《玩具总动员4》上映了,目前豆瓣9.0分(刚开分时9.2分)。
接下来肯定还会降,但起点这么高,就算降也降不了多少。
这么好的口碑,是所有人都没有预料到的。
本来觉得《玩具3》的结局已经非常完美了,完全没有必要再拍续集了,《玩具4》注定是狗尾续貂,然而皮克斯用事实证明它仍然是全世界最有想象力、最创新的动画工作室。
它再次打造了一部绝佳的动画电影,向世人展现了在前作已经足够完美的前提下,怎样拍一部同样优秀的续集。
在得知要拍《玩具4》的时候,相信很多人都不禁好奇:第3部已经非常完美,为什么还要拍第4部?
看完《玩具4》,我不得不说,的确有这个必要。
《玩具4》仍然保持了《玩具》系列的高水准,丝毫没有给这个系列拖后腿,反而为《玩具》系列增光添彩,使得这个系列更加经典。
而且很显然《玩具4》的结尾也并不是大结局,反而是一个新的开始,完全有可能继续拍第5部、第6部、第7部,而且我也愿意继续看下去。
剧
透
分
割
线
在《玩具4》中,我们能看到许多和前3部形成呼应的片段。
1.胡迪和牧羊女在第1部的爱情得以延续。
《玩具1》开头,牧羊女感谢胡迪救了她的羊群,还说晚上另外找个人帮她看羊。
言外之意是:我晚上有空,我们可以约会。
浓浓的爱情的酸臭味扑鼻而来。
《玩具1》中胡迪一直很腼腆,电影最后还是牧羊女主动扑倒了胡迪。
《玩具2》开头,牧羊女和胡迪再次发糖。
牧羊女和胡迪暧昧多年,终于在《玩具4》两人的爱情长跑到达终点,修成正果。
2.玩具们公然“诈尸”,是《玩具1》故技重施。
《玩具1》中,玩具们向熊孩子阿薛展示自己是活人,从而吓跑了阿薛;
《玩具4》中玩具们多次使用同样的做法,比如巴斯光年对邦妮说“书包还在古董店”,比如高仿死寂玩偶大庭广众之下“闹鬼”,比如玩具们模仿GPS的声音,甚至强行轰油门。
3.《碟中谍》般的动作戏。
《玩具》系列每一部都有动作大片式的营救行动,无论是动作戏还是战略层面都精彩万分:
《玩具1》是胡迪营救巴斯光年;
《玩具2》是玩具们营救胡迪;
《玩具3》是胡迪营救玩具们;
到了《玩具4》就更丰富了,开头胡迪救了遥控车,中途是胡迪等人营救叉叉,后来是剩下的玩具营救胡迪等人。
4.虚拟世界和现实生活的碰撞。
《玩具1》中,巴斯光年得知自己并非太空骑警,只是一个玩具,变得一蹶不振。
电影最后,他乘坐火箭圆了飞行梦。
《玩具2》,抱抱龙在游戏中始终打不过札克天王,
却在现实中击败了对方;
巴斯光年2号和札克天王父子相认,顺便致敬《星战》。
胡迪玩了一把真实的“胡迪牛仔秀”,补全了《胡迪牛仔秀》的大结局,而行李车成了火车。
《玩具4》,潇洒公爵因为和广告效果差别太大惨遭抛弃,后来却真正玩了2次车技,而且难度一次比一次大,顺便还致敬了《ET》。
这是《玩具》系列常用的手法,玩具们最开始对生活充满希望,后来因为得知自己仅仅是一个玩具而失落,再后来又会终圆旧梦,如愿以偿。
而且它们圆梦总是和它们的身份是对应的,太空骑警真的做了一次太空骑警,牛仔真的做了一次牛仔,特技车手真的做了一次特技车手。
对前作致敬,同时也革故鼎新。
《玩具1》中,玩具们遇到的危机是:主人有了新玩具,会不会厌倦我们?
《玩具2》中,玩具们又有了新的危机:玩具坏了,主人就不想和它玩了。
《玩具3》中,玩具们面临的危机则是:主人长大了,可能会把它们捐赠出去,也可能会把它们扔掉。
《玩具4》中,牧羊女、公爵惨遭抛弃,胡迪和盖比则是没人要。
4部电影都是探讨玩具的危机:被冷落、被抛弃,不同之处在于,《玩具4》跳出了前3部的固有思维。
《玩具1》,安迪喜欢上了新玩具,胡迪的做法是:不离不弃;
《玩具2》,安迪不想和损坏的胡迪玩,胡迪的做法是:宁愿陪伴安迪,也不去博物馆当展览品;
《玩具3》,安迪长大了,胡迪仍然履行陪伴主人的责任。
永远都是主人虐它千百遍,它待主人如初恋。不管主人怎么对它,它永远忠心耿耿。
永远都是玩具从自身上找问题,永远是玩具去改正“错误”。
《玩具4》则颠覆了前3部的观点:你不要我,不见得是我的问题。你不要我,我走就是了。世界上有那么多小孩,我何必在一棵树上吊死?就算全世界的小孩都不要我,我一个人也能活得好好的。
第1部中,胡迪说:我们和安迪玩,多少次并不重要,重要的是安迪需要我们的时候,我们都在他身边。
第2部中,胡迪说:安迪会长大,但我不想错过每一刻。
第3部中,胡迪说:我们的工作不是被玩,而是为了陪伴安迪。
到了第4部,胡迪终于明白:应该追寻自己内心的声音。
电影开头,牧羊女惨遭抛弃;
接下来是胡迪,邦妮已经很久没和它玩了;
到了后面,胡迪又为了讨好邦妮去解救叉叉,害得所有玩具都跟着受罪。正如牧羊女说:不是邦妮需要叉叉,而是你需要邦妮。
种种事情的积累,让胡迪终于明白:早在第3部最后,它陪伴安迪长大的使命已经完成了。也就意味着,它可以自己选择想要的生活了。
既然人类可以选择玩具,那么玩具也可以选择自己的主人,比如盖比。
甚至,玩具可以不需要主人,比如牧羊女。
前3部是玩具围着主人转,第4部则是传达自由、独立的精神。
而首先懂得独立的是牧羊女,牧羊女再开导胡迪,又体现了对女性的肯定。
牧羊女在前几部中戏份并不多,在第4部成为了非常重要的角色。
她曾独自生活7年,自给自足,丰衣足食,无欲无求,浪迹天涯。
有羊群,有闺蜜,还有一辆“房车”,剽悍的人生不需要解释,比潇洒公爵还潇洒。
主角具有鲜明的特点,配角的经历同样让人感触颇深。
叉叉一直觉得自己是垃圾,有一天突然发现,其实自己很重要;
公爵自卑、抑郁、迷茫,最终证明了自己的价值;
盖比刚刚打开包装盒就是坏的,它还没得到过关爱就惨遭抛弃。
后来,它也安抚了一个受伤的心灵。两个“迷路”的人,帮助对方找到方向;
兔哥和达鸭3年都没有人要,它们不再执着于寻找主人,而是致力于帮助其它玩具找到归宿。
温暖,治愈,感动,细腻。
第3部的主题是告别,第4部仍然是告别。
只不过第3部是安迪告别玩具,第4部是胡迪告别朋友。
这并不是结束,而是一个全新的开始。
期待第5、6、7、8、9部,迫不及待想看胡迪和牧羊女的流浪生活!
