古墓丽影1

游戏玩家 刚看完零点场 整部片很致敬Tomb9 大部分场景都会让你回忆往日通关过程 能感觉到搭景的用心 进墓穴后很恐怖 但是场景做的还是小了 缺少游戏尾关的那种场景感和带入感 也缺少最后绝对刺激的那个点 也许是制作预算原因也有可能 劳拉小妹很不错 也很卖力 就是稍微演的劳拉笨了一点点 推荐玩家去看

新版《古墓丽影》是由2013年《古墓丽影9》游戏版改编而来的 所以很有游戏特色，对游戏的还原度很高 情节紧张刺激 恐怖 诅咒 惊悚 环环相扣 打斗戏动作连贯有力 坎妹演得非常好 新劳拉虽然是初出江湖，但战斗力非常强 再有吴彦祖的热血加盟 肌肉是肌肉 美背是美背 简直不要太刺激

（距离通关原作时间太久远，记忆可能有出入，欢迎指正）

本片的剧情是把<古墓重启>（2013）和<古墓崛起>（2015）两部游戏混合后的魔改产物，看完自己都感到了混乱，试着理一下和原作的差异：

1、基本人设：考古女大学生变亿万遗产继承人

一句话概括原作剧情：清纯女大学生落难愤起屠村。比起电影版怼人揍人毫不认输还送外卖谋生的成熟形象，原作的劳拉就是一个刚毕业的普通女子大学生，更不谙世事。她寻找邪马台仅出于考古精神和兴趣，和她的父亲无关。

影版“普通人突然发现自己是天选之女踏上冒险”的套路，是2015<崛起>背景故事戏剧化版本。劳拉生父的故事、反派组织“圣三一”都来自15年<崛起>，和13年原作游戏完全无关。

2、核心主线：救姬友变成救爹

这是我最怨念的部分。近年大女主商业片渐有起色，然而大多仅仅是把男主变成女主而已，回想一下，商业片中和女主有大量互动、有独立剧情线、角色成长和男人无关的女配角有吗？有吗？——没有。

原作的女二号珊曼莎（Samantha Nishimura）是符合以上要求的。她是劳拉最好的朋友、考古队摄影师、邪马台家族后人、被卑弥呼选中的继承人——这串头衔是不是听起来比劳拉还厉害啊。原作中，考古小队成员失散，珊曼莎被邪教教徒绑架，献祭她的生命完成卑弥呼的重生。劳拉的行动基本就是找珊曼莎→失散→找珊曼莎→失散→救珊曼莎的过程……

原作打完最终boss后：

还我百合线啊！

3、反派：穿越而来的圣三一和被洗白的卑弥呼

上文有说圣三一（Trinity）是2015游戏<崛起>的反派组织，原作的反派组织是索拉瑞兄弟会（Solarii Brotherhood），一个武装统一小岛的邪教，成员皆崇拜太阳女王卑弥呼，想掌握她的超自然力量。

电影中卑弥呼是散播恐怖不幸的死亡女神，后来在墓室探索后得知真相：她原本仅是普通外来移民，患上致命的传染病，为了不殃及更多人选择自杀，体内的病毒随她的尸体封存在地下棺木中。总结下就是为大义牺牲自己的背锅侠，完全没涉及到超自然力量（不然也许过不了审……）

原作的卑弥呼则阴邪强大，她是法力强大能控制天气的邪马台女王，肉身有期限但灵魂不灭，通过火祭仪式来选择继承人，被选中的继承人将献出身体作为卑弥呼寄生的容器，没被选中则被活活烧死。当年，某一任继承人选择自杀，导致卑弥呼的灵魂被困在尸体中，其愤怒化为狂风暴雨笼罩小岛，这是小岛周围海难频发的原因。

上文提到的珊曼莎就是被选中的继承人。原作游戏最后，劳拉摧毁卑弥呼的躯体，救下珊曼莎，岛上狂暴的风浪归于平静。

原作尾声

这张没截好，这行字打出来超震撼的。

4、美术和细节上的一些差异

电影中1/4的场景都在现代，原作从开场海难到结局离岛，100%场景都在岛上。

电影在岛上冒险大致分为三部分：丛林游击战---独自逃生---墓穴探险。游戏的场景则非常非常非常多了，尤其遗憾的是，原作中有许多富丽堂皇或破败清寂的建筑，小到庙宇大到皇宫，都满载浓郁又神秘的古代神话风格。而电影中卑弥呼的墓实在太不给她面子啦……

这里的壁画还是很还原的

原作非常丰富的武器升级系统在电影中只保留了劳拉的标志武器---弓。这个处理没毛病，但没看到火箭有点小失望，学会用火箭是标志劳拉成长的一个关键点，游戏封面也是用火箭瞄准前方：

