蛇形刁手

影片主要讲了一个，被老粉欺负的小青年，天天去当拳靶子，最后，武功超群出人头地的故事，令人振奋，激励人心。影片还融入了喜剧动作等元素，使人在感动之余又热血沸腾。剧中的武打动作也是巧妙又吸引人，主人公简符练武过程中的辛苦，更是激励了不少人。片尾结局，人物身份的隐藏，也是一个巧妙的转折点，不过好在造化弄人。

片子的开头很漂亮，成龙非常潇洒的在红色背景之下展现蛇形拳，寸劲寸力，游走穿梭，蛇形拳灵动的美感跃然于大荧幕之上，非常漂亮的开头也可以看作是对邵氏老片的别样致敬。

功夫片贵在有形

无论是这部片子还是之后的《醉拳》，都在功夫的形体上下足了功夫，香港功夫片对于形体的重视早有传统，尤其是刘家良，对于功夫的苛刻要求甚至走入了刻板的死胡同，强调招招有形，招招有出处，招招有意义，一方面破坏了功夫流畅的美感，另一方面使得功夫的实战功能大为降低。还好这个片子打的主要是蛇形拳，本来就是一条穿梭自如的灵蛇，在流畅性上，没有形成多少视觉上的障碍，至于实战性的问题，这个片子是没有解决的，对于两条腿都瘸的同时期的许多片子来说，此片已经是难得的耳目一新的佳作了。

音乐开始参与叙事

早期的许多功夫片，在声音的处理上，除了简单地去表现呐喊或者功夫本身具有的声效（拳头到肉的声音等），声音的功能几乎被降低到了零，本片罕见地让音乐直接介入了叙事，竟然多次在片中响起了主题音乐，而且用了不少抒情性的音乐段落来表达人物的情绪。这一方面的转变与影片旨趣上的转变是密不可分的，邵氏以前的许多片子基本上都是阳刚猛男型，很多时候是苦大仇深，而本片的仇恨值明显被削弱了。人物本身具有的善和正义感被放到，那种自尊被践踏的凌辱感令人揪心，渴望自强的心境令人感动。音乐很好地铺垫了人物在性格上的成长。

站在巨人的肩膀上，完成锐变

香港功夫片其实应该有一门叫仿生学的学问，到目前为止好像还没有人认真地研究过。但这个套路基本上是死的——不敌对手而逃却，偶遇动物而悟道，从此自创出一套相生相克的拳法。在我脑子里印象比较深的是刘家良的《螳螂》，那个片子中除了姜大卫练螳螂拳那一段精彩得不得了，其余的动作和剧情基本上可以忽略了。而这个片子有意思的地方其实是个翻版加改进，一条蛇加上一只猫，成龙站在巨人的肩膀上终于咸鱼翻身了。

【4星】2022-12-05 1、原来蛇形刁手是蛇🐍手+猫🐱手，打败了鹰🦅手 2、动作戏一如既往的不错，不过最后的复仇太快了，那个厨房里的跛子也是坏人这边真是意外，本来下毒那会还以为是被收买了，结果原来本来就隐藏在里面 3、这个老顽童，类似于丐帮这种形象还是塑造得不错的，牛叉哄哄的人，却睡门口，被人打 4、还是类似的套路：前期装孙子，然后得到真传核心，其他的书本上的形式就不再学真传（书/武功秘籍被蛇还是猫抓烂），而是在所学真传核心基础上创新、融合，很多成龙电影都是这样的剧情套路 5、反派有点意思，非要赶尽杀绝，结果自己这一脉被别人被迫灭了 还有那些武术训练方法，也是奇形怪状，拿鸡蛋，端水碗，两根木桩之上练腰力，还好师傅不重 6、主角老实？那怎么训练的时候偷懒？为了喜剧效果？

说起成龙的功夫喜剧，我想不能避开和袁和平合作的《蛇形刁手》和《醉拳》，都上映于1978年，一前一后，也是这2部片子，奠定了成龙的功夫喜剧风格，

跑偏下：

袁小田是谁？

这部片子中的白长天的饰演者和《醉拳》中的苏化子的饰演者，袁和平的老爸，电影史上第一位武术指导，

本部电影主要讲了2大门派之争，蛇形拳一派就剩下白长天一人，白躲避人追杀，而成龙是武馆里打杂的，经常被馆主欺负，偶然间成龙遇到了白长天，白看到成龙被欺负，最终教会他蛇形拳，白被鹰爪功打伤，成龙到场，用蛇形刁手（蛇拳和猫爪结合）击败对手，

优点：动作设计巧妙，蛇形拳惟妙惟肖，与杂耍相融合

缺点：

1.馆主这个反面人物过于扁平化，脸谱化，

2.剧情一般

3.成龙看到猫抓眼镜蛇，自己钻研出蛇形刁手，并在结尾很顺利地击败对手，救了师父，感觉这一段轻描淡写，太过顺利，就算有天赋，习成也非一日之功。

本文节选自《留给成龙的时间不多了，剩下的希望都在吴京身上》 原创宅少宅总有理 //b23.tv/Rd3s0Bp 03

当年吴思远去戛纳卖港片，发现好多电影都卖不动。一打听，人家说你们功夫片太暴力了。吴思远就想，能不能拍一部比较轻松的？ 看到成龙后，他觉得他那个相貌，根本不适合演什么大英雄，鼻子那么大，很搞笑，不如演喜剧。随后找来袁和平，拍了《蛇形刁手》。 《蛇形》一出，卖爆全港。更重要的是，它开创了一种新港片类型，功夫喜剧。那之前，人人争做李小龙第二，可哪有人能做到李小龙那么“稳准狠”？狠人功夫片，李已经到顶了。成龙聪明，拿到剧本后，充分发挥喜剧天赋。李小龙一拳打倒人，他就边打边跑，打别人，自己痛。李小龙是硬桥硬马，他就偷奸耍滑。所有的表演逻辑，都跟李小龙反着来。 《醉拳》上映后，成龙迎来了自己的时代。