PS:一个隐藏泪点:邦妮因为叉叉不见了而伤心,却丝毫没发现胡迪不见了。
刚刚到达嘉年华的时候是如此,最后出发前父母叫她检查有没有东西拉下了的时候也是如此。
它曾经是安迪最喜欢的玩具,如今邦妮却对它置之不理,太心酸了。
第二个隐藏泪点:连玩具都有对象了,你依然单身。
首先,我想说,玩4太残忍了,完全无视了从小看玩具总动员长大的人的情怀,把胡迪所有的执着都判定为错的,还让他“放开执念,放了自己”,是在演妖猫传么?其次,价值观完全扭曲,完全利己主义,盖比盖比为了得到主人的爱勾结可怕的帮凶、各种设陷、诱骗,不择手段地抢走了胡迪的发声器,失爱受打击后竟然还得到一众玩具的帮助,找到了新主人!what?不懂事的小孩儿看了会不会认为我只要想要什么东西,就要不择手段,别人的利益完全不用考虑,拉帮结派,诱骗谎言加暴力,最后总能得到自己想要的。这真是动画版的得了便宜还卖乖,叉叉被盖比盖比套了话,害了胡迪,自始至终觉得盖比盖比是个好人,盖比盖比用套来的话骗了胡迪,抢了他的发声器,在胡迪和牧羊女等一众玩具帮了她之后仍然没有承认自己的恶行,她自始至终就没觉得自己有错,一切都是别人应该的,连她自己最后选择主人,别人帮她看来也都是理所应当,小女孩把她抱走时,她的最后一笑我怎么觉得眼神里充满邪恶,跟那四个鬼木偶一样。她的目的达到了。如果胡迪的发声器坏了呢?她是不是又要开始她的邪恶行径了?没有人注意到胡迪背后缝的线,没有人注意到他背上的拉环没有了,没有人问叉叉怎么就被放了…巴斯光年全程犯傻卖萌,跟胡迪的配合少之又少,就连他都没有注意到胡迪的不同,最后还彻底把胡迪哄走--邦尼不用他担心…哈?被人骗,被人挖心挖肺就这么黑不提白不提了?胡迪凭什么就这么灰溜溜的走了,你怎么知道胡迪就想走,谁真正倾听过胡迪的内心?最后,虽然影片中有很多亮点,新的有意思的角色,笑点也有一些,但仍然无法改变主线,无法左右剧情发展,无法掩盖扭曲的价值观。难道胡迪就是约翰拉塞特?不要让胡迪这么可怜,不要让巴斯光年这么可怜,不要践踏别人的童年。
几周前开组会,不知怎么的,同事提起来《玩具总动员4》要上映了。这才真正体验了一把这系列在老美心中的国民度:不管是头发花白的、孙子已经是大学生的老工程师,还是暑假刚进公司的年轻实习生,都是全套一部不落的忠实观众,对情节、台词信手拈来,而且更难得的是因为电影中每个角色都是那么可爱,每个玩具都吸引到了不同的人喜欢,有的喜欢忠诚正直的胡迪,有的喜欢勇敢豪迈的巴斯光年,还有的人对前两部的瓷娃娃牧羊女念念不忘(嘿嘿,第四部在这方面可以说特别照顾粉丝了)。所以,也难怪第一部上映之后25年的今年,大家仍在翘首期待新作,《玩具总动员》系列的里程碑意义,是在群众基础和艺术成就双方面的。
听闻大家这么热情,我很兴奋很期待的同时,也赶紧告诉自己不要懈怠,于是早早就订好了首映周五晚的IMAX票坐等上映——这样想来,已经在各种不同介质上都看过这套作品了呢,从小时候看表哥家的粤语吹替VCD(不知道他哪里买的,感觉是正版),到后来第二部的DVD,再到第三部和大学同学一起影院观影,之后蓝光版、飞机电影各种重看之后,现在又第一次看了巨幕版,它也像一个一个技术革新的脚印一样标志着电影视觉上飞跃的进步。《玩具总动员4》在技术上绝对是当今动画电影的最佳水准,它的每一个场景、人物都精雕细琢,真实到让人多次陷入困惑,不知道自己看的到底是动画片,还是把CGI加在了实拍背景上。人物飘动的头发丝、动物的绒毛(那只凶凶的很抢镜的猫咪!)、古董店闪着光芒的玻璃灯具,全都是制作人员满满诚意的体现。皮克斯的电影虽然每年都会有一两部,很容易让观众误以为他们只是个流水线般批量生产的制片公司罢了,但大多数作品都是五年甚至更久之前就立项、开始初期制作了,甚至许多用来渲染细节的软件,也都是工作室自己开发的,听上去甚至有些追求完美到离谱了——但这对于粉丝来说,是极其幸运的好事呀。
而皮克斯有的不仅仅是技术上的领先,更赢在奇思妙想的故事上。从遭遇中年危机、需要面对普通人生活中琐事的超人一家,到利用小孩惊叫声发电的神秘工厂,到把孩子内心的情绪拟人化让他们在大脑世界里吵起来,每次都会惊叹,哇,还能这样,真是想不到。这样说来,《玩具总动员》系列其实还是个比较传统的故事模式呢,甚至感觉会像美国传统的西部片设定(倒是非常符合胡迪的身份),一个玩具陷入困难,其他的玩具去冒险营救,在此过程中获得新的感悟——胡迪如果不是一个牛仔玩具,其实完全就是个像好朋友或是长辈一样的人物了,他从第一集的认知友谊,到第二集的认知玩具的身份,到第三集的认知成长和接受人生的新阶段,安迪在长大,观众在长大,玩具们虽然不会变老,但他们的人格在慢慢完善。虽然玩具们不是什么超人、没有什么特异功能,但这种和银幕上角色共同成长的感觉过于神奇又珍稀,以至于有时候我会悲观地想以后是不是再也没有这样一个系列,和《人生七年》一样,与观众自己的人生连在一起。
