黑亚当

DC的漫改一直存在一个问题——漫画感太重。

不是说不好，只是如果想要更多的吸纳非漫画迷的喜爱，那还是需要做出改变的。

比如诺兰的《蝙蝠侠》系列，就几乎很“写实”，虽然游戏声音说，过于现实和“蝙蝠侠”没啥关系。但我作为一个非美漫迷，那就是我认识的蝙蝠侠，又何尝不可呢？

如果同比漫威，我就认定唐尼就是钢铁侠，漫迷因其储备的相关知识自有其观影的乐趣。

但前提是——得靠近人。

有时候所谓漫画感要的就是“非日常”，这也是大部分日漫很难改编的原因。

而DC的诟病就是——离开“人的世界”太远了。

“人的世界”是观众的“着力点”是否能够共情，全靠这个着力点。当着力点受到质疑的时候，故事便会全线崩盘，人物也不再可信，变成烧钱特效的堆砌。

这部《黑亚当》就没找好着力点

以下有剧透，慎滑！慎拉！慎点！

故事发生在一个动荡的虚构国家，至于原型各位展开联想。

英雄主角是基于一个虚构的神话体系，为什么说是虚构的神话体系？

因为这个神话是为这个虚构的国家虚构的。

本来是个很有趣的设定，有点像马丁为坦格利安写历史一样酷。

但可惜的是，这个设定仅仅在开篇用口述的方式几句带过，直指实用主义核心——我们这边有一种厉害的矿石，它能打造一个王冠，然后召唤恶魔的力量！

我以为我进入了游戏的CG开篇，我就要按START键开始我的第一人称冒险了。

这种粗暴的介绍，甚至有些雷同、乏善可陈，陈词滥调的设定有很强的劝退感。

然后转折也很突然，一个小孩一下就掀起了波澜。

他成了沙赞的代理人，获得神力，解救了古国。

然后视角转到了现代，这个古国就是动荡的国家，他们被压迫亟需一位英雄。

一群文化学者、考古学者和自由者相信力量的王冠——沙巴克之冠——藏在某处，

而且他们已经通过破解密文定位到了。

当然盯上王冠的人可不止他们，还有一伙雇佣兵，无间道的戏码也必须上演。

在他们找到王冠之后，佣兵们出现了，要抢走王冠，女主在不得已的情况下唤醒了沙赞强森。

之后的故事就是——

ROUND 1 强森VS雇佣兵

咔咔咔咔咔。

突突突突突突突。

嗯嗯嗯——嗯嗯——嗯嗯嗯——嗯嗯

垮夸夸跨跨

啾啾啾啾啾啾啾啾。

Duang duang duang duang

滴滴滴滴滴

啪啪啪啪啪

然后，正义联盟登场。强制性的依次介绍一下，谁管你有没有来龙去脉，世界已经全是超级英雄了，不差这么几个。你看隔壁《自杀小队》和《特遣小队》随随便便就拉来一群超级英雄，都是按批发的，能不能让观众共情根本不重要，重要的是故事需要推进下去，没他们不行！

