有了？！

2016年底，在完成一个电影剧本的创作后，我开始思索接下来的创作方向。一次偶然的机会，我深入到了ICU病房， 在那里亲眼目睹了数场死亡的发生：人们在面对至亲离开时，有的会言之凿凿地向医生证明，他看到了已经死亡的亲属手指动了一下，逼迫医生继续抢救；有的会因为错过了父母最后的时刻而怀疑自己是不是心不够诚，所以遭到了惩罚；还有的似乎眼泪已经在长达数月甚至数年的陪床中流完了，因此非常平静地整理着逝者的用品，还会在离开科室前去向医护道谢，然后好像什么也没发生过的样子……总之，他们以各自更决绝、更麻木、更悲恸、更丰富的方式表达着对死亡的态度，给当时的我留下了无比深刻的印象，直到离开那个环境很久，我依然感到难以忘怀。

从那时起，我开始关注到与病痛、衰老和死亡相关的一系列议题。后经一位朋友介绍，我认识了从事殡葬行业的思沅，他是个93年的男生，当时已经结束了殡仪馆的实习，去了墓园工作。通过和他本人的深入交流，我关于殡葬行业的想象被颠覆了。我发现殡仪馆并非总是阴郁、肃穆之地，而作为90后的殡葬从业人员，思沅向我展示了很多独属于他这个年纪、对于死亡的思考和理解，尤其他时常挂在嘴边的口头禅：“遇到想死的人，带他们来殡仪馆转转，保证就想好好活了。”这句话，成了后来创作中不断强调的一个点，也是我“以死写生”的一个灵感源头。

随着对殡仪馆了解的加深，我将视线聚焦到了“遗体整容化妆师”这个更具体的职业上。因为他们身处一线，与逝者和生者都有着最紧密的联系，直接承受着逝者遗容和生者情绪的双重冲击。这是一个集理性与感性于一体的岗位，是切近死亡、进行社会学观察最好的入口。为此，我前往老家殡仪馆的遗体整容班进行了短期的观摩和实践。在那里，我近距离地观察到了遗体的状态，触碰到了往生者皮肤的质感，我了解到了防腐、冷冻、上妆、告别的全过程，我见到了各式各样的逝者亲属……我听到了遗体化妆师们不同的人生过往、从事这个职业的缘由、以及他们最隐秘的抱怨……我将这些真实而丰富的素材进行重组，融入到剧集创作之中。现在全剧出现的大小角色和各类事件，都是在生活中有迹可循，但又并非百分百还原。比如剧中的一些个性化葬礼，就是源于角色的一些私人情感、情绪，与人物设定紧密相关。我所遵循的创作宗旨，就是在贴地行走的同时，稍稍超越现实小半步，让人看到关于殡葬这个行业更多的“幕后”，以及“未来的可能”。

我开始进一步细化创作的方向和目标：我想以职业剧的外壳，去写人生百态。我想让观众看到一群血肉饱满的小人物，在他们的工作中所经历的那些鸡飞狗跳的时刻；看到他们和我们一样，很丧、很佛、想躺平又不能、想奋斗又无门……一百次说着要放弃，又一百零一次地迎着太阳挤公车、挤地铁、挤进生活风暴的缝隙里，发挥“过一天是一天”的民间智慧，去寻觅短暂的平静和快乐；看到他们不被理解的难处，以及他们苟延残喘的决心。概括而言，我想写的不是对“遗体整容化妆师”这个职业纪录片式的复刻，而是借助高度浓缩的戏剧瞬间和平淡如水的日常细节交织，去完成我个人对于人情、爱恨、生死的思考与表达。我希望看剧的观众，笑过哭过之后，也能对自己的人生抱以一个温柔的回眸，告诉自己：活着真的好难啊，但当下的一点点芝士也是好的。

20年初的新冠疫情，让足不出户的我经历了内心非常动荡的时期。为了缓解那种无由的迷茫和不安，我开始对手头的素材进行整理，并正式进入剧本创作。之所以选择经由一个95后女性遗体化妆师的视角进入，是希望带给观众更加新鲜的角度，借她的目光一道去打量整个殡仪馆的职业形态，以青春的灵魂去碰触严肃的命题，从而完成心灵和观念上最真实的蜕变。