《玩具总动员3》作为一个极其优秀的三部曲收官,不仅取得了巨大的票房成功,更是提名了奥斯卡最佳影片(皮克斯虽然得了数不清的奥斯卡最佳动画,但提名最佳电影还是很难得的),就好像一首美妙的歌曲最后收在了一个完美的高音上,会令人毕生难忘。说实话,没人要求皮克斯做第四部,也没有人会期待任何电影会超过第三部的成就,但皮克斯怎么会不清楚这一点呢?于是他们这次并没有延续前三部的“玩具忠于主人”的主体思路,而是打开了一片完全不同的广阔天地,让胡迪在一件其实他经历过好多次的小小冒险中跨出了人生可能最大的一步,告别就那么云淡风轻似的发生了,最后那句熟悉的“飞向宇宙,浩瀚无垠”由两个好友说出口时,忍不住又在影院里泪目了,没有人愿意看到多年的羁绊就这样结束,但一切终有分别,不管是安迪与玩具们,还是玩具大家族本身。
但皮克斯并不是突然给观众来的一记棒槌把人震到懵逼,细想其实有许多铺垫。在上一集中,安迪把自己许多心爱的玩具送给了邦妮。这似乎是玩具不可避免的宿命,从一个小朋友家,到另一个小朋友家,最后肯定会终结于被捐掉、损坏之后被抛弃。而这种宿命,如果不加以改变,不仅是玩具的结局让人看不到光明,本系列的命运也会是一样。电影的一开始,也由一个长长的镜头把胡迪陪伴几个小朋友的这些年连在了一起,从安迪牙牙学语、第一次骑车、第一次上学,到最后的分别,再到现在的邦妮家,其实美好的时光已经一去不返,安迪只有一个,也无可替代,胡迪心里明白,却难以接受。于是在有点受到邦妮的冷遇之后,他选择用尽全力保护新玩具“叉叉”,是邦妮用幼儿园垃圾桶里的东西做成的,也成为了她最心爱的新玩伴,但“叉叉”一开始怎样也无法接受自己的玩具身份,一心认为自己是垃圾,只能生活在垃圾桶里,于是目光所见的所有垃圾桶都成了他的行动目标,让胡迪头疼不已,也制造了许多爆笑段落。在此期间,两人成了好朋友,也有了一些交心的谈话,比如垃圾和玩具的定义只在一线之间——有没有小朋友爱你——有,那你就是玩具,没有,只能算作垃圾了... (电影在这里真是好笑又深刻)。
想在“叉叉”身上找回主人对自己的爱,胡迪忠心耿耿、拼尽全力,却也难以意识到命运其实是掌握在自己手中。于是,第一部、第二部中和胡迪有些情感暧昧关系的牧羊女再次出现,成为了重要的转折点,她不仅是胡迪喜欢的对象,更在多年未见之后完全换了个人——她现在是一个“没有主人”的玩具,和流动的游乐场一起在各地跑,见识了大而广阔的世界,更是结识了无数的朋友。脱掉笨重长裙的她,换上了长裤、风衣,用小拐棍当武器,上天入地灵活又勇敢,受伤的手用胶带缠好马上继续战斗,活脱脱一个女侠,胡迪虽然可以说是经历过各种风浪,身手也算矫健吧,但根本不是牧羊女的对手。两人一起去救被困在古董店的叉叉时,与其说胡迪在协同作战,不如说多数时候他是看牧羊女看到愣,他怎么也没想到,自己喜欢的女孩变得如此独立、强势,魅力更足了,她在没有主人的广阔世界里畅游、成长,让胡迪大为心动,一向认为自己的一生都应该忠于主人的胡迪,也终于在此刻认识到,玩具的意义不仅由主人定义,也可以由自己改写。这对于一个玩具来说是多么残酷又伟大的一刻,他从此不再是任何人的附属,主人可以选择玩具,玩具同样也可以选择自己的主人呐。
从第一部开始就大玩各种致敬的皮克斯,这次也不例外,这次占很大比重的古董店,就有很多《闪灵》以及各种温子仁木偶恐怖片的影子,不得不说洋娃娃盖比和她的几个人偶男仆出现的场景真的有点吓人(当然如果没看过那些恐怖片或许困扰会小一些,笑)。盖比是本片最重要的“反派”角色,她一心想要抢走胡迪的发音盒,修好自己,好让自己找到主人,被小朋友喜欢。她一番发自肺腑,甚至有些绝望的玩具自白,也是影片最重要的一段。
胡迪在挣扎于过去的回忆是否应该放下时,发现有些玩具根本没有这种幸运拥有过这种人生。于是,他把发音盒交给了盖比,也让她最终获得了最好的归宿。除了盖比,影片中各种搞笑富有魅力的新角色也是神来之笔,每次都不例外,除了中心人物叉叉,这次还有加拿大机车型男“公爵”,游乐场气枪店搞笑毛绒二人组达鸭和兔哥,几位笑料百出,让100分钟的电影时间转瞬即逝。更别提这些新角色每个都是大腕儿配音呢,叉叉是《副总统》的托尼·海尔,盖比娃娃是《广告狂人》的克里斯蒂娜·亨德里克斯,兔哥达鸭是人气喜剧组合基和皮尔(对就是《逃出绝命镇》那个乔丹·皮尔...),公爵更是当下最红男星基努·里维斯!配合角色在电影里的台词和表现,实在是让人忍不住竟会喜欢上一个动画片角色,想立即拥有同款玩具有没有。皮克斯当然也最了解观众的心情了,于是看本片一定要留到最后一刻皮克斯的标志再次出现的时候哦,小小彩蛋不容错过,非常可爱。
《玩具总动员4》像一个结束,更像一个开始,结尾会有一点伤感,但也会无比期待玩具们下一个人生篇章的开始——而且,这一次的新篇,是胡迪自己主动去续写的。或许从这里开始,故事会以单个人物支线的模式继续下去呢?满心期待,因为皮克斯永远不会让我们失望。
