高举爱

2012年看到了最让我动情的电影了，眼泪啪嗒啪嗒的直落下来，尤其是在女主角江若琳举起杠铃的霎那，所有的情绪在那一刻都迸发了出来，你会因为杜汶泽而感动，一个以女主的理想为理想的家庭煮夫，一个真正的男人，当你看到江若琳举重时粗粗的脖子上冒起来的青筋时，你就知道她增肥多少，为这部戏付出多少。
总之真的是很值得一看的感人电影，至少会让你有所体会和感悟，这不是一部空洞的商业电影。。。
 

杜汶泽在电影中扮演的男人是真男人。其实能成全自己所爱的人可以有很多种，起码比起酸果树之爱要强得多，敢爱、敢担当。

 

一个好男人的条件应该是1、自己罩着自己。指望什么人脉是多余的，自己有本事才能让人聚集到自己身边，自己有魅力才能让人喜欢自己，只有弱者才想着找个人罩着自己。2、能不记回报的为她付出，包括当全职的家庭煮男，让她找到属于自己的天空。

 

其实第一点已经不多有男人能做到了，要不是想着要事业上有个伯乐能发现自己，就是想着爱情上有个仙女爱上自己。其实自己不是千里马，也不是董永，仙女和伯乐看他百回也就那样了，就算有一时瞎运气上去了，才德不配其位，也只有摔得更惨。

 

第二点更是不容易。特别对于有点大男人主义的中国人。成功的男人背后都有一个为他奉献的弱女子，而女强人背后都有必须有一个比他更强的男人，对着一个要强的女人，太柔了，她放肆，过刚了，她和你对着干，只有比她更强大，才不会会觉得自卑。

 

出身豪门、叛逆不羁、曾经错爱……等等，可以穷不可以没有胸怀，其实就算没有之后的出身豪门，都觉得他很男人了，男人就应该有大气度。

 

感动的一刻是，她在奖台上将他的照片拿出来~军功章里都有各自的一半。

 

懂得爱自己也懂得爱别人，总能生活出阳光。

很早就在电影院的海报里看到《高举爱》，但一直都没有看。前段时间，惊闻杜汶泽先生罹患怪病，甚为惋惜。尤其是那则新闻，更是让人难过。那则新闻里提到杜先生百米距离需要花费近20分钟时间。心里有种说不出的感觉，因为过去的一年多时间里，一直有关注杜汶泽先生和太太田蕊妮的微博，两人是夫妻是友。这样如此恩爱的夫妻，该是多么温婉？！

忙碌了许久之后，终于有一个中午的时间来看这个电影，之前一直在疑惑，到底为何叫做高举爱情。看完之后，终于明白。那125KG是因为你而高举。。。

爱需要决心，若下定决心和一个人在一起，那么，就排除万难努力吧。

这部电影的剧情，像许多人说的那样，真的是很一般，有时甚至还让人摸不着头脑。比如开场时，小磊对妈妈说，我知道爸爸的照片是你的武器，感觉很是突兀，这样的悬念设置，未免少了点前奏。而且是之后的剧情中，很长时间里都没有看出暗示的端倪。另外，在关于两人爱情的结盟上，描述得如蜻蜓点水，或许是我看不出生活化情节里蕴藏的爱情印迹吧。再比如，忽然冒出来的勇哥的父母，又比如为何珍妮可以索取那么多赡养费，而男主角去未予以反击。各种的各种，很是不解……

可是，爱情的样子，可以遮盖一切。杜汶泽先生塑造的家庭妇男形象不错，爱她便要帮助她实现梦想，不在乎周围人怎么说，也不会抱怨自己如何辛苦。在这样淡淡的情结里，蕴含的是无尽的欣慰。

无论结过几次婚，对于你来说都是一样。勇哥这样对大力妹说。对呀，你年轻的样子那么帅，我没有能目睹，那么你老年的样子该是怎样的憔悴和沧桑，请让我参与并见证。可是走着走着，为何你不见了？

