1 ) 李仁港:我的笔名叫做大家来找茬
李仁港,香港电影界今年涌起的一位风云导演。擅长拍摄以非主流的手法拍摄主流历史,代表作《三国之见龙卸甲》、《锦衣卫》、《鸿门宴》,而其以非主流的拍摄手法拍摄非主流历史的时候,我才发现,在李导演眼里,无谓主流与非主流。
说实话,我是奔着《狼图腾》去的电影院,到了之后才发现坑爹的《狼图腾》完败给《天将雄狮》,全天排片仅仅2场,满屏幕红灿灿的《天将雄狮》亮瞎了拥挤的电影院。坐定之后,当屏幕上打出三个大字:李仁港,前面再配上导演的职务,我就觉得眼前一黑:丫的不是又让我来看满屏幕的军旗滚滚吧?
故事脉络极其简单:一个助人为乐的故事,外加56各民族春晚式的大联欢,满屏幕的主旋律,所以,出品人与制片人都是成龙,也就不足为奇了。而当冯绍峰客串的霍去病出现的时候,我才明白《狼图腾》只排2场的原因,我辈图样图森破!
关于古罗马军团是否到过天朝,正史语焉不详,未解之谜之类的科普读物倒经常可以看到。这么一个富有传说、传奇色彩的故事作为电影素材本可以更好地发挥导演和编剧(惊呼:是一个人)的才华,但是,好木头遇见笨木匠,愣是把板凳做成了马扎,也是醉了!
我记得《鸿门宴》上映的时候,我给这部电影起了一个名字:大家来找茬,这个只属于李仁港的笔名,看来他很喜欢。本来吧,电影是一门艺术,可以高于生活,但是你毁了生活,就尼玛不对了,顶着古装动作片的马甲,拍的像科幻生活片。先不说作为西汉经营西域的最重要的标志:西域都护府在李导演镜头下的挫样,就说约翰库萨克千里迢迢的从亚平宁一路奔到大汉版图上,还非要占领雁门关,这是要闹哪样?堂堂古罗马军团,本以为可以来个大场面的亮相,李导演却让几个骑兵来了一个折返跑,然后,罗马主将就出来与大汉小兵PK了,这也忍了,谁让PK的这俩人占据着海报前两位呢?可是接下来,成龙临危自命,在城头竖起一面面旗帜的时候,我突然有一种梦回小田原的错觉,尼玛,李导演,你果然完成了你的夙愿,在你的电影中又一次高高的树立起了日本战国的军旗!
俗套的不打不相识之后,罗马答应帮助汉军修理雁门关,我真是彻底的震惊了:原来,世界第一建筑队,诞生在两千多年前的古罗马,工具还都是全套的!导演,你确定这是古罗马帝国第一勇士麾下的部队?不是古罗马第一建筑承包商?
好吧,这也是为了出品人的“民族大联欢”,“一路一带”的剧情需要,我准备继续忍。可是,小库答应修城的条件再一次证明了李导演拍科幻生活片的天赋:让汉军陪送罗马军团的副将去安息国求救。我勒个擦,你丫的从亚平宁一路奔袭到了雁门关,就没经过一个叫做安息的国家么?他可是当时横亘西亚的大帝国之一,你们罗马的盟国啊?这时候我只能自己脑补:小库带着他的一群落难兄弟是从东往西走的,完成了人类史上第一次环球旅行。
电影才进行到一半,为了对得起我的电影票,我继续忍!这时,全片我认为最大的BUG,出现了:谋朝篡位的大王子出现了,妥妥的波斯范儿不说,他还有一股超能力:一下子就到了楼兰城,一下子就带了10W罗马军队,一下子就降服了西域诸国!要知道,天朝耗时进百年,数次出兵,最多一近百万人,才仅仅搞定一个匈奴,全片从头挂到尾,给了数次特写德尔那副铠甲的主人,面对这一切,不知该作何感想。
十万罗马军队应该是用了遁形之术到了楼兰,因为根据西域诸国王的反应,沿途没人知道他们是怎么来的。当年薛西斯用几个国王的头没能征服斯巴达,这次罗马做到了,虽然只成功了几柱香的功夫。或许导演也是春晚策划导演组成员,因为,剧情变化之快,只能用导演发动“反转”咒语来解释:西域联军出现了,这还不够,安息帝国军队也到了,原来这就是片名的来源。我在想:是不是成龙带的都护府这几个人每个人都是一颗龙珠?集齐了就可以召唤各路天兵?
