么我也不太懂，但他也更爱陈立农了...所以他们都为对方牺牲了自己的性命。影片的最后一段，基本就是莫名其妙地各种嘶吼，各种打架，各种爱意乱炖...

第三，在最后这段连剧本都一团乱麻的部分，几位主演们的大情绪戏也是一团乱麻，就是我吼你，你吼我，你别死，你也别死，“啊啊啊啊啊啊，”“上天啊，劈死我吧。”我觉得宋丹丹老师说得对，如果剧本太烂，你让演员参悟剧本，体验情绪，再表演出来，是不可能的。可能李现和陈立农在雨里大喊的时候，内心也是暴躁的大喊：我怎么看起来这么蠢！

也许他们就如哈尼克孜的那句台词一样：是个傻孩子吧。

说实在的，如果这是一个全新人班底的网大，我甚至可以打个四星，因为爆米花属性十足，本身喜剧的地方挺好笑的，而本身不喜剧的地方也因尴尬而很好笑。那条狐狸也可以做个周边玩偶。

但这要是一院线电影，我只能祝你...我也不能祝票房大卖，只能祝观众们手下留情吧。

大约在十几年前，我和涂志杰有天晚上喝酒，喝完了就坐在马路牙子上歇息。当时天色已晚，路灯相映，我们在夏日树叶的影子下发呆，偶尔聊聊过去发生的一些事情，还有高中以来就喜欢的姑娘，感到彼此被一种奇异的氛围所笼罩。久久的，谁也不愿提再见这回事。直到酒意渐消，再不告别就要糟蹋了这份光景，我们才果断就此打住。

那是很久以前的事了，那时候很多词还没有被发明出来，互联网也没有现在这么普及。几年以后，我才找到准确形容那种氛围那份情愫的词。

那就是Bromance。从此以后，Bromance成了我心中浪漫情怀的代名词。相反，和姑娘们你侬我侬的缠绵记忆则被抛到脑后。那个浓郁而非暧昧，心跳平稳如常，汗水滑落皮肤，轻风拂来退却一丝暑意的夏夜，成了忠厚情谊在我平生中最好的注脚。

《赤狐书生》，就是一部Bromance的电影。它的故事真实的打动了我，我也要真诚的推荐它。我愿像记录那场夏夜一样来忠实记录我对这部电影的喜欢。

一、

《赤狐书生》的故事并不复杂。五百年前，一只在外玩耍的小狐狸险些掉下山崖，被路过此地的小书生所救。然而小书生却在之后失足坠亡，小狐狸搭救不得，伤心哭泣，眼泪在小书生的手上凝成一滴泪珠。

五百年后，小狐狸成为狐妖，化名白十三（李现 饰），而小书生也转世轮回成为王子进（陈立农饰）。小狐狸虽已成为狐妖，但却是被捡来的，能修行但没有资格参加修仙考试。白十三虽然被排除在考场外，但没有他签炉却忽明忽灭，最后让他中了一支残签。在狐界，从凡间「蚌人」身上取丹是最重要的一场试炼，而取得最珍稀白丹的将会成为九尾狐仙，狐界至尊。

根据主角定律我们知道，白十三要去取的，必然是白丹。而他在凡间的「蚌人」，自然就是小书生的轮回转世王子进。

作为一个从小酷爱阅读的人，神鬼奇幻类的作品我在高中后便鲜有接触，其原因不外乎是众所周知的几种，这也是我起初对《赤狐书生》期待不高的原因。然而当观影尚未结束，我就衷心的感到了它的不同之处。同是奇幻，它却很庄重；同讲修仙，它却不烂俗。仙妖神鬼的世界观毫不轻佻，而它的国风也绝非附庸风雅，而是源于真正懂中国传统，能把传统故事讲得极为浪漫的作者。在观影的大多数时间里，我感觉到的不是架空的故事，而是一段真实的、复古的、动人的、勾起国人某种熟悉情愫的传奇。所有这些语境，都让白十三和王子进从相遇熟识，以及相知相护，最后到成为生死之交，酝酿出Bromance的历程，更显几分真诚与隆重，而不是单纯的诙谐与轻快。

二、

在这个流量当道，乱花迷眼的时代，挑选一部值得看的电影似乎变得比从前更加困难。但我想，你至少可以相信李现，因为李现是一名挑剔剧本的演员。

我喜欢那些扎实的剧本，经得起推敲的故事，而《赤狐书生》就是这样。能够自圆其说，简约而不简单，高喊台词而令人诚服，高呼大义而信者云集。

王子进是个清贫守道的书生，多少有些愚钝。白十三天性自然狡黠，但本性却是纯良的。在知道王子进就是他的「蚌人」以后，白十三可以按何先生的旨意一步步骗取王子进的信任，但在其后的诸多选择中就开始一一犯难，毕竟取出元魂丹意味着杀人，这对于白十三来说是难以接受的。即使获取白丹意味着得道升仙，洗刷狐界长久以来的轻视与嘲笑，也不辜负自己五百年来的修行。

虽然本质讲了一个赤狐与书生的故事，但《赤狐书生》并不在二人的对手戏上过度浓墨重彩，而是把感情的推进蕴含在旁逸斜出的精彩剧情之上。这一方面让电影的可看性大大提升，一方面也让双方的感情升华润物无声，发之而令人不觉。

