唇膏

99年，春，富士月九，野岛伸司。第一次看三上博史的剧，这个侧脸看上去偶尔有点像庞麦郎的男人，据说日常演出像舞台剧的风格，表演比较外放，唇膏里他的表演相比之下算很内敛的。也是我第一次看广末凉子的主役，从《紗妆妙子》里那个追着警车哭泣的小女孩，到《长假》里学钢琴的内向的小女生，再看就是《legal high》里热爱外出的女法官了。关于主演人选有一处小花絮，据说原本预定是木村拓哉和广末凉子的对手戏，后来紧急找来了三上博史，并导致后者推掉了原本在《古畑任三郎3》里面的犯人的戏。木村出演的话题性足够，但个人感觉那样教官和收容少女之间的年龄差就小了很多。或许就是另一幅画风了吧。

其他几位演员，几位教官中，石田壹成出演过《同一屋檐下》里的和也，田中美奈子在《星之金币》里饰演过小泉美和，宇梶刚士印象最深的还是《同一屋檐下》里和小雪相亲的河童男。蓝的四位好友，被男友拉去援交的少女安奈的扮演者中村爱美饰演过《GTO》里面的相泽雅，暴力团少女惠理子的扮演者伊藤步在96年电影《燕尾蝶》里出演凤蝶。母性强大的真白的扮演者池胁千鹤不太熟，只在《时效警察1》的第二集里看过她客串了身为游泳教练的妹妹。小鸠的扮演者没什么可说的。饰演IQ170的少管所“教父”洼冢洋介嘛，名气相对来说更大一些，除开和中村爱美都演过《GTO》外，《池袋西口公园》的那个犹如漫画里跑出来的崇崇是他的代表作。而哥哥的未婚妻千寻的扮演者麻生祐未从以前的海报可以一窥其年轻的容颜，剧中之时35岁的她在一众少女的对比下给人感觉如即将凋谢的花，不过剧中角色也要求如此。

编剧野岛伸司自不必多说，第一导演泽田镰作也是富士获奖比较多的导演，不过对于多导演共同合作，到底算谁的作品这一点我也没弄清，总之与永山耕三和中江功共同获得第21届日剧学院赏的监督赏，是这部作品唯一获得的奖项，从如今日剧获奖作品的水准来看，这几乎是难以想象的。20多年，日剧整体质量来了个断崖式大退步，这在当初谁也想不到吧。音乐方面由吉俣良负责，负责过像《沉睡森林》，《从天而降一亿颗星星》等等作品，也是著名音乐家。蕾贝卡的那首主题曲《Firend》获得的主题曲赏第二名的提名，值得一提的是，第一名是宇多田光的《First Love》。

介绍完台前幕后的人物，让我们回到这部剧中。这部剧到底说的是怎样一个故事呢？是教官和不良少女的不伦之爱？是失足少女们的救赎？是奉献自己全部如同太阳一般炙热的爱？还是迷失少女们之间的真挚友谊？“意识流”来形容本剧确实有很贴切的地方。不以事件的变化，而以剧中人的感情变化去推进剧情是纯爱日剧的一大特点，本剧毫无疑问属于纯爱剧的范围，编剧野岛揉入了自己擅长的迷茫少年少女的故事。剧名《リップスティック》是日语中英语lipstick的外来词，或许翻译成口红更为恰当(朋友指正口红用ルージュ更多)，毕竟剧中唯一能和lipstick搭边的就是蓝的家里，那面用口红画了苹果的全身镜了。翻译成唇膏倒是贴合这部剧的文艺气质，唇膏容易联想到女性，若有若无的爱，但属实缺少了点纯爱剧和标题的紧密联系。或许剧名改一改，但我也没想好换成什么，海报的封面是铁窗内外的两个人，也如朋友说的，看起来是三上博史饰演的教官拯救铁窗内的失足少女蓝，但其实被救赎的是作为成年人的教官自己。亦或是相互救赎的。《铁窗》，《救赎》之类的名字或许又太直白生硬，况且鉴别所并不是真正的监狱。剧中象征美好的向日葵，它的花语“いつもそばにいる”（一直在你身边）是剧中五位女孩真挚的友谊的象征，不过毕竟爱情才是第一主线，怎么说呢，“リップスティック”也不错呢，像码好了很长的抒情文，最后起标题时，看到手边的一只残缺的口红，就叫这名字吧。