当罗马军团陷入西域联军包围之中的时候,我看到了期盼已久的罗马方阵,但是也是仅仅一炷香的功夫,我大罗马方阵居然被西域轻骑兵冲垮了,用轻骑兵打冲锋,还成功了,我泪奔啊!这时候我突然才想起来,在楼兰城战斗双方在阶梯上互掷长枪的镜头,感情李导演早就向我们介绍过了,果然是深藏功与名!
大王子死了,临死前他在忏悔,我确信我没看错!
平心而论,阿德里安的演技的确好,远超小库,成龙同志嘛,是个好同志!
2 ) 英雄一薄暮,天地亦悲秋!——《天将雄师》影评
贺岁档的电影只看了《澳门风云2》和《天将雄师》。这两部片的主演都是我所敬重的顶级巨星演员。就像发哥的赌神、英雄系列,成龙的警察故事及功夫片也是我从小看着长大的。想必很多人都跟我有着同样的经历。用影坛巨擘来形容这两人都是不为过的。他们两位在大荧幕上为我们塑造了无数经典角色,两位都是演艺圈相当举足轻重的人物!
说实话,要评论他们二人,其实会让我感到相当的怯弱。无论这两部电影最终成功与否,评论这样两位演员,我认为措辞都应当非常谨慎、小心,这是对他们起码的尊重。我不明白,为何有人能对他们轻易评头论足、言辞刻薄。对于这些人,我只想说一句,发哥和成龙大哥的地位以及对中国电影的贡献,已经不是一两部电影的成败能抹杀和动摇的了!他们两只要往那一站,就是擎天大树,能支撑起中国电影的半壁江山!他们两只要还愿意演戏,便是对观众及喜爱他们的粉丝最好的馈赠。
发完感慨,回归电影本身。
《天将雄师》主打战争和打斗场面。这是龙叔近年来龙氏功夫电影体系中占比越发吃重的一种电影类型。功夫打斗一直是龙氏电影的重要标志,这点自不必说。而战争电影,尤其是古代战争电影,在我的记忆中好似是龙氏电影近些年才开始尝试的类型。比如《神话》、《大兵小将》,到如今的《天将雄师》。
我一直相信以成龙大哥的地位和能力,无论是否他自己导演,对于他所主演的影片,肯定有着一定的主导权,所以在几十年的从影生涯及数量繁多的影视作品中,才能完整地保存他个人的鲜明特色,从而最终形成我所说的龙氏功夫电影体系。
体系这个词相当大。需要经过长期的岁月沉淀,需要数量庞大且质量过硬的作品作为支撑;需要鲜明的个人特色并且这种特色在各个时期的作品中都能一脉相承、完整保留;更重要的,是需要得到大众的普遍认同!
身为演员,能做到以上几点并形成公认电影体系,在我看来,只有星爷的喜剧电影体系可与之抗衡!
成龙的功夫片,不像功夫皇帝李连杰那般有招有式有门有派,看起来有点像杂耍,招式动作都像是随意而为,而且成龙很喜欢利用手边一切可以利用的道具,因此经常会有令人意想不到的神来之笔,整部电影的风格和基调经常都是生动、灵活、趣意盎然的!
看李连杰杰叔的打戏,就像欣赏一幅极具意境的上等水墨画,一招一式如挥毫点墨,舒展、雅致、大开大合,美感十足!
而看成龙大哥的功夫电影,则更像是喝一壶老酒,粗狂、炽烈,冲劲十足!面红耳赤之际直教人热血沸腾、大呼过瘾!!
在我看来,成龙的电影最擅长的是以小见大。他的所有作品中,几乎所有角色都不是什么绝世高手、惊世英雄,其行为举止就似街边百姓,衣着也并不考究,但最终都能或误打误撞、或无心插柳完成一番英雄壮举!
对于像《神话》中那样一名威武霸气的大将军人物,其实在成龙的角色中并不常见。
至于《天将雄师》,其实我是带着吐槽之心来看的。
一来我对于中国古装片中出现马可波罗以外的西方面孔一直抱有一种本能的抵触。我才不管什么中国古代出现大量外国人的可能性和合理性!总之,但凡古装片中出现白人的脸(当然黑人就更不行了!),分分钟都能让我出戏到西伯利亚去!
二来本片宣传时号称重金打造仿古道具、服饰,完美还原那个时代人们所用的物品、器具及服装。可是我看宣传海报上龙叔的发饰、服装风格,怎么也不像中国几千年正统文化的风格呀,倒有些异族的味道。
待影片开映几分钟后,才知道这部影片讲得就是“异族”以及当时几乎相当于是边缘化的地区所发生的故事。
不会有我所期待的缨枪、汉甲、长发高束,更不会有运筹、摆阵、一身长袍的俊逸将军!(喂,少看点古言好嘛!)
