急先锋

太烂了！那些打三星甚至四星五星的怎么想到的，真的看了吗？！

全剧就成龙和艾伦能看，成龙是情怀，也老了，艾伦是认真演，其他人真没眼看。

尤其那个徐若晗，角色定位追求自由浪漫冒险的年轻女孩，结果遇到枪战，看不出一丝惊恐惊讶，花痴也没看出来，就好像自己没关系，被绑起来哭的也好尴尬，全程看不出害怕的样子，太假！拉黑！

对了，剧里的老外都比几个主演给力

《急先锋》在国庆档里算不上最热门的片子，于我而言，也没有多大吸引力。

即便没有期待，看完还是觉得很烂！

盘点一下《急先锋》里面的槽点吧！

有剧透，慎点。（有一说一，这种电影剧不剧透其实关系也不大）

1、面瘫的杨洋

说起中国面瘫的演员，杨洋肯定能上榜。

不管是电影《三生三世十里桃花》，还是网剧《全职高手》，杨洋奉献了两场一模一样的表演。

在电影《急先锋》里，杨洋的面目表情，基本没什么变化，紧绷着一张脸，也算是电影的一大笑点了。

照理说，军艺毕业的杨洋不应该没演技啊！难道是近朱者赤近墨者黑？流量明星做久了，渐渐被同化了？

导演唐季礼说西方有汤姆·克鲁斯，中国有杨洋，我也不知道这是夸还是黑。

汤姆·克鲁斯演技虽然比不上好莱坞那些演技派，但也不至于是面瘫吧！

我倒不觉得他像汤姆·克鲁斯，眉眼之间有点黄教主的味道。

2、串场的艾伦

看完艾伦在《急先锋》里的演出，我明白了一个道理，不同类型的喜剧之间确实存在壁垒。

艾伦作为开心麻花的知名演员，虽然不及沈腾，但也能跻身前三。

他在每一部开心麻花电影里的表现可圈可点，就算是配角，也有亮眼的部分。

但这是一部成龙式的功夫喜剧电影，艾伦一开口就让人跳戏到了《羞羞的铁拳》。

尽管艾伦为了电影亲身上阵、跳上跳下、拼了老命。

可惜的是，再怎么拼命也没法掩盖他开心麻花式的幽默。

作为艾伦的一次外出打工经历，并不成功。

3、尴尬的主旋律

成龙大哥不愧是电影界的大佬，对于今时今日影视风向的把握还是很准的。

自从《战狼2》之后，主旋律电影越来越受到观众的喜欢。

于是，他在电影里添加了不少主旋律元素。

比如中国队长比美国队长厉害，还有近乎政委式的讲话方式。

主旋律本身没问题，但也应该具体问题具体分析。

“急先锋”是一个跨国际性的民间组织，成员来自不同的国家，总部也不在中国，主旋律不太合适吧！

最为尴尬的是成龙大哥在“政委式”演讲之后，还得再说一遍英文给队员鼓劲。

不结合实际，强行主旋律，只能是东施效颦。

4、老套的剧情

恐怖分子想要购买军火报复人类，见义勇为的英雄阻止恐怖分子的阴谋、拯救世界。

这种剧情真的是太老套了。

别说好莱坞，国产电影里，这样的剧情也不在少数。

不知道是不是巧合，国产电影里有这样的剧情，基本上可以锁定烂片了。

这样的剧情，如果没有新的创意，吸引力几乎等于零。

那《急先锋》有新的创意吗？当然没有。

5、不伦不类的“致敬”