几个忠于原作的细节：

• 登山镐 电影最后劳拉拾起登山镐飞扑到对面峭壁，借力登上峭壁---短短几秒的动作，却能让原作玩家会心一笑。可攀登的墙面也是指引广大路痴的路标，这个攀墙模式直接影响了2016《神秘海域4》的开发。

不仅是爬墙，登山镐还是穿过绳索能在各地往返的工具、近身斗殴的利器……居家杀人旅游必备的标志物品，在最后能见着一面还是很激动的。

• 录音带 影片中有两段交代故事的叙述是从录音带播放的，大部分游戏的收集系统都离不开录音带，同样包括本片原作。

• 飞机跳伞戏 全片最精彩的一段。对原作这段记忆已模糊，看到这段猛地被唤醒了记忆，后来一翻果然当初是截了图的：

• 拔箭自愈 很高兴这一段没有被删。虽然银幕高战斗力的女性角色越来越多，很多都是“老娘就是女王你们快来跪舔我”式的强大，美丽帅气，从不受伤，在泥水中滚过几遭、脸上挨了几拳就是“吃尽苦头”。这些“进步”只是满足男性审美升级的调整而已。一个不顾形象，不惜自毁，从脆弱中蜕变的女性形象才是真实完整的。

• 双枪彩蛋 这个不用说了吧。

虽然我是游戏玩家，但其实，我期待本片的原因和原作没半毛钱关系，因为，几乎所有的游戏改电影都无一例外扑街了……

在今天的语境，“游戏改”非旦是一个加成要素，而几乎是一个负面指标，和“惨遭A1动画化”“加入景甜宇宙”同样令人瑟瑟发抖的炸弹，这背后的逻辑得另开一篇来写了。

我完全是因为喜欢本片女主演Alicia Vikander才关注这部电影，以及写了这篇评论。从当初选角公布的被质疑甚至辱骂，到今天获得认可，其中的苦只有她自己知道。

没错，其实这是一篇关于坎妹的安利文。

（最近看了《湮灭》的朋友，记得去看看导演的前作《机械姬》呀） （最后 to 某些朋友：人家的昵称是坎妹，不是砍妹，求求你们了）

看了这版的古墓，感觉不是特别好，不可否认，国外的电影特效做得真不错，坎妹也够拼，但在内容上，本片在劳拉和父亲的感情线上投入过多，弱化了探险的过程。这版的劳拉则显得更勇猛些，导演更偏向于健康之美和突出了新劳拉的生猛性格，也可能是先入为主的观念吧，本人更偏向于朱莉饰演的劳拉，性感无敌。片中还有一个亮点就是吴彦祖了，依然那么帅气硬朗，不愧是一代男神！

时隔一年半，我们再一次在大银幕上见到了另一部野心勃勃的游戏改编电影。但遗憾的是，《古墓丽影：源起之战》并没有甩出它的前辈们一条街，只不过领先了几个身位而已。

这几个身位，能够实现游戏改编电影质的变化吗？答案自然是一目了然的。游戏改编电影存在的种种问题，此前我已经在《刺客信条：万物皆虚，万事皆Possimpible》和《魔兽：情怀是把双刃剑 打交不能全靠它》等文中指出了原因。简言之，那就是不同媒体所采取的交互形式，使得题材未能适应和转化，也更加难以在规模较小的玩家群体和层次跨度更大的电影观众之间找到平衡。

那么《古墓丽影：源起之战》有没有找到解决这一问题的真正关键呢？

并没有。但值得高兴的一点，是至少索尼方面已经意识到这一问题了。

作为为数不多获得商业成功的游戏改编电影系列，安吉丽娜·朱莉版本的《古墓丽影》，是亚文化圈杀入主流的标志性作品。自从上一部《古墓丽影》以来，也已经过去了将近15年。这对于好莱坞来说，也已经是一段相当充足的时间，去看看当时究竟犯了那些错误，并且开始着手打造新的系列了。通过放弃安吉丽娜·朱莉此前塑造的超级英雄+性感偶像形象，转而选择艾丽西亚·维坎德，积极迎合时下的主流氛围，采取了与游戏系列相同的重启策略，让女性主角重新变得人性化和脆弱起来，也迈出了走向正确方向的第一步。

但与此同时，CG特效依然是同类型动作电影迈不过去的重要门槛。《古墓丽影：源起之战》最好的动作戏是电影开场的自行车追逐戏，充满速度感和刺激感，因为它与电影的其他部分不同：它看起来真实。

