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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 天地不仁，以万物为刍狗
能够再见虫师，真是太开心了！放下手头所有的事情，专心看了这一话《鈴の雫》。
然而有人说这是“最后的虫师”，倘如此盈虚有数，也真真是兴尽悲来了！
谨发表条目下的第一篇影评，权作引玉之砖。
看前半部分时，以为在喻人主、讲帝王。
“在漫长的时间中，人的心一点一点被大山的重任所磨灭，就这样成为非人之物。”
这话让我不由得想起《雍正王朝》里，康熙驾崩四爷刚刚上位，老十八求见于潜邸，邬先生帮雍正回的那句话：“要是公事找张廷玉处置，要是关防的事就请十三爷处置，要是私事，你就说：‘天子没有私事’。”
是的，一旦人要承担天地之道，那么他必将舍弃太多的儿女私情；所谓存天理灭人欲是也。
然而放到后半部分，我才感觉，它所讲远比君王高妙；它讲的是道本身，是自然的法则。
看到银古指责“法则偶尔也会犯错”，试图保全这个女孩的性命时，我的内心产生了些许的混乱和动摇。
然而在银古消失前，女孩的出现，让我瞬间了解影片对道的回归——终究一切依天地的安排运行，《虫师》系列里，银古几次与山主“交手”无一不以失败告终。
人法地，地法天，天法道，道法自然。
看到最后藤蔓的果实一个个坠落，那画面极美。
雫者，雨也，水滴落也。至此方觉得本篇冠名以“雫”字之绝妙非常！
寂兮寥兮，独立而不改，周行而不殆，可以为天下母。
在清脆的铃声中，新的山主正在孕育。
最后那只鹿，突然有种《幽灵公主》的既视感。
当然，最后银古依然继续踏上了旅程，而留给我们一段盛筵。
2 ) 美丽而悲伤的声音
虫师铃之滴讲述的是一个女孩被选为山主在山林里孤独地生活，直到虫师出现找回人之心的故事。
一切从铃声开始，最后也从铃声处结束。
女主人公的兄长儿时在山中听到一段非常好听的铃声，然后十个月后她的妹妹降生了，身上长满草。
他的妹妹被选为山主，所以她一出声身上就长了草。女孩慢慢长大，然后听从呼唤一个人在山里生活，直到虫师出现。
女孩几乎忘记了自己作为人类的存在，虫师使她知道她是人类，随后被其兄长找到回家，找回了人之心，但也因为有人之心，她被“法则”抛弃了，最后只能回归生命的本源。
女主人公听到的铃声虽然美妙动人，但背后的涵义却是悲伤的，它是由一种蔓草在新的山主有生命时就会结果，最后发出美妙的声响，但这也预示着老山主被大山吞噬。算是迎接新主送旧主的声音。当女主人公的哥哥再次听到这个铃声时，他知道她再也不会回来了。
小时候那令人雀跃铃响，听起来是如此的悲伤。
片子的背景音乐很不错。
3 ) 电影的大山云里雾里，我也看得云里雾里！
本片是虫师的特别篇。
曾经在豆瓣上看到过有人推荐《虫师》这本动漫作品，评价挺高的。但是我看本剧是有一点无感，可能是因为不知道整个故事的脉络，因此搞不清楚人物之间的关系，只能单纯地看出来，主要讲的是人与自然的关系！
因此建议还是要去看下主剧再来看这种SP，不然很容易对主剧也产生不好的观感哦！
最后，我突然想起，关于自然与人的关系的节目，我们似乎拍得有点少。这些年，最多的还是抗日剧、国内战争剧、玄幻剧、都市言情剧，好多啊。
人与自然，就只有两部《风味人间》、《舌尖上的中国》，讲的还是人如何把自然的美味给吃了。
