灰烬重生

昨天被我哥逼着看了这部电影，这个类型的绝对不是我喜欢的。而且逼着我写个影评。看这部电影是由于我哥给我发了个视频，视频的标题是爱而不得，但是我觉得这里没有爱，男主对女主的感情称不上爱情。只是他自卑的舔狗生活，他设计杀了黄觉的角色也是为了他自己的自尊。而且电影的细节，我觉得女主并没有打掉孩子，从影片显示10年后开始，女主女儿的年龄，包括女主在和男主跳舞，男主的思维里面是黄觉再和女主跳舞，他只是充当了黄觉而已。如果男主没杀死黄觉我想女主应该可以和黄觉结婚的。从老院长夸黄觉的话里面能体现，一个父亲不会夸一个把自己女儿肚子搞大，而且抛弃她的男人的。再来就是女主唱歌时，女主的爸爸邀请男主坐旁边，应该是那时候黄觉的角色以死，男主当了接盘侠。而后对应女主看女儿唱歌，男主赶来，始终没有看台上的女儿，只是问了句你爱没爱过我，而女主却没正眼看过男主，回了句杀人不对。

如果一个人有了心魔，它总是呈现野火烧不尽，春风吹又生的状态，别无他法去改变，不如试着和它好好相处，结果反而平凡一些。

故事一开始留在徐峰继父马旭东身上的线很清晰，被杀和嫌疑人都很容易联想到徐峰母子身上，现场干净利索的手法徐峰第一时间也没有想到，因为人确实不算是他“杀”的，如果在脑海中杀一个人一万次也算是“杀”，徐峰自己一直也真的混淆了他对继父的恨与弑到底对不对。

在此之中，20岁的徐峰得不到家庭的爱与温暖，自己碌碌无为且像树叶一样飘忽摇摆，在地摊偶然所得的《复活》，也许是王栋为了给萱慧买一件礼物而变卖的，只有你爱一个东西，才会在它上面反复表达你自己的痕迹。他就这样糊里糊涂的寄出了一封封泄愤的信，既像玩乐，也像复仇。徐峰很想要一个像家的家，和像家人的家人，徐峰求之不得。

这是影片的开头徐峰发给我的感受并不好，也一直在猜最后他会有情绪上的反转，想和自己和解但已经太晚的人。

到了影片结尾的最后一系列王栋的表现，一个自私自利既恐怖又悲哀的人物刻画淋漓尽致。最后关头，王栋仍旧关心萱慧是不是爱他，他实际想问：萱慧，我在让你爱我这件事上，我赢了吗？我可以为了你杀情敌，为了你杀杀死情敌的人，我赢了吗？我是100分吗？

如果王栋手里有一把尺，他始终丈量的是自己这个人，而非任何他口中爱着的人。擅长利用徐峰的稚嫩思考和冲动头脑，擅长在萱慧院长父亲面前渲染自己的人设，擅长给萱慧制造他爱她的假象，擅长给徐峰制造杜国金该死的多金潇洒形象，从而让徐峰更好的移情联想到憎恨的马旭东。

这些一切都是为了他自己能够在他的生活里不再被罚站一夜无法回家，可以得100分。

杜国金如今来看是一个比较渣的男友，但抵不过萱慧爱他至深抵消那些怨恨。

马旭东如今看来是一个热爱生活有文艺气息的家暴厨子。任何人都不是初一十五的月亮，不是这缺就是那圆，但都一样亮。

不难联想像王栋这样的人，再他的生活里曾经多么的小心翼翼，徐峰这样的孩子如何如履薄冰，但都像徐峰最后说的，他们罪不至死，是我们自己的心魔戏太多了。

我本人是罗晋的演技粉，觉得王栋在他的塑造下，十年前和十年后的对比不够强烈。本弱—翻烈—崩盘的弱。

辛鹏的徐峰用力过猛。最佳还是给马旭东这个演员了，自己吃自己做的菜时候表现，不仅看不见身边那两个人，活在自己无端欢快的世界里，是平凡人最真实的状态。

当我带着满心的欢悦与期待去看《追·踪 》的时候，在门口拿到了一本小册子。上面不仅有故事梗概、导演阐述和导演介绍，还有详尽的导演访谈。上面列了四个问题中，导演对主题与内容作了详尽的阐释。对此，我深感困惑。这也许是我看电影这么久以来第一次收到一份观影前介绍册，一般情况下，这样的册子在看剧前才会收到。

看剧前之所以很需要此类东西，是因为剧本的展开不问缘由，直接进入对话中。而此类的小册子能帮助观众迅速建立人物相互间的关系，知悉故事的背景，以更好的状态地进入看剧。但对电影来说，这显得多余。电影创造的是一个自足的世界，它应该在情节发展的过程中将这些东西都讲清楚，而不需要外在文字的辅助。