《玩具总动员1》(1995年)
小男孩安迪有很多玩具,比如牛仔胡迪、牧羊女、蛋头先生、抱抱龙、弹簧狗。
有人的时候它们就一动不动地装死,没人的时候它们就活了过来。
作为玩具,它们最担心的一件事就是:当主人有了新玩具,旧玩具就会受到冷落。
这一天,安迪就有了新的玩具:太空骑警巴斯光年。
巴斯光年并不知道自己是玩具,它以为自己真的是太空骑警,能飞行,还有镭射光束。
胡迪打开了巴斯光年的头罩,巴斯光年还真以为自己在外星,会吸入不明气体而中毒。
巴斯光年并没有因为无知受到嘲笑,反而吸引了其它玩具的注意力,安迪也抱着巴斯光年入睡。
这些都被胡迪看在眼里,也让它开始嫉妒巴斯光年。
于是,它决定陷害巴斯光年,让巴斯光年掉出了窗外。
阴差阳错之下,邻居阿薛得到了胡迪和巴斯光年。
阿薛是个坏孩子,喜欢虐待玩具,把这个玩具的头接到那个玩具的身子上,被他玩过的玩具都是这个画风;
胡迪知错就改,本想带着巴斯光年一起逃出去,弥补之前的过错。
结果巴斯光年无意间看到了电视机里的广告,得知自己的确不是太空骑警,只是玩具而已。
看着自己身上的“台湾制造”几个字,它变得萎靡不振。
最让人心酸的是,巴斯光年仍然怀有一丝侥幸心理,站在二楼向窗户跳去,看看自己能不能飞,结果摔得粉身碎骨。
在巴斯光年陷入颓废的时候,胡迪开导了它,说它虽然是玩具,但却是很酷的玩具,所有玩具都想变成它那样。
后来,胡迪将巴斯光年从阿薛家救了出来。
但故事还没完,因为安迪搬家了。
胡迪和巴斯光年追赶安迪的汽车这整整7分钟的片段太精彩了,它们想尽了一切办法,能用的办法都用完了,高潮迭起,一波三折。
更巧妙的是,当初阿薛在巴斯光年身上绑上了火箭,是为了炸死它,却成了巴斯光年、胡迪追上汽车的方法;
而当初阿薛曾让阳光透过放大镜灼烧胡迪,后来也为胡迪找到了点燃火箭的灵感。
它们受到的挫折、委屈、侮辱,被它们转化为了长处、优势、动力。
总结
胡迪自卑、嫉妒、没有安全感,他总是自我安慰他是安迪最喜欢的玩具,其实时时刻刻都担心别人取代自己。
最后他终于肯承认巴斯光年很酷,肯承认自己的普通,终于能够正视自己。
普通不可怕,可怕的是不接受自己的普通。
巴斯光年一直以为自己太空骑警,是一位超级英雄。
一个电视广告打破了他的美梦,也让他撞上了现实的墙壁。
纵身一跃,以为能展翅高飞,不料摔得粉身碎骨。
牛仔和太空人,平民和英雄,它们身份不同,地位悬殊,但重新认识自己的转变是相同的。
第一次成长,是从好高骛远到面对现实;
第二次成长,是脚踏实地后学会了仰望星空。
最普通的胡迪也能让所有玩具团结起来,吓跑了恶棍,拯救了巴斯光年;
不会飞的巴斯光年真正在天空翱翔,圆了他的飞行梦。
最让人感动的从来都不是盖世英雄的丰功伟绩,而是小人物的高光时刻。
《玩具总动员2》(1999年)
第1部的片头是安迪玩玩具的场景,
第2部将片头进行了升级,以电影的形式演绎巴斯光年和大反派札克天王的对战。
然而巴斯光年并没有打败札克天王,反而被札克天王一枪爆头。
画面一转,原来这是抱抱龙在玩游戏,它从来都没有打赢过。
早在第1部最后安迪又有了新礼物——小狗巴斯特,第2部中玩具们已经和巴斯特混熟了,胡迪可以指挥它坐下、举手、装死。
而安迪叫它举手它却丝毫不理睬对方。
在玩胡迪的过程中,安迪不小心把它的右手撕破了,然后他就不想和胡迪玩了。
后来,一位玩具商发现了胡迪的巨大价值,于是将它偷走。
原来,胡迪一点都不普通,它是动画片《胡迪牛仔秀》的主角。
《胡迪牛仔秀》红极一时,还催生了大量衍生品。
玩具商想要收集一整套胡迪牛仔秀的玩具,牛仔胡迪、女牛仔杰茜、小马红心、矿工彼得卖到日本的博物馆。
其实杰茜以前也有一个主人艾米莉,可是艾米莉渐渐长大了。
她有了朋友,就忘了翠西;
桌子上一堆的玩具,也渐渐变成了CD。
终于有一天,杰茜不再需要玩具,将玩具们捐赠了出去。
这是《玩具总动员2》最催泪的一幕,同时也为第3部埋下了伏笔。
另一边,巴斯光年决定带领玩具们去玩具商的家,将胡迪救出来。
期间还有一个小插曲,玩具们来到了玩具店,巴斯光年被玩具店的“巴斯光年2号”制服,然后巴斯光年2号跟着玩具们走了,上演一出“真假巴斯光年”。
有趣的是,巴斯光年2号还和札克天王父子相认,玩了一把星战梗。
起初胡迪被矿工的一番话说服了:你真的以为安迪会带你一起上大学,或是度蜜月吗?安迪会长大,你无法阻止他。
做一个玩具,早晚会坏,迟早会被主人抛弃,还不如去博物馆被世世代代的小孩参观。
第1部是胡迪开导巴斯光年,第2部则是轮到巴斯光年让胡迪回心转意,让胡迪明白:安迪一定会长大,但我不想错过每一刻。
总结
第一部探讨的是“认识自己”,第二部探讨的也是同样的主题。
胡迪偶然发现原来自己并不普通,而是“大明星”。
是继续回到安迪身边,承担被抛弃的风险;还是去博物馆,受到世世代代的孩子的喜爱?