我没太想明白电影里出现的关于“复仇者”元素是致敬还是恶搞？

要说致敬吧，实在没看出来有“敬”的诚意！

要说恶搞吧，恶心的却是自己。

那你说这到底是图啥？

中国队长比美国队长厉害？

复仇者组织是恐怖分子？

朱正廷是“钢铁侠”？还给他起了一个符合中国国情的名号“神雕”？

真当我漫威在中国没粉丝吗？

6、“羞辱”拉登

除了“羞辱”漫威，最大的受害者应该是本·拉登。

电影里，反派大boss叫Omar，你可以百度一下奥马尔本拉登是谁？

他是“基地”组织头号人物本·拉登第四个儿子。

而电影里的Omar正好也是子承父业。

作为一个臭名昭著的恐怖分子，被几个不知道从哪儿冒出来的无名小卒就给一锅端了。

你让剿匪几十年不利的美军颜面放哪儿？

你让世界第一大通缉犯本拉登的颜面放哪儿？

不过有一点倒是需要说明一下，奥马尔本拉登本人并非恐怖分子。

7、毁坏文物

在中东某地营救Fareeda之前，成龙说这个城市是千年古城，所以不能莽撞。

可事实是，他们完全没有在乎这是不是千年古城。

先是一名队员拿着冲锋枪横扫古迹，把枪管都打红了；

紧接着另一名队员用加特林把整条街道差点送上天；

最后撤退时，开着车在千年古城横冲直撞。

看着被摧残得遍地鳞伤的千年古城，我想问一下成龙大哥，您之前说那句话只是为了打脸？

相反看人家恐怖分子，都是拿着手枪。

在爱护文物这方面，人家确实做的比他们好。

这也难怪，毕竟这千年古城是人家自己的啊！

电影有没有可取之处呢？女主角的颜值还是不错的。

再有就是成龙大哥终于惜命了。

电影里有这么一段，杨洋从二楼跳下去，成龙大哥也准备跟着跳，旁边的人提示那边有楼梯，成龙大哥恍然大悟，然后走了楼梯。

还好大哥不这么拼了，要不然我还真不好意思打这个分数！

如果你是个不爱较真，时常觉得“不要在意这些细节”的人，那么趁着国庆假期，和亲朋好友一起到影院享受休闲时光，选择这部《急先锋》还是可以的。

如果你锱铢必较又明察秋毫，平时看电影眼里揉不得沙子，那我建议你：（为了不剧透请直接拉到文末。）

先说说电影的卡司，这套演员阵容好的像是大数据算出来似的。除了成龙不用说，杨洋颜值担当，艾伦负责搞笑桥段，徐若晗搞定宅男，母其弥雅走性感路线，朱正廷吸引饭圈流量。每个角色都有自己的亮点，然而除了成龙杨洋艾伦，其他角色完全没有化学反应，为什么？

因为镜头都给了五块钱特效。

不得不说相较于大家深恶痛绝的五毛钱特效，本片的制作水准至少比他们强十倍，无奈的是五毛钱特效起点太低，即便成了五块钱特效，也还是没有强到，完全分不出真假，可以随意用在影片任何地方的地步。更不要幻想能够凭着这些视觉特效，去超越成龙当年拼了命拍出来的那些镜头效果。

成龙这位动作巨星早已英雄迟暮，再也不能像当初拼命三郎那般，冒险去拍出一个个让人只觉惊奇的镜头了。那么如何说服观众进影院捧场呢？只有流量肯定是不够的。于是我们唐季礼导演，迫于成龙大哥求新求变的拍戏原则，只能上天入地，特效拉满，流量引足，走遍世界，甚至不惜干了普京都没做到的事情（攻击美国航母）只为给你更新奇的体验。

不得不说小弟真是心领了。水路两用吉普车，小蜜蜂、鸽子仿真侦查设备，大号四旋翼折叠无人攻击机，高科技新材料防弹板，这些新奇玩意儿好像确实没在别人电影里看过。早年我们看的外国特工片里面，就是有好多从未见过的高科技手段给大家开了眼，现在中国电影也逐渐融入这些高科技元素，当然是好事儿。但是好事儿也需要有能力做好，不然就是南辕北辙了。

唐季礼说杨洋有汤姆克鲁斯的潜质。咱们且不说新生代的杨洋有没有那样的实力。关键是看唐导您有没有那种指导能力。如果说碟中碟故事情节是大学生论文水平，那么急先锋顶多是小学生作文水准。没有好的影视作为平台载体，阿汤哥再好的戏也出不来。

成龙大哥已经到了知道有楼梯可以走的年纪，因为冲在第一线的已不再是他。自身的影坛地位肯定是牛逼的，但遗憾的是好像没带出叫的上的新人，自己的儿子就不提了，找个靠谱的后辈提携一下才是关键，还坚持自己上来打，效果只能走下坡路。

