玛吉

  能够将僵尸片拍成剧情片，电影本身就是一种题材上的突破，揉和了亲情与爱情多样性的元素，将电影打造成了剧情故事片框架下的僵尸片，可以算的上是一种思想突破上的成功。我们看这样一部电影，充分的感受到了导演将灾难降临到普通家庭时的抉择，更将灾难面前人类的亲情与自私杂交到了一起，让人内心里面最强大的求生欲望以及最强大的保护欲全部挖掘出来，顺便加强了对感情上的渲染，让人的内心感到震撼，同时直击心灵，让人们感受爱的力量与强大。电影在形式上用纪录片的方式来讲述故事，用时间线的延续来开展对剧情的描述，随着时间的推移，将丧尸变化的过程去表现人物内心的变化，以及周围人们心理的变化，那种面临死亡与绝望的恐惧，以及害怕伤害亲人的担心，还有眼睁睁望着自己家庭的破裂都反应出了人类在灾难面前的苍白无力。电影大胆启用阿诺.施瓦辛格来扮演父亲角色，作为一个感情细腻且丰富的这样一个人物，阿诺的表演显得有点吃力，他显然过分的注重了去演绎一个充满父爱的父亲，而忽略了去诠释维持家庭和谐的丈夫，让这个家庭核心人物在面临家庭分歧的时候显得手忙脚乱，难以维继，虽然电影故事的走向是朝着破裂的方向发展，可是相对于家庭暂时的和谐，很显然阿诺处理的相当被动，相当乏力，以至于到了故事的后半段，故事能够继续维持的主要动力成了小女孩演变成僵尸以后已然散发出对自己父亲关爱的控制力与强大意念。
 
    电影用一种较为缓慢的节奏来烘托电影所营造出来的那种消极与压抑，导演用上帝的眼光去主导这场悲剧，他没有给电影一点令人看到一丝希望的惊喜，反而冷漠的按照命运的罗盘去导演这场悲剧。电影中小女孩的表演是一种极为内敛的表现，简单到纯真，用一种冷淡的方式去处理发生在自己身上的事，她将所有的害怕与恐惧隐藏在心里，用极度的平静来制造出最痛苦的情感，但我们看不出她想要表达的情感，更无法捕捉到她的内心感受，但我们却能够强烈的意识到在乖乖女形象背后的那一份触动，会将我们的内心撕裂与击毁。无论如何导演将故事的剧情发生在一个纯真美好的小女生身上，表现出来的结果会是多么的残酷，电影所呈现出来的景象已经把观众放在了审判台上不断的拷问，它一面拷打着人们在道德上的承受能力，一方面又惹得人们同情心爆棚，在同情与无奈之间相互纠结，残酷的将观众的心蹂躏成麻花，让人看完整部电影不仅感叹人生坎坷，世道不公。电影在人物感情戏丰富的基础上也添加了很多人文方面的情怀，做到了一种现实的描述，让人们能够理解，能够感受这可能是现实生活中另外一种痛苦的描述，电影如果换成一种绝症而不是感染丧尸的话，也许故事会在剧情片的道路上走的更远，只是电影借用了丧尸题材的模式与套路，让人们的感触稍微变得远了一些，不过电影在细节方面做的也十分的精细，充分全面的为我们展示出来丧尸程度各个阶段的形象变化，我们甚至可以把它当做疾病一样的去了解，从而满足了我们对所谓丧尸的求知欲，而且电影每一处细节的描述都是非常详细而富有深度，认认真真的真正将丧尸当做科学一样进行研究，不得不说导演对于选材方面看的出做的是十分的考究与深入。
 
    作为一个格局较小的电影来说，围绕家庭来阐述人性伦理故事，本身就是一种琐碎而又痛苦的过程，导演深入的把握住了家庭之中各种人物关系的权衡，并将它通过一场灾难来由圆满幸福转变成分歧破裂，这两种不幸同时发生的过程表达出来了人性难以取舍又纠结万分的尴尬境地，每个人都必须面临选择，每个人都会舍弃生命中的某些东西，没有什么万全之法，只有拷问自己内心的痛苦与无奈。世界上没有绝对的幸福，而所谓的幸福也是相对具有选择性的，电影就为我们表现了一场选择苦痛的磨难，但他追求的却是内心里的一场平静，理智不能弥补情感的缺失，正确的选择并不一定是最好的选择，我想导演想要告诉我们的东西太多太多，但这也恰恰证明了故事的背后所呈现出来的人生处境，导演显然比我们平常人经历的太多太多。
 