然后就是——

ROUND 2 强森VS正义联盟

铛铛铛

嗖嗖嗖

叮叮叮

呼呼呼

就在这几个人打得热闹时，王冠被抢走了。

来吧既然误会解除了，那就一块手拉手去找王冠吧。

这块来了一个反转，强森说其实他不是英雄，那些传说都是错的。

但此时我就像看过场动画一版去对待“如此动情”的闪回，仿佛手握住手柄随时准备开始一段战斗。

你以为故事结束了，怎么可能，又来了一个反转，而我只想快进了。

DC的第二个诟病——胜利方式没有意外惊喜。

英雄被塑造的过于强大，超人，还有这个黑亚当之类的。然后又有一些过于弱，蝙蝠侠之类的。然后呢，故事又无法平衡之间的角力。就显得跟闹着玩似的。

反派召唤出来的死人军团，一副穷酸相，滑稽，毫无震慑力。

反抗也特别形式化，抡个棒子，喊个耶，收工。

于是整部影片也成为一部呼号式的特效片。

但有些笑点还是很不错的，强森适合搞笑片。

DC多年之后依然没找到自己的气质。《特遣小队》算是摸到了脉门，但这脉门是属于古恩的，不属于DC。这次古恩成为DC宇宙的决策者不知道能不能有所改观。

现在看来DC和漫威的差距在逐渐缩短，因为漫威也开始越来越“漫画感”“游戏感”在故事中开始叙事失调，开始忽略角色了。

咱们说为什么钢铁侠，美队如此深入人心，因为他们底层的塑造方式像个人。

所有的虚构往往需要更加的“合理”。只有用越多“合理”的砖去垒筑的“虚构”才会让人们共鸣可信。

至于影片传递的“谁是英雄”这个事，看到最后可能大家都忘差不多了，严重跑题了。

丢了灵魂，就会印象模糊。

（自己弄了个公号，叫“电影药”，欢迎随手关注）

令人发指的女主，喜欢拱火拉拢了一个傻大黑粗的，自信语录之“没有人比我更懂这王冠”，可是你就只是认识那上面几个字的意思呀，再说了那么更应该能清楚知道王冠的危害性的，孩子重要但是也不至于失了智呀，救孩子的过程中，孩子可能会寄，世界可能会毁灭，还是要用简单粗暴这一套是吧？

中二少年，这位更是重量级，喜欢到处惹是生非，然后还好有个贴身保镖，按道理出场过安检那里就应该杀青了，任何时候都能用滑板的滑板侠，一共就三种表情，中二时的笑脸，吃瘪时的面目表情，玩脱了时的丧脸。两次举起双手，提供元气弹的时候都差点寄了，只能说明这手势不能随便做。

命运博士可能是得罪导演了，非要写死，因为担心队友死了，本来可以四打一等支援的，非要先去一对一然后自己死了，再让队友三打一等支援是吧？人多力量大不懂吗？

ZZ正确就不多说了，非得有一个黑人旋风女孩，特效还是彩虹色，然后再刻意安排白人的原子粉碎者喜欢上她，不需要铺垫就是好这一口。

最后呀真心觉得结尾好讽刺，“你可以领导他们”，有个能打的就自由了是吧？打倒一些菜鸡一样的骷髅就有自信了是吧？这种强行自我感动，真的能鼓励到那些真正的弱势群体？如果明知不能，故意为之，我觉得实属有恶心人的意思。