什么时候我们也能有天马行空的作品，我们还要多久才能到达那个百花齐放、百家争鸣的时代呢？
4 ) 致《虫师 铃之雫》
另外，作为动画，不得不吐槽它的画风和主角声优。画风似乎是仁者见仁，智者见智 。虽然作为新作，《铃之雫》动画技术算是下了功夫，但是个人感觉其在背景过于注重背景细节的光影变化，太过写实，反而丢了原先的朦胧的意境。从人物画风来讲，其刻意加强人物面部的阴影刻画，给人物平添一种不自然的忧郁。最明显的是银古，从第一季最开始看上去痞里痞气的云游虫师到最后变成一个莫名忧郁的大叔，这样的变化让我觉得反而是丢了人物性格。还有就是作为主人公银古的声优中野裕斗，虽然从声线上是做到了低沉磁性，但是表现力实在不敢恭维。虽然在整部《虫师》中，银古多是以一个旁观者的角度，观看人与虫的故事，情绪起伏不应该太明显，但是总不能语气和语速一点变化都没有吧？这一点我觉得实在《虫师》最大的败笔。
在动画最后，银古的一句“出发吧”，以无尽的旅程结束了《虫师》。《虫师》前后两季相隔八年，虽然我是在第二季开播半年前才开始看的虫师，不在花费八年等待《虫师》再开的“有生之年”之年之列。但是其深刻的主题和动人的剧情却牢牢抓住我的心，看似未完的结局让我又不禁心生期待。虽然知道日本的漫画家一旦宣布作品完结，就几乎不可能再出续作。但还是忍不住有这样任性的愿望，期待在有生之年再见《虫师》续作，再次感受这震撼心灵的美丽。
5 ) 虫师的物哀之美
一、景物、画面营造出的虚幻哀伤之美 《虫师》也处处体现着传统日本美学的“物哀”和“幽玄”的审美趣味。这体现在画面、音乐、旁白、配音和镜头切换的各个方面，不同于一般的商业动画电影，《虫师》画面明快简洁，朴素淡雅、画风流畅，设定在传统日本社会背景下的画面处处体现出一种独特的审美趣味。风景、人物造型，画面都是传统日本的：青翠欲滴的山，树木和溪流河谷、日式的建筑，除了主角之外都穿着传统日本服饰的人物，似乎处于江户时代。平淡的画面，处处渗透着一种与人生世事相联系的感叹与悲伤。如在《虫师·抱山之衣》中运用了虫的方式讲述人与故乡的牵绊。“产土”造成的炊烟寥寥上升的景象反映在了完全取材于家乡水土的羽织上做的画上。风景的变迁也反映着画师的人生经历的变化，从小时候的苍山再到复归家乡后的满目疮痍，充满了“到乡翻似烂柯人”的哀伤和时事无常的感喟。钢琴悠扬又清新带着些许悲伤的背景音乐也增加了羁旅之愁。 二、人物命运带来的漂泊、徒劳之哀 虽然每一个部分相对独立，但主人公银古贯穿于整个动画，连接起了一个个悲欢离合的关于虫的故事。而他是一个注定要漂泊、孤独的角色，因为银古的特殊体质，极易招虫，不能长久停留在一个地方，否则会招来大量的虫聚集，他只能四处行走，以虫师为职业。漂泊的银古在行走的过程中无数次遇见想让他停留下来的温暖的家，但是他却不得不一次次踏上行程。显示了一种被命运所牵绊的无奈。银古的漂泊串联了《虫师》所有的故事，他的银发单目碧眼的形象是现代装，与剧中所有人的现实出的传统日本装束显得格格不入，常衔着一支烟的形象显示出孤独却又在孤独中寻找着人生意义。 三、季题下的岁月流逝、人生短促之叹 《虫师》的各个篇章，都带有不一样的季节、对应着不一样的风物。 《朝花夕露》中，一种昼颜花会使人变成一种朝生夕死的“肉身神”。得到岛民的供奉，岛主为谋取私利，用昼颜花引诱女儿阿古成为“肉身神”。