给桃子的信日语

日本的动漫好像总是以夏天开始。青翠的稻田，湛蓝的天空，清脆的蝉鸣，一派夏日绵长岁月静好的光景。
但是影片开头的桃子落落寡欢，心事重重。父亲海上失事，就在他离开的早晨，桃子对他说的最后一句话是“我最讨厌你了！”收拾遗物时意外地发现父亲提笔未完的信，徒留一句“给桃子”。父亲会写些什么呢？是在桃子不理解自己的复杂心情下准备写的信吗？所有未完待续的言语和情感都只留一张白纸。
妈妈忙着搬家定居乡下，强颜撑起破碎的家，她好像一点都不在意桃子的心情。桃子满腹心事，怀着对逝去的父亲的愧疚和思念，对新环境的陌生和不适开始了这段暑期。大概是心有念想，桃子对妖气的感触特别灵敏。加上伯伯给她看的传说图集，更加深了她对鬼怪的恐惧和怀疑。桃子几次三番地感知到妖怪的存在，最后终于在一个下雨天看到了三个偷吃橘子的妖怪。桃子大惊失色，惊慌失措地跑回家，但是在她孤身一人在家时，还是和三只妖怪正面相遇了。桃子挥舞着手中的木棍要赶走三只妖怪，意外中她手握了它们的通关咒符。为了稳住桃子的情绪，阿呆阿川胡乱编派了一个谎言。
于是，孤单寂寞中的桃子开始了与阿呆阿川三只妖怪的生活。她与它们约法三章，不能偷不能伤害人类，但是禁不住嘴馋的阿川仍然屡犯禁令。也就是从此时开始，影片中那个忧郁的少女好像渐渐改变了，在人妖之间的制约和妥协中，桃子冲淡了对父亲的愧疚和思念。影片的节奏加快，氛围也渐趋轻松。非常喜剧的片段是桃子带阿川去小岛的山中寻找肉食，偶遇野猪，阿川不顾后果地抓走小猪，结果三人遭遇野猪围追堵截。在逃命的奔忙中，人妖异常和谐地融合在一起。
另外一个让人捧腹的片段是阿川给天国报送桃子郁子的近况时，三只妖带着桃子手舞足蹈进行仪式，起初桃子不以为意，敷衍了事，不了阿川一个大巴掌拍过来，纠正桃子的态度和动作。看着他们一本正经进行像祭祀又像跳大神的神圣仪式，实在是忍俊不禁。
在与三只小怪的相处中，桃子不知不觉战胜了对跳水的恐惧。第一次和小伙伴们跳水前，桃子作逃兵半途而废；第二次跳水桃子未能赴约；第三次，当桃子鼓足勇气站在岩石上，心里七上八下时，阿川从身后一个大巴掌推过去，桃子就跌落水中。“就这样吗”，阿川若无其事地说，全然不理水中龇牙咧嘴的桃子。
但是桃子和妈妈的关系呢，仍然毫无进展。关系的突破在一个雷雨交加的夜晚，桃子和母亲的矛盾爆发，负气跑出家门。母亲哮喘病发，在对父亲愧疚，担心失去母亲的恐惧中，桃子勇敢地冲进雷雨夜里找医生。阿川阿呆起初担心插手人类的生死触犯禁忌，最后终于明白自身的职责是在桃子父亲从人世转向天庭的空隙，帮助守护桃子和郁子。于是，众小喽罗一齐为桃子遮风挡雨。最后，母女解开心结，桃子收到了来自天边的信，消解了对父亲的愧疚。
影片里虽有鬼神，但是却没有将它们和人类相对立。“神明落魄了，也就成了鬼怪”，桃子的外公如是说。是啊，其实阿川阿呆就是桃子的父亲委派下来守护母女的神灵。日本也是一个相信神灵的民族，影片想要表达，是那些走远的亲人其实并没有弃我们而去，而是化为神灵默默地在守护我们。

很久以前，坐在我前面的女孩给我讲了一个故事。说丈夫出门前，妻子没有像往常一样说早点回来。然后那天出门丈夫就出事了。。然后发生了一些大概是温馨的故事吧。。很多年了我也不太记得清。她那时候就很有品味地说，一个好的故事就是看起来很平淡很温馨。
有些时候我也会有这样的迷信，不要轻易说不好的话。类似桃子对他爸爸说过的那句话。其实小的时候确实会少有顾忌，不开心了就乱发脾气，然而越成长，越是经历人生的无可奈何，越是不敢对亲近的人任性。害怕一句话会伤了他们的心。
人总是有太多的心中的痛苦。再亲的人也无法完全理解的痛苦。因为不理解而显得自私又任性。有人说，因为这样的任性反而会增加人和人的亲近。可是你一旦理解人的复杂，你无法真正了解一个人，你就不敢轻易地去挑战别人的底线。。
我相信人生无常，也相信在天有灵。我总觉得你有被庇护的信仰，就有被庇护的幸运。
我看到有评论说这是个路数很常见的故事。其实我倒不这么认为。昨天看了虞美人盛开的山坡。那是一个路数很常见的故事。桃子并不是不理解父亲，经历过妖怪的帮助后理解了这么一个故事。而是她解开心结的一个过程。妖怪也许有，也许只是一种幻觉。但是经历过这一切，她逐渐建立起父亲会一直看着她们的这种信念。我觉得这是一个平淡而出彩的故事。
我以前看过一本书说过日本人的信仰是，诸行无常，寂灭为乐。
大概一切诸行无常也是我们应该正视人生的一种态度吧。