有的只是:黄沙大漠、辫发飞扬;鹰哨兽角、部族混战!
这样粗野的文化风格对于我这个长期接受汉文化洗礼的人来说是完全陌生的!这种陌生感直接导致了我对于这部影片难以产生强烈的代入感和民族自豪感!
综合以上两点,让我在影片开始放映长达三十多分钟后都无法真正入戏!而在这段时间里,我在心里为这部片找了无数个槽点!
比如片头那段找到古城的现代戏是为了炫特效吗?没什么作用,而且从现代跳到古代,观众需要花费更多的时间来融入影片。个人认为这段可以完全剪掉,从字幕介绍“根据考古真实改编”直接跳到古代戏。
再比如陷害霍安的那个计谋,介绍得也太匆忙了吧。或许是我脑子慢?反正我感觉我都还没完全消化他们“噼里啪啦”的几句话,霍安等人就被抓起来发配去雁门关了。这到底是多么高明的一个计谋,能让霍安等人基本毫无反抗地就束手就擒了?我认为或许还可以再解释一下下啊,摔!这是有多着急想要把主角丢去任务地点开始主线剧情啊!?
可以说,这一段的剧情走向并没有给我水到渠成的感觉。
霍安一行人来到雁门关,筷子兄弟一出现,我就跪下了!之后但凡有他们的戏份,我都在担心他们一张嘴就唱出一首《小苹果》来。这样的感觉在众人唱歌时达到顶峰!(《小苹果》是我们同学KTV聚会的必点震场之歌我会说??)
紧接着罗马军队出现,雁头一马当先冲出去作死,霍安顺水推舟挑下扛旗重担,肩负起拯救众人的重责。杰克苏的惯用剧情。这些均在意料之中。
接着双方主将一场精彩的单人PK。没来由的一场沙尘暴,霍安看看远方的天空,同意让整队罗马军队进城。
等等,好像有哪里不对。这事要是放现在,就相当于边防长官仅凭跟对方首领搓两把麻将的交情就将一队来历不明、训练有素、全副武装的外国军队轻易放进了我国境内!这又不是武侠片,两大高手仅凭几个招式就能看出对方正气凛然、气度非凡!对于言语不通来历不明的外国军人,是怎么判断对方进城后不会大开杀戒的?
不过,也就是看到现在,我才更加确定,本片几乎无时无刻不在强调的“世界和平、各种族和谐共存”的主题,还真的不是开玩笑的啊。
世界和平,这个主题很好,也很不容易拍好。
因为它太大,太宏伟。其伟大程度在我看来仅次于“全宇宙和平”。
从小写作文,老师便教过我们,主题不要起太大,因为自身经历和文化内涵的积累不够厚重丰富的话,很难负荷住过于宏大的主题,那么便写不出真情实感。
一篇文章,如果没有充分的论据做支撑,无论你一次又一次地强调多少次论点,都是难以说服和打动人的。
电影同样如此。
《天将》全片主旨相当明确,明确到导演好似生怕观众看不出来,于是总是一次又一次地通过角色之口有意无意地透露出来,为了论证这一主题,导演设置了多处各族间化解矛盾的情节,但是有好几处都令我在观看时感到突兀和心生尴尬。例如雁门关修城楼的各族人民,从稍有风吹草动就开打到后面互相扶助、称兄道弟的转变,总让人觉得莫名和兀然,这无非是铺垫不足导致的转承生涩。
纵观文化长河中浩如烟海的文学及影视作品,就会发现,战争与和平的话题总是成对出现的。
战争叫人震撼、敬畏;
和平让人宁静、向往。
这个题材拍好了,便是惊世佳作。而拍差了,也差不到哪里去,最多得个内容空泛、夸夸其谈的名声,立意却也是叫人敬佩的。
本片拍得绝对不差,但也绝非是能令人称叹的佳作。并且在我看来,本片之所以还称不上差,起码有60%以上要归功于成龙!
因为,我原本以为《天将》会是一部只有主题宏伟、内容却空虚单薄的花架子电影,但是在看完全片后猛然发现,即便它的内容没有充实、厚重到支撑起那个宏伟的主题,但是至少,《天将》还称得上是一部披着古装皮的《新警察故事》!而且,成龙在里面扮演的还是一名“世界警察”。
在我看来,在这部电影中,成龙并未丢掉他一直所秉持的“龙氏功夫电影”的魂。虽然没有了他惯用的插科打诨、充分利用各种道具的花式打斗风格,变得严肃而正经,但是那种直白、踏实又极具力量和爆发力的打斗场面仍旧叫人热血沸腾!