剧中，三悦作为女主，究竟拿到了一副怎样的人设牌呢？首先，与殡仪专业毕业、考编入职的师姐周娅男不同，非科班出身的三悦，是通过社会关系介绍进入殡仪馆的临时工，在拿到正式聘用合同前，还将经历为期三个月的“学徒生涯”，领试用期工资，直至三个月后笔试面试都合格，才算被正式录取。因为专业上的先天不足，注定了三悦“菜鸟化妆师”的属性。其次，大学学习舞美设计的她，因为经历了毕业初期的求职碰壁，整个人处于非常颓丧的阶段，在家啃老了一年多，喜欢把“死”挂在嘴边，但其实“丧”只是她的保护色，用不在乎来掩盖自己的脆弱与不安，以此将遭受伤害的可能性降到最低。正因如此，初入殡仪馆的三悦，才像一盆带刺的仙人球。她收缩了感知的触角，活在自己的世界里，放任抑郁的情绪蔓延，拒绝与周围人交流。她的尖锐常常使她成为众矢之的，而囿于能力和认知的局限，又往往令她在工作初期犯下各种错误。这样的人设可爱吗？完美吗？当然不。但在“可爱”“完美”这样笼统的描述之外，我更愿意去书写一个真实的人。面对“遗体化妆”的工作，三悦经历了从恐惧到迷惘，从自我否定到咬牙坚持，直至内化为自驱动力的全过程。随着职场阅历的增加，她的心境也不断变化着，在接纳真诚与善意的同时，也在付出自己的真与善。我想借三悦来表达：这个世界，不只是给“可爱”“完美”的人准备的，那些充满了棱角、破碎边缘的个体，也有被看到的资格，被善待的可能。在三悦身上，我希望赋予她的力量，不是追随别人的价值评判，急切地成为“什么人”，而是忠实于内心的感受，在荆棘遍布的生活里一点点去碰、去伤、去挣扎、去愈合……去成为“她自己”。“成为”的过程注定是疼痛的，但与永恒的死亡相比，也不过是一瞬的考验。这也正是我将三悦放在殡仪馆这个环境里的考量，她从童年的风暴中走来，有过涕泪齐飞的至暗时刻，但好歹撑住了，终于在距离死亡最近的地方，寻到了生命的微光。

其实，不止是三悦，整部剧里，都几乎没有所谓“完美”的角色。我希望剧中的人物去接受人性和道德的重压，我希望观众去体会他们选择困难的时刻，我希望不要写那么彻底的爱恨，而是留下更多暧昧的瞬间，那才是真实的人生余韵。

总之，当失序的现实与仪式感的职场碰撞，我想告诉每一位看到本剧的观众，死亡不仅仅是一件可怕的事，更是一件需要去了解和面对的事。究竟什么是死亡？是此生的了结、是亲人的泪水、是所有爱恨的终点，抑或是未亡人无尽的思念？是每一天、每一刻、每一秒“活”的元素。死亡和生存并非绝对的对立，而是构筑完整人生的一体两面，唯有知道怎样体面地迎接死亡，才能懂得如何无憾地度过余生。 在殡仪馆，我们见生死，见人性，最后要见的，是——

打破偏见的决心，和向死而生的勇气。

2022年电影暑假档，一部讲述殡仪师莫三妹与孤儿小文“相爱相杀”的温情之作《人生大事》以黑马之姿领跑，夺得17亿票房。时隔仅月余，以95后遗容化妆师赵三悦为主角的B站小成本自制网剧《三悦有了新工作》（下文简称《三悦》），凭借13集的轻巧体量和并无大咖加持的阵容几度冲上热搜，再次成为爆款。这部剧的热播，也让死亡与丧葬，这个传统话语中神秘恐怖的题材，骤然华丽转身，从讳莫如深走到大众面前。