接下来又到了喜闻乐见的吐槽时间。

杨洋为何怎么都摔不死？

vip客户身边的急先锋安保为什么那么普通。

加长车，黄金车特效假的不忍直视。

真狮子根本跳不上那么高的吉普车。

全片最好笑的是“我不能中枪！”哈哈，那你说谁可以？

成龙喊直升飞机救援完全是硬凹笑料。

沃尔沃植入效果一级棒，钱没白花，菲度房产的植入却过于扎眼。

朱正廷的飞行在城堡里其实就是靶子。

黑社会被骂成渣男简直就是被夸。

结尾的元宵节更是过分，完全连在国庆档期上映突击修改应付一下我们的想法都欠奉。

最后接上我给出的建议。

请在家把急先锋豆瓣上的第二个预告看十遍，这样既省了钱又把影片给看了。

因为那个预告片是全片最精华的部分了，剪辑师异常牛逼，把本来整体上不咋滴的片子硬是剪出了五星好片的感觉，必须加个鸡腿。

如何将港式动作片的精髓植入进现代动作片？成龙和唐季礼的选择是：将动作喜剧与主旋律正能量相结合。

60岁的唐季礼与65岁的成龙再次联手站在了贺岁档的荧幕上。

作为世界知名的动作电影指导和世界知名的动作电影演员，两人一路走来的经历可谓是相辅相成，也是动作电影的一段重要历史。

1985年之前，成龙闯荡好莱坞失败，返回香港之后开始亲自执导《警察故事》系列和《A计划》系列，两个系列大火，由此开始了他的黄金十年。

在《警察故事》与续集大火后，成龙找来了武行出身的唐季礼指导其第三部，而当时凭借《魔域飞龙》出道不久的唐季礼有着留洋的经历，善于将中国的动作片形式与西方商业化模式结合。最终，两人正式合作的《警察计划3》让成龙时隔六年再次站上了金马奖、金像奖的领奖台，而唐季礼自己也因此首次获得最佳动作指导，并连续蝉联三年。

之后，唐季礼用一部《红番区》帮助成龙成功打开了好莱坞的大门，两人的国际化合作也越来越深。近几年，“唐成”二人的合作开始越来越关注新式动作片的发展，包括这部《急先锋》。

一、主旋律

从《红海行动》、《战狼》系列到去年献礼七十周年的《我和我的祖国》，都在传达着主旋律电影在形式上面谋求的种种变革。而将意识形态方面的东西与大众喜闻乐见的商业片结合是目前的大势所趋，让观众主动去吸纳接受主旋律电影的正能量，更是商业片需要去承载的内核。

毋庸置疑，这个任务交给具有强大票房号召力和金字口碑的成龙，以及亲历过好莱坞动作产业并洞悉港片动作喜剧类型的导演唐季礼，再合适不过。这对组合，也是电影的正能量主题能与其商业性质最好结合的一个保证。

首先，从电影的内容上来说，如今的主旋律电影更多地是在聚焦集体的力量，虽然也有个人的闪光时刻，但不同于个人英雄主义的一点是，一个人的奉献离不开集体力量在背后的支撑，都要用集体的方式解决最后的问题。

所以，从《急先锋》电影的阵容来看，这种团体出动的群戏是我们主旋律电影发展的一个突破口。除了能保证内核稳固之外，群戏还能提供动作片需要的人物因素和故事情节冲突。

第二，我们需要能让大家产生共鸣的故事，激发观众们的国家荣誉与民族自豪感是主旋律电影需要达成的目标。从近几年来的同类型电影看，以真实发生过的维护祖国地位与威严的新闻事件为背景，以军队作战特色作为艺术化的切入点是一个主要的创作手法。观众对于这样的故事在观影之前便有所耳闻，有一定的事件知晓度和情绪影响，对于故事的代入本身就有基础，容易引发观众的观影情绪。并且，军队化故事有较快的节奏，血脉喷张的场面和紧张刺激的情节。

依靠军队化力量惩治敌对势力不仅完成了上文所说的集体力量的展示，通过严谨有力、有血有肉的表现还形成了我们中式动作片的一种特色，这也是我们电影文化输出的一类方向。而《急先锋》大体承接了这些，并用自己独有的方式进行了优化，优化的方向便是导演唐季礼擅长的动作喜剧风格。

二、港式风

执导过《红番区》、《神话》、《十二生肖》的唐季礼知晓动作电影怎么拍才会让观众们喜欢。这种动作喜剧风格让他成功打入了好莱坞，由于早年接受过的西方教育，他明白中国功夫如何化形为简，让功夫元素能在大众不了解其背后意义的情况下接受这其中的价值，并娱乐化地体现出来。

而香港作为中国早期的文化融合区域，对中国功夫文化与西方动作娱乐的结合探索是在大陆之前的，所以这也是很多的香港导演在回归后北上指导动作戏一般都能成功的原因。比较香港的动作片，人物故事饱满，故事的区域跨度大，并且对于黑白两道的冲突体现的比较扎实，处理矛盾关系有非常足够的经验。