成龙的电影经常会在片末放出拍摄花絮,看过的人应该知道,成龙的每部武戏都拍得相当地辛苦和危险,可以说,他是真正用生命在拍功夫片的演员!也正是这样的坚持和敬业,使得他成为中国功夫电影史上相当浓墨重彩的一笔!而他的整个电影生涯,也可以说是跟中国功夫电影的发展史并肩而行的!他是中国功夫电影的亲历者、见证者,更是中国功夫电影的巨大贡献者!
功夫电影,起源于中国,兴盛于中国。作为极具中国特色的一种电影类型,中国功夫电影几乎是中外文化交流的重要桥梁,为中国文化的全球化输出起到了相当巨大的作用!
曾经的功夫片风靡一时、风头无两!反观如今中国影坛,却总感觉功夫电影已有些辉煌不再的寂寥。
当兽皮战鼓擂动大地,当猎鹰悲鸣划破长空,飞沙走石中霍安单手执剑砍杀在嘶吼震天的战阵之中,身形再没有年轻时的灵活矫健,我知道,他有些打不动了,却仍旧拼了命地想要肩扛重责、力挽狂澜!但是,即便他的拳风不再犀利、招式不再有劲,我却比之前看他的任何一部电影更加地为之震撼和动容!
想到影片中霍安坐在黄沙大漠落日余晖之下的身影,总感觉无比地悲壮寥落。
雄狮亦有老迈时,一代功夫巨星也终会有不得不服老的一天。一想到这,就觉得我心涩然。
正所谓,英雄一薄暮,天地亦悲秋。成龙大哥之后,谁还能许中国功夫电影一个未来?
(影片质量值三星半,为了成龙卖力的打戏多加半星至四星。我私心对于国产电影都挺宽容的。希望国产电影能越来越好)
3 ) 《天将雄狮》十七条——虽然较差,但还算是值回票价
1. 在《天将雄师》上,我们可以看见以下几部片子的影子:《斯巴达克斯1~4》、《指环王》、《龙门飞甲》、《木乃伊3》甚至是《银河护卫队》。
2. 成龙在近几年的电影中输出的主流思想比他过去几十年输出的还要多,片子大部分的内容是说教为主。源源不断的高能输出貌似已经成为他片子的主旨,嘴炮已经成为成龙大哥最常用的技能。
3. 近几年除了《新宿事件》之外,成龙已经很少出演这么硬的打戏,按照成龙目前的年岁来看,虽然后期也有可能转型成州长以纯配角纯搞笑出现在影片中,但是可能性非常小。所以《天将雄狮》还是值得一看的,虽然票价比较贵。
4. 《天将雄狮》不是一部历史片,也不是一部科幻片,更不是一部教育片。其实他是一部时尚片,在片中用尽了各色人种各色职业各色脸型充分告诉你在2015年作为一个男人如何画上眼线成功装B一起飞。
5. 罗马的建筑工业相当的现代化呀,相对我们崇祯年间的《天工开物》来说早上了不少年。
6. UFO一般的头盔简直就是类似日本黑科技中龟壳防弹甲一般的存在。
7. 全3D的观影体验真实不错,几乎让人感觉不到3D的效果,只有在最后射向外国基友的箭头才让人充分感觉到这是个3D电影,实在佩服制作的水准。
8. 猴皮筋对武器的改良简直就是双节棍一般恐怖的存在。
9. 不同肤色一见面就是标准的美语甚是让人焦虑,甚至连拿腔拿调都没有,大家一语通天下。
10. 如《大西洋帝国》最后一季里意大利黑手党老大说的:我们罗马帝国就是爱撕逼爱背后捅刀子爱搞基(误)。所以捆绑虐囚什么的,腿还摆成那个小受样也就不太奇怪了,倒是把刀放到对方嘴里倒给人一种性倾向的描写,认为他俩应该有段基佬戏的请点下”有用“的按钮谢谢。
11. 因误(缘)会(分)无意中多了个填房的夫人,不但为之倾心,还如精灵王一般不惜兄弟们的身家性命决然相救,当然救助过程中原配理(顺)所(理)应(成)当(章)的挂掉也在正常——当然这不是让人咋舌的地方,让人咋舌的是为什么续弦的竟然和前任长得如此之像,难道是欺负我大陆无人找不出CTRL+C+CTRL+V的女人?还是经费雇不起双冰夺面?