珍惜，珍惜，珍惜！祝福杜先生，愿他早日康复。毕竟，这些年，幸福不容易，请千万别夺取尘世的幸福。。。让爱，继续绽放。

我的杜先生，我爱你。

沒有華麗的背景和演員，驚天地的故事，也不是社會的關注點，所以被遺忘在角落。但我喜歡這樣的平凡和簡單生活里的相濡以沫中衍生出無窮的力量。
        兩個平凡的人相遇，甚至是兩個在社會上被標榜失敗的人，沒有浪漫唯美的愛情，他們沒又說過愛，但相處的細節卻無不顯示愛，為對方所做的更是感人至深……
       那個因為患有糖尿病而退出舉重屆的李麗，沒有任何技能只靠苦力為生，所幸的是，在這樣看似沒有未來的生活中，她是樂觀并善良，總是笑對生活。落難的石勇，正因為看到李麗這份單純，和他曾經風光卻陰險的商場比，和他的前妻比，李麗像這個小漁村一樣，簡樸而平靜，是他內心的港灣。于李麗，一個自卑的她，在她簡單的日子里出現了一個幫她找到價值的男子，她沒有在意其他，樣貌經濟什麽都沒有。他們像是兩個落難的人找到依靠，但並非一起經歷磨難，而是在平凡的生活中雙扶持。
       他們的開始就那麼簡單，一問一答抱在一起便是開始。他們結婚那麼簡單，兩個合租屋變一個，貼個喜字分些喜糖。他們的生活如此簡單，貨車司機，收銀員。當孩子來臨，李麗不顧生命安危也要堅持生下來，石勇是不願意的，在他心里，就算沒有孩子也沒有關係，但李麗的堅持，他默默支持配合。孩子出生，他們共同承擔撫養教育，一家人清貧卻快樂。
      或者這樣可以過一輩子，但石勇知道在妻子心中有舉重的夢，他沒有夢想，他的夢想就是幫妻子完成夢想。石勇用自己的關係，暗中給妻子鋪排好回去舉重的路，他一個人做爹也做媽，撐著一頭家，讓李麗安心追夢……如果沒有石勇，李麗不可能再觸及夢想。如果不是李麗，石勇沒有這種平凡而安穩的幸福，雖然苦但卻是他人生最快樂的時光。
       結局，是我厭惡的，如果為了賺眼淚，確實做到，這樣的結果對於這對夫妻來說，實在是殘忍。我依舊希望好人有好報，他們兩個那麼堅強和相愛地走過一個又一個坎，為什麽要有這樣突如期來的意外，我的夢想實現了，但你卻不在，因為有你，我成為了我想成為的自己，但你卻永遠看不到。
       在我們標榜韓國浪漫式愛情的今天，或是滿布家庭糾紛宮廷鬥爭的中國電視劇，或是新聞中多少愛情仇恨和婚姻悲劇，《高舉愛》這樣的電影，卻像一股暖風，溫和而感人，兩個人一起在感受生活，沒有為物質各方面的爭吵，只是為對方付出，為一個家的付出。這樣的故事更讓我們去稱讚。
        故事很平凡，也很俗套，相比于勵志，更多是愛，因為愛，成就彼此。

       叙事发展过快，剧情台过狗血，但是！就像吴克群说的，要找一个人的缺点去不断放大是件很容易的事；要去学习并承认一个人的优点，那才是最难的。所以，要在这个普通的港式温情小品里看到它向阳、乐观的一面：人在失落时，也要仰起头、享受生活；有一个梦想，那就努力去完成它。（同时为我自己没有梦想感到悲哀）何况普通人的故事，总是比在金字塔顶般富丽堂皇的故事更能赢得我的心。
      再说说表演，杜汶泽，明细瘦了，2012年其实可以说是杜汶泽的电影大年: 低俗喜剧、华丽之后、悬红、与高举爱，与金马金像结缘的有四部之多。
      最后也是最着重要提的，就是江若琳，在没看这电影之前，不知道有多少人会像我一样想，这个脸蛋好看的花瓶，凭什么获得金像影后的提名，看完10分钟就明白，她值得这个提名，相比其他4位提名者，她甚至更配获得女主角奖。就像翻滚吧阿信里的彭于晏，这个提名是要鼓励那些天资不是很聪明，但很努力着的演员们，可以专心为一个角色放弃身段，增肌、增肥，演好跳马、举重这样的高难度角色。我在想或者其他偶像们看到这个剧本就直接pass了。
     所以，尊重每一个这样努力的演员。江若琳，从今以后，我挺你！

 近十年的港產電影大致分成兩類，一類是本土的，另一類就是吹起了合拍風。電影評論界經常都有討論這種的現象，可是從香港觀眾的角度來說，中港的合拍片實際上是對本土意義的摧殘。當《潮性辦公室》也得要說說普通話的時候，香港電影的中心正趨向邊緣，這也難怪業界的，一方面是大部份的電影公司傾向與內地的大片商合作，另一方面是能夠讓中港的演員合作。但在表達一個地方包含著的論述、風景線被融合覆蓋時，這種的「融合」只變成不倫不類。