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作者：漪禾

押井守任脚本改编其原作漫画的剧场版动画《人狼》，被誉为是“20世纪最后的手绘动画”。该作集结IG众神，西尾铁也，黄濑和哉，小仓宏昌，神山健治等都加入其中，但监督却是首次担任就一鸣惊人的冲浦启之。整个影片动画质量上乘，基调阴暗沉闷，惯常的用动画讲政治的押井守风，作为政治元素包裹下的爱情悲剧，影射的是战后动乱的社会里被政治和体制牺牲掉的黑色童话。

冲浦作为作为IG三神之一是写实系演出者的代表，其作画和演出注重写实流畅，被称是头脑里装有一台3D计算机的人。早年在《装甲骑兵》等高桥良辅监督的作品中担任原画师，后在押井守的《机动警察东京毁灭战》和《机动警察和平保卫战》，大友克洋的《AKIRA》以及北久保弘之的《老人z》里担任原画。1995年在《攻壳机动队》中担任作画监督，分镜和人设。1999年在《人狼》里首任监督。该作获奖颇多，但自那以后冲浦便没再执导过动画作品，四处画原画，外社的《大都会》《星际牛仔天国之扉》《妄想代理人》等，本社作品则有的《最后的吸血鬼》《御伽草子》等。

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2004年在押井守《攻壳剧场版2：无罪》里任作画监督和人设后，有个[女孩与妖怪]企划原案引起了冲浦的兴趣，并向石川社长申请，亲任监督、脚本和分镜，从2004年到2011年历时7年制作而成的，便是这部《给桃子的信》。该作不同于其前作《人狼》承袭的押井守动画所特含的宏大世界观和阴暗基调，反而是一出写实日常与幻想喜剧相结合的轻喜剧动画。

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早年间冲浦曾看过一部超现实主义电影《外星奇遇》，该作地球大叔和外星人大叔的设定给他留下了很深的印象，如果换成日本少女和大叔的故事应该也很不错吧。抱着这样的想法，冲浦从一开始就想做搞笑治愈动画，并以高田勋监督的《小麻烦千惠》剧场版作为自己的目标。《小麻烦千惠》于1981年上映，是讲述主人公小女孩千惠与其家人日常故事的治愈佳作。有了少女与妖怪大叔的主题，还想讲关于亲情的故事，而最初的企划已经想把岛作为舞台。冲浦的祖辈都在濑户内居住，他本人也曾在《人狼》制作结束后曾到濑户内海旅行，那时起就在心里留下了想要尝试制作的念头。因此故事的舞台设定则放在自己祖辈曾经居住过的地方濑户内海。三者结合在一起就诞生了《给桃子的信》的脚本。

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和父亲拌嘴以后说了“你不用再回来了”，结果父亲在海洋调查队出事故逝世，心怀内疚的女儿桃子带着父亲还没来得及写完，只写了“给桃子”三个字的信，随同母亲来到位于濑户内海的汐岛和伯父伯母一起生活。母亲忙于找工作，远离东京的桃子，既心怀对父亲的内疚，又无法融入海边小岛上的生活，无论是对伯父伯母，岛上同龄的小朋友们，都是一副冷漠的样子。某天发现了自家里居然有三个长相略显狰狞的妖怪：老大大块头阿岩，老二精明鬼阿川，老三痴呆萌阿豆。在和三只妖怪的相处中，桃子的心结被渐渐打开。但一次误会让桃子和母亲产生误会，暴风雨的夜晚，母亲突发哮喘，心急的桃子不知道怎么办才好，三只妖怪的真实来历也在这夜里揭晓….

在这部写实日常与幻想喜剧相结合的作品中，台风里过桥不是那么容易的事，妖怪们也没有那么厉害，少年也并没有什么隐藏的必杀技。羁绊和成长历来是动漫的常青主题，亲情的羁绊让桃子无法放下心结，在妖怪的帮助下，同是亲情的羁绊让桃子打开心结，完成了和自己的父母亲的和解，自己也成长为岛的孩子。从桃子的角度讲这部影片是通过父亲的和解，和母亲的和解完成自己的成长。从父亲的角度来说，是注视着桃子的成长。冲浦监督表示，想通过整个作品表现出父亲的视线，虽然这些镜头并不存在，但看完全片能感受到这种温柔的视线就好了。