    这并不是一部好的丧尸片，因为电影里面并没有为我们呈现出太多的血腥镜头，这也不是一部好的剧情片，因为它也没有反应出现实社会里面真正所要面对的一切人性，因为电影里面的一切只是在追逐消极的面对，一切苦痛只是存放在内心里面独自忍受，不管是女儿还是父亲，都没有勇气去面对真正的事实，但这是一部有感情的电影，遭受了一切磨难以后仍然能够不离不弃，这是一个非常伟大且自私的举动，是爱为我们证明自己究竟拥有哪些力量，是爱让我们控制住了自己最后的良知，更是爱挖掘出来了我们的潜力，但这种爱却不是我们提倡的！

  能够将僵尸片拍成剧情片，电影本身就是一种题材上的突破，揉和了亲情与爱情多样性的元素，将电影打造成了剧情故事片框架下的僵尸片，可以算的上是一种思想突破上的成功。我们看这样一部电影，充分的感受到了导演将灾难降临到普通家庭时的抉择，更将灾难面前人类的亲情与自私杂交到了一起，让人内心里面最强大的求生欲望以及最强大的保护欲全部挖掘出来，顺便加强了对感情上的渲染，让人的内心感到震撼，同时直击心灵，让人们感受爱的力量与强大。电影在形式上用纪录片的方式来讲述故事，用时间线的延续来开展对剧情的描述，随着时间的推移，将丧尸变化的过程去表现人物内心的变化，以及周围人们心理的变化，那种面临死亡与绝望的恐惧，以及害怕伤害亲人的担心，还有眼睁睁望着自己家庭的破裂都反应出了人类在灾难面前的苍白无力。电影大胆启用阿诺.施瓦辛格来扮演父亲角色，作为一个感情细腻且丰富的这样一个人物，阿诺的表演显得有点吃力，他显然过分的注重了去演绎一个充满父爱的父亲，而忽略了去诠释维持家庭和谐的丈夫，让这个家庭核心人物在面临家庭分歧的时候显得手忙脚乱，难以维继，虽然电影故事的走向是朝着破裂的方向发展，可是相对于家庭暂时的和谐，很显然阿诺处理的相当被动，相当乏力，以至于到了故事的后半段，故事能够继续维持的主要动力成了小女孩演变成僵尸以后已然散发出对自己父亲关爱的控制力与强大意念。
 
    电影用一种较为缓慢的节奏来烘托电影所营造出来的那种消极与压抑，导演用上帝的眼光去主导这场悲剧，他没有给电影一点令人看到一丝希望的惊喜，反而冷漠的按照命运的罗盘去导演这场悲剧。电影中小女孩的表演是一种极为内敛的表现，简单到纯真，用一种冷淡的方式去处理发生在自己身上的事，她将所有的害怕与恐惧隐藏在心里，用极度的平静来制造出最痛苦的情感，但我们看不出她想要表达的情感，更无法捕捉到她的内心感受，但我们却能够强烈的意识到在乖乖女形象背后的那一份触动，会将我们的内心撕裂与击毁。无论如何导演将故事的剧情发生在一个纯真美好的小女生身上，表现出来的结果会是多么的残酷，电影所呈现出来的景象已经把观众放在了审判台上不断的拷问，它一面拷打着人们在道德上的承受能力，一方面又惹得人们同情心爆棚，在同情与无奈之间相互纠结，残酷的将观众的心蹂躏成麻花，让人看完整部电影不仅感叹人生坎坷，世道不公。电影在人物感情戏丰富的基础上也添加了很多人文方面的情怀，做到了一种现实的描述，让人们能够理解，能够感受这可能是现实生活中另外一种痛苦的描述，电影如果换成一种绝症而不是感染丧尸的话，也许故事会在剧情片的道路上走的更远，只是电影借用了丧尸题材的模式与套路，让人们的感触稍微变得远了一些，不过电影在细节方面做的也十分的精细，充分全面的为我们展示出来丧尸程度各个阶段的形象变化，我们甚至可以把它当做疾病一样的去了解，从而满足了我们对所谓丧尸的求知欲，而且电影每一处细节的描述都是非常详细而富有深度，认认真真的真正将丧尸当做科学一样进行研究，不得不说导演对于选材方面看的出做的是十分的考究与深入。
 
