憨豆先生的大灾难

《憨豆先生的大灾难》，核心情节真是让人细思恐极：憨豆为什么略通修复名画？为什么对各种化学药剂信手拈来？仅仅是因为剧情需要吗？我认为，这背后有个惊天秘密。

想真正理解这部《憨豆先生的大灾难》，就需要明白两个问题：1、开头部分，英国美术馆的馆长为何如此维护憨豆？憨豆显然不是一个会乖乖坐在角落里安静看画的人，他在英国美术馆期间肯定制造了很多麻烦。

观众都能理解为什么其他员工众口一词要把憨豆开除，但不能理解，馆长为什么气势汹汹地强调，憨豆是他雇来的，永远也不许开除憨豆——耐人寻味。

2、憨豆到底从哪里学的用化学药剂改画？而且改了好几次，最后干脆把画改成海报，脑回路简直惊人，更别说展现出了非常靠谱的执行力？——这类技能是需要很多化学知识的，艺术界的绘画修复与保护工作实际上有很多化学人士参与，憨豆总不能是个化学博士…

答案是，从英国美术馆的馆长那里。

我猜测，憨豆和馆长早就把英国美术馆的画作换过了，这就是憨豆懂得这些冷僻技术的原因；按理说，只有专业画作修复人士，才会熟练掌握这种技能。至于在英国的美术馆里，憨豆和老馆长之间发生了什么，那可真是太有遐想空间了。

英国美术馆的老馆长养着憨豆是为了保密，美国美术馆的男二肯定也会这么做。他们已经穿一条裤子了。我相信这个观点不是我凭空瞎想的。因为，《憨豆先生的大灾难》，整部电影一直是围绕“原版-复刻”展开的。

要知道，这个难题一直困扰着艺术界。即，在印刷、出版、书籍、周边、包括后来的互联网等等高度发达的情况下，人们为什么要去美术馆看原画？如果画作的复刻品和原作完全一样，我们又要如何理解著名画作数千万美元的拍卖价？

加州美术馆的男性工作人员，本作男二号，不能接受“古典油画原作”被“现代文明”亵渎。电影一开始，加州美术馆的工作人员们一起讨论，要不要请从英国派来的憨豆“博士”作为《惠斯勒的母亲》开幕式的重要人物——公关宣传人员提议找当红摇滚乐队邦乔维吸引眼球，纪念品部部长则出了一堆非常kuso的相关纪念品。

对《惠斯勒的母亲》的各种戏仿

男二号，目测是搞艺术史出身的策展专家（他的职位是curator），对此是非常生气的，所以他才拼命捍卫这个未曾谋面的“憨豆博士”，把这个英国来的博士吹得天花乱坠，因为他希望借此维护自己心中的正统。

但是电影中后部，当憨豆把涂成一团糟的名画，以娴熟的手法换成海报、并为海报赋予了油画质感后，男二号反而如释重负。在场所有名流、学者都没有看出任何问题。

这就让荒诞效果拉满了。即，憨豆的这场大灾难，实际上是消解了这种“正襟危坐的原作”的核心意义——这背后是美术馆行业非常严重的危机。如果没有原作，美术馆的“故事”就会讲不下去，所以美术馆做了很多事情，来拼命捍卫“原作”。但，如果，没有原作，真的可以呢？

假如我们在这些美术馆，看到的真的是做成油画的印刷品呢？

最让人开怀大笑的喜剧，往往发生在这种极致的荒诞之中。

憨豆系列的第二部《憨豆的黄金周》，其实也有类似的主题，不过相比美术馆之旅，要轻松得多。《憨豆的黄金周》其实是一部“电影情书”，它的构思核心是“媒介”。

不同的媒介，共同串成了这部电影。

默片

DV纪录片

自恋导演文艺片

这部电影结合了DV纪录片、默片、歌舞片、电影工业下的商业片、送电影节的艺术片等等表现形式，然后把它们都恶搞了。其中被恶搞得最狠的，就是戛纳电影节上，自恋电影导演的艺术片——这段简直是妙趣横生。到了结尾，角色们一起打破了第四堵墙，走向观众。

这种轻松的基调让人感受到了电影的魅力，自然也和其他喜剧片气质上截然不同了。

《憨豆》系列的长片不多，这样一看还是挺遗憾的。我还挺想多看看这种表面很商业、实际上意有所指、又坚决不说破的电影的。

憨豆先生是小时候喜欢看的一部“电视剧”并非前不久出的动画版憨豆先生……而是类似于默剧的电视剧，小时候只觉得憨豆先生特别搞笑，滑稽而又好玩，口袋里有数不清的笔简直就像是现实版的多啦a梦，喜欢抱着小熊，生活里有他在就一定有一只小熊，自得其乐说的就是憨豆先生。