问题的关键，是如何将这些港式动作片精髓搬到现在我们产出的动作片上。唐季礼导演的选择是将动作喜剧与我们电影提倡的内核扩大化，将故事的发生地不仅设在中国，还能在国外争取一定的场景，故事国际化、科技化、简练化。不仅能凸显国家的发展，还能营造大片的感觉。

由此可见，港片的发展还是需要认识到内地环境的发展，积极理解价值观与娱乐方面的结合，用港片的经验加上正能量的核心去讲好我们中国自己的故事。

三、未来

当然，《急先锋》不止有成龙，还有杨洋、艾伦这样从未拍摄过动作片的演员。在交流会上，导演唐季礼也不止一次说到要给予年轻演员更好的舞台去锻炼，毕竟，成龙大哥已经不年轻了，伴随着甄子丹这样有功夫底子的演员从动作片一线撤下，我们的动作电影急需有一定知名度、能打能拼的新生代演员接过这杆大旗。更需要唐季礼这样出色的动作电影导演提供机会，愿意让这些演员去尝试，从中挖掘。

在电影市场内容更新快，资金需求量日益增大的今天，能安下心大胆引领演员开拓戏路，尤其尝试动作片这种有一定风险，需要吃更多苦才行的类型电影的导演实属不多，这也是我们电影市场需要破解的现象。

除此之外，我们还需要唐季礼这种感受过不同文化环境，能做好文化结合的导演去创作更好的故事，事实已经多次证明：我们的主旋律电影完全可以做到既叫好又叫座。

未来，类似《急先锋》这样的动作片，其关注度会越来越高。瞄准此类题材，用好商业故事与主旋律内核，并培养一定的新生演员，这才是新时代动作片应该走的模式。

这是这个时代动作片要走的路，也是唐季礼与成龙这一代优秀的动作电影人最伟大的价值。

成龙×唐季礼的组合一直是标准的合家欢配置， 当然，《急先锋》也不例外。

如果要给中国动作电影分级的话，成龙的电影基本上都能分到PG-13（美国标准），这是属于男女老少全家都可以去看的片子。

2020年1月份有幸看了《急先锋》的内部场，《急先锋》和成龙近几年的《十二生肖》等贺岁档电影结构上都基本一样，充满着成式动作喜剧该有的内容，非常适合放在春节档、国庆档这样的档期。

一

《急先锋》和以往几部不同的是，少了很多喜剧成分，动作上也少了很多幽默成分，就连喜剧演员出身的艾伦，身上多了很多硬汉气息，杨洋就更别说了，一个冷酷的硬汉。可能只有成龙还保留了属于他的那份幽默。

看完《急先锋》的过程不禁感叹，成龙的动作戏相比之前的电影，越来越少，确实，成龙今年66岁了，已经到了花甲之年，成龙已经老了。

成龙之前的电影，他的运动轨迹永远是两点之间直线最短。从商场三楼到一楼直他会接翻下去，从楼顶到楼底他会选择跳下去，而现在的成龙会选择——走楼梯。在片中成龙也用一种幽默的方式，来对自己的年龄变大后难以去完成这些高难度动作做了自嘲。

在《急先锋》里，复杂的动作戏和更多的动作戏都交给年轻一代，比如杨洋，艾伦，还有成家班。而这些年轻一代在片子里的动作完成度也非常高。

四五年前，和朋友闲聊的时候聊起成龙，那时我们一致的观点是成龙非常适合做中国版的007系列电影。比如《警察故事》系列，抑或开创一个新的系列。‘

二

迄今为止，纵观成龙的近期的电影作品。很难拿出一个系列出来可以对标007系列的。最有代表性的《警察故事》系列也停更太久。

成龙×唐季礼的合作模式是相对稳定的。 《急先锋》是成龙和唐季礼合作的第九部作品，近10年间，两人合作了四部，从《神话》开始，到《十二生肖》、《功夫瑜伽》、再到今年的《急先锋》。这几部电影越往后其实共同点越明显，那就是都是国际寻宝探险题材。

到了《急先锋》，成龙他们的职业发生了变化，变成了国际安保公司，而“急先锋”就是这个团队的代号。而急先锋要做的事情，就是解决国际上的营救任务和拯救世界任务。这样一说似乎有点007的感觉了。而“急先锋”就像007一样，是一个代号，听起来似乎有了成为一个IP的可能。

