剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 要忘记过去吗？
谁都想忘记自己最不光彩的日子。
医生，老板，这些都是体面的成年人的标签。不要在不合时宜的时候提起那一段逃课，打架，犯浑的混混日子。
可是自己做混蛋，却阴差阳错送了别人的命。
如果不偷油，不挨打，冬冬为什么要去赚钱？
如果大四不知道小美陪酒，是不是这股邪火就不会以义气为名发泄给冬冬？
谁都有错，但是十几年不相见，他们都想忘了这事，忘了混蛋的日子，忘了做错的一切。
小龙不想忘。他想让所有人付出代价。
可是他们是兄弟，至少曾经是。
所以他放大四下车了。
也许他也终于妥协了吧，也许没有。
2 ) 挺好看的
我觉得挺好的，文艺片题材的缘故导致你们不喜欢看吗？————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————
3 ) 复工后看的第一场电影，也是今年目前为止今年最喜欢的电影
复工后看的第一场电影，票是朋友买的，甚至开场前都不知道影片名称是什么。我个人最喜欢的类型是刑侦犯罪类，像平时绝不会选择文艺爱情类的片子去看的，但是很意外的非常认真仔细的看完了这部电影，在影院听完了整首《我想你了》，忧伤和怀念挥之不去。
用不太专业的术语回忆一下我的感受。
剧情方面，故事很简单，没有刻意搞悬疑的氛围，不过也是有些细节误导的，比如李冬冬穿着（zhuo）性感拿了很多钱找武义要给赵小龙他们还钱，她的钱哪来的；李冬冬失踪是不是武义干的；方圆在船上看到人将一麻袋一麻袋的东西往江里扔，是不是里面某个就是李冬冬（电影里解释是瘟猪）；大四为什么会砸歌舞厅，放火烧船时手为什么一直抖；多年后重聚方圆为什么看到了李冬冬失踪后拍摄的海报等等。
不过这些疑问没有刻意绕关子，都是很快就告诉了观众：
李冬冬穿着性感是因为拍了海报挣得钱；武义的确和李冬冬失踪没关系；大四为会砸歌舞厅是因为误杀了李冬冬害怕愧疚想进看守所惩罚自己；不知情的方圆看到的李冬冬的海报其实是她生前拍的。
李冬冬失踪后赵小龙和方圆还是无休止寻找。
两人不约而同在船舶工作，赵小龙削着土豆扔进洗菜盆，一片片的切着萝卜，炒菜。这个场景让我有种说不出的窒息感，就像是《地久天长》里失去孩子的夫妻远走他乡后日复一日的枯燥生活，那种绝望迷茫和无措。
得知李冬冬死讯后生活看似能继续，但是几年后的聚会又让几个人分崩离析，无论是以前的闲散时光抑或是喜欢过的女孩和诸多美好不美好的记忆，再也不能重现了。
没有刻意渲染悬疑忸怩的气氛，平淡的叙述着一个故事，虽然没有经历那个年代，但是仿佛真的感受到了海边的芦苇荡和闷热的湿气。
看录像时几个人跟着电影声情并茂的说台词，台球厅昏暗的灯光和灼热的火苗，李冬冬伴着吉他唱着《野花》，坐着轮渡陪李冬冬参加运动会时的海风，叙事里回忆夹杂着现实，黑白的处理很简单粗暴，真实粗糙的场景却有种很唯美的感觉。
镜头和转场虽然运用了一些手法但是也很易懂，最后的最后，赵小龙模拟了一下逼着大四承认李冬冬之死的后果和场景，最终还是放弃了，雨水和灯光逐渐失焦，越来越模糊。
人物性格也是非常真实且充满对比与讽刺。
赵小龙代表的是看重朋友的极度重情义的人，知道自己的兄弟喜欢自己爱的女孩为了不破坏感情所以不挑明，李冬冬失踪后不停寻找知道得知对方死讯，多年后也依然不忘为李冬冬讨个公道。