下文有剧透

最近看了DC新片《黑亚当》，我挺喜欢的，去豆瓣一看评分，5.9分，瞬间汗颜，不禁反思自己看电影的眼光是不是出了问题。

我现在看电影，喜欢关注影片的内涵或隐喻，一来是好写影评，另一个是年纪大了，爱看新闻，再回看电影，难免带有政治和社会批判的眼光。

我觉得《黑亚当》挺好看的，因为它针对当下的政治议题，发表了观点。这个政治议题就是：当一个弱国拥有核武器，怎么办？

片中，黑亚当是一个中东国家的超级英雄，5000年前，他的儿子为了反抗暴君统治，做出英勇行为，被巫师选中，赋予他使用魔法的能力。

暴君为了维护统治，追杀黑亚当全家，并杀死了黑亚当和他的妻子。

可这时候，黑亚当的儿子并没有去找暴君复仇，也没有拿魔法解放自己的国家，而是去救自己的父亲，同时这种魔力也转移到了黑亚当身上。

后来，暴君杀死黑亚当的儿子，黑亚当一怒之下，消灭了暴君和他的军队，把他的宫殿炸得稀巴烂。

这时，巫师意识到黑亚当的力量已经失控，于是封印了他。

5000年后，这个国家虽然没了暴君，但却被国际雇佣兵占领。而暴君的后裔也和雇佣兵合作，想通过力量强大的王冠，恢复自己的王权统治。

当雇佣兵寻找王冠时，意外复活了黑亚当。

这件事被美国超级英雄视为世界的威胁，于是他们远赴中东，处理这件事。

《黑亚当》的故事背景，无疑参照了现实中伊朗、伊拉克等中东国家的政治格局。

这些国家往往被一个国王统治，同时，这位国王还会与美国合作，把自己的资源，比如石油卖给美国，为了确保安全，美军也会进驻。

然后便是，统治阶级享尽荣华，底层百姓含辛茹苦。

国内的革命者，会打着宗教旗号，希望推翻国王统治，赶走美国人。

为此，他们会想办法搞武器，甚至搞出核武器，比如现实中的伊朗就是这样。

然后，美国就会想办法制止其发展核武器，不断与其交涉周旋，类似于现实中的“伊核谈判”。

回看电影，片中这个中东国家的确很像伊朗，整个国家被国际雇佣兵控制，平民渴望赶走他们。

而黑亚当无疑是核武器，或大规模杀伤性武器的象征，他力量强大，杀人不眨眼，当它复活时，平民都在欢呼，认为自己有希望了。

黑亚当复活后，美国立即派出正义协会的三名超级英雄，和他谈判，最后把他关进一个装置，避免他危害世界。

这很像现实中，每当有弱国研制核武器，美国就会想办法制止它。

当然，电影不可能百分百还原现实，但《黑亚当》基本就是美国处理“弱国核威胁”的过程。

那么，美国对“弱国拥有核武器”是什么态度？

他们认为：你们可以拥有，但我会一直盯着你。

这就是片尾的彩蛋的内容，当骚乱结束，黑亚当留在自己国家，一个美国官员通过视频对他说，你敢轻举妄动，我会想办法杀死你，甚至让超人对付你！

而在现实中，美国确实对伊朗、朝鲜的核问题束手无策，只能僵持观望，时不时喊喊话。

《黑亚当》虽有替美国洗白之嫌，但它的故事内涵，仍然是普世的，是值得拥护的，那就是：武器是用来救人的，不是用来杀人的。

片中最感人的情节，当属黑亚当儿子的反转。

影片前面的情节，让观众误以为是黑亚当的儿子杀死暴君，摧毁宫殿，但到了后面，黑亚当揭示了真相。

原来他儿子没杀人，而是用魔法去救人，有一句台词让人印象深刻，黑亚当说：他才是这个国家真正的捍卫者。

这种拥护和平，反对战争的精神，烙印在黑亚当的内心，所以，尽管他强大无比，几乎没人是他的对手，但却愿意主动配合美国，把自己关进牢笼。

可是，当独裁者的后裔获得王冠，妄图再次统治世界，他就逃出牢笼，去战胜独裁者，维护世界和平。

一个武器觉醒了，意识到自己应该救人，而不是杀人，这就是《黑亚当》最重要的内涵。

我想，《黑亚当》可能确实不够好，但这个政治观点的表达，让我仍然很喜欢它，因为我相信，一个小孩如果看懂“武器是用来救人的”，那么，当他今后拿枪去射杀别人时，枪口可能会抬高一寸。

（如果喜欢我的文章，欢迎关注公众号：吴平平观影日记）

它的失衡來自兩點，一是影片調性的失衡，整部電影的劇情風格與走向很意外的低齡化，有點像《七寶奇謀》那種感覺，這個本質若是能處理好未必是缺點，系出同源的《沙贊》─再次強調，我非常喜歡《沙贊》─同樣兒童取向，但充滿了可愛的活力與動人的非傳統家庭價值。但《黑亞當》顯然不是個調皮童趣的英雄，而這片的動作場面則意外的暴力，這樣兩股風格衝突之下，造成最終呈現出來的成品處在一種兩邊不討好的尷尬局面：它可能既無法讓小孩看得開心、但也無法讓成人看得盡興。

二是文武戲的失衡，說句老實話，這片的劇情爛透了，不打算創新不打緊，但甚至沒有想好好說一個故事，差不多是《地獄怪客：血后的崛起》這個程度，從人物塑造到敘事鋪陳都非常之糟糕，尤其是劇中一個戲分很重的小孩子─我打賭你進電影院前想不到這片的劇情核心會繞著一個小孩子轉─演技爛透，最後一場激勵演說你可以感受到他放棄了，朝會時的主任講話情緒都比他豐富，導演也放棄了，隨便你演吧。