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该片最大看点就是强大的原画，7年制作时间里后4年都在作画。由冲浦大神领衔的一众大神：安藤雅思，井上俊之，黄濑和哉，末富慎治，西尾铁也，大平晋也等等为观众呈现了一流的人物和背景。开头的三滴水看起来好像是3D制作，但那其实是大平晋也的手绘作画。安藤承包了从op到进家门的40卡，而桃子和阿岩阿豆大跳奇怪舞的场景是西尾铁也的佳作，据说他本人画的时候不是怎么感兴趣，结果画出来还这么搞笑。冲浦也亲自画了郁子独自哭泣时的场景。制作团队也两赴濑户内御手洗地区采风，还原了当地大量场景，机械推车那段就是在采风中收获的。

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人物上不仅延续了冲浦一贯擅长的流畅写实，还通过作画着力体现角色的生命感和人物特质。不仅对泪腺和鼻孔等都作了细致的刻画，像是一分钟的榻榻米要走多久，机械推车上山的速度有多快，桃子躺在榻榻米上的样子，用奇怪的坐姿坐在椅子上的样子等都可以感受到日常生活中的生命感。除了角色本身的生命感，人物的特质也努力通过写实作画表现出来。冲浦表示，孩子和父母在一起，和别的大人在一起，和孩子们在一起的时候其实完全不一样的。桃子虽然是普通的不能再普通的小学六年级的小女孩，但是也包含着多面性。因此不仅考虑到桃子的在不同情况面对不同人的态度反应，也根据桃子的态度反应调整她的表情和动作。

有“20世纪最后的手绘动画”之称的冲浦在此次作品中也采用了很多3D场景，开头的船舶，中间大战野猪时的橘子林，以及结尾高潮的妖怪壁垒，都用了3D特效。冲浦表示，在制作《人狼》的时候社里并没有CG部门，想用CG也用不了。虽然CG所带来的不协调感让自己不是很习惯，但在作画太浪费时间的场景最好还是用3D。在表现橘子林这样自然景物时候，冲浦还很担心技术上能不能达到。在和CG导演频繁商量，反复模拟。虽然没有想象的那么顺利，但还是完美的呈现了。


大叔妖怪则是该作的另一看点，早年东映的《西游记》里的沙悟净的设计给了冲浦设计的灵感，前面讲了《外星奇遇》给冲浦的深刻印象，再以江户时代在日本民间流行的黄表纸绘本为母题，由冲浦原创，安藤细化了三只大叔妖怪的角色设定。虽然三只妖怪在视觉上给人感觉比较可怕，但它们偷东偷西，贪吃怕死没本事，动作滑稽台词搞笑，高潮部分成了正义的伙伴前来帮助桃子，确实就是废柴大叔的标配啊。而在实际作画的过程中，冲浦自己也自己在制作过程中会想“如果是大塚康生先生的话，他会如何描绘阿岩呢？”但正因为作画写实，所以三只略显狰狞的妖怪刚刚出场时观众才会和桃子一样惊恐。写实日常里出现了超现实的妖怪，这三只妖怪承包了本片绝大部分的笑点，组成了这部写实日常里的幻想喜剧。

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本作里声优和角色也都非常合适。配妖怪老大阿岩的是日本国宝级演员西田敏行。制作组向西田老先生发出邀请的时候还比较担心，没想到他很爽快的就答应了。录制过程中非常敬业。而最初确定的是桃子母亲郁子的角色。冲浦曾在在志村先生的电视节目里看到优香小姐出场，她把头发扎成马尾，穿的和郁子一模一样的衣服，真的很像啊。还听了优香以前参与的广播剧，虽然他之前也听过，但不知道那个声音是优香的，再重新听的时候觉得确实就是郁子的声音。而本作的主角桃子的配音美山加恋，在出演《樱桃小丸子》真人电影里小丸子的好朋友给冲浦留下了很深的印象，虽然桃子的角色有10人试听，但最后还是选择了美山。至于山寺宏一配的阿川，实在跟其以往配的角色相差太大了。至于片中使用的音乐，此前Anitama就曾写过个相关的鉴赏，可以跳过去看看。

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写实作为 IG和冲浦最擅长的演出方式淋漓尽致的表现在该作里，可以说是到了与现实场景相差无两的程度，临海小镇的街景和登山眺望海景等场景，都与近年大热的日系佳片如出一辙。那窄窄但有坡度的街衢是不是和《海街日记》里一模一样？桃子和妖怪三人组登山眺望的海上风景是不是让人很容易想起《哪啊哪啊神去村》里主人公登顶眺望的群山雾峦？

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正因为扎实的写实日常让观众很容易产生代入感，出现三只妖怪的超现实场景也是稳稳落地，并没有不协调感。因此，看惯了押井守阴暗压抑的童鞋可以看下《给桃子的信》，差不多原班人马的大叔们不仅能制作出冷血的人狼，也能捣腾出暖心的大叔。若是喜欢这种基调治愈，节奏舒缓，质感细腻的日系治愈风，该作也是不可不看的佳作一枚。