方圆像我们绝大多数普通人，找不到李冬冬后就放弃了，被武义哥哥威胁说出赵小龙住址，被吓唬后就招了，大概得知李冬冬失踪和好兄弟有关但是时隔多年早就不想再提，有情义，又懦弱，最终还是对现实低头。
大四失手杀了李冬冬，去砸歌舞厅是因为害怕，想逃避，不想背上杀人犯的罪名。但是面对赵小龙又忍不住告诉他实情，对于赵小龙打破他平静生活逼他认罪，他肯定也做好了准备所以跟赵小龙走了，后来赵小龙经过挣扎放弃了。他也是游离在矛盾中的人，有人性但是又害怕受到惩罚，选择躲闪逃避。
与前面几个人对立面的就是三皮，多年后从名牌大学毕业成为医生。完全像局外人一样冷静冷血，看透一切，面对李冬冬的死甚至一点不打算说出实情，让赵小龙彻底崩溃。
这也是一个鲜明的对比，学历最高、社会地位最高的一个人反而是最没人情味一个，做着玻璃生意的在几个人里混的最不怎么样的赵小龙反而是一直重情重义，没怎么变。
整部电影看下来，让人记住的不是李冬冬的失踪、烧船的漫天火光、几个人痛苦的纠葛，而是上世纪的海风、船舶、公路、芦苇、《野花》、挡风玻璃上的雨点和一些穿插在回忆里的虚影镜头。
所有人都做出了违背内心的选择，也永远回不去过去的时光了。
PS：一个彩蛋，赵小龙跟武义催款，武义说自己一直捐款入不敷出，画面切到了抗洪的场景，现在也是正值汛期，洪灾很严重，感谢奋斗在一线的消防战士。
写于2020.08.02.
4 ) 或许看完后才能真心抵达心底
这部片子，本生是冲着李现去看的，其实电影的前半段是有点勉强看下去的，虽说题材是爱情片，但更有点现实题材，看到一些场景其实都有点“少年的你”的味道。
与其说是爱情片，不如说是现实题材的剧情片。要认真去看，其实不难看懂，少年成长过程中面临的一系列情感（兄弟情、爱情）复杂又纯粹…
随着年龄的成长，慢慢的骨子里的冲动越来越少，也慢慢的能学会换位思考…
曾经年少时我们以为重要的，到最后会发现也不过如此。珍惜该珍惜的，珍惜现拥有的，珍惜未来还会在的。
学会释怀，放过自己，放过回忆…学会跟自己和解。
人就是在这样的状态下不停的成长，未必会变得多好，但一定会比以前的自己更好。
电影拍的有些压抑，或许是因为题材的问题，其实我自己对影片的背景还是有些共鸣的。
我们很多人的小时候，都多多少少遇到过地痞流氓打群架，有的选择远离，有的可能也加入其中。
曾经就认为这样的人不该结交，从小大人的教育也是这样。
但其实这样的人，或许比普普通通的乖孩子更有义气，更重情重义…
学会发现人性中少许的美，自己也会阳光很多。
5 ) 抵达的终点，是你的年少时光
其实过了半个多月回头看，觉得整部片子就是导演的个人表达，是他对自己青春遗憾的追偿。不过恰好，也给了我一个机会，去看看24岁的李现，透过镜头，去看看你的年少时光。本片打分4星，有1星给配角，有1星给女主，都太可惜了，每一个都非常棒，戏都很好。没出来太可惜了，女主不愧是被国师挑中出演过金陵十三钗的，太美了。有1星是给24岁的闹哥的，他的第一部男主片，并且是在最落魄的时候拍的，鼓励分，我是粉丝我乐意(*^^*)。还有1星是给摄像的，很多个镜头都很美，女主最后那个回眸定格，我简直要哭出来。
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从来没有哪个演员让我有过为了一部不知口碑的片子奔波千里的想法，直到遇到李现。
2019年11月23日，金鸡百花电影节的最后一场展映，我与两位同我一样不远万里来到厦门的小姐姐一起，看完了24岁的李现的出演。