《三悦有了新工作》剧照。

生死教育相关题材，近年出版界曾迎来小高潮，诸多相关书籍的推出，为生死观、临终关怀等话题走出禁忌打下了基础。而关于女遗容化妆师的故事，早在1983年，就有香港作家西西的小说《像我这样一个女子》。文首“像我这样的一个女子，其实是不适宜和任何人恋爱的”，开篇即点出，重重职业偏见下，继承姑母手艺的女主角，注定是社会边缘角色，她在咖啡馆等待男友时的患得患失，是温柔与逃避交缠的湿漉心境，也是充满悲剧感的时代情绪。

像“我”这样的一个女子，在上世纪八十年代愁肠百结，然而光阴飞奔40载，日历翻到00后迈入职场、铁饭碗考编潮再起的这一页，世界翻天覆地不同往昔，又经历国际冲突与疫情的洗礼。当死亡更加似远还近，借由三悦一双年轻的眼睛，我们还能看到些什么？再回首已百年身，像“我”这样的一个女子，又有哪些变与不变？

撰文 | 一把青

认识死亡：消融隔膜

赵三悦当然不是主动要求成为遗容化妆师的。

她是舞美设计科班出身，找工作因为不是个性太强就是男生优先而连连碰壁，她丧且宅，整天想死，人生格言是“为什么不能让想卷的人卷，想佛的人佛，喜欢工作的工作，喜欢躺平的躺平”，从而被弹幕上的年轻观众视为“世另我”、“我的互联网嘴替”。为了存心让关系不佳的母亲怄气，她接受大姨介绍的工作，开始“替死人化妆”，迈过心理恐惧与畏手畏脚两道关卡，技术问题固然难不倒，实习期过，她自评进步飞快，能控制化妆时间，希望挑战更高难度的遗容处理——馆长和师父却齐齐不予转正，拍案而起，“你都在殡仪馆待了三个月，感受就是这些？

《三悦有了新工作》剧照。

差距在哪里？直至殡仪馆来了一个出轨被情人砍得面目全非的男死者，他的妻子悲痛得歇斯底里，质疑角落里三悦稍稍发出的响动是在讪笑，嘲讽她的人生——从怀揣梦想的名校毕业生到全职妈妈，丈夫变心孩子还小，重回职场又早已没了自己的位子，尽管生活被死于不忠的丈夫撕碎，她还是百般挑剔地坚持，无论多少钱也要还原其生前最精神的容貌，拼尽全力创造童话式葬礼，为儿女留下与父亲在人间最后的、也是最好的一次见面，不要太早明白，那些她品尝过的世间疾苦。

目睹她强打精神的坚强和不堪一击的脆弱，又在殡仪馆各部门轮岗一圈，听到告别式主持人说再难过也要忍住泪水，因为家属还需要她的安慰，也跟司机开车去医院，见到两鬓星星的亲眷苦求医生救救病榻上的老母，“我们不能没有妈妈呀”，三悦终于意识到，她要处理的远远不止一张脸孔，其背后是戛然而止的鲜活人生，是充满遗憾的永久别离，10分钟完成化妆不是值得骄傲的KPI（绩效考核），挑战更高难度的遗容处理更是对往生者的不敬。

死亡将人陌生化，躺在棺椁里的就算是至亲，也总有层隔膜的寒冰，似乎亲人已经不在那具躯壳里，相信是不少人都曾有过的葬礼体悟。2017年的台湾纪录片《那个静默的阳光午后》，就是以医学院中的大体老师（供解剖教学遗体）徐玉娥作为拍摄对象。在和丈夫共同签下捐赠同意书后，她先行一步，丈夫每周驱车去学校看看她，镜头没有回避那些焦黄的皮肤与暗红的器官，虽早非生前样貌，仍旧习惯闲话家常地诉说，“因为她是我老婆”。而在课程开始，肉身经历防腐、分解与缝合之前，医学系学生的暑假作业之一，是去拜访大体老师的亲友，了解她去世前的生活和性格，小小的一个环节，却把知识传递扭转为充满温度的寻求生命同理心，就如同三悦的化妆刷扫过的不再是简单的眼耳口鼻，手术刀下，也远远不止血管与骨骼而已。