长大之后再回去看憨豆先生，只觉得，生活中真的遇上憨豆先生这种人，那生活简直是灾难，憨豆先生就像是一个不确定因素，不可控元素，就是一个“变数”。

你永远不知道他下一秒给你带来的是惊喜还是灾难。他把所有事情搞砸然后再慢悠悠傻乎乎的用另一种方式给你补救回来。

其实换成现实主义来说，憨豆先生很多时候都在犯罪的边缘行走……给别人下泻药，毁坏名画，以及自我中心过头堵塞了交通却不自知，给无数人带来了麻烦和噩梦。

屏幕外的你，只是笑一笑，如果换成屏幕里的你，你真的还能笑的出来吗？不会大骂一句，煞笔？再加一句带上父母的脏话？

想到这里突然间很想知道，我身边以及认识的人里，不乏有知识有见解甚至有不少喜欢所有事都按照自己预期进行的强迫症患者都很喜欢憨豆先生……这是为什么？我不喜欢憨豆先生，只是对他有一种童年回忆的感受。

因为我觉得现实中遇见这种人我会疯掉，我不需要太刺激的生活，我只要每件事规规矩矩，循序渐进的按照它的轨迹我的预期所想那样完整安全的走完就可以了。我不喜欢把每天每件事都搞的像是过山车一般，坏掉再修好，搞砸再补救。

所以很想知道，你，为什么喜欢憨豆先生？

分了几天才看完的“憨豆先生的大灾难”这部97年的电影，实在令我触动，故有感而发。

Mr.Bean因其只有14集的短剧火遍全球，他独树一帜的幽默形象不用过多赞誉，精彩到甚至不会有人关心演员的名字。电影的结尾，憨豆和他称之为“最好的朋友”道别，他的朋友却说：“I know it sounds insane,but I’m gonna miss you.”这句话本身就很讽刺，憨豆就是从头到尾都被讽刺着，从一开始就被上司定义为“最差”。这不是喜剧吗？是喜剧，憨豆是喜剧，可现实不是喜剧。可能很多人看过近几年的憨豆特工1和2，里面的主角叫Johnny English是个特工，不是Mr.Bean甚至和“憨豆”这个人设没有任何关系。真正的憨豆是永远只穿一身棕色西装，打着红色领带的一个英国中产阶级的形象代表，没有任何光环，只是一个普普通通的脑回路不正常的凡人。

电影展示的是当Mr.Bean出现在你的生活中，他不善言辞，不懂得人情世故，喜欢自娱自乐，是个死脑筋，有一个在艺术画展的职业，是什么职业？他说：“I just sit in the corner，and see the picture.”他确实始终蹲在角落，渺小到你注意不到他，而他的搞笑在你眼中只会是愚蠢，迫不及待地要看他的笑话。豆瓣评分7.9，我认为剧情后半部分有所败笔，强行为他的荒谬行为带来好的结局，按我们的话讲，叫瞎猫碰上死耗子，这是没有办法的事情，我们不能让本身悲剧的喜剧人物，画上一个悲剧的句号。在台词上，他言语极少，用肢体语言传达信息，在他的寄宿家庭里，他的朋友面对着最真实的家庭问题，夫妻矛盾，女儿叛逆，他的到来无疑是雪上加霜，在面对朋友直面问他的种种问题时，憨豆会若有所思地思考，然后摇摇头，表情极其细腻，智商有限的那种无奈，但是他会对他朋友离去的妻子和飙车的女儿欢笑着挥手道别。我无法想象，一个没有家庭，没有朋友，唯一的朋友只有那只泰迪玩偶的角色，如何开心地生活下去，哪怕是站在电影荧幕上，演员是如何让我们放肆大笑的，那些喜中带悲的细腻的表情，是如何揣摩出来的。

演员自己说过不会再出演Mr.Bean,因为不想让孩子们看到他老了，我觉得不光如此，因为现在的人在电影里不能陪他一起傻了，Mr.Bean已经搞笑不起来了。

年轻时候爱看高深烧脑的，觉得那样显得深沉，有思想。比如穆赫兰道、盗梦空间等等那种晦涩难懂的。年纪大了，反倒喜欢些轻松的。生活已经够累，看看憨豆，还有之前的小鬼当家、冰河世纪之类的系列，真的每一部从头笑到尾，开开心心就没有啥过不去的了。特别治愈，开心最重要，能娱乐别人的人内心最强大……

写于2010年7月11日（那些年的渣渣观后感）

憨豆先生陪着我长大，他就是这么一个天生的戏剧家，即使是静态的，你也觉得他特别滑稽，很难想象私下生活中的他是个什么样子的人，也这样装神弄鬼，神经兮兮的吗？

这一部电影是很经典的，讲的是一副名画的故事，憨豆先生惹了大祸，但是憨人有憨福，他很幸运地解决所有的难题，最终得到所有人的欢迎。

其实，憨人也不错，就像阿信唱的，人啊人，一世人，要安怎欢喜……

百无聊赖的周六看了一部97年的老电影《憨豆先生的大灾难》，当英式幽默遇到美式剧情，还是很有火花，全程都让人哈哈哈，特别是看4D电影那段笑到肚子炸裂!名画的发布会那段讽刺了上流人事的装B姿态，不懂装懂(=_=)看来装B是人类共性啊。让我感概的是，不管憨豆惹出了多大麻烦，最后他总能用奇特的方式化解，憨豆的电影大概都是想告诉我们傻人有傻福，老天爱我们笨小孩，要永远善良，乐观地对待生活吧😊