黄河大侠

那挺感动，看到八十年代，那些年，那些执着的人们，拍摄认真演出的电影。

我们在谈论电影的今天会想到什么，欧美电影，日韩片，港台剧。而大陆自己的片子呢，充斥着偶像派小鲜肉以及随随便便挣大钱的浮躁。

武侠，不是你侬我侬，不是花前月下，不是古装偶像剧，而是拳拳到肉的实在，为国为民的使命，认真演出的敬佩。

最后的结局是主角身边兄弟去世，主角在方丈帮助下恢复视力，报仇成功。并走上了除暴安良的大侠路。我沉思的是为什么大侠的设计一定是身边人去世，自己独自一人去上路。答案可能是，排除了后顾之忧，他再做任何事可以更理智更决绝，不会轻易改变自己的初衷，不会被感情拖住脚步。

于承惠从武术表演到武术影视，从武术影视到武术文化，一切皆源自武术。他是杰出的武术家，尤以剑术为最精，是以“武魂”为宗旨的德高望重的武学长者，他能在影视中全方位地展现其武学精髓及哲学思想。

（后半段纯杠，虽然似乎以现在视角评判老片子有点过分，但是还是想说一下。）

这部古早的动作电影，一直到真真救马义之前都是极好的片子，当然后半段剧情崩坏也不影响这是我心中最好的剑斗片。

从打斗的设计，于老爷子不愧是最后的剑圣，一套双手剑耍得已入化境。而其中一段两人腰捆绳子的动作设计，如果有看过许多动作电影的朋友都会知道，这种两人强绑定的设定，能设计出很多花活，这部电影也的确做到了。还有车天躲进烟花爆竹铺子，用这些“火器”逼退小卒的设计也很巧妙，既丰满了人物形象，又制造出许了多笑点。

从剧情上说，节奏快，不拖沓，台词不出戏，很好体现了一种乱世中老百姓是时代洪流的牺牲品，即便是强者也无法独善其身的想法。片中马大侠被沟壑中避难的老百姓质问的那一段，真的是句句入心，字字入心。

但是从后半部分就似乎突然变成了一部喜剧。就像是一个训练有素的拳击手，整场比赛90%都十分精彩，但在最后收尾阶段却脚下拌窜，掉下台去了。从披麻戴孝的真真一出场就有剧情要崩坏的预感，而且一一应验。

从观感上说，首先如果马大侠在被问斩这一段就此落幕，即便结局是灰暗，但是很真实体现了一种马基雅维利式的君主，段王爷最后对佛像的一段押韵的rap就是最好的佐证。再不济后面换成红衣徒弟把马大侠的精神发扬光大，推倒段王爷，感觉也比现在这个结局好。其次马大侠眼睛半瞎的设计，在前半部分，很好表现了他即便有一身本领最终还是痛失妻女后的迷茫，而在后半部分则体现了一种类似俄狄浦斯自刺双目，自我屏蔽视觉上的业障而用心去感悟世界，悟出自己剑道的哲理。而这些所有的精彩设计，就像是富有诗意的迷雾，被马大侠恢复了视力的双目所释放的光芒扫了个精光。虽然是有用于后面斩断蜡烛，在黑暗中决斗的剧情设计，但他双目并非完全失明，即便眼疾没有治好，这段剧情也是完全合理，也呼应了前面黑暗中削车天手臂上蜡烛的剧情。

从剧情逻辑上说，一个如此生性多疑的段王爷怎么会在离自己那么近的地方，叫人把一把利剑交给明显已经醒悟的真真。而且若是手拿利剑的真真转身把段王爷刺死，再领便当，而马大侠爆无双杀出重围，似乎更为合理。再者就是后面的武力崩坏过于严重。红衣徒弟，一个被马大侠自己盖章认定与眼明的自己也有的一拼的强者，一个能率领众弟子挡住段王爷的骑兵还能全身而退的战神，最后却跟一个无名小卒还要死斗。而段王爷，一个开头被这个虎爪链锤（不知道叫什么名字）重伤的人，最后却用这武器与剑圣做生死决斗，还差点赢了，只能说段王爷才是真正的练武奇才。而剧情上最悲哀的莫过于原本三足鼎立的局面，现在三足都没了，又回归多方势力各自割据的混沌，所以马大侠最后做了啥，似乎这才是值得思考的问题。

我是唐粉。里面首先服装盔甲是唐代的，很满意。还有演员的柳将军李将军等无论服装还是演的内容都有骄兵悍将那种藩镇跋扈的感觉，我都喜欢。特别是柳将军，骁勇善战，很不错。

黄河大侠也有种黄巢的感觉，就是没能拉起那帮难民一起对抗藩镇军队。反而开了个武馆，这就太文气武侠风了。

不过段王爷风格好像不怎样，也是太文气，没有唐末藩镇的跋扈感。