    作为一个格局较小的电影来说，围绕家庭来阐述人性伦理故事，本身就是一种琐碎而又痛苦的过程，导演深入的把握住了家庭之中各种人物关系的权衡，并将它通过一场灾难来由圆满幸福转变成分歧破裂，这两种不幸同时发生的过程表达出来了人性难以取舍又纠结万分的尴尬境地，每个人都必须面临选择，每个人都会舍弃生命中的某些东西，没有什么万全之法，只有拷问自己内心的痛苦与无奈。世界上没有绝对的幸福，而所谓的幸福也是相对具有选择性的，电影就为我们表现了一场选择苦痛的磨难，但他追求的却是内心里的一场平静，理智不能弥补情感的缺失，正确的选择并不一定是最好的选择，我想导演想要告诉我们的东西太多太多，但这也恰恰证明了故事的背后所呈现出来的人生处境，导演显然比我们平常人经历的太多太多。
 
    这并不是一部好的丧尸片，因为电影里面并没有为我们呈现出太多的血腥镜头，这也不是一部好的剧情片，因为它也没有反应出现实社会里面真正所要面对的一切人性，因为电影里面的一切只是在追逐消极的面对，一切苦痛只是存放在内心里面独自忍受，不管是女儿还是父亲，都没有勇气去面对真正的事实，但这是一部有感情的电影，遭受了一切磨难以后仍然能够不离不弃，这是一个非常伟大且自私的举动，是爱为我们证明自己究竟拥有哪些力量，是爱让我们控制住了自己最后的良知，更是爱挖掘出来了我们的潜力，但这种爱却不是我们提倡的！

近未来，可怕的丧尸病毒蔓延全球，数以万计的平民遭受感染，许多人失去了生命，许多人化身为嗜血如命的活死人，也有许多人从此得到尴尬的身份。农夫韦德（阿诺·施瓦辛格 Arnold Schwarzenegger 饰）忧心忡忡地开车驶向位于隔离区的医院，他的女儿麦琪（阿比盖尔·布蕾斯琳 Abigail Breslin 饰）不久前被送到这里。麦琪遭到了丧尸的攻击，从而感染病毒。虽然离完全变成丧尸还有一段时间，但是她的悲剧命运似乎就此注定。韦德取得院方的同意，带女儿回到了家中。熟悉的环境和气息，对麦琪来说却平添了几多忧伤与烦恼。她与家人的维系不断，然而那距离正一点点地来开。
时间流逝，麦琪身上生的气息不断消逝，死亡的味道与日俱增，她和彼此深爱的亲人终将迎来痛苦的诀别时刻……

丧家之女，豆瓣只给5.5，我想你们一定是当作惊悚片去看了。很多故事我们看到的是一个人经历着悲惨，同情或映射到自己的痛苦，而这个故事每一秒我们看到的都是痛苦的感觉。面对死亡的时候我们或恐惧或勇敢，可我们陪伴将要面对死亡的至亲时会是怎样一种感受呢？看电影的时候每秒都在体会着这样一位父亲的感受，不仅仅只是死亡…还有责任，有选择，这些比她的死更难以面对。安静的画面，平凡而真挚的对话，让我感动。

  能够将僵尸片拍成剧情片，电影本身就是一种题材上的突破，揉和了亲情与爱情多样性的元素，将电影打造成了剧情故事片框架下的僵尸片，可以算的上是一种思想突破上的成功。我们看这样一部电影，充分的感受到了导演将灾难降临到普通家庭时的抉择，更将灾难面前人类的亲情与自私杂交到了一起，让人内心里面最强大的求生欲望以及最强大的保护欲全部挖掘出来，顺便加强了对感情上的渲染，让人的内心感到震撼，同时直击心灵，让人们感受爱的力量与强大。电影在形式上用纪录片的方式来讲述故事，用时间线的延续来开展对剧情的描述，随着时间的推移，将丧尸变化的过程去表现人物内心的变化，以及周围人们心理的变化，那种面临死亡与绝望的恐惧，以及害怕伤害亲人的担心，还有眼睁睁望着自己家庭的破裂都反应出了人类在灾难面前的苍白无力。电影大胆启用阿诺.施瓦辛格来扮演父亲角色，作为一个感情细腻且丰富的这样一个人物，阿诺的表演显得有点吃力，他显然过分的注重了去演绎一个充满父爱的父亲，而忽略了去诠释维持家庭和谐的丈夫，让这个家庭核心人物在面临家庭分歧的时候显得手忙脚乱，难以维继，虽然电影故事的走向是朝着破裂的方向发展，可是相对于家庭暂时的和谐，很显然阿诺处理的相当被动，相当乏力，以至于到了故事的后半段，故事能够继续维持的主要动力成了小女孩演变成僵尸以后已然散发出对自己父亲关爱的控制力与强大意念。
 