12. 那个XX国的夫人有没有考虑过出演《鬼吹灯》里面的鬼母,实在是蛮适合的。
13. 弑父杀叔瞎弟后害死,最后自杀死得还有颜有面,估计也就是奥斯卡影帝才能饰演心里如此复杂的角色吧。
14. 崔始源酱油。
15. 冯绍峰却一点都不酱油,春节档期有点云英雄的感觉呀。
16. 筷子兄弟一点都不酱油,还演了不小的角色,调节气氛很不错,但是演技如同他们制作的片子一样,匠气偏重,不过顶替周华健类型的角色是绰绰有余。
17. 最重要的一点,这个片子没有彩蛋,是一点也没有,这不科学呀,成龙的电影后面都应该带花絮的呀。
最后还是套用演员名单里面的声明如下:
这个故事是完全架空的,没有任何参考意义,所以规避一切法律责任云云(大意)
所以,吴建豪和林嘉欣什么的白还真就是赤裸裸的酱油呀。
4 ) 成龙的让贤、师美和说教
刚吐槽完春晚,紧接着看《天将雄师》,在神奇的脑洞君引导下,把两者神奇地联系到了一块儿。这电影很完善地解释了年初一排片最多的诀窍,它实实在在就是一出银幕春晚,倡导民族融合、止战为盟,纪念、歌颂文明建设成果,向边关将士致敬,最重要的是,号召“回家过年”。节目也相仿,有大合唱(汉人罗马大连唱),有相声逗笑(筷子兄弟二人转),有武术表演(单挑群砍俱全),有少数民族民俗大展示(38军作战)。然而,《天降》丝毫没有春晚的那股生榨正能量来粉饰浊世的别扭,弥补甚至承担了春晚缺失的情感功能。
央视春晚顶多搬出港台明星,成龙和李仁港的“春晚”,搬出的是奥斯卡影帝、好莱坞明星、数以百计的罗马军人和西方史诗片道具,用边关城楼和大漠尘暴做舞台。为了格局够大都周全,成龙甚至不惜稀释个人英雄主义(对比一下《十二生肖》也是群戏,成龙是如何从头高光到底的),在罗马人料理自个儿的家事时,当好一个打抱不平的东方义士。有了让贤和师美的勇气,这台“春晚”才有了超脱的规模和气质。假如央视春晚也能这样与时俱进,何愁收视率年年下滑,沦落到要跟超级碗比较。
成龙所饰的霍安,身份是个武将,技能属性更像一个文艺兵,粗通各种方言和外语,歌喉不赖,公众演讲能力卓绝,煽情催泪指数不亚于朱军董卿联袂。本片在多种语言的处理模式方面,本可以像去年的《白幽灵之绝命逃亡》一样,人人配上同一种语言,采用艺术真实。反正如今外星人都说英语,观众不会计较。不知是不是被“根据真实历史改编”绊住,李仁港偏偏用了最笨的办法,各人老老实实各说各的,成龙还当起半吊子翻译,古代要当公务员,应该也要通过语言等级考试吧。说实话,成龙英文不佳的劣势,在这里反而变成了优势,倘若字正腔圆要假扮生硬,反倒吃力,不如纯天然的蹩脚来得亲切真诚。少数民族叽里咕噜来一通,格外有民族风情,异域情调。
当然,最有异域情调的莫过于那些穿罗马铠甲的老外。约翰•库萨克在好莱坞演多了中产阶级,面相忠厚,眼里少点杀气,是个儒将,而且此君略有些面瘫,总是一副苦大仇深。撑起罗马半边天的是阿德里安•布罗迪,硕大的鹰钩鼻,猛虎般的眼神,狰狞的蹙眉和笑容,令人胆寒的吸气声,骄狂时如亚历山大,忧郁如哈姆雷特,睥睨天下,气贯长虹。布罗迪的身手令人叹服,那徒手阻利刃的敏捷与胆量,挥刀断敌臂的干脆利落,凌空的旋体下劈,喷薄欲出的杀伐之气,势如破竹的力量感,行云流水霸气纵横的招式,犹如《龙门飞甲》的雨化田,《特洛伊》的阿喀琉斯,《黑暗骑士崛起》的贝恩合体,叫人一瞬间忘记此人乃是十恶不赦的大反派。那是绝对自信的征服者才有的气势,哪怕半程才出场,影帝就是影帝,提比斯一角,崛起迅如闪电,陨落哀若流星,伤重而求兵刃不得那一幕,堪比《水浒之英雄本色》陆谦临终正冠。某种程度上说,布罗迪在卡司是个“败笔”,堂堂奥斯卡影帝,演技已然碾压,武功还如此逆天,死也死得气壮山河,可叫其他角色何以发挥。霍安若不开挂,真不知还有何等取胜之法。