但因為他的戲份很重很關鍵，我們甚至可以說他幾乎要毀了這部電影，事實上，他的口條之爛，光是開頭搭配他的旁白講出第一句台詞時，我還以為，完了，這部電影沒救了。

對，我說「幾乎」，我說「我以為」，這時候就要來句但是了。

但是，我剛剛說文武戲同樣失衡，所以這就代表了，文戲有多爛，它的武戲就有多好。

這樣說可能誇張了點，因為它的文戲爛到極致，然而DC這邊始終有座叫柴克史奈德的高山，我們很難說它的武戲也做到了極致。

但也夠好了，巨石強森的身形演出黑亞當，視覺效果真的讓他彷彿是個銳不可擋的戰神，光是他第一次登場對上人類軍隊，就讓我們看到了一場人類在神面前有多麼渺小無用的大屠殺，而導演豪梅寇勒特瑟拉顯然對拍攝這樣的場面樂此不疲，所謂的失衡不只是品質上的失衡，也是比例上的失衡，他應該根本不想拍文戲，只打算認真經營動作戲，動作戲超多，有黑亞當跟鷹俠的動作戲都非常過癮，而且每場都打很久，打完之後他們根本沒打算停下來多久，馬上繼續打下一場，好像不把這座城市給拆了不肯罷休式的。

我得說，光是看《黑亞當》的動作戲也就值回票價，這種大場面真的非在電影院看不可，尤其是有命運博士的部分，老皮的表現就一個字，帥，光是看他帥就夠本，男人就該是這個樣子。

我這樣說好了，《黑亞當》的文戲讓人不耐，你很難被這片的任何一個部分打動，即便是出現了要角的訣別與犧牲，你都很難真的在乎他們，但我想這部導演自己都有這樣的認知，所以他選擇盡量把動作戲做足，而這部分也確實精彩，我認為這片是屬於那種「一次性」的電影，看一次還挺開心的，但這一次也就夠了。

而且說真的，我非常希望這片賣座，看到華納過去舊高層倒台、新高層上任後，DCEU似乎終於開始有點重返榮耀的跡象，尤其最後的片尾畫面，更是直接驗證了DCEU總算開始走在正確的道路上，這片可能是個不怎麼耀眼的火苗，但它再次點燃了DCEU的一絲曙光，我由衷希望這把火能越燒越旺，不要就此熄滅。

我很難說我愛這部電影，因為就各方面來講，它都很糟糕，但它讓我看到了希望，這希望未必光芒萬丈，但它確實在那邊綻放著微弱的光輝，一個我們曾經盼望、但又已經放棄了的奇蹟正等著綻放。

我真的希望《黑亞當》非常賣座。

話說回來，這片是在華納舊高層時期完成的作品，中間有一幕黑亞當跟鷹俠在戰鬥時拆毀撕碎一堆正義聯盟其他角色周邊跟海報的段落，還有一大堆特寫畫面，我不知道這是單純要搞笑還是某種舊高層的司馬昭之心，但如果不是最近DCEU的好消息連發，加上片尾補拍的畫面，我會覺得那段非常噁心，看了真的會生氣。

许久没看DC超英电影了，上一部应该还是一年多前的《X特遣队：全员集结》，眼瞅着隔壁复联一部接一部的出个没完，虽然口碑大多不咋地，但至少量大管饱，作为DC粉说不眼馋那都是假的。

所以这部《黑亚当》一出，虽然我一贯对巨石强森出演的影片抱有某种刻板偏见，觉得在他此前出演的各类电影里，找一块真的巨石来演他的角色应该效果也和他本人演的差不多，但还是立马迫不及待地看了起来，结果——果然不出我所料，看完本片的我只有一头的黑人问号。

然后我才顿悟出一个道理：原来慢工，也不一定能出细活啊！

平心而论，本片的场面确实是有点酷炫在里头的，全片充斥着我小学时代最爱的那种审美风格：各种金光闪闪大翅膀的无敌暴龙战甲、高科技大飞船、科幻风的摩托飞车、会喷火的红色大魔王、全身火花带闪电从天而降的斗篷英雄……“命运博士”皮尔斯布鲁斯南也很帅，优雅老去的姿态颇有当年肖恩康纳利的风采，不愧都是名为007的男人。

而巨石强森，嗯……说实话，演得和之前各种突突突题材动作片里宛如一个模子印出来的喜欢挑眉瞪眼秀肌肉的同款逗比猛男确实也不一样，拥有少见的苦大仇深严肃感，看得出来他确实为了扮演特斯-亚当而努力过了。