严格意义上来讲，这是闹总第一部男主片，虽然他比河神、小亲热都来的都迟。24岁的现哥，刚刚出校门没几天，正是他生活最为窘迫的年月，需要不停的拍广告来维持他在北京的开销。缺乏表演经验与生活经历，还做不到现在这样随意转换自己的气质。身上还是很明显的带着良好的家庭教养留下的明媚底色，对于活在底层，被生活磋磨的人物的把握有些地方是不太贴的。但是我不得不承认，他天生该吃演员饭。
影片节奏相对缓慢，宋文导演想要表达的东西太多，前半段的铺垫更像是一种对于他自己过往岁月的追忆和思索。实话实说，有点散乱。在影片进入高潮之后，渔船上闹总的特写一出，我和小伙伴第一时间看了眼对方，然后低声感叹，戏出来了。一个眼神而已，温和外表下比谁都狠厉的年轻人一下子就活了过来，如果说前一节的小龙是脸谱化的小镇青年形象，那这里开始整个人物就丰满立体了起来。
看守所的戏是整个片子情绪急转的地方，现哥的哭戏，我既要夸又要骂。本片两段哭戏我不得不夸，第一段，看守所的前半段，从瞳孔的放大，到不可置信，到眼泪滴下，整个情绪非常连贯，并且能带人入戏，你能体会到小龙当时所受到的巨大冲击。然后，导演切了哥一个特写，对，就是海报上那个丑的惊天动地的哭脸，哎哟我的妈呀，整个电影院的粉丝都没能憋得住，全部笑了。哥呀，真的不是拍不好哭戏，而是哭的不美啊，前半截的哭戏真的好，这里真的丑，李now，罚你自己对镜垂泪800次，一定要改掉这不顾形象的哭相好吗！！！第二段不得不夸的哭戏是临近结尾，小龙放走旧日好友之后的哭戏，车内密闭的环境，想要追究却不得不放弃的苦闷，不得不屈从于现实的无奈，心里永远放不下的结，备受磋磨的中年人的无望与自我和解，都在顺着脸颊的那行泪里。不做大表情，就是好同志。
片子的剪辑，过于意识流。阿粉与我的共识，先给结局，再来悬疑，或者连续两个反转，效果会好更多。现在的版本，第二个反转事实上是没有扣响的，情绪顶了上去，但是没有到位，整体戛然而止，有种悬在半空中空落落的感觉。观影体验上来讲，并不是很好。也许也是我们的阅片量和理解力还不到位吧。在臆想画面中，争吵的戏份，大段对白，现哥的台词介于方言与普通话之间，听起来挺生硬的，确实需要再进步，不过这是24岁的李现嘛，我能理解。
整部片子，镜头很美，尤其是女主最后的特写。演员很棒，每一个都演技在线，我们都在感叹这些人没能出的来实在是太可惜了。24岁的李现与他的小伙伴们值得，宋文，不值得。
最后，大银幕上见到他的脸，不同于中国机长短短的几分钟，而是有大量特写的时候，速效救心丸请准备好，真的，真的，真的，太帅了！
6 ) 评价《抵达之谜》
这部片子题材和画风都是和我胃口的。
先来说说优点吧，我个人认为前半部分剧情是流畅的，不知道为什么有些人没有看懂，我觉得是很好懂的，其次，画风画面应该是整部片子最大的亮点，时代的画风都get到了，我很喜欢。再来看看缺点，第一遍看完的时候本来觉得挺不错的，但是后来细细品味了一下，槽点真的挺多的，第一点是结尾的问题，看到片中的时候挺期待导演会怎么把场圆回来，看到倒数十分钟的时候就有点失望了，知道导演圆不回来了，俗话说就是烂尾了，第二点是台词的问题，有些台词真的很迷惑很迷惑。第三点，导演到底要表达什么，他要干什么？！！！意义在哪里，这点是致命的问题。
有了上述几点问题和优点，我觉得可以给到两星，但实在很喜欢画面，就给到三星吧。个人认为这部片子不止4.7分，至少6分应该是有的