有过迷茫,有过犹豫,最后才明白,自己不是收藏品,而是玩具。
从第一部的自卑,到接受自己,到第二部得知自己很稀有,再到不忘初心,胡迪实现了“不以物喜,不以己悲”和“富贵不能淫,贫贱不能移”。
《玩具总动员2》中还有许多真实世界和游戏世界碰撞的桥段,显得格外有趣。
电梯上升,巴斯光年2号误以为自己的反重力功能生效了,仍然以为自己真的是太空骑警。
不过活在虚幻的世界也没什么不好,毕竟能父子相认;
抱抱龙在游戏中始终打不过札克天王,却在现实中击败了对方;
胡迪玩了一把真实的“胡迪牛仔秀”,补全了《胡迪牛仔秀》的大结局,而行李车成了火车;
片尾还有NG片段,仿佛玩具的确是活的。
《玩具总动员3》(2010年)
相对于前2部,第3部的片头再次升级,以电影的形式展现安迪玩玩具的情形,规模和制作比前2部大幅提升。
画面一转,原来这是安迪小时候的录像。
而此时安迪已经17岁,即将去其它城市上大学。
第2部蹦蹦跳跳的小狗巴斯特也老了,再也没有了和玩具们玩耍的精力。
在安迪即将出发之前,玩具们想了一个办法:将手机放进箱子,然后给手机打电话,从而吸引安迪的注意。
安迪拿手机的时候也顺便拿了抱抱龙,这无意之举竟然让抱抱龙非常高兴。
从多年前和安迪形影不离,到现在被碰一下就大惊小怪,玩具们已经这么卑微了吗。
当然,这些玩具仍然是安迪珍贵的回忆,安迪没有扔掉它们,也没有捐赠出去,而是打算把它们打包放进阁楼。
没想到恰好这时安迪要帮妹妹搬东西,导致妈妈误以为这是垃圾。
兜兜转转之后,玩具们来到了幼儿园。
它们本以为这是天堂,却没想到这是地狱。幼儿园小班的小孩根本不会玩玩具,只是折磨和摧残它们。
大班的小孩更温柔友好,但也不是你想去就去,一切都由抱抱熊罗素说了算。
面对巴斯光年的反抗,罗素甚至将它恢复了出厂设置。
第1部是胡迪救了巴斯光年,第2部是玩具们一起救胡迪,第3部则是胡迪救了玩具们,作为报答大家的方式。
而罗素也恶人有恶报,被一个卡车司机捡到,挂在了卡车前面吸一辈子的灰。
而外星人三兄弟将玩具们抓起来这一幕,也和第1部形成了呼应。
期间还有一个小插曲,胡迪曾被幼儿园小朋友邦妮捡走。
短暂的相处让胡迪觉得邦妮是个好主人,于是最后在玩具们的包裹上写上了邦妮家的地址。
本来安迪想把胡迪带到大学里,可是胡迪看着所有玩具的合影,改变了想法,选择了和所有玩具在一起。
看着便签上的地址,安迪放弃了将玩具们放在阁楼,而是开车来到邦妮家,给邦妮介绍这些玩具,然后依依不舍地将它们送给了邦妮。
当邦妮想拿胡迪的时候,安迪下意识地缩手,这一幕太细腻了。
我没有抛弃它们,恰恰相反,它们是我最宝贵的回忆。
总结
虽然这是一部动画片,但并没有一味地弘扬真善美,也反映了人性丑恶的一面。
比如抱抱熊罗素,它曾经被主人替代了,它自己要离开主人,还强行要别的玩具也跟着离开。
胡迪救了它一命,它还恩将仇报。
除此之外,它还挑拨离间,企图让巴斯光年背叛朋友。
软的不行就来硬的,将巴斯光年恢复出厂设置,甚至提醒巴斯光年“当心它们对你用反间计”,太可怕了。
幼儿园充满黑暗和邪恶,连玩具也存在金字塔制度,分阶层和等级,有各种明争暗斗。
有卡车队伍巡逻,有岗哨,还有猴子随时看监控,戒备森严,想逃出去都难,宛如监狱。
毕竟这个世界并非只有美好的一面,也存在社会阴暗面。
《玩具总动员》前2部也很好,但相对而言还是比较低幼,第3部就真正是拍给大人看的了。
让孩子们知道邪恶的存在并不会影响他们的身心健康,反而可以让他们知道:并不是所有人都是好人。
第1部中,玩具们遇到的危机是:主人有了新玩具,会不会厌倦我们?