    电影用一种较为缓慢的节奏来烘托电影所营造出来的那种消极与压抑，导演用上帝的眼光去主导这场悲剧，他没有给电影一点令人看到一丝希望的惊喜，反而冷漠的按照命运的罗盘去导演这场悲剧。电影中小女孩的表演是一种极为内敛的表现，简单到纯真，用一种冷淡的方式去处理发生在自己身上的事，她将所有的害怕与恐惧隐藏在心里，用极度的平静来制造出最痛苦的情感，但我们看不出她想要表达的情感，更无法捕捉到她的内心感受，但我们却能够强烈的意识到在乖乖女形象背后的那一份触动，会将我们的内心撕裂与击毁。无论如何导演将故事的剧情发生在一个纯真美好的小女生身上，表现出来的结果会是多么的残酷，电影所呈现出来的景象已经把观众放在了审判台上不断的拷问，它一面拷打着人们在道德上的承受能力，一方面又惹得人们同情心爆棚，在同情与无奈之间相互纠结，残酷的将观众的心蹂躏成麻花，让人看完整部电影不仅感叹人生坎坷，世道不公。电影在人物感情戏丰富的基础上也添加了很多人文方面的情怀，做到了一种现实的描述，让人们能够理解，能够感受这可能是现实生活中另外一种痛苦的描述，电影如果换成一种绝症而不是感染丧尸的话，也许故事会在剧情片的道路上走的更远，只是电影借用了丧尸题材的模式与套路，让人们的感触稍微变得远了一些，不过电影在细节方面做的也十分的精细，充分全面的为我们展示出来丧尸程度各个阶段的形象变化，我们甚至可以把它当做疾病一样的去了解，从而满足了我们对所谓丧尸的求知欲，而且电影每一处细节的描述都是非常详细而富有深度，认认真真的真正将丧尸当做科学一样进行研究，不得不说导演对于选材方面看的出做的是十分的考究与深入。
 
    作为一个格局较小的电影来说，围绕家庭来阐述人性伦理故事，本身就是一种琐碎而又痛苦的过程，导演深入的把握住了家庭之中各种人物关系的权衡，并将它通过一场灾难来由圆满幸福转变成分歧破裂，这两种不幸同时发生的过程表达出来了人性难以取舍又纠结万分的尴尬境地，每个人都必须面临选择，每个人都会舍弃生命中的某些东西，没有什么万全之法，只有拷问自己内心的痛苦与无奈。世界上没有绝对的幸福，而所谓的幸福也是相对具有选择性的，电影就为我们表现了一场选择苦痛的磨难，但他追求的却是内心里的一场平静，理智不能弥补情感的缺失，正确的选择并不一定是最好的选择，我想导演想要告诉我们的东西太多太多，但这也恰恰证明了故事的背后所呈现出来的人生处境，导演显然比我们平常人经历的太多太多。
 
    这并不是一部好的丧尸片，因为电影里面并没有为我们呈现出太多的血腥镜头，这也不是一部好的剧情片，因为它也没有反应出现实社会里面真正所要面对的一切人性，因为电影里面的一切只是在追逐消极的面对，一切苦痛只是存放在内心里面独自忍受，不管是女儿还是父亲，都没有勇气去面对真正的事实，但这是一部有感情的电影，遭受了一切磨难以后仍然能够不离不弃，这是一个非常伟大且自私的举动，是爱为我们证明自己究竟拥有哪些力量，是爱让我们控制住了自己最后的良知，更是爱挖掘出来了我们的潜力，但这种爱却不是我们提倡的！