歌手

1、米希亚《What A Wonderful World》

这首歌的年龄恐怕与我父母年龄相差无几了。原唱是路易斯·阿姆斯特朗。他那极具辨识度的低沉磨砂质感的嗓音，已经将这样一首歌演绎到了极致。而米希亚这版相对而言在保持了原版的特色中又加入了很多丰富的东西。

我曾经听了很多这首歌的版本，比如邓丽君、比如陈奕迅、再比如中岛美雪等。米希亚这版整体来说，其实还算是不错的，掩盖了唱腔老态的一些问题。如果能够再将歌曲中后部分的高音再减少一些，效果会更好。

关于这首歌创作背景我看到过几个说法，但是有一个我印象蛮深的：阿姆斯特朗深爱他的妻子，然而妻子却得了癌症晚期，他无能为力只能独自悲痛伤感。于是他写下了这样一首歌，以激励妻子和自己，心怀希望、勇敢地面对。

听过那么多的歌曲翻唱版本，原唱在我心中的地位依旧是最高的。而看了不少歌曲创作背景，这个也是让我最感动的。

这样一个居酒屋的环境，演唱了这样一首优雅的歌曲，米希亚演唱的很舒服。常处于高楼大厦、彩灯闪烁的环境，坐在这样的居酒屋中慢慢品酒，将生活中的烦恼一饮而尽，而后这个世界又是美妙又美好的世界。

如果说最大的败笔，就是歌曲后面的高音与声调，有些破坏了歌曲中营造的氛围。

2、华晨宇《神树》

经常有人说花花的演唱会就像"大型魔教现场"，我想这首歌同样具有"大型魔教朝拜现场"的既视感。

这是一首形式带动氛围，氛围驱动情绪，情绪引发思考的歌曲。华晨宇弱化了摇滚的爆裂感，将整首歌曲演绎出了一种"宗教式"降临般的朝拜神秘感。

华晨宇的歌曲演唱具有极强的自我意识，而华晨宇歌曲演唱的最大的优势就是现场表演。从灯光到服饰，从肢体到状态神情，这都是表演的一部分，也都是吸引人的一部分。而如今节目改为了云录制，没有了现场，华晨宇的歌曲魅力会损失很多。

华晨宇的天赋属于老天爷赏饭吃的那种。年纪轻轻便能够准确地找到自己的方向并为之努力。他能够通过自己不断地成长，去完善他的音乐，达成他的音乐艺术的野心。

3、袁娅维《月牙湾》

这次袁娅维终于没有自我沉醉在自己的音乐选曲中，选择了这样一首歌曲。

单从歌曲本身来说，这应该算是飞儿乐团最后一首爆款歌曲了。只是可惜了如今飞儿已经离开了，而且场面也确实有些尴尬，真是令人唏嘘了。

不可否认，袁娅维真的是一个非常厉害的歌手。将歌曲中飞儿乐团的标签给弱化，填写上了属于袁娅维自己的标签。从水波明眸到软声细语，将其旋律性发挥到了最大，整首歌下来给人一种举重若轻的高级感。尤其是歌曲最后一句的收尾，hold住了整首歌的格调，流行不庸俗，高级不媚俗。

不过整首歌我特别不理解的是，为何会加入京剧《苏三起解》。虽然袁娅维是想要将歌曲中的中国风味扩大化，并且将京剧与歌曲做了极大的融合，但是依然有着极强的割裂感，很容易让人出戏。

4、萧敬腾《微光》

从《好的晚安》到《微光》，不知道萧敬腾是不是想把《这！就是原创》里的优秀歌曲唱个遍。不得不说，光从这一点上，我本人其实是有些感动的。很有心的推着这些没有获得大众认知的歌曲。

这首歌名为《微光》，可是当微小一旦爆发，其威力便可断金碎石、不可小觑。这首歌的旋律属于冷色系，歌词却有着励志色彩；名为《微光》，歌曲断点停顿处也很有空灵感，编曲却有着史诗般的宏大与爆发感

这样强烈的反差，营造出了歌曲中不一样的意境与力量。可以预感到，萧敬腾这场成绩应该还可以，至少不会垫底。

我听来，老萧这场唱得还不错。但是有些遗憾的就是萧敬腾的大颗粒的磨砂质感的金属嗓，加重了飞翔天空的翅膀上的负担。尤其是升调部分的演唱，太过于粗重，显得有些失衡。

5、周深《红梅花儿开+达尼亚 》

我只想说，周深凭借老天爷赐予的天赋，在这个舞台上一言不合就唱美声来欺负人。

从音乐风格的古典到民谣到雷鬼，从演唱上的流行到花腔到美声。这首歌里加入了很丰富的元素，彼此又都很融洽不打架。袁娅维将《月牙湾》和《苏三起解》杂糅到一起有着明显的割裂感，周深将《红梅花儿开》和《达尼亚》柔和在一起，融合度之高几近让我们忘记这是两首歌。

朴树演唱《达尼亚》有着经历沧桑、落魄人儿的公路歌曲感，而周深却将其唱出了情怀的高级感。

他无论是演唱、表达、语感、乐感、音乐性都是很优秀的。这首歌的难度其实并不大，而周深却能够将其表达的甚至超出了歌曲本身，确实很不错。人保活大概就如此了，正如吉杰所说："很强大但是有没有锋芒！"