李仁港到底是第五代武侠片掌门人,对武功的描写已然高于现实,他更擅长表现的是武将阵前拼刀,楼梯窄巷间的弓箭大战,至于旷野中混作一团的38军大战,空有史诗片之形,供外行看个酣畅绰绰有余,要像《五军之战》供内行显摆一下战略分析则力有不逮。与其比拟《角斗士》,更接近《斯巴达300勇士》架空了历史和逻辑的暴力美学,个人武艺在军阵对冲的作用被放大,以壮阔好看为唯一目的。本片出品地是大陆和香港,所有老外属于《十三钗》的贝尔那样纯外援,能在纯粹的华语片里看到煞有其事的罗马兵器和作战方阵,拿《罗马》、《斯巴达克斯》的严谨来作比已无太多意义。应该令人欣喜的是它为中国与世界的文化接轨又增添一个鲜活的实例,一方面,越来越多他国来演绎我们的文艺作品(《许三观》),另一方面,我们也开始积极再现西方的历史文化,用中国资本拍“合拍片”、“好莱坞片”,在文艺领域的意义,这比大汉与罗马的交融更加令人激赏。有趣的是,成龙的西片(《尖峰时刻》《环游地球80天》)多少都带着港片影子,反倒是这部纯华语片,成色比好莱坞还好莱坞。
照例有人抱怨,成龙早不是当年的成龙,脱离了小人物的草根谐趣,只会登高一呼讲大道理。然而,近年成龙电影的动作模式改良显而易见,反倒是爱说教的习惯,向来一脉相承,并非无源之水。80年代成龙影响力刚波及大陆那阵,他便在《警察故事》痛斥体制不公,在《A计划续集》向革命党阐明理念,在《奇迹》教训黑帮大佬;开创大陆首部贺岁片的《红番区》,他又携大家长作风漂洋过海,慷慨陈词,把一群纽约小混混管教的得服服帖帖……因何有人认为成龙最近才开始说教呢?成龙电影最初之所以脱颖而出,就在于不止于打斗和喜剧,还有一定的思想性和教育意义,跟当时胡打胡闹一通的港片做出区分,不仅令他走红,也让其旧作在今天不失魅力。就跟挑战极人体限的惊险动作、利用身边道具攻击对手一样,喋喋不休的唠叨也是成龙式的传统,看成龙电影没有打斗不习惯,不听他唠叨几句大道理,恶斗之后不端出一碗鸡汤,也不习惯。
诚然,成龙说教的对象在不断变化,从80年代的香港本土的黑白道,到今天放眼全球,倡导全世界民族平等。表现在《天将》剧作上,确实平等,忠臣奸角双方都有,比武各胜一场,建城时你出技术咱们出劳力,旗帜各挂一边跟西域联合国似的,公平公正,和谐和平,真正的天下大同。别说2000年前,现在都离得远呢。成龙的说教,归根到底是小人物的愿景,只言片语洗刷世界的阴暗面,从过程到效果总是简单粗暴。就像周星驰电影小人物总能崛起,就像超级英雄电影正义总能胜利。如果有人相信一团乱麻的现实世界,也能这样被简单的一腔热血、一胸宏愿所改变,那当然是幼稚空想。可银幕下是何等残酷的丛林世界,没有救世主和奇迹,这我们难道不清楚吗?我们从不指望用电影逻辑来取代现实思维,成龙的电影提出的是纯真的期许,一种高出现实的理想标准,在两个小时里加热我们的血液和灵魂,在半梦半醒间相信美好的存在。说到底,我们花钱看电影,不就是为了购买一种近乎不可能的、有别于现实的艺术体验吗。(文/方聿南)
5 ) 我就吐吐槽
1、认真说,天将雄狮比我想象中要好——如果把它当纯架空作品。至少动作戏是用了心的,几段大场面的戏,虽然算不得多么精良,但起码认真尝试做了。主题宣扬反战,也很好。剧本上,想着搞出点儿现代回忆古代的剧情以突出传奇感,似乎也用了点儿心;
2、然后就说这剧本的问题。要是剧本如同300勇士一般,比如修完城池,十万大军开来,大家拼死一战直接打到片尾。那或许整片水准反而高很多了,因为集中,突出力度。现在这非得整出点儿阴谋诡计,还深入地方营救,显得不可信而拖沓散漫;
3、人物塑造方面,反派的阿德里安布罗迪是最好的,或许奥斯卡影帝的名头让导演编剧也格外用心吧,集哲学家野心家和超级战士为一身,布罗迪倒也没浪费,演得颇有气场,忧郁之时又宛如莎剧主角。相比之下成龙和库萨克基本都算是面瘫式表演……其他人物纯属陪衬;
4、动作设计上,是只有我一个人觉得罗马人打起来力量感十足,相较于成龙的喜剧式打法明显更好看么?或许为了故意突出两种风格,但是总显得不搭调。而各种战斗中的打法啥的,我们就别去追究硬伤了吧……
(前面是电影方面,以下是对于“根据真实历史改编”的吐槽时间)
5、片头片尾两段现代戏,这是在侮辱我国的考古和地貌学工作者,这么特么一大座城池遗迹,又不是埋起来的,这么些年没被发现?而且西域那地方的多年冰雪带,也就是在天山四千米以上了,汉朝人吃饱了撑的去那儿建城?