纪录片《那个静默的阳光午后》剧照。

因为未知，所以恐惧。为了消融这份陌生感，倡导生前面向身后事的理念，三悦那些外传工资两万打底，实则钱少事多随时待命的同事们，都各自绞尽脑汁。告别式主持人会在仪式开始前，无视忌讳握住逝者的手，进行平等的对话式自我介绍；小区对面要建临终关爱病房，化妆科师姐不顾房价大跌风险，成了第一个签名支持的户主；成天嘻嘻哈哈的副馆长查出癌症末期，他在网上更新遗愿清单Vlog（视频日记），向妻子再次告白，与久违初恋共舞，搞树葬、办开放日，将余下的生命和死亡本身，都贡献给这份事业。

是伟大？抑或无私？换言之，这般职业，可以用热爱来形容吗？也许更多的是尊重与平视吧。不同于久负盛名的奥斯卡最佳外语片、2008年电影《入殓师》中，那份日本文化特有的肃穆庄重与行礼如仪，《三悦》这个本土故事，殡仪馆的暮气涣然冰释，又焕发充满闹腾腾烟火气的中国式生机，树葬区的榕树投下一大片荫蔽，骨灰埋在泥土里，又长出漂亮的小花，路过的孩子不禁驻足观赏，轻盈的日常点滴，往大了说，不就是生命的循环吗？

《入殓师》电影剧照。

处理哀痛：对照坐标

三悦起初不敢向人透露工作内容和地点，仅说是服务业，怕遭白眼、被嫌晦气。直至认识在临终关爱病房工作的医生罗大淼，他向她友好握手，说“所以我是生的守门员，你是死的摆渡人”——如果说明暗代表生死，殡仪馆就是建在这过渡性光影的交界时空上。

当死亡成为既成事实，生者该怎样自处？法国哲学家罗兰·巴尔特（Roland Barthes）在母亲去世后的《哀痛日记》中反思，哀伤是一层层的、像硬化的痂，每一片都完整成块。时间不会让哀痛消失，只会使哀痛的情绪性消失，“不是将丧伤（悲恸）消弥（以为时间可以疗伤的愚蠢想法），而是改变它、转化它，将它从一种静止状态（困厄、悒郁、不断重复的相同情绪），变成一种流动状态。”

《哀痛日记》，作者: [法] 罗兰·巴尔特(Roland Barthes)著 / [法] 娜塔丽•莱热(Nathalie Léger)整理、注释，译者: 怀宇，版本: 中国人民大学出版社 2012年1月

剧中种种让人极易共情的个案，更印证了这种形而上的抽象表达：中年丧妻的男人借口“要瞒着孩子”酗酒麻痹，直至早早洞悉一切的幼女自残入院，才被现实惊醒；修理手机的店主突然倒毙，家乡务农的父母老远拎来最好的棉花，弹一床厚厚的被褥，送儿子最后一程；独居老人将房产证绑在身上咽气，几个不孝子翻箱倒柜遍寻不获，却无人想到，给亡父换身衣服、擦擦身体；慰安妇去世前留下歪歪扭扭的手书，叮嘱葬礼上不要遮掩，要把伤疤袒露在世人面前……众生皆苦中的一抹甜，是心肌梗梗塞的十几岁男孩，被拉到殡仪馆后“死而复生”，他对发生了什么一无所知，爬起来揉揉眼睛好像刚睡醒。罗医生科普，这种极罕见的奇迹在医学上被称为拉撒路综合征（Lazarus syndrome），但经历大悲大喜的亲人们显然无瑕深究，无言地拥着失而复得的孩子坐在回家车上，眼眶却泪盈盈，只道是寻常，却多么来之不易。