第2部中,玩具们又有了新的危机:玩具坏了,主人就不想和它玩了。
第3部中,玩具们面临的危机则是:主人长大了,可能会把它们捐赠出去,也可能会把它们扔掉。
在第4部中,玩具们又会面临怎样的危机?
第1部中,胡迪说:我们和安迪玩,多少次并不重要,重要的是安迪需要我们的时候,我们都在他身边。
第2部中,胡迪说:安迪会长大,但我不想错过每一刻。
第3部中,胡迪说:我们的工作不是被玩,而是为了陪伴安迪。
第4部胡迪又会说出什么名言金句?
第3部的结局已经非常完美了,第4部还能给我们带来惊喜吗?
刚刚看完零点场的我表示:答案是肯定的。
什么也不说了,至少一个奥斯卡最佳动画长片的提名。
看玩4之前,我特意问了我鉴赏能力不凡且永远认真优秀的姬友菜菜一个问题:在玩3之后真的还有必要出玩4吗?菜菜说:我真的不怕跟你讲,永远值得向迪士尼势力低头,编剧赌上他所有筹码来呈现出的这个结局不会让你失望。你所质疑的新角色一个个都可爱到现在就想立即拥有。爸爸你好,这是我的钱包。
看玩3的时候,我用“喜剧的忧伤”来形容这个结尾:劫后余生的胡迪找到了新主人,他和安迪都选择和对方分开,一路哽咽地明白了这一次大概是真正的告别了, 不是所有冒险最后都是为了团聚。安迪选择长大,但在告别时刻确立了胡迪不可取代的位置,胜过了曾经让他怀起嫉妒的巴斯光年。总有一些故事以喜剧的面貌撩开面纱,最后像一只越啃越酸的梨子,汁水甘甜入喉,咬到核儿的时候酸出了眼泪。这就已经是最好的答案了,这个从第一集开始就像柠檬精一样使着小坏心眼的牛仔变成了一个大气谦和,明白怎么carry全场,并带领大家一起走出舒适圈的leader了。
作为一个玩具,他与安迪之间的羁绊和爱的传承也在玩4一开始做了流畅又不失美妙的交代,然而玩4当中的胡迪变得不再从容,那个在一方天地之间意气奋发,挥斥方遒,不愿意让任何一个玩具伙伴掉队的警长在新的环境中成为了一个屡屡被主人翻牌子不中,身上起了灰球的掉队者,甚至他那份宽厚暖心的想要守护陪伴孩子度过第一个幼儿园日的忠诚感也成了别的玩具嘴里的“你别添麻烦”。我抱着肩膀看着这个新任trouble maker如何和新伙伴上演颇具言情剧意味的“一个不再被宠爱的我如何拯救一个只想当垃圾的你”,“瑕疵少女娃娃只想感受初恋的甜味”,“每一个遗弃你的主人都像是不能被提起的EX”,那些玩具关于自我认同自我寻找出路的啼笑皆非的往事又浮上心头。
其实每一位初来乍到的玩具,都是曾经的他们自己。编剧在这部续作的一开始到中后段一直不遗余力地增添新的玩具角色让胡迪这一路的邂逅变得足够复杂有趣。但仔细回头琢磨一番便又会发现这些新角色身上的性格色彩以及哭笑不得的命运,似乎和老角色致敬似的重叠在了一起。终日对着童话书练习和不存在的少女主人一起喝下午茶的精致盖比娃娃,像极了第二集里被主人遗忘却永远铭记那些春秋冬夏里温暖拥抱的女牛仔翠丝。相信大部分观众都把第一个催泪时刻献给了盖比的那句“请你告诉我,我幻想的那些和主人玩耍的时刻是否真的那么美好。”可以说,盖比所拥有的结局是一个升级版的女性玩具值得拥有的结局,她面对的不是胡迪曾经对翠丝说的那句“安迪有个妹妹,她会喜欢你的。”而是通过自己的观察力,决断力,同理心所做的决定:去那个走失的哭泣女孩身边,在如同玩具人生的镁光灯的照射下终于被拥有了。用姬友梅梅的话说,皮克斯赋予了玩具人权。
基努里维斯配音的机车公爵承包了这部动画电影中的“三枚目”任务,身负孤胆英雄使命感并蜜汁自信的模样,很难让人不想到第一集里的巴斯光年。他们同样经历了“我是谁?我好像人设很厉害!等等?!那只是人设?我好像没有那么厉害。不,我就是我,我那么厉害当然因为我就是我啊!”等一系列自我怀疑到痛哭流涕又寻回自我价值的过程。
而对于绝对的主角胡迪来说,他再也不能掌控全局,大包大揽地把每一次冒险途中遇见的每一个需要爱的玩具都带回家。他似乎逐渐沦落成了一个日漫当中典型的“三观极正的主角负责讲故事,配角才是让人爱”的境地。然而同行的姬友梅梅有不同的看法:这一部的胡迪其实展现了一个真实的自己,他把自己的困境,颓唐,不堪的难处都摆到台面上让大家看见了。陪伴一个孩子真的是每个玩具的最高荣誉吗?胡迪自己选择的道路算是否定但又某种意义上升华了自己的价值观:胡迪从陪安迪玩,陪邦尼玩到加入潇洒小姐牧羊女的伙伴成为“流浪玩具”的一员,自己给自己找乐子,成为了一个更为灵魂自由不羁,用另一种特殊方式继续守护孩子的存在。这个结局的诞生无疑是叫人钦佩的。
皮克斯有太多故事都适合用来做Change Management的绝佳案例,从TOY系列到前几年的头脑特工队,人与人的关系,人与环境的关系,人自身成长带来的痛苦,对儿童观众和成年人观众来说,都是分别的见自己,见天地,见苍生。我自己没有在一个幼齿欢脱的年龄邂逅TOY系列,也许是一种缺憾,因为在我的年纪能看见的更多的兴许是一种焦虑,但我并不想过多的去渲染这部电影带给大家“如何选择人生的下一步”这样的功能,没有一部电影能真的自带这样宏伟的功能,但也许能启发你做更好的决定。用我的职场语言来翻译,胡迪的一生就是从一个对于工作,雇主有着强烈commitment和使命感的年轻人,最后成为了一个自己为自己工作的freelancer,这才真正呼应了巴斯光年那句“飞向太空,宇宙无限”。
但胡迪并不会在历史舞台消失,而不会在原本属于他得世界消失,他的故事交给了叉叉去传颂:故事很长,我会慢慢告诉你。我不知道这样的人生是否还会有下一步,如果有,我强烈期待着来自胡迪的建议!