6、雁门关。导演编剧们,你们但凡看过一点儿《天龙八部》,都该知道雁门关是防东北少数民族的边关啊,和西域有一毛钱关系?罗马人十万军队穿过安息帝国、中东,然后绕路蒙古高原来进攻雁门关?还是说他们直接从西伯利亚绕过来的?还是他们已经一路攻下了都城长安然后继续往东北进兵到雁门关?而且雁门关去楼兰,一天就到了?还是说你们是雁门关玉门关傻傻分不清楚……
7、说到楼兰,彼时的楼兰还是一片绿洲,不是这么个沙漠景象。楼兰成为如今罗布泊,还要过个几百年呢……
8、公元前48年,罗马还是共和国……凯撒刚刚打败庞培达到人生巅峰,克拉苏一派早就烂掉了,不知道哪儿冒出来了俩大王子小王子的要抢“罗马帝国”统治权……凯撒泉下有知,得气活过来……此外,成龙演的霍安是霍去病收养的,霍去病已经死了七十年了,那霍安这会儿至少七八十了……也真是老当益壮。
9、骊靬人是流亡中国的克拉苏所属军团后裔,这个故事很浪漫很美好——可惜目前根本没有任何靠谱的证据支持这种说法。
10、历史、地理的错误之多简直数不过来……我也就不继续说了。但是,其实这些本都不是特别大的问题,就如我开头所说,当成架空作品来看就好了(就像《狄仁杰神都龙王》里面洛阳出来就进海),我本还是想给三星的。但是,片头一句“本故事根据真实历史改编”,再加上前后的两段现代戏所谓“考古”发现,你这不是在忽悠观众么?
6 ) 演自己
电影《天将雄师》,感觉真的拍得很大气,既有北美战争大片的史诗感,又有成龙电影一以惯之的动作喜剧风格,堪称视觉和听觉的双重享受。不然,要想在竞争激烈的春节档期,尤其是在8部新片同时“抢钱”的情况下,从正月初一至初六拿下4亿多元票房,真的很难。
影片开场一战,就保留了不少成龙过往电影常用的功夫喜剧套路,这也让观众误以为成龙会就此风格一路打下去。然而从雁门关一仗群架打完,到与罗马第一勇士卢魁斯遭遇,已经预示了成龙这部电影将不同于以往任何一部,特别是片中东西方阵法的对决,为影片最后的终极大决战作了全面铺垫。直到看完全片,你不得不佩服成龙大哥,他不但自己塑造出了一位古代中国动作英雄的形象,而且把一向以文艺小生闻名于影坛的奥斯卡影帝阿德里安·布劳迪,也调教成了动作戏高手,东方、西方英雄的果断杀伐和凌厉动作,让人感觉这不像一部国产大片,而是一部标准的好莱坞战争大片。紧张的情节,精彩的打斗,大气的场面,看得人热血沸腾,肾上腺素飚升,精神会特别亢奋。
特别想强调的是,成龙这部大片无疑是近年来制作水准最高的华语片,就是与好莱坞任何一部战争大片相比也毫不逊色。而成龙最成功的地方还在于,他把北美战争大片的史诗感和中国动作电影的精髓完美地融合在了一起,既气势恢宏,又细致入微,更层次分明,观之真的引人入胜。
抛开历史不谈,这是一部可看度极强的作品。和平与祖国,民族与道义,满满的大格局,国际主义精神和普世价值。 打斗精彩,阵容宏大,有血有泪,情比金坚。服装布景,可圈可点,化妆造型,堪称惊艳。崔始源惊鸿一瞥,林鹏性感生猛!你值得拥有!