但是，电影剧情的潦草和突兀，都在瞬间里把上述那些本来还不错的印象给拉低了。

我想除非你也是个小学生，否则稍微一思考，你就会发现这部电影节奏相当古怪、没头没尾得紧。

电影编剧仿佛默认观众都看了一两部并不存在的前传，直接就把观众一股脑地丢进一个莫名其妙的世界观里——这个和此前其他DC电影宇宙画风相当违和的坎达克。

之前的DC电影宇宙，虽然有各种外星怪人、或者超能力/奇幻生物出没横行，但你会觉得他们好歹还算是为我们所认知的现代世界发生的事，而在坎达克这样一个废土朋克风格的雇佣兵统治国家，当你看着人们一边敬拜着几千年前的传说勇者雕像、一边天上在飞着远超现代科技水平的反重力摩托车，你会在想这真的是这个地球这个年代发生的故事吗？而不是什么星球大战或者疯狂麦克斯式的世界？

电影里让人看得一头雾水、如鲠在喉、满脸问号的剧情与设定比比皆是。

就说这个统治坎达克多年的国际雇佣兵组织【国际帮】吧，他们到底是啥来头，有何目的？不知道。

为什么在这个到处都是超级英雄的世界里，超人、神奇女侠什么的还能允许有这么明目张胆的犯罪组织存在统治一个国家，这科学吗，联合国也不管的？不知道。

被雇佣兵统治以后，这个国家的运作制度是什么，人民如何生活，通行货币是什么？不知道。

女主角——阿蒙的妈妈为什么会被国际帮通缉，她的具体身份是什么，拥有巫师的力量吗？不知道。

国际帮的老大（或者至少是个干部）伊斯梅尔是怎么混成卧底认识女主角的？不知道。

说来说去，女主角在电影一开始去找沙巴克的王冠是为了什么，只是为了把王冠找个地方藏起来吗？那就算她拿到王冠以后又有什么办法能对付国际帮吗？不知道。要知道她召唤出黑亚当只是恰好走了好运气而已。

六大巫神发现黑亚当性情狂暴，然后在千年前将他封印在神坛里，为什么不顺便把王冠也收走，还要留个神器让召唤恶魔的隐患存在人间？不知道。

而那座神坛和藏有王冠的山看起来似乎也没那么难找，女主角他们走了两步路就到了，周围又都是一片荒漠，要多显眼有多显眼，为什么五千年来一直没被人发现，这里就真的那么偏僻吗，坎达克的考古学家和历史学家是有多菜？不知道。

黑亚当现世后，美国那旮沓的超级英雄组织负责人阿曼达沃勒立刻派出名为“正义协会”的超英组织出发坎达克，前去捉拿黑亚当归案，问题是……这个组织一个个的什么鹰侠、命运博士、飓风、原子粉碎者，也没在之前DC电影里露过脸，也和坎达克没什么关系，就自来熟的一登场就要掌控局势、和黑亚当无头无脑地大战三百回合，那真叫一个莫名其妙，编剧就不能在重要反派担当的国际帮上好好描写一下，非要引出个八竿子打不着关系的正义协会吗？

真不知道这编剧脑回路是怎么想的，导致大反派的存在感非常微弱，动作戏的重点全放在鹰侠他们大战黑亚当了。

最莫名其妙的是，作为和《雷霆沙赞》同一魔法设定的联动电影，电影里无数次喊出“SHAZAM！！”的口号，而本片居然不让真正的“沙赞”比利·巴特森出现在《黑亚当》这部电影里，就连彩蛋都是找来漫画里关系线薄弱的超人出场（虽然看到亨利大超的回归确实挺有噱头的和让人兴奋的），我只能说DC电影宇宙的总策划脑子大概是被驴踢了，连系列电影的角色联动性都没做好，还搞个屁电影宇宙啊，这东一锤子西一榔头毫无体系的电影布局，怪不得前几年会被漫威宇宙吊锤，实在不是没有原因的。

