重新开始2020

我个人很喜欢这部电影。因为这部电影能让我慢下来。可能是能够共情到光臣的想法，也向往最后光臣与自己和解，过上这样慢节奏的安心的生活。

光臣，自视甚高，本以为可以在大城市做着有趣的工作，没想到现实并非如此，于是辞职回家。但一开始又看不起父亲的工作。在虚度了很多时日后，在大和的积极带动下，开始劳作，也体会到了平凡生活的乐趣，开始认同父亲的工作，也努力尝试地过好自己的人生。本以为父亲又土又无聊的工作，却也是在创造价值，给人带来快乐。这不就是自己所追寻的工作理想吗？

大和，孤儿，被领养。对外一直积极乐观，永远笑脸相迎。但因为从小在福利院长大，缺爱的孩子害怕爱也不会爱。于是在别人要接近的时候，总是竖起一堵高高的心墙。他自己也说早已决定不婚。他没有喜欢人的自信。

光臣被性格完全不同的大和吸引，喜欢上了他，在大和睡着的时候偷偷亲了他。

大和也在追寻自己身世的过程中释怀，在光臣的温柔陪伴下，学着去爱。

这是一部很温暖的治愈系电影。配乐都是无印良品店里经常放的音乐。

一开始，光臣回到家乡，那清冷的冬天，光臣在细雨中骑着自行车。我能体会那种冷。

光臣的那种与生活的疏离，在大城市与家乡都格格不入的感觉，我感同身受。另一方面，正是因为光臣的格格不入，所以他才能够在杂货店老板儿子说要告诉光臣大和的秘密的时候，说不想知道；在邻里说大和闲话的时候，随口说烦死了，并与对方争论。因为他的疏离，他看到了大和努力生活的样子，然后被鼓舞，也开始认真起来。

继而喜欢上大和。他与自己如此不同，像灼热的阳光，温暖了清冷的冬。

唯一的一次失态，是误会大和原来有女朋友，唯一生活的出口被阻塞的感觉。

大和，认真生活，永远笑着，但是从小被遗弃的他，内心是怕的。难道要一直愁眉苦脸吗？只能努力微笑吧。让大和打破心墙是很难的。

对待女生，大和还没开始就拒绝了。而光臣不一样，两个人首先是朋友，光臣听大和讲心里话，陪他去东京找寻身世，光臣为他出头，在他脆弱的时候陪着他，这些慢慢温暖了大和的心。再加之，光臣喜欢上了他。所以，大和最后也释怀了，希望父母能够过得幸福。因为自己现在就很幸福，被人爱着。

于是，他最后也开始学会爱人。

光臣的碎碎念撒娇

电影最后回避了其他现实的问题，比如光臣和大和在一起的话，周围人会如何反馈。不过那些都不重要了。爱最终会让我们在一起的，不是吗？

这部电影给我的感觉和《上帝之国》很像。一开始那里风景很美，但是很孤独。但最后，他有人陪伴了，那，就是天堂的生活。

（更改了错别字）

每次看完日影,都会有一种被治愈的感觉。片子的剧情很舒服,两个人的演技也很自然。其实有时候爱情并不需要轰轰烈烈,平平淡淡才是真。电影的剧情并没有起起伏伏,更少了一些情感的纠缠。大和和光臣,大和主动,光臣直接,让我感觉是双向奔赴的爱情。这才是爱一个人的样子,不断的靠近彼此,大和很热情，这也促使了他和光臣之间的缘分,光臣表达感情很直接。我想,“因为是你,所以喜欢”,这句话,用在他们两个身上,一点不为过。两个人相互陪伴,共同成长,彼此治愈,是爱情最好的模样。

（刚看完，为它贡献了我2021第一篇影评。）我是一个喜欢看故事的人，不在乎什么其他，只要我能从里面获得一些感受就好。刚刚去看了其他人的一些评论，计较主角突然的变弯，两人情绪转变僵硬的......我觉得也正常，毕竟只有一个半小时，无法事无巨细的表现主角的情感变化，或许有这样的影片，但是这个故事里面不止有这些。光臣刚从东京逃离，来到诗意般的家乡，遇到了小太阳一样的大和，朝朝夕夕间对他产生莫名的情愫，从纠结难安到慢慢坚定。大和也因为光臣的坚定打开自己多年用嘻嘻哈哈筑起的心墙。我从这个故事里看到了两个人相互治愈、温暖对方，从失落迷茫到坚定而充满希望，再辅以乡间唯美清新的景儿...不得不承认这小小的90多分钟也在这个孤单的冬天温暖了我。一千个人有一千哈姆雷特，这是我从这部电影看到的❤️