《悲伤的力量》，作者: [英]朱莉娅·塞缪尔，译者: 黄菡，版本:新民说｜ 广西师范大学出版社 2018年12月

与之相似的例子，是英国悲伤心理治疗师朱莉娅·塞缪尔（Julia Samuel）的死亡辅导工作手记《悲伤的力量》。求助者分三种，失去伴侶、失去父母、得知自己罹患绝症。作者以人类学视角，观察每次会晤時他们的状态，追溯其成长历程，以及处理悲伤的方式，也未回避那些非道德手段，例如酗酒、找性伴侶等等，再牵引出心理学解释：如何向儿童解释？在终于振作快乐生活之后，怎样面对内心的罪恶感？

近年出版的生死教育相关图书《最好的告別》、《死亡的脸》。

这几年，生死教育成为热话，怎样从正视死亡的事实中反思生命，继而活出更丰富的人生，相关书籍如雨后春笋，既有译作如白宫健康顾问阿图·葛文德（Atul Gawande）《最好的告別》、耶鲁大学教授舍温·努兰（Sherwin Nuland）《死亡的脸》，也有格外关注此类议题的退休传媒人陆晓娅结合个人经验所撰写的《旅行中的生死课》、《影像中的生死课》等等，鼓起勇气面对告别，仅是踏出第一步，而再多医学道德的思辨与理论指引，都比不上实际情境的推演更具说服力，对照他人处理哀痛的方法，才更易明确自己的坐标，这条路未必易行，却会更加清晰。

近年出版的生死教育相关图书《旅行中的生死课》、《影像中的生死课》。

继续生活：交棒思考

既写死，也映照生。其中一则最为极致的推演，是三悦的化妆科师父，罹患阿尔兹海默症日久，愈发暴躁而混沌，他成为“困在时间里的父亲”，对儿子的错乱印象都定格在2014年以前，德高望重的业界泰斗，沉默呆坐的时间越来越长，像在经历一场把记忆和人生卷走的台风。

《三悦有了新工作》剧照。

美国作家葛瑞·瑞斯维格（Gray Reiswig）在记述早发性阿尔兹海默家族遗传病史的著作《千里凝视》中，以书名四字命名这种“停下脚步凝望，目光呆滞而遥远”的神态，他更进一步揭露，患者如经历漫长的死亡，目睹这段心智逐渐萎缩的过程、看到对方承受“随机而无目的的痛苦折磨”，不免让家人浮现“祈祷他过世是不是不应该”的矛盾感，而当事人，则“很怕自己会死，但更怕自己活太长，因为我不能决定自己要做什么”。

如果说这是阿尔兹海默症的A面，《三悦》呈现的B面则更为残忍——当发现症状加剧的原因是身体内的人造关节化学元素超标，大家决定立刻为师父签字手术取出，替这列遗忘的火车踩下刹车键，而大雾散去记忆清晰，原来2014年其子航班失踪一去不回，眼前的老人走出了病困又被悲伤吞噬，众人迷惑了：手术成功是幸事抑或不幸？旁人又从何而知患者是不是甘于遗忘？有谁够资格替当事人做决定？如此苦涩的伤痛往事，会不会其实糊涂一些，目空一切也好？还有那个恒久的难题，寿则多辱，人怎样才可以有尊严地老去？

《三悦有了新工作》剧照。

还是将思考交棒到观众手中吧。尽管，该剧从原生家庭、童年性侵，到社畜压力、重男轻女，“踩点式网罗社会热点”的野心太大且涉猎太广，显得单一故事挖掘有欠深度，剧终人物开口闭口的金句与道理，工作和爱情双线并行的模式，也难免有太过说教和模仿日剧营造“小确幸”的嫌疑。但需要明确的是，纸上得来终觉浅，在我们的时代，三悦这样的一个女子，其身份远不止“互联网嘴替”，而更像是平行宇宙中，一个体验生活的自己。

正如该片编剧、曾以《相爱相亲》斩获金马奖最佳剧本的游晓颖希冀，三悅身处这个理性与感性为一体的位置，“在贴地行走的同时，稍稍超越现实小半步，让人看到关于殡葬行业更多的幕后，以及未来的可能”，从冷漠任性只求躺平，到学会“道谢、道爱、道别”，三悦的成长，固然有主角光环的美化加持，更重要的是，以殡葬作为切入口， 宛如棱镜般地抛出议题，不仅折射八百万种死法，更体味人间百态，是以，见自己、见天地、见众生。