@biff 尴尬，在日本餐厅里赵小龙想象里的复仇场景是刻画人物最重要的一部分，这个挺好但反而来得太慢太仓促，可惜。
现场有一位观众说 他是被“抵达之谜”四个字的书写和色彩吸引过来的 我部分同感 还有一大部分原因当然是因为李现 先说惊喜的地方 这部电影开头黑白的表现手法给我很大的代入感 画面很美 年代味道很浓 李现的出场少年感十足 青涩单纯一眼即穿 但有些遗憾的是电影节奏有些慢 其他人物的形象不够饱满 没有足够的条件支撑其性格的形成 也至于之后推动事情发展的理由让我稍感尴尬 但话说回来 电影是在记录 有些东西本来就没有道理可言 导演说这部电影的想法来自以他为原型的青春 也就更能宽容 毕竟我对电影情节的包容度真的很大 画面表现足够有故事感就行了
2.5分。北影节上看的，这个唯一一个没人鼓掌的片子。个人觉得影节选这个片子完全就是给导演面子吧。PS.映后才知道三皮和大四俩演员就坐我前面，其中一人一直玩手机，屏幕又特亮。我差点踢他椅子提醒他😂自己的片子就不能好好看嘛
宋文导演的第一部电影，这部表面上看起来有些浅薄的电影实则就像一首诗，意味深长、回味无穷。在咀嚼的同时，你会逐渐发现一些微妙的细节。导演展示了中国文学中常见的一种思考：即人们如何面对过去，即使每一个人都常常缅怀过去，但为了更好的生活，人们常常选择遗忘。
#BIFF 很糟糕，一度看到一半冲着天花板长叹气。拍得好FIRST，手持、城镇、犯罪、虚实幻象，各种常见元素都集齐了，但没什么美感啊，用黑白体现记忆感、小品和复古音乐体现年代感也很生硬。复古毛衣，印花衬衫大概也都是美术去vintage扫荡的吧，逛遍首尔古着店出戏得不行。
#BJIFF09#2.5。就像是非要这些年轻人演中年人，导演在一个假定的没有真实经历又跨越年代的故事里，不知道如何收尾，中间也还有很多地方不知道怎么连故事，是个谜。自己用“尴尬”俩个字结尾，算是自嘲吧。
前面表现小镇青年们混混那段节奏略慢，看得我挺云里雾里的。不过剧情到中间开始的几个高潮看得就比较过瘾。最后居酒屋那段是小龙的想象是吗？电影的滤镜（？）我好吃！！文艺片调调真的好喜欢。给四星，再加一星给影院复工时候首批上映的这部电影，太不容易了
很喜欢这海报，比故事本身有质感多了。每次看这种青春疼痛电影就觉得我的青春真是被“一心只读圣贤书”就给概括完了。用“与过去和解”形容并不准确，但看到别人的生活都在前进而自己的时间永远停留在了原地的主角有点唏嘘。任何时候容易翻篇儿的人都活得比较轻松吧。结尾成年人际关系的粉饰太平对比“人无再少年”很是伤感。
【BIFF】其实个人不是很能接受导演给李东东这样的结局 感觉给人一种期待落空的感觉？但是导演的镜头给的都蛮漂亮的 特别是后面的一镜到底 虽然2个多小时让人觉得很拖 但是导演想展示“成长过程”的理由说服了我 推荐观看
李现演技差这不能怪他，得怪导演啊，都知道李现没演技还要动用，这部片的成本是一片护舒宝的价格么？忍痛割爱般流血体验？取名文艺质感，看得我单眼皮全程打架，最致命的一点这台词谁写的啊，如果写不好没关系，但能不让李现读出来么？不知道的光听声音以为我在看《圣经故事》呢
一部俗片。可能原本构思不错，想表现记忆中青春似虚似实幻影。但结果是故事结构混乱，情感流于表面化。服化道分分钟让人出戏