最后值得一提的是,牧羊女这个角色的再次挖掘包装顺应了独立女性形象的热潮,当她选择在公共游乐场里冲锋陷阵时,我耳边似乎已经响起了《我只属于我自己》以及《LET IT GO》,也难怪梅梅说:她怕不是拿了迪士尼公主的剧本!
玩具4真是一部颇为神奇的电影
它的神奇之处就在于:你抛开前三部,直接看4,你的感官可能会很不错,甚至会给出高分好评
但你先补完了前三部,再紧接看4的话,那感觉就不一样了,你可能会有一种吃了苍蝇般的不适感
首先,我们回顾一下第三部的结局:
安迪要去上大学了,但他对胡迪依然眷恋,甚至决定带着他去大学。但胡迪做出安排,让安迪把所有玩具(包括他自己)都送给了小女孩邦妮。最后,安迪问邦妮:你能照顾好我的玩具吗?小女孩怯生生地点点头,表示可以。
到这里,玩具系列前三部的立意得到了最大程度上的升华——安迪成长了,明白放手也是一种传承;玩具们有了新主人,可以继续履行他们的使命;小女孩邦妮有了新玩具、新朋友,幸福和欢乐得到了延续。镜头语言也明显告诉我们,邦妮是个负责任的好主人。
这个结局,无论对角色,还是对观众,都堪称完美。
结果到了9年后新拍的第四部呢??
小女孩对其他玩具还算不错,但胡迪却被打入冷宫。小女孩有了新欢叉叉之后,最后连胡迪丢了都不知道…………
安迪、胡迪和老观众的心都特么日了狗了
想象一下,你被迫要把猫送人了。你精心选择了一个下家,并问ta:你能照顾好我的猫咪吗?对方说,能。
但一年后,你发现对方在玩仓鼠,于是问ta:我送你的猫怎么样了?对方却闪着无辜的大眼睛:猫?什么猫?你看我这里没有猫呀!
你会不会有想杀人的心情??
有人说,小孩子不懂事嘛,小孩子就是喜新厌旧的嘛……
还有人说,这个片子的主题其实是追求自我,追求自己的幸福balabala……
那好,小孩子不懂事,难道胡迪还不懂事吗?如果小女孩真是一个喜新厌旧的主人,胡迪上一部还费那些事儿干嘛?老老实实待在安迪身边不好吗?
而且到了这一部,如果胡迪发现自己所托非人,转而去寻找自己的幸福了,那也不是不行。可你看他又是怎么对待小叉子的
原本人家小叉子的自我定位就是垃圾,人家在垃圾桶里很幸福很温暖,人家对所谓的主人没有感情没有义务没有羁绊。结果胡迪用了几天时间给他洗脑:你是玩具!你要让主人开心!你就是垃圾也是主人的垃圾!你一定不能离开你的主人!!
最后小叉子的自我和三观被搅得稀碎,被强行绑在了主人身边。然后胡迪呢,一骑绝尘自己跑去寻找自我寻找爱情寻找自由了……
胡迪你追求自我,没问题。那小叉子凭啥不能追求自我啊?凭啥小叉子的三观就要被重塑啊?
这特么是啥?精神分裂?死道友不死贫道?这还是一直以来的那个胡迪吗??
有一种人经常说“我这是为你好!”“你怎么就不能理解我的苦心呢?”胡迪的表现不就是这样吗
说这片子宣扬“追求自我”的,不觉得打脸吗
邦妮崩了,胡迪崩了,其他角色也没好到哪儿去
巴斯光年,一个勇敢果断的好哥们儿,在这一集里无所适从,只会“倾听心声”
翠丝等人完全沦为背景板
BOSS娃娃轻而易举就被洗白,甚至到了影片后半段,你会神奇地发现这片子已经没有反派了
邦妮的父母更是两个低能儿……
说来说去,好像也就牧羊女还算正常
所以玩具4拍出来到底是为啥?主创们到底想干啥?
就为了给胡迪配个CP?给1、2部的牧羊女一个交代?