显然，在职业生涯中经常与CG作伴的挪威导演罗阿尔·乌索格，并没有发现近年来好莱坞动作片“二次复兴”的重要特点。上个十年里充斥着花哨CG的“伪”动作戏，在这个十年里试图以更加精细的视觉效果，去遮掩糟糕的编排和场面调度。而这也就引出了《古墓丽影：源起之战》的最大关键词：自相矛盾。

电影想塑造一个更加真实的，会受伤的劳拉·克劳馥，却在绝大多数时间里用卡通化的简单反派，和毫无悬念的卡通化CG场景去填充时间：一会儿跟身材四倍于她的男子徒手搏斗，一会儿在大出血时攀登悬崖，更不用提只用弓箭击败大批自动化火器。这些动作戏的确与游戏之间有着颇高的相识度，但再一次地，同样的戏份，在不同的媒体之间有着不同的目的性和作用：在游戏中，电影化场景是高参与度和重复行为之后的有机调剂和奖励内容，而在电影中，类似的标志性场景并没有对应的作用。配上应接不暇的快速剪辑，只会让观众找不到时间去质疑这些动作戏的合理性和真实性，去发现故事是如何地缺乏说服力和推动力。

与艾丽西亚·维坎德同样来自北欧的导演罗阿尔·乌索格，在2015年的灾难电影《海浪》中以紧张到令人窒息的悬念获得了一致好评，也尽可能地在《古墓丽影：源起之战》中试图重现同样紧张的气氛。影片的结构和大部分关键动作场面明显借鉴于游戏《古墓丽影9》及其续作《古墓丽影：崛起》，但比起艾丽西亚·维坎德的丈夫，迈克尔·法斯宾德主演的另一部游戏改编电影《刺客信条》，显然有了长足的进步。如果我们暂时忽略大量降低故事可信度的CG场景，就会发现《古墓丽影：源起之战》在故事尽量摆脱了“中二”的世界观，没有让动作戏码喧宾夺主，乃至成为叙事核心。而这主要得益于导演和动作编排，强调通过解决问题，而不是拳打脚踢摆脱眼前的紧张局势——这与《古墓丽影》游戏玩法之间有着一定的相似性。

但在故事方面，《古墓丽影：源起之战》并没有比早些时候的《勇敢者游戏：决战丛林》做得更好。老套的剧本充满乏味和别扭的情节设定：劳拉不想找到古墓，只想找到父亲；反派马赛亚斯·沃格尔不想找到古墓，只想回家；甚至劳拉的父亲，理查德·克劳馥也不想找到古墓，只是不想让别人找到古墓。如果影片中人人都在找古墓，却没人真正关心这座古墓的话，这就成为了一个糟糕的麦格芬。观众很难对冒险故事感到好奇，而仅仅出于对艾丽西亚·维坎德一身低脂腱子肉的兴趣，而去关心劳拉·克劳馥的个人安全。这也是电影为何充斥着各种CG化的危险镜头的主要原因之一。

这对于解决剧本中存在的问题其实无能为力，只是暂时分散观众的注意罢了。其效果，也会随着电影的发展而逐步递减。

至于影片的人物关系，更是早早锁定在了父亲形象的缺失上，几乎每个主要角色都被Daddy Issue所拘束，试图以此弥补角色之间缺缺的化学反应。由此，在接连不断，看似现象丛生实则不然的惊险镜头下，新版的劳拉·克劳馥，在大多数时间里，更像是个为了坚强而坚强女战士，而忘记了，也没有时间去挖掘开场时候的角色定位。劳拉MMA风格的战斗特长与弓箭相得益彰，与雇佣兵的战斗也并不难看，但这些内容最终无法弥补电影对劳拉的整体处理不当。2013年重启的游戏《古墓丽影9》为了改变劳拉的形象做出了很多努力，但电影本身反而是一个巨大的退步，因为它并没有理解，或将劳拉在游戏中所达到的效果很好地改编成电影语言。在游戏中，我们看到了劳拉·克劳馥是如何一步步地，从一个涉世未深的考古学家变成我们所熟悉的那个英勇果断的冒险家的，但《古墓丽影：源起之战》却恰恰相反，比游戏本体，还像是一场充满刺激的电子游戏。

尽管如此，《古墓丽影：源起之战》依然称得上是一部制作精美，有着野心的动作电影。放在游戏改编电影的坐标系下，远远算不上是最差的（比如一大批的乌维·鲍尔制造），也不会是最好的（《寂静岭》依然是我眼中最好的游戏改编电影）。

从电影最终呈现的效果来看，新版的《古墓丽影》，可以算得上是一部过关的动作片。虽然大量的根本性问题导致它难以实现质的提升，但有一些不错的动作场景和古墓设计。电影从2013年的游戏重启版中汲取了不少灵感，但令人失望的是，它并没有选择让劳拉成为游戏中的那个有趣而令人印象深刻的角色。