还有，在电影里原本狂得没边、各种愤世嫉俗的黑亚当，被鹰侠一阵嘴遁后，居然直接就选择放弃力量，自我封印被关进阿曼达沃勒的监狱里。

当时看到这里，我整个人都看懵了，这又是什么操作？

即使知道是为了后面他的英雄归来场面而做铺垫，这段剧情也太强行和无意义了，完全和黑亚当前期塑造的人设不符，命运博士这条命真是白给了。

OK，命运博士知道正义协会他们打不过恶魔，又看见了鹰侠会死的未来，于是选择一个人单挑恶魔，这又是什么逻辑？他的死到底有啥意义？你就不会再向阿曼达沃勒摇些人，比如超人什么的（反正彩蛋都来了），或者等黑亚当醒过来以后再一起出手吗？非要急着去送人头？

而这个大BOSS恶魔的决战表现，更是让我失望透顶，本来渲染得牛逼轰轰的，结果最后的大战简直是敷衍拉跨到了极点。

具体过程呢，我和大家形容下：就是两人一个放电、一个喷火，红蓝光焰对波了几个回合后，鹰侠偷袭缠住恶魔，然后黑亚当从背后把住被束缚的恶魔双角，上演一个手撕鬼子的戏码，一代恶魔就这么轻易地GG了，扣掉其他路人大战地狱军团的镜头，全长加起来应该不超过2分钟，虎头蛇尾的程度令我直接笑出了声。

再说这帮地狱军团，用垃圾都不足以形容它们有多菜，一个个看着挺唬人的，骷髅造型拿着各种兵器，经典欧美RPG里的龙套形象，然后就被个刚受完重伤的胖子大叔、拿着铁管的阿姨一顿无双乱开，被一个普通人类追着好几个打的地狱骷髅兵……呵呵，以后你们出门在外可别说是在地狱里混的了，魔王看了都嫌丢人。

奇奇怪怪的世界观与战力表现、跳跃性很强的草率剧情和角色设定，这部电影在各方面都让我看得很迷惑。

当然，如果你只是想无脑娱乐一下，看看夸张的动作场面和搞笑桥段图个乐子、不像龟毛的我一样深究那么多，这部电影作为爆米花片至少还是合格的。

看着巨石强森一下把人扔飞到几十公里以外的漫画式离谱场面，还有电影中复刻《X战警》电影里快银的慢动作+摇滚乐的炫目演出，不得不说，这是真的很解压，瞬间有种在看《一拳超人》真人版电影的错觉。

只是在最后，我还是必须得再吐槽下这部电影的摄影剪辑，也太太太喜欢使用慢镜头了吧？尤其是黑亚当在海底监狱里大战杂兵，那个慢镜头用的频率，恐怕连祖师爷扎克·施耐德都得甘拜下风。

以及，我很想知道，为什么DC那么热衷于找恐怖片导演来拍他家的超英片？

《黑亚当》导演佐米·希尔拉此前最有名的电影是《孤儿怨》。

《雷霆沙赞！》导演大卫·F·桑德伯格拍过《关灯后》和《安娜贝尔2》。

……他们大概是想复制温子仁拍《海王》的成功路线吧？

可是又不是每个人都能拥有温子仁那样的商业才华和视听效果创造力。最后的结果就是这些超英电影里，经常会出现些画风不符的JUMP SCARE镜头吓观众一跳，还有电影里偶尔流露出导演暗黑一面画风的种种细节，比如沙赞里七宗罪吃人的场景、黑亚当里将人电成骷髅、手撕士兵的画面……我说，实在不行，咱要不还是回归老本行，老老实实地拍恐怖片去吧。

开头笑死了，国际帮什么鬼，祸害这么久没见动静，人家要独立，你站出来，还“人类”社会没你一席之地…这代言，到别人国家祸害一通。后面还有官方吐槽😂

怒火吗，看到了洗衣粉的影子。所以你们根本不在意那些人民跟孩子吧。你们只在乎自己能做什么和想做什么🤔，“你认为自己是英雄吗，但你让那些罪犯逍遥法外”。“你觉得这世界非黑即白，所以总是在评判善恶”，语言是也是一种武器。

DC 开始走漫威的路了各种搞笑情节。鹰仔被打的时候毁掉了各种英雄周边……