本文为独家原创内容。作者：一把青；编辑：走走；校对：薛京宁。未经新京报书面授权不得转载。

早上走路想到这部片，是真的不喜欢女主。三个月了，在殡仪馆待了三个月，转正考核的时候却说能十分钟搞定一个尸体，想挑战更高更难的尸体化妆。

我特么

简直不是一个正常人能说出的话，三个月都没明白如何敬畏死者，敬畏生命，要被辞退然后轮岗了几天就瞬间大彻大悟了。说是要给成长的时间，但你这成长时间是真弹性啊。

说话也是真的好不客气，对比出来，老高和师姐态度是真好啊。去人家婚礼，梗着脖子说我是遗体化妆师；对着一个要死的人说真好啊。

我……

黑人问号，情商低也不能这样肆无忌惮口无遮拦吧

还有，粗心大意弄错要焚化的尸体，被师父训的时候，掏出手机看信息，然后质问，你把我狗丢了？

我……

啊啊啊啊编剧你到底想塑造一个什么样的女主，九五后也没这么疯啊

对，我真的觉得女主好疯啊

人家死了老公，她在那里笑；偷看别人解锁密码翻师姐的手机……

说实在话，如果身边有这样的女生，我会有多远躲多远，不敢接触。因为说话真的很刺耳，我怕刺激到我自己这颗小心脏，我不是小四川那种性格，动不动就被凶巴巴地骂有病，还能勇往无前和女主做朋友，如果不是之后看到他喜欢格格，我还以为是喜欢女主。