  不但是主旋律電影、革命電影要融合，而這種風潮更帶到了愛情片的領域中，實在是顯得格格不入。奈何仍有港產的色彩，至會令人看下去。《高舉．愛》的電影導演邱禮濤被稱為是「B級導演」，以拍黑幫電影與惡搞類的怪異電影見稱，他的其他作品也有關於邊緣族群的，同時也有喜劇。可謂是相當的多元化，一直以來他所拍的電影只算是一般與中上的水平。然而，要製作一部成功的電影背後有其他的因素，當文本與拍攝手法只屬一般時，演員的配搭頓成了重要的一環。杜汶澤是個專業的性格演員，幸運的是他在影圈裡沒有被過份的定位為笑匠，反而在不同導演的眼中把他不同的、隱藏的特式表露無遺。在彭浩翔的《伊莎貝拉》裡他飾演一個粗獷的父親、在《無間道》裡他做傻強，在喜劇的作品裡他能為觀眾帶來笑聲。而在這部作品裡觀眾能感受到他是一位慈父，一個好老公，這就是形象定位的問題，也有著他使電影質素有所昇華。

   以小本製作來說，框架既有，可惜未能完善的處理戲裡的「起承轉合」的問題，劇情太過俗套，刻意帶出勵志溫馨的一面。叙述上太刻板卻沒有新意，只是一味的交待女主角的夢想，但線性上卻平鋪直叙，不夠彈性。感覺是在看電視劇般叙述多少年後主角們的生活出現那些變化，使觀眾看不去似乎有些悶氣。而且在取材上也沒有特別的新思維，特別是這個故事的靈感主要是來源於一位的德國運動員與他的太太。當看過、認識過真實的故事後便有感編劇的創意、對劇情的調度實在有需要多練習。

   在芸芸的愛情電影當中講到運動員的是佔於少數，而這部電影有著運動的元素，女主角面對著挫折、疾病似然樂觀面對，可惜的是導演卻沒有在女主角的心理層面上著手，沒有交代她的掙扎，只如流水式的輕輕帶過，似乎有著「慳水」之力，草草了事。而在男主角面對家庭、過去時也同樣如是，沒有把演員的內心戲交代。有時候愛情電影是需要大特寫，需要有爆發點，如爾東昇的《忘不了》中張柏芝那些嚎哭的鏡頭，催淚感人。可惜，邱導演卻有所欠缺聚焦。

  講到愛情勵志電影，有時候可以談的不只是故事，而是可以試談愛情世界裡的誘惑，人的七情六慾所帶出的寓意。而並非只停留在講述一個故事，如此粗疏大路的層面上。奈何也有要讚的地方，先是演員的演出，在一些電影的訪問中得知江若琳為了演好角色而特意學舉重，時間約為半年左右。的確，江若琳的演技在這幾年中有明顯的進步，特別是把她第一部的《十七歲的夏天》來比，真的成熟了不少，而她本身也有一種大不透的氣質，感覺像是小女孩。一面看電影，一面替她緊張，電影中的她散發一種樂天知命的態度，相夫教子時刻知道何謂「責任」，為她加了不少分。此外，杜汶澤的演技恰到好處，做一個沉實的男人，是鮮有所見的形象，相當令觀眾受落。

  美中不足的既是電影在處理上無突破，在演員的身份與定位上實際也出現可爭論的爭議，是為了合拍而產生的邏輯錯誤。首先，李麗(江若琳飾)的身份早已是香港人，而不再屬於東莞。當她決定來香港生活時，她就有所捨棄內地的生活與户籍，再加上她在香港結婚生了小孩，所代表的是香港隊而不是東莞，同時她所訓練的地方理所當然是香港，也不是內地。故此，在塑造的電影身份上李麗既不是完全的內地人，也不是完整的香港人，在角色的身份界定不但是模糊而欠缺合理性。在觀眾層面看下去兩邊不討好，反成了夾心人，明顯是配合拍攝地點與投資者而定，實在讓本土的觀眾少了親切感。

  合拍電影之流雖不可擋，但在選材上、文本的編排上也應當要合情合理，而不是為編劇而編劇。此外，合拍片也要盡量把兩地的文化差異帶出，盡量挑選有批判價值的要點，帶出相處的樂與怒，而不是把敏感的題材抹殺掉。合拍電影的路還可以走得更寬更廣，不只是地域上與參與的持份者上，而是想如何開創一條不一樣的路。大致可以參考外國的多國合拍片，用新思維、科技，而不是現在的俗套，胡亂的添加，的確使電影沒有多大的特色，反成了流水帳的表述。

文/Dorothy