6、黄霄雲《我用所有报答爱》

黄霄雲很厉害，她有着超越她这个年龄的唱功，似乎她也更适合这种深情的，悲怆的大歌。从上一期的《连名带姓》到这一期的《我用所有报答爱》，黄霄雲表现的真不错。

这次的表演从歌曲到演唱，恢弘、庄重，歌曲中强弱变化，真假变化，黄霄雲表现的都很好。

我也思考了一下为什么之前对于她唱歌，虽然很厉害但是没什么好感。恐怕是由于她本身的气质和她的演唱会有些不搭吧。

包括这首歌的演唱，虽然很好，但是从她身上发出的气质，依旧显得不太能压得住歌曲中的厚重。 这样就造成了人与唱与歌没办法高度统一。或许在现场听，会觉得很厉害，但是回到屏幕前，回到录音棚，她的缺点就会显得比较明显。

与她不同的，像毛不易这样的歌手，虽然在演唱的功力与技巧上，比之黄霄雲差了很多，可是毛毛能够做到人与唱与歌的高度统一。像徐佳莹，将所有的能技巧与情感气质，做到了一个恰到好处的融合，她的演唱是内敛的，并不像黄霄雲一样锋芒鄙陋，她的力量也是强大的。

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。这样的通透的美感是震撼人心的，是触动灵魂的。而在这方面，黄霄雲还有很长一段路要走。

7、徐佳莹《不难》VS胡夏《张三的歌》

对于徐佳莹，其实真的是容易被大家低估的实力歌手。这首《不难》是她自己创作的歌曲，而这首歌的拿捏，也极其到位。或许我们听徐佳莹的演唱，会觉得她唱得很好听，但是却说不上哪里突出，说不上哪里特别厉害。

其实在我看来这是一种歌曲表达的境界。这首歌是徐佳莹一贯擅长的长旋律的抒情歌曲。而在这个领域里，徐佳莹已经将气声、转音、情绪的融合与递进、个人的气质等等所有的一切都达到了一个完美的平衡。

这样的融会贯通是不外漏的，是圆融的，也是内敛的。虽然严格来说，她不属于现场VOCAL型歌手，但是依旧能感受到歌曲演唱时的内在爆发出的力量。而这一点，其实是很多歌手都难以做到，也是他们都应该学的一点。

胡夏从当年参加《超级星光大道》的时候，我就跟着看着他一路夺冠。同时也是《超级星光大道》节目第一个大陆冠军。当年还将他与三帅以"新四小天王"为噱头进行过宣传。

在我看来，胡夏是一个披着录音棚歌手外皮的现场歌手。他完全有能力成为首发歌手，而且他也完全有实力留在这个舞台上。可是他是奇袭歌手，最终也没能留在舞台上。不得不说这是一种遗憾。

胡夏的这首歌，就好像是大鱼大肉之后的一杯清茶。清澈，舒畅，贯彻全身。胡夏整首歌回归了歌曲本质的一个状态，清澈却不清寡，感怀又不伤痛。我们细细听来，会发现他很多的用心之处。他没有卖弄自己的能力，就这样简单又深情的演绎了这首经典老歌，这也就够了！

胡夏是一个很优秀的歌手。或许很多人对于他的了解是源于OST，从《那些年》到《知否知否》。其实我还是有些不理解，胡夏要作品、有唱功、有特质、有唱商、有人文情怀，然而他就是没有爆。是因为他太懒了，花了很多心思在游戏上吗？还是说他缺少了那一份爆红的运气与契机？

其实对于这个比赛，华晨宇貌似是最有争议的一个歌手。网上很多人都在说他只会嘶吼乱叫，只会故弄玄虚。可是在我看来，一个极具个人特质的歌手面临这样的争议，不见得是坏事。当年周杰伦面临的争议比如今的华晨宇所面临的更大。

像尚雯婕经历了多年，也经历过低谷才慢慢找到自己的方向。而华晨宇能够年纪轻轻便找到自己的音乐方向，其实不是一件容易的事。华晨宇天生就属于舞台，而对于这次的比赛，他也是最具有冠军相的一个。他利用自身的影响力，将小众音乐逐步推广到大众化，将自己的理念与音乐素养通过自己的音乐传递给粉丝，从而得到进一步的扩展。不得不说他也确实为现如今处于低谷的华语乐坛做了一定的贡献。

在我看来，除了华晨宇以外，第二个具有冠军相的就是周深。他有着天赐的好嗓子，有着后天的专业性的学习与训练，让他在歌曲演绎的时候有着天然的加成。然而周深最大的武器同样会成为他的一个弱点，他的声线决定了他的选曲范围，而同类型的歌曲听得过多，也就极容易形成审美疲劳。

周深唱歌太仙了，初识很美，我们仰望其灵动的美，不仅治愈伤痛，也能够洗涤内心。但是长时间的抬头，怕是对于颈椎也不见得有好处。所以周深会选择《Monsters》这样的歌曲来唱，而周深之后的路，也是面临着重重考验，层层压力。

我很喜欢华晨宇和周深，他们都是天然的歌者，他们的天赋属性都点在了唱歌音乐这一项上，他们天生就属于舞台，而我们也有幸能够听到他们，也希望他们能够更加的惊艳！

这场比赛我有三票的话，我会投给周深、徐佳莹、米希亚

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文|文刀木之南

图|网络

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