银古找到了寄生于花中一种朝生夕死的虫，挽救了阿古，清醒的阿古却感受到面对虚无缥缈的时间洪流束手无策，而正是因为寄生的虫的寿命只有一天，所以作为宿主的阿古每日感受到的也是虫的生命，每一天都是新的开始，没有忧愁和烦恼。她选择重新闻昼颜花，重新陷入无意识的状态。“与其因为飘落而无常，如说是突然盛开为无常，无常而称作美，而美的确是永远的”。由于作品“朝菌不知晦朔”的生命的寓意而显得哀伤无常，与日本人最喜爱的樱花的短暂的哀之美相契合。动画首尾苍老声音配音的类似俳句的旁白也给也增加了作品的深刻性。 《《虫师》这个作品的基调从来就不是一味的哀伤，更是在哀伤、悲怜、孤独之中蕴含着一种希望和温暖。形成独特的细腻而又婉转的物哀的美感。而这种美感虽然与《雪国》蕴含的基调大不一样，却都可以说是一种物哀之美。 可以说这些作品中的这种哀感和空寂的美感，都不仅仅是因为写作技巧或者作为技术手段的画面音乐的运用，更多的是蕴含了一些关于人类命运、情感的哲思。就《虫师》来说，不少的篇章都有明确想要表达的关于生命和人生的思索，而这种思索不可避免带有日本的物哀和幽玄的美的意识。《眇之鱼》中可见黑暗与光明的相生相契；《海底龙宫》、《朝花夕露》里的关于生命的长度与人面对这种抉择的痛苦思索；《一夜桥》里的爱情、《迷茧探虚》、《铃之滴》亲情、《抱山之衣》的乡愁羁旅等……给这部作品增加了一些纯然的哀伤之外的厚重，显得朴素而深刻。
6 ) 存在过，便有印记
但是啊，人类生来就不是这样的生物，因为人类有自己的心啊。即便是被大山的重担一点点磨灭了人性，但些微点滴就能轻易将其唤醒。人有心，不仅有智慧，还有着人与人之间的密切的联系和深刻的感情。
银古是理性的，他惊讶于像茅这样的人类被选为了大山的主人，并且看上去是一个柔弱的女孩。他虽然慨叹茅遗忘了作为人类时的记忆，但却分别警告茅及茅的哥哥，告诉他们尽量不要接触，以避免大山出现混乱。
但银古又是非常有情的，看到茅的虚弱，为她调制药草。茅被接回家之后，哥哥试图向银古证明茅只是一个普通的人类女孩而已，而银古也并没有强行说服他，依他所说，并没有去打扰茅。茅再次回到山上后，银古找到了他。但是这时候的茅已然面临着最大的危机，因为和大山的连接被打乱无法听懂大山的指示，必然的命运是被下一任主人所取代。而茅因为携带着大山的力量，必须将大山的力量归还，而归还的方式如银古所说的，非常粗暴，旧主人会直接被大山所吞噬。
银古深刻了解法则，但又不拘泥于法则，他永远会拥护生命的美好。即使有一线希望，他也愿意尝试在别人看来算是离经叛道的行为。他尊重法则，因为他也懂得法则存在的意义，即使他敢于违背法则，但他依然是用顺应法则的方式，希望获得好的结果。为此，他和法则谈判，在帮助茅之前，银古便已经做好了最坏的打算，所以无论自己面临什么样的处罚，哪怕是结束生命，也在所不惜。为了茅能作为一个普通人类的女孩继续生活，值得吗？明明作为虫师而生存，还能够挽救更多的生命的。但很可惜，这并不是以这种简单数量逻辑来衡量的问题。也许，银古只是觉得，作为人类却被选为山的主人，失去了简单地活着的权力，是一种遗憾和惋惜。也许，银古觉得，让这样一个为大山奉献了自己一切的女孩，最后就这样归于尘土，于心不忍。也许，银古觉得，如果茅可以回到她的家，一家人团聚在一起的画面是如此美好。茅是特殊的吗？其实之于银古，流浪惯了，冒险惯了，不知道哪天会是在世的最后一天，但无论这个时刻何时到来，每一天，都按照自己的意志生活过了，也了无遗憾。我想，如果不是茅，如果有类似的情境，银古依然会做出同样的选择。