这个演员演技很好，但说实在话，这个人设太疯太丧病了，好像把一堆愣头青的设定加在了九五后的身上。女主98的，是24不是14

要搞成长线也不至于初始设定这么抓马啊

九五后想躺平的人一般都佛系或者说丧，但女主是又丧，攻击性又强

秦导要买骨灰盒的时候，女主没跟着一起买，她心里想死的欲望是很低的，她只是对这个世界没有留恋，觉得死了也可以。但是这个死需要一个契机。

所以在接受了狗狗之后，离这个契机便越来越远了。

她不是真的心存死志，她就是被妈妈骂久了心里窝火而已。

唔，怎么说呢。

这个题材真的蛮好的，切入点也很好。但主角人设稍微有点奇怪。

而且殡仪馆，这种市级单位真的应该蛮紧俏的，就算你有门路，也不可能只有你一个新人。

我想起之前知乎上有小白写文，我去瞅了两眼。哇，把学校图书馆的职位当做烫手山芋，最后被不慕功利的男主捡漏做了个兼职。我……

太悬浮了，真的太悬浮了。

不管是学校的，县级市级的，图书馆真的好紧俏啊。基本不对外开放也就算了，而且N多年不会有职位空缺出来。

殡仪馆同理。

编剧写的剧情，给我的感觉就是，又悬浮又煽情。

每集都想要让人哭出来。

这个哭出来还不是靠剧情，就是靠人死了，家属痛哭忏悔，让演员强大的共情能力把你拉进来一起哭。

最新的一集，估计是觉得审美疲劳了，直接把馆长祭天了。

好家伙，真的好家伙。

虽然我也哭了，但这种纯煽情的剧情我真的觉得大可不必。现在死的人都是亲情线，尤其父母子女的比较多，编剧你可以再开发开发友情嘛

而且刷的一下三个月就过去了，女主还能在考核的时候说想挑战更高难度的。

你这三个月为啥要简略成这样呢

来点恶人坏人的死亡啊，或者无辜生命啊，不是每个人都有故事的，但每个人都会经历死亡。

——————

这部剧有优点，它的大方向和主题都是不错的，这也是我看到很多up主在安利的原因。但是，有太多细节恰恰暴露了创作团队的敷衍和悬浮。

这些细节问题真的非常影响观感，说明了这部剧是全无根据的凭空幻想，或者说有根据，但不多。在这种幻想的基础上，你去讲生死之间的情感，这本身就是一种自大。

不能够因为国产剧低迷，就强行将中等水平的剧拔高到它所没有的高度。

我也不鼓励这样的创作，因为我没有看到创作团队想要认真打磨的态度和真心，你没有这种态度和真心，却在剧里大讲鸡汤，只让人觉得是不切实际的空话。

我一直说三悦就是我们这一代长在玻璃房子里的小孩儿的深刻写照，看似冷漠、什么都无所谓又什么都看不上，事实只是在玻璃房中的成长让我们习惯了作为看客，习惯了不去体察，“自己已经够苦了”，也许吧，不过可能了解别人的苦乃至解决别人的苦能让我们自己的人生变甜呢？ 第五集的三悦有了不同于礼物向她奔来时的笑容，那种落地的、心中充实的笑容绽放在她脸上时，我特别替她高兴。我也和她一样，在前几集她的工作中并没有注入太多感情，只是看着往生者的亲属们哭哭笑笑，心中想着自己的事情。但这一集，我真切感受到了三悦的成长，以及她拉着我的手，让我明白走出玻璃房的天地更敞亮、更鲜活。 医院留住了不想留住的人，殡仪馆醒了本要离去的人，人间生死不是在、嘴上说说那么简单的，它牵涉着所有生者死者，牵涉着人类所充斥的时空。其实工作之后我就对这些体会得比上学时深很多了，但怎么说，这个时代有些太快了，有的时候不肯等待我们的成长、不肯给我们成长的时空，嗯…给我们一些时间吧。

想躺平不想工作不是很正常吗，各种想死，为自己想各种死法也很正常呀，上升到需要人拯救就夸张了吧。我独生子女从来没觉得父母付出是应该的，中考志愿还有高考复读我没听他们的意见现在感觉挺后悔的，虽然听了可能也是另一种后悔。我本科毕业后找不到工作只能进厂上班，但自己养活自己，不靠别人（包括父母）的感觉真的很好。毕业进厂四年，现在是自由工作者，从事文保工作，虽然也很想化成光，不在这个世界留下一点痕迹，但人生毕竟也没有这个选项，我们只能好好活着。

1.有些人啊，就喜欢用眼泪和大嗓门，来证明自己没错。 2.你不是不喜欢工作，你就是害怕被拒绝。 3.有件事我一直挺想不明白的，为什么所有关心你的人，都希望你能找到一份好工作？为什么不能让喜欢工作的人工作，让喜欢躺平的人躺平，想卷的努力卷，想佛的尽情佛呀？ 4.我们虽然没给社会带来所谓的价值，但我们也没给其他人造成过伤害呀。做自己不好吗，不行吗？ 5.中国人的葬礼，活人总是比死人更重要，没办法。 6.对于活着这件事，如果没有很多很多的爱支撑着，那么能有很多很多的恨，或者，一点点的牵绊也就够了。 7.我开这个面馆啊，百无禁忌。我这名字虽然叫伤心，但我可不是让客人都来这儿流着眼泪吃我煮的面的。我是让他们把伤心都留在这，清清爽爽地走出去。 8.这不是骗人，对心存忌讳的人来说，瞒着点，那是体贴他们。 9.风筝是往生者的灵魂，你们的思念都随它而去了。 10.我发现我平常对活着的人说不出来的话，对死去的人说出来，毫无障碍，好像只有在他们的沉默里头，我才觉得自己不是孤身一人的。 11.在一个不能直面死亡的国度里，这就不是撒谎，这是自我保护。 12.不管多么孤僻怪异的个体，都会在生命的某一刻，找到属于他们的同类。 13.原来人死了也会被嫌占地方啊。 14.好奇怪呀，为什么开心的时候也会哭呢？ 15.无论多高超的防腐手段，遗体也总会腐烂，但爱不会呀。 16.我们每个人都是哭着来到这个世界上的，但愿最后，能笑着离开。 17.医生是众人的抱薪者，只要医生遵守职业道德，以患者利益为先，社会就应该给予理解和支持，不应该让他们冻毙于风雪之中，以致人人自危。 18.其实，比什么都不做多做一点点，一点点，这个世界也会不同吧。 19.我是生的守门员，你是死的摆渡人，这么算起来，咱们还算半个同行。 20.人只有在立遗嘱的时候，才能明白，哪些事更重要，哪些人要珍惜。 21.能好好说话是因为爱。不能好好说话，是因为太熟悉了就忘了边界了。 22.一家四口，四季不休的努力与艰辛，只为了能托起容纳妹妹的那间教室。那是对抗贫穷的基石，也是他们明天的希望。但偏偏老天决定夺走这四分之一的希望。而他们除了接受，似乎别无选择。 23.直到某一天，你去买面包，发现你今天那面包馅里的奶酪比平时多了点儿。又或者二三月份你走在路上，发现路边的枯枝里钻出一个新的绿芽芽，你都觉得特别幸福，到那个时候你就知道这个工作的意义了。 24.熟能生巧的技艺可以培养，但对死亡的共情和理解不能。 25.纵然遗体没有知觉，但遗体背后所凝聚的却是一个家庭的泪与痛。 26.在对的时间遇到对的人，就是童话，在对的时间遇到不对的人，就是青春。 27.为什么做错事情的是男人，到最后却是两个女人在互相伤害呢？ 28.我想殡葬行业之所以存在，不仅仅是为了处理逝者的遗体，更是为了告慰生者的心灵，去抚平伤痛，让他们看到亲人在死亡中所获得的尊严和平静。