华语影史上第一部汉朝与罗马题材的电影吧,十年前还有部同题材的游戏。战争戏足够长,道具很精致,剧情略主旋律。造城戏是意外的惊喜,总体比想象中的好看。这部电影真的很讨巧,丝绸之路,民族团结,孔子学院,维护和平,中国梦,最火的主旋律都占尽了,还拍的挺好看。
记得有年鸟巢意大利超级杯,准备做纪录片脚本,差点瞎编乱造的从克拉苏军团到骊靬那狗屁传说开始。甘肃罗马的传说当然是假,但对于古丝路地位重塑确有传奇意义,因此在shitdamdam重提新丝路战略的当下,《天降雄狮》可谓算是完成度相当之高的献礼大片。忽略听成龙讲民族融合大道理,故事还是很精彩的。
近几年成龙的片感觉不如之前,但还是会去看,因为在国内电影圈还算是良心之作!
能用心塑造人物,让观众移情,用心将自己深信的普世价值用好故事传达给观众,这样一部电影只有5.7?我可以爆粗口吗,不行?那我打满分拉拉分好了
这一次,成龙大哥嘴上功夫比手脚厉害。不停唱K和国际大联欢的模式,简直让人怀疑,西域都护府就是个边疆文工团。大哥何止丝绸之路和平大使,简直是世界和平大使。李仁港敢把雁门关扔西域都护府边上,人生常识被无情碾压。戏说你就戏说,扯什么真实故事,以为是拍个马,就从新界杀到九龙?
这部片子的现代部分可以全部剪掉,对于故事本身的真实性并没有人探究。其次,这部片子论的不是智谋,也不是打斗,而是学习一门外语的重要性!更不要提成龙那简直见人说人话见鬼说鬼话的能力了!最后,两位欧美友人果然还是影帝略胜一筹,特别是最后一场戏,让我完全忘记了前面假则装逼实则近视眼的john
最后大反派和奥斯卡影帝对决是为毛啊???一心求死?
难得最近在影院看到一部正常的电影。
不近真实的架空却被冠以了根据真实历史改编的帽子,已是大哥的成龙高谈阔论讲着一出为世界和平而战的故事,过高的标杆,刻意的说教皆导致着《天将雄师》难为佳作,但无以否认一张温情的好牌是成龙电影不变的沉淀,那大漠中的鏖战确也宏大震撼。
政治极度正确 ,大哥嘴遁更上一层楼
大场面的电影 拍的也具有历史感 反正就是看的热血沸腾 热泪盈眶 就是豆瓣的低分不尽人意 明明很不错的电影 硬要挑刺也没什么好说 看到有人说坐下看五分钟就想走 如此焦躁不安连动作片也看不进去 想必文艺片也是快进看完咯 最后 我想说 泱泱中华大国包容性极强 i love my co
成龙61了,不能像年轻时候那样玩小人物小幽默了,61岁宣扬世界和平的价值观算是他今天身份该做的事。
古装主旋律,成龙一身书记气。整部片子讲的正是明星最爱说的那句“我希望世界和平”。止战、团结,36国大融合,世界人民齐欢乐。成龙现在的电影,最可惜的是失去了早年小人物的杂耍和自嘲。喜欢站在高处讲道理,挺累的
我放下话这是华语电影史上最好的战争片没有之一
紧跟丝绸之路经济带的全新形势,唱响西域民族团结的赞歌,成先生就是懂政治,某些主旋律台词跟春晚似的。就是不知此刻投诚还来得及吗?小港这次干脆彻底架空了,一副老子槽点就是多你要怎样的气势……看在西汉vs罗马的脑洞、霍·冯绍峰·去病和罗马帝国狗血基情份上给三星。历史迷请坚决勿入。
作为《罗马全面战争》和《文明》的游戏粉,对这个故事不感冒,成龙式的矫情,但非常喜欢这种形式和风格。古装战争片的外表新武侠的内核,超一流的美工,融合了西域、中世纪和东方文化的风格,光影渲染十足绚丽。场面宏大,冷兵器大战爽快,架空史观下终于让汉朝和罗马发生了金戈铁马的交织
成龙果然被中央收编了……
不赖不赖,粗糙的老爷们儿果然更好看些
拍得比较认真,虽然剧情老套,对白乏味,说教太重,但还算完整。奥斯卡影帝级别的反派待遇真好,动不动一个慢镜头,大特写,最后死得煽情又壮烈,到底谁是猪脚,成龙真是发扬风格,把光彩都留给了他…