即使被大山的重任所磨灭，成为了非人之物，但无论银古，还是茅的家人，从来没有把她当作怪物，依然承认她的人性，如哥哥所说，茅只是我的妹妹而已。即使知道她生下来就不是普通的孩子，即使知道她成为了大山的主人，但妹妹这一点是永远不会改变的。茅是不幸的，用瘦弱的身躯承担了整个大山的使命，但又是幸运的，有着永远爱着自己期望着自己回家的家人，遇到了尊重她并且愿意舍弃自己性命救护她的银古。
和大山在一起生活了多年，感受了许许多多的出生与死亡，茅最后还是选择了自己和大山做个了断。虽然茅不存在了，但她并没有消失，只是不以现在的形态存在而已。就像银古所说的，山上的花草，鸟兽，都是茅的眼和耳。虽然茅的形态不在了，但她已融入了大山中，用自己能尽的最后的力量，守护着大山和家人。
令人震撼的美丽铃声，听起来却满是悲伤。因为这铃音，虽然告示了新任主人的诞生，也蕴含着旧主人的死亡。生死轮回，一切皆在法则之中。愿意也好，不愿意也好，逝去的终将逝去，你无可奈何。但如银古所说，你仍可以选择在心中怀念，不必遗忘。
真好听啊。
最终话。有些忧伤。以后有时间重新刷遍。
救人差点把自己搭进去了，这样不好，人不该因为又能力又有品格优先牺牲；要救的对象很值得，这样又很好——两个生命交相辉映。
完结了完结了完结了T T，银古准备牺牲自己时好心疼，再见了虫师。
完美的句号。
太治愈了。
哥哥在森林里再次听到妹妹出生时曾听见的铃声，于是心里清楚妹妹已经不在了，太虐。差可告慰的是她的生命转换了形式，依然流淌于大山、生命、法则之间。所有的灵魂最终前往归墟，还原为最本质的生命力，无分彼此，轮回转生。（山主少女莹白的裸足踩在树枝上的画面太美，想起当年看的《尖之娟》。
两篇连映，第一作主题是灵魂与美，第二作主题是人与自然。虫师根本是个披着自然外壳的科幻片
看完后有一种巨大的落寞感，作为最终章很好的总结了这个系列的主题，但真心希望这个系列永远不要完结。
“我既是草木，也是虫，也是鱼，还是野兽，体验过无数生死。还以人的身份活过了。”
铃之滴，山之泪。人不可成为山主，因为人既有智慧也有心灵，即便成为大山的基石被压垮，只需一线光明就能复苏，所以很脆弱。配音还是那样无敌。
（9/10）这一集的对话有些跳跃性，但气氛营造和音乐依旧很不错。
死ぬことではない、わたしではなくなるだけ。
一切都会回归自然法则。
以曾震撼我的山神故事作为结尾，感到很满足，作者三观很正，人不管再把自己看成什么，永远脱离不了自然法则的，这个结局恰是注定，并不哀伤。虫师并没有结束，想念的时候再重新看一遍就好了。
我既是草木，亦是蟲，是魚，也是獸，體驗過生死無數，所以死之于我，無需逃避。人類是擁有奇怪智慧的生物，然而在自然面前，這到底是智慧還是狡猾。
银古，淡幽，光脉/光河，“虫”。 温柔的虫师银古一路游行遇见的所见所闻，讲述着每个关于“虫”的故事。 璀璨耀眼神秘的光脉，寂静悠然的画面显得特别空灵意境，配上细腻的音乐引人入胜，超级喜欢，非常棒的艺术作品。
从开始到现在，越来越不能忍中野裕斗的「棒読み」式配音，銀古虽是感情内敛之人，说起话来也不是读课文啊！看人家先生是怎么给活死人安倍泰继配音的。T^T
一切始于铃音，一切终于铃雨。最后哥哥说是新的山主在保护大山，我想新的山主依然是妹妹，与大山融为一体，一切都是遵循着法则吧。
看虫师最佳的时间：醒来后不用去上班的清晨，睡觉前关掉所有灯的深夜，下着一场雨的午后，悠然想起些往事的一时半刻。