法医和师姐那段感情戏有点牵强，罗医生呢全程演技确实不在线，接不住剧里任何一个人的戏。个别台词辞藻堆砌的迹象太严重，为了表达而表达。

但是总体而言还是很优秀的国产剧，对死亡、人生意义、亲情、婚姻、性别、战争、社会压榨、性侵等等等等问题的探讨很合适，没有很刻意，表达了，也留给了观众自己理解和内化的空间。

不知道是不是因为22年这个时间点，我并不是很喜欢这部剧。

编剧/制片人在豆瓣的剧评里写到：“在距离死亡最近的地方，寻到生命的微光。在殡仪馆，我们见生死，见人性，最后要见的，是——打破偏见的决心，和向死而生的勇气。”

多美的句子。

导演则直接把剧评提名为“不再躺平的理由”

多现实的话题。

相信他们都有过至亲离世和与殡葬行业打交道的经历，想透过这部剧，让更多人改变对殡葬行业的认识。我认为从这点来看无疑是非常成功的。

但是仍然，在无数次产生强烈共鸣的时刻里，这部剧仍然让我看得有些窝火。

它太现实了。

而艺术，不应该是社会热点关键词的堆砌。让人看得很累。

作为一名95后，我想对所有像我一样刚刚离开校园步入中国社会的人们说：“你生活的社会，是前辈们留下来的；你面对的问题，很多时候也不是你的错。”

房价、弃婴、男女平等、贫穷、文理分科、抑郁、医患关系、原生家庭…… 这都是可以在现实生活中压垮一个人的最后一根稻草啊，看到第5集，我一只手已经数不过来了。而这部剧还会再cue多少这样的社会问题，我不知道。

这不是我脑海里的艺术……

这部剧仿佛在说：“欢迎来到这个悲惨的现实世界，你难受吗？想躺平吗？不行！你要从abcdefg这么多问题中，看到光！因为无论如何，你还有生命啊。”

我呸！

什么时候能不再向卑微者施加压力，什么时候能抬头看看，这些问题真正的原因是什么。而我不想深思，更不想追问。

艺术就算无法避免地与现实产生联系，能不能至少联系得微妙一点？

我知道当今中国的社会中，努力是一个绕不开的话题。也正因为无数前辈们的努力，我们才过上了今天这样物质相对富饶的生活。

但是为什么年轻人仍然选择躺平？稍微深思一下背后的原因，就不会着急去教育下一代人了。“教育”我们在学校里已经受完了，但学习，才刚刚开始。

我想对所有95后00后说：当你绝望、看不到光芒的时候，原因或许不在你自己。你只要记得，对自己好一点，多爱自己一点。