其实玩具系列最打动人的地方,除了玩具与玩具之间的友情和爱情,便是玩具与主人之间的情谊了,后者可能还要更深沉一些,电影里也没少出现玩具被主人抛弃后或崩溃或黑化的情节。就因为这个主题,最后安迪与胡迪的分别才会那么打动人
而到了玩具4,这条感情线被彻底割裂,之前那个完美的结局被彻底打破,这种程度,说狗尾续貂都算便宜了,已经可以叫做喂屎了
shit
PS:其实吧,单独看这一部电影,觉得不错也很正常,毕竟这片子也不是没有可圈可点之处,比如牧羊女,由于她在前三部情节不多,这一部的遭遇和性格就显得没那么违和,算是本片的一大亮点
但看到那么多营销号和“死忠粉”居然吹捧这电影延续了前三部的精髓,跟前三部一脉相承啥的,我只能仰天长叹了,也许我们看的真不是同一个系列吧……
“每个人只能陪你走一段路,迟早是要分开的。”人和人是如此,主人和玩具也是如此。夜色幽谧的树荫小径上,叉叉问胡迪“谁是安迪”,胡迪只是喃喃自语又无限留恋地说“那是很久很久以前的事了”,真叫人感伤。他终于放下了,从此去往江河万里。最怕我当你是生命,你却只当我是玩具;你弃我如丢垃圾,却不知道我曾爱过你。
不知道是不是心开始变老了,越来越不愿意去接受新的环境与人,但玩具朋友们所展现的温情与勇气始终能宽慰那个曾经的小孩,重新续满期待去包容这个花花世界。☀
当大家都认为第三部已是巅峰的时候,皮克斯却玩出了新意,不得不服。生而为玩具,也同样要接受时代变化带来的危机感,甚至讽刺的是,你的对手是个自认为“垃圾”的自制玩具。新加入的角色依然搞笑十足,反派意外的出彩和拉好感,但结尾胡迪“找到自我”的选择才是全片最动人之处。
我们学会爱,然后离开。
1=2 >3 >4,不知什么时候开始皮克斯不再是那种满腹笑料却无意中用一两个转折画面和有力台词就能制造内涵说服你的动画公司,现在全是反反复复的自我复制和拖沓的“励志”对白,如果玩3可以不是结局那这也可以不是,世界围绕玩具逐渐变为玩具围绕世界,并开始肆无忌惮与人接触把之前的世界观按地上摩擦,几乎所有我们喜爱的角色全部边缘化处理只负责在里面露个脸好提醒你在看玩具总动员,熟悉却疏远。假设胡迪这个角色确实存在心理成长空间和具有一定必要性,你把整部电影的情感曲线和可能是系列故事分割转折点全压在一个角色身上这种做法是无比愚蠢的,画面超棒部分场景以假乱真,也可以算用心的制作,作为一个连所有游戏都不放过的死忠我感受不到任何灵魂,无论故事、人设都和前几部偏离过甚,玩具总动员的核心趣味已在这一部被彻底终结。
??把别人开膛破肚修复自己的发声盒,聊斋之换心吗?从叉子到傀儡娃娃,感觉全是主创的恶趣味,这他妈是个恐怖故事啊!没必要,真的没必要……
“飞向太空,宇宙无限”的台词出来的时候,那一刻的情节于我来说就像是见证神迹的发生,更何况这句话还是由两个最经典的角色分了上下半句各自说出口的,要哭了。
老一辈人:拥有坚定的理想,可以为了集体付出全部,勇敢追求所爱,一生过得充实而有意义。我们这一代:我是垃圾,生而自由!最大惊喜还是Key & Peele 啦~
皮克斯这部仍然保持了很好的娱乐性,好玩,好笑,并有惊险与刺激的类型段落。剧情本身则延续了玩具与陪伴的话题,并继续将遗忘作为情感落脚。只不过胡迪最后的选择,还是给这个系列指出了新的方向,看样冒险将成为之后主题了。不过,玩3最高的地位,在我心里仍然无法撼动!
影院前排有个小孩对家长说“妈妈,电影不好看” 我带着眼泪,想站起来对他喊“你他妈懂个屁!!”
結尾不錯,愛得卑微的人最後選擇了自由
《玩具3》已经非常完美,本以为《玩具4》注定狗尾续貂,没想到仍然保持了《玩具》系列的高水准。胡迪和牧羊女在第1部的爱情得以延续;玩具们模仿GPS的声音也是《玩具1》的故技重施。对前作致敬,同时革故鼎新。前3部都是探讨玩具的危机:被抛弃、被冷落,第4部跳出了固有思维。既然人类可以选择玩具,那么玩具也可以选择自己的主人。甚至,玩具可以不需要主人。前3部是玩具围着主人转,第4部则是传达自由、独立的精神。而首先懂得独立的是牧羊女,牧羊女再开导胡迪,又体现了对女性的肯定。公爵证明了自己的价值,盖比也安抚了受伤的心灵,太温暖了。期待第5678部,迫不及待想看胡迪和牧羊女的流浪生活!一个隐藏泪点:邦妮因为叉叉不见了而伤心,却丝毫没发现胡迪不见了。第二个隐藏泪点:连玩具都有对象了,你却依然单身。
不知道是不是买错票看了国语版的关系,整体感觉维和又无聊...
一个断手 一个失声(身) 这不就是《神雕侠侣》吗
果不其然,在电影院再次哭成狗,我们一辈子都像盖比一样渴望被爱,像宝一样驻足观望后走向自由,像胡迪一样从在乎别人到在乎自己。这既是我们的成长,也是永远无法告别的童年。依然有皮克斯笑到爆的梗,抢钥匙那一段笑炸全场
过气ip回炉重造失败范例 故事格局太小 本以为会讨论当代玩具的消费模式和结构转变 殊不知还是那个合家欢核心短片撑长版 消费者依旧会选择熟悉的故事 可这集除了片头已经没有Andy了 别再拍了。
拍到4了都还这么好看!第一部讲友情,第二部讲玩具的意义,第三部讲成长,第四部讲爱情与独立,这个系列真是绝了!“闪灵”音乐响起的时候差点吓哭,作为动画片你不带这么玩的...
本想着午夜场看皮克斯的动画片应该是很安全的,怎么突然就冒出一大堆死寂玩偶来。
社畜看什么都是社畜,我看玩具总动员4的移情点竟然是叉叉反复跳垃圾桶又一次次被胡迪捞起来上班。(泣不成声)
为了实现立意的突破翻新,或者说更靠近所谓“追求自由”的流行化政治语境,而选择彻底推翻“玩具与主人”这一原本从日常经验中提炼出的绝妙人设,实在属于舍本逐末的媚俗。当玩具拥有了过分充沛的生命力,这个系列便不再具有存续的意义。这不是《玩具总动员》,而是《猩球崛起》。