待我拿着这本小册子想明白这个问题，电影开始了。结果如我所预料的：这个册子不是为了帮助观众更好地理解电影，相反，电影拍出来是为了来解释册子里写下的阐释。任何在电影中困惑难解的东西，小册子都给出了完美的回答。如同那本《圣经》，小册子取消了电影，后者显得像是诠释文本的糟糕说明。

这也解释了整部电影为何如此虚假难信的原因，并非只因它的物质环境脱离历史语境（与《少女哪吒》一样），它无非是由观念建构起来的空中阁楼。首先源于一个概念（“人性中的道德”），然后才发展出用来阐释这个概念的故事。但很可惜，概念本身是好的，故事也没有问题，只是概念与故事间的距离实在太过遥远。

让我们看看这些概念是如何以让人感到尴尬的方式出现在电影中吧，它们并没有进入剧情、通过情节发展表现出来，而是直接脱口于人物的嘴巴：“玛斯洛娃为什么会爱上聂赫留朵夫？因为他有钱有势”（谢谢导演，这句台词承包了我一天的笑点），如此王栋便不断往上爬，当上了主任医师；“杀人是不对的”，因而徐枫最后会选择去自首……让导演继续让自己沉醉在自己的世界中。

如果真如导演在小册子中所言，他所做的乃是在探索“人性中的道德”、“精神世界”、“心灵秘密”、“灵魂”……那么，他确实有足够的勇气将自己的电影之路称为“第三条路”，一条远离现实主义、刻画“精神图景”之路。但现实主义恐怕是走上任何道路必先踩下的路，只有无法真正透析现实的人，才需要如此强词夺理地为自己的无能找寻一个名义。

况且，导演选择的这条精神之路是一条死路，并不是通过影像自身塑造出来的，而是借助于画外的文本。他在电影中丝毫没有展示出他在册子上所写的如此深刻、丰富，让人惊讶的思想路径，只不过让人物喊了几句口号罢了。整部电影建立在浅薄的概念上，一座巨厦如今在细弱的支架上摇摇欲醉。他不应该再拍电影了，他写的文字实在比拍出的电影好一百倍。

从电影的架构上来说，这个电影给人感觉就是大型剪裁现场，电影的拍摄手法运用的蒙太奇，交换杀人的手法希区柯克1951年的《火车怪客》就已经玩过了，而且比灰烬重生优秀很多。

从电影的表达上来说，我没有看过黄导别的电影，但我觉得他应该更适合拍纯文艺片，导演想拉深度拉人性但碎了一地，整部片子看不到演员心理的变化，引不起观众的情感共鸣，我个人认为跟演员没关系，问题出在导演和剧本上，最后拍出来一部四不像影片。这个电影都说是披着悬疑的外衣，重点在讲人心。家暴，贫富差距，爱情，金钱，什么都想说但什么都没说好，强行深度最为致命。

从电影的视觉传达来说，全片的色彩非常浓重，这可能是导演的追求吧，但作为悬疑、剧情片呈现出来不仅非常不合适，还给观众的眼睛带来了强烈的不适感。没有扎实的剧情做根基，只有让人不适且迷惑的花哨拍摄手法跟镜头。

总而言之，这是一个找不到任何理由让我推荐的电影，如果不是演员的死忠粉，就不要考虑浪费自己一个半小时了。

如果一定要看，我个人推荐看《蒙太奇》和《火车怪客》比这部电影优秀很多。

影片整体有种沉郁细腻的风格，故事背景有明显的年代感。聂远饰演的警察把交错的时间脉络串联了起来，写实与写意结合，赋予了作品独特的气质，让人在已知与未知之间辗转前行。

徐峰和王栋在各自的生活中沮丧失意，却因一本小说结缘，对彼此的经历产生共情，并相互帮对方除掉障碍。对于徐峰来说，这本小说带给他与一个陌生人命运的连接，但他们终究来自不同背景，有着各自重视的东西，即便他可以出于同病相怜而作案，但他未能看清自此之后给对方带来的改变。

于是王栋起初通过书信与徐峰往来的目的就显得模糊，到底是真的出于同情，还是为了铲除情敌而对徐峰的利用，或者两者皆有？这些也构成了影片值得回想的地方。

其中一个亮点是徐峰参观王栋的书房时说，你现在也不看书了。渗透出了两人在达成短暂的共识之后，产生的截然不同的转变。王栋作为既得利益者，暴露出了真实的本性。

略需强化的是，两个主要人物虽然有作案动机，但还不够充分，从仇恨到实施犯罪之间缺少更多合理化的铺垫。警察除了保持对案件的追踪调查，人物本身起到的作用并不显著。

也许这部影片并非意在突出犯罪和悬疑，更多的是对那样一个文学时代的回溯与缅怀。而如今，文学的处境和沟通手段都已发生了巨大改变，精神层面上所能达成的一致也越来越稀有。我们与那个依靠阅读和信件守望彼此的时代渐行渐远，直至无路可追，无踪可寻。