赤狐骗取书生信任的「苦海书院」戏码，是全片最情绪多元，最能调动观众观感的片段，我相信很多人都会非常喜欢。在这段戏里，白十三将王子进骗进蛤蟆精（姜超 饰）布置的苦海书院中，试图将书生置于假造的危险，再稍加利用，便能获得被害者最衷心的信任。

这段戏，既幽默诙谐，又带几分悬疑和惊悚的刺激感。既在场景布置上令人印象深刻，又在镜头转换上让人身临其境。循循善诱，引人入胜，令人发笑又尖叫，实在是全片让人惊喜的一部分。而最后，被傀儡书生吓得魂不附体的王子进，却敢于拿着火炬和炸药回来“救”白十三，也同样既点燃了喜剧效果，又引出了故事的主旨：在最危难的时候，敢于直面恐惧回来救你的朋友，你还能置他的生死于不顾吗？

《赤狐书生》没有用机械的演绎或无力的画外音来尝试引导观众思考什么。你感觉不到它在灌输，但当电影走向高潮的时候，你会发现它要烘托的却早已深入人心。所以我说，这是一个打动人的故事，这是一个值得称赞的剧本。那些把剧本看得很重的演员，自然会给你带来一部值得看的电影。

三、

当我提前告诉你《蝙蝠侠》里贝恩死了，你会不会感到自己被剧透了？我想不会，或至少没那么绝对。因为其一，《蝙蝠侠》是改编电影；其二，这个剧情所有人都猜得到。

我想《赤狐书生》大概同理。它的故事走向不外乎两种：1、赤狐为了书生，放弃成仙；2、书生死了，赤狐成了仙。这是所有人都能猜到的，对吧？但《赤狐书生》如果仅限于此，就不值得我一番夸耀了。因为无论电影里发生了哪种情况：1、发生了一种；2、两种都发生了；3、两种都没发生。那都不是故事的结局。在你以为的高潮之后，还有高潮，还有余味。

就像除了赤狐和书生的感情，这部戏还装下了几个别的故事，渲染出了几个活生生的人物。譬如哈妮克孜饰演的莲花精，王耀庆饰演的刘道然，杨紫饰演的映无邪……关于哈妮克孜香闺色诱王子进的那一段，我想是全片乃至近几年奇幻电影中最梦幻、最香艳、最秀色可餐的一场戏了。她好看到什么程度呢？她好看到我的基佬朋友都直点赞。

认真点说，如此多的生动角色和他们各自与彼此的故事让这125分钟显得很充实，装下了许多的东西。而其中绝大多数情节，为服务于两位主角究竟是什么样的人，为何会产生感情，以及感情如何升华到最高点做了重要的铺设。莲花精、奶奶和刘道然撑起了王子进忠孝君子的形象，而裴魁山饰演的何先生，张晨光饰演的爷爷和杨紫饰演的口袋妖则让白十三烂漫天真，善良又不恭的样子深入人心。只有这样两个角色，才会走近，才会吸引，才会生死相依，才会置天地经义于不顾。

《赤狐书生》成就了Bromance，Bromance也成就了《赤狐书生》。

四、

最后，我想在技术层面再谈谈这部电影。

好的剧本是好电影的开始，但还要出色的演员来演绎。令人惊喜的是，三大年轻主演全部扛起戏份，「自然」是对他们表演最好的概括，几乎找不到令人出戏的桥段。

剪辑。流畅而令人愉悦，克制而不故弄玄虚，把整个故事简约而不简单的特质发挥出来，让全片满当当的内容既不显得干瘪也不显得赘余。简而言之，无尿点。

配乐。一开始完全不知是久石让的作品，但开场就惊艳到，整部戏所有重要片段，配乐全部拉起。这对于一直在配乐层面显得捉襟见肘，吃亏不少的国产奇幻电影有多重要和罕见，我想不必多言。

特效。部分场景非常惊艳。最让人印象深刻的是刘道然在贡院困住二人的那一段。书法墙，墨汁化作的锁链，恶灵堆起的黑山，无一不显得既中国又国际化，完全是奇幻大片的观感。

受制于篇幅，更顾及到很多尚未观影观众的感受，电影更多值得夸耀的地方，请恕我按下不表。还有一些人和事我尚未提及，还有一些情真意切我无处插针，还有一些惊艳的场景我要吊个胃口。至于高潮之后的高潮是什么，余味又是什么，这部戏的战斗场景如何力道十足，特效又如何与音效配合的令人血脉偾张，那些更是一切尽在不言中，我相信看过的人自然都心领神会。无论如何，《赤狐书生》一定值得一看，而无论你是什么样的人，行过什么样的路，看过什么样的书，相信你都会在影片中找到属于你内心的几缕映射。

就像《口技》的最后是一人、一桌、一椅、一扇、一抚尺而已，《赤狐书生》的最后，不过一人、一狐、一桌、一院、一浮生而已。无论人界妖界，最珍贵的事物是什么？不是让你飞升成仙的元魂白丹，而是那个为你置生死轮回于不顾的知己。

看了《赤狐书生》，你会明白此言非虚。