如何让这个IP持续下去？那就是出续集，比如国内当下最火的《唐探》系列。票房很可能一部比一部好，以及《战狼》系列，第三部也可能创造票房纪录。国际上有《速激》系列，《007》系列，《碟中谍》系列，以上这些已经是一个成熟的IP了。

《急先锋》如果做续集其一要保证每部片的质量，这样下去，有了这个基因，“急先锋”能不能成为一个成熟IP那就看成龙×唐季礼接下来如何处理这个系列了。

三

《急先锋》可以说是为中国职业特工电影系统化开了一个好头，中国的特工电影，除却成龙电影之外，能数的上来的非常屈指可数。

在《急先锋》里面，唐季礼很好的把成龙的优势做了分解，艾伦分解了成龙喜剧武打的特点，杨洋分解了成龙强硬动作的特点，把一些帅气的动作分给朱正廷等等。而这几位也很好的完成了工作。尤其是杨洋，听说都是亲自上，能不用替身的地方就不用替身。

动作片是一个比较难拍摄制作的类型片，记得有一次和唐季礼聊天，因为他自己也在做制片人和监制，他监制和制片过不少艺术电影，比如《南方车站的聚会》、毕赣的《路边野餐》、《地球最后的夜晚》、王一淳的《黑处有什么》等等。他一直在感叹动作片比他监制的那些文艺片不知道要难多少倍。

香港动作片历史已经非常悠久，武术指导也代代相传了好几代。其实很多武打片的动作都是抄来抄去，而唐季礼×成龙组合，他们的每部新片都有新的动作设计，是属于推陈出新的那种，《急先锋》里就有很多全新的动作设计给到杨洋他们去用。

《急先锋》给了一个全新视角去看成龙电影，成龙在急先锋里的身份，更像是蝙蝠侠背后的管家，007背后的M夫人。而在本片中出现的这些特工，我还是非常期待可以在接下来的续集里面看到他们继续执行任务，也期待他们的任务可以越来越复杂，剧情可以越来越好看。

四

有时候和朋友聊天，总是会不经意间聊到什么是一个好的动作片？

我记得我的回答是：一部能称得上好的动作片，他起码有那么1-2个经典镜头给你留下深刻的印象。

比如看《速度与激情》系列、《007系列》、《碟中谍系列》《疯狂的麦克斯》系列。每部片子的剧情其实都会渐渐遗忘，但是每部片子里都会有那么一两个甚至更多的镜头深刻在你脑子里。当你一提到这部片子你就会想起那组镜头。

其实《急先锋》里也有这样的镜头，我是今年1月份看过的内部放映，现在十个月过去了，部分剧情其实已经有些忘了，但是里面几组非常有视觉冲击的动作戏，现在回想起来就和今天刚刚在电影院看过一样。

成龙以往的电影里其实也有很多类似这样有着令人印象深刻片段的动作电影。

从这个角度来讲，我觉得《急先锋》已经是一部好的动作片了。

每年全球票房非常好的动作电影几乎都是被好莱坞包揽的，提起中国动作电影电影只有成龙、李连杰、甄子丹、杨紫琼等，还有一些武术指导在好莱坞也都冒出了头。

但是中国动作电影还是需要有人迈出这一步，去全球收获更多票房和观众，现在，目测成龙×唐季礼就正在做这件事。他们在前面开路，后来人的路就会好走很多。

希望中国动作电影可以越来越好。

《急先锋》。3分。唐季礼导演、成龙作品。 我数次在电影院差点没忍住开骂，如果电影创作者不尊重观众，我认为在电影院直接开骂也是对票价最好的回应。毕竟65块一张票。 华语电影很多工作者已经为票房失去了最基本的创作底线。 “急先锋”、“北极狼”，全球到处飞，这都啥玩意儿啊，90后都30岁了，我们的创作能不能稍微尊重一下年轻人的审美。 这个故事基本就是拼凑的，瞎他妈扯，一下唐人街一下非洲一下迪拜，你怎么不干脆学冯小刚拍部旅游风景宣传片呢？成龙很多年积攒的小人物的小正义价值观北上后已经被莫名其妙的正能量稀释了，令人厌恶，无比厌恶，比金莲隔壁家的王婆还令人厌恶。胡锡进都没这么恶心。 希望这部片子票房惨败，号召电影观众还之以颜色。