这部电影的呈现绝对期待以上，仅以漫改和同性的标签定义它着实浪费了这部影片的立意。整部电影囊括了主人公对自我人生的思考和把握、大城市与乡村人情和生活方式的碰撞、理想现实的冲突、父母子女间的代沟、匠人精神的传承以及自我认同…… 这些反而显得同性这一标签在这部电影中是多么微不足道。 影片慢节奏的呈现方式、乡间小路和远山天空的空镜等等则让整部电影充满诗意。阅片量很大的人可能觉得日本电影本就擅长表现此类主题，觉得它相对地"中规中矩" ，但作为漫改电影，它诚意满满且绝对水准之上，适合静下心来欣赏，随着电影节奏和主人公一同思考和感受。同时古川熊辉和龙星凉的搭配竟让我忘掉了漫画原型设定，全片两个片段的吻戏很美，第一个片段推动剧情，结尾吻戏是主人公对过去的和解和对未来的期盼。就bl作品而言，它和同期的30岁、以你相比并不逊色，可以说是三个不同类型的作品，但从耽美嗑cp嗑糖的角度看，它因时长、主题等原因逊色于其他作品，因此在观影群体中口碑容易呈现两级分化。就个人而言，我很喜欢这种不买腐不魅粉，不设特殊标签的优秀作品，主人公间水到渠成细水长流的感情描绘很舒心 ，真心推荐给大家。

发现短评里有一部分观点是两个人看起来像兄弟、没有cp感、磕不动、爱情线多余……等等 于我个人而言，挺喜欢这部电影的，在这个冬天给了我温暖，于是决定为它“辩解”一下。

一、对于没有cp感，我并没有感觉到，可为什么很多人都这么想，我觉得有至少两点:

1.古川雄辉和龙星凉是日本大热的男星，演过很多的爱情剧，也有不少女性cp，而看这部电影的人，一大部分都是被主演吸引来的，也就是说已经看过他们的很多cp，习惯了他们和女星的配对，突然看他俩演情侣，必然有违和感，难以代入。

2.这部电影整体温馨治愈为基调，没有在爱情的情欲，甜蜜和亲密的行动上过多刻画，不能说这样好还是不好，但这样处理的结果就是两人的感情线会更加隐晦。当然也有演技和情节简单等因素的存在，所以cp感这东西就是个玄学，见仁见智罢了，但至少在我眼里，在另一部分人看来，cp感从来不是问题。

二、为什么磕不动?

一开始我分析磕不动的原因，可后来发现，为什么一定要能磕才是好电影?什么时候同性题材就是来发糖的?同性题材的影视不该和其他题材一样就是讲一段故事和故事里的人吗？

三、爱情线多余，两个人当朋友也可以。

我认同这个故事可以作为朋友，作为兄弟来演绎，但既然已经作为爱情来展开，就绝不认同有人说他们的爱情是多余的。这让我想起一句如此简单却又如此另人心寒的话“你们就做朋友不可以吗？”

不可以!不可以!不可以!感情本就是自然而然，不可预料的，当光臣被大和治愈，当大和对光臣撤掉心里那面墙，的却可以是因为友情。但爱情就是，当你意识到时，就已经是无比真实的现实。因为触碰到了彼此内心最柔软的地方，所以再难以忘记。

草莓园、铁路、日剧的切入点和色调还是让人的眼睛那么舒服。古川的笑容还是很舒服，也许和我没有看过这两位演员的其他作品有关，代入感还是很强的。成长的痕迹、古川的笑，一开始看很打动人，后来发现从笑容里面有些许的悲伤，也许已经适应了用笑容来掩饰很多东西，才会那么开心却又难过。相互治愈吧，那条路也许一直走下去也是可以的吧。