#抵达之迷# 在看完整部电影后我一直在思考，李冬冬除了是少年们遗失的爱情之外，还代表了少年成长时慢慢丢弃的什么。 在QA环节里，导演提到了“成长的缺憾”和“坦诚”。少年们在青春时刻的成长过程里，各自掩埋了不同的秘密，这些秘密变成消磨少年们反骨的钝石，让他们在日复一日的心理负担之下，变得沉稳和虚伪。电影结束后我问了导演为什么会把故事发生地点设置在芜湖，导演给的理由很简单，因为他是芜湖人。或许对于导演而言，只有在切切实实的踏上那片土地，他才能触碰到自己年少时的那一份心境。中年人回顾自己的年少时光时最残忍，眼见着自己如何拥有少年的反骨，又亲手把自己的反骨割掉。
可以算得上是少见的悬疑青春片类型。层层推进至最后真相、情绪和演技的爆发。故事的薄弱被风格化的影像掩盖，但各种柔光各种特写用多了实在觉得不适（毕竟真的太多青春片爱用这一套了）。最大的惊喜是李现和董博睿。
#BIFF# 充满Cliche的成长电影。“人如何面对过去的罪”本该是个有意思的主题，但人物性格的展现流于刻板印象，笔墨的轻重和节奏、乃至演员的表演都很一般。
【釜山电影节展映】太可怕了！无论是剧情、表演、美术、台词等，都很差。没有一场戏的剧情、表演是优秀的，要么无聊要么狗血俗套。导演试图展现的平庸的恶，却用无病呻吟的虚幻争吵来收尾。赵丽蓉小品元素还造成年代穿帮。无论从青春片、悬疑片等角度看，都是从头到尾灾难级的烂。烂到坐在影厅里如坐针毡怀疑人生。正如影片最后一句旁白：尴尬。观感差到想给0分
客观说，这是一部受众非常小的文艺片，年代感也比较强。开头比较缓慢，但是我喜欢背景音的小细节，小龙和父亲谈话时，能隐约听到电视机还在屋内播放的声音，兄弟几人在屋内谈话时的雷声也让人很有代入感，这样的细节还有很多。全篇几乎都在用处于黑白和彩色之间的“灰色调”来描述，除了在舞厅和参加运动会选拔那几段，几乎没有彩色，所以，肆无忌惮的笑容和校园的时光还是让人觉得放松和开心吧，其他时候便更多的是夹杂着混乱和不堪的现实。抛开这是五年前的片子不说，因为大多数人走过了大家认为理所当然的青春，但是有一部分人的青春就是有争议的。作为大部分一样从理所当然走过来的90后，我不知道你们内心是不是也存在着有争议的那一面，感触很深。突然想到一句话：时间能给出一切答案，可惜当我们等到答案的时候，问题已经不在是原来那个问题。
一星给三年前的李现的皮囊，一星给摄影。剧情太没说服力，节奏太可怕，导演舍不得剪的想法我体会到了...
垃圾伪悬疑片，比较做作。导演应该多看好莱坞大片（或者金棕榈电影好好学习下），全片节奏缓慢，剧情极度无聊。导演太自恋毁了整个电影，让人失望之至！唯一赞赏的还是李现演技不错。另外有个大问题：电影表现手法极其不自然，做作，就好像把冗长的话剧以0.5的节奏缓慢播放了一遍，难看到极致！
2015年的电影，在当下看来依旧能有值得深思的问题，电影想表达的矛盾冲突非常值得深思，我至今还在思考如果我是小龙，我会做出什么选择，影片前期我不知道是不是剪辑的问题，让我并不能很好理解冬冬和小龙的感情，但后期弥补回来了一些缺点，怎么说，还是很惊喜，五年前的李现虽然在某些细节上不能给我很好的冲击感，但他总体上还是很不错，给了我很大惊喜，期待他的下一步电影，想看看是否成长了
40/100 这是创作者的经历、记忆和对现实的臆想糅合成的一部nostalgia主题的影片。我们都能看到的是主人公对过去耿耿于怀的原因（因为过于明显），但至于创作者内心深处的潜意识是几乎看不到的。演员从妆化到表演都有不少不合时宜的地方，叙事手法过于依赖表演和旁白显得很笨，视点的选择也够乱。而且这样有地域限制的“乡愁”不小心就会搞成自娱自乐。