回归到“意识流”的讨论，这部甚至连当季学院赏最佳作品前五提名的都挤不进的作品，为何久久让人难以释怀，或许不拘于于表面的关系和反复试探，直接深入到人心的最深处去质问，用手去摸一只刺猬，去感受它的形状，温度，手被刺痛到流血的这份执着与与众不同或许是最大的原因。这份煎熬不是每个人都乐于看到和经受的，即使到最后也还是轻轻的一个吻，一个拥抱，大多数时候是连手都触碰不到的铁栏两侧的凝望和对话，而且编剧和导演，音乐人用他们的每一个镜头，每一句台词，每一段配乐毫不吝啬的告诉观众，我会一直煽情，但我不想让你哭出来，我和你一起寻找答案。或许可能有人感觉枯燥，有人感觉矫情，但即使如此，我们也要直面那一个个有缺陷的灵魂。你可以说它像长篇抒情散文一样无趣，做作，但没人会否认每个字，每句话都可以认真揣摩，如果你愿意陪伴这部剧陷入对人性，对关系，对感情的思考中。它既没有华丽浮夸可以去刻意制造金句(当下很多日剧不就是如此，没什么深度的剧情，却小道理不断)，也没有为可能的批评让步(联想到如今对待文艺领域缺少包容的舆论)。在很多艺术人眼中，16岁前后的少女是精神寄托的象征，像母亲一样接纳世上残缺，疲惫的灵魂，救赎一颗颗身处黑暗，苦苦挣扎，几乎快要麻木的世人。这种自西方基督教带来的观念深深的影响了很多作品。或许是对这些二八佳人的迷恋，对转瞬即逝青春的感慨，对于成年人不同的纯洁的眼神的那份痴迷，对洁白带着翅膀飞向高空的女神救赎自己的渴望。。。教堂，油画，从顶部射入斑驳光线打在墙面的肃穆的教堂，贴满整面墙纯净的蔚蓝天空和带着翅膀牵着男人飞入天空的硕大油画。。。

第一集里，蓝说自己的名字读作“あい”（音同愛），直到最后一集，三上博史饰演的教官才说出自己的名字，悠 “ゆう”（音同友），同时I和You的寓意也是显然可见的。陷入对哥哥从前未婚妻千寻的苦苦单恋，直到最后才揭开为哥哥代笔一生并因此导致哥哥自杀的黑暗过去，或许从一开始悠才是那位等待被救赎的灵魂。蓝因为爱着自己弟弟却亲眼目睹了他的意外离世而一直想用爱去燃烧目中的爱人。在外人看非常极端的爱，这种彻底付出自己的爱，毫无保留不给对方空间的爱，看起来极其缺陷的爱，却刚好拯救了身处黑暗的有名悠。她的爱如同24小时炙热的太阳，灼伤每一个靠近她的人，除非你灵魂中有黑暗。而对于千寻来说，她的悲剧人生或许就是从和这对兄弟相遇开始。她到底最后爱的人是谁，似乎爱上了弟弟，但弟弟说拥抱接吻时木偶的表情说明她爱的人还是哥哥。是如此，还是7年的阴阳相隔让她变成这样或许无从得知了。

真白的死是整部剧的高潮，这位一直在温柔对待每个人，一直散发母性光环，保护者温暖着四位身处黑暗的少女的自己，却成为野岛笔下又一位被奸污，被家人迫害的凋零的花苞。当她在病床上哭着说他们带走了我的孩子的时候，我们才想起来她其实也才是个小女孩，一个甚至纯到过家家一样的恋爱的小女孩。当她披着从惠理子的河马男友那里抢回来的黄色窗帘，从五个人共同留宿的废弃建筑的六楼纵身而下时，野岛还是狠心的在青春的故事里画上了最催泪的哀伤图案。肮脏的世界容纳不下这最纯洁的灵魂。

虽然身为年轻教官，石田壹成在剧中的表演非常用力，经常甚至让人感觉他才是需要拯救灵魂的问题少年，哭成一团的他眼眶和鼻窦通红，但实实在在的拯救了两个少女的人生，安娜正如剧里所说的，毫无原则的背后是彻底的纯洁，她靠着是石田近乎疯狂的方式，用的是心理治疗领域可能是最有效但也最危险的和患者同病的方式，握紧图钉的手，瞄准自己眼睛的笔，在如此大的尺度下，没有人不被深深的震撼。而一言不发被过于保护的小鸠因为他的蝉的故事而逐渐敞开心扉，能够拯救两颗灵魂的他是最伟大的教官。

惠理子的河马和黄色窗帘变成了是五个女孩共同的话题。看似大大咧咧的她却是个纯情到可爱的傻女孩，这五个女生或许曾经因为种种原因被认为偏离了人生应该有的方向而被强制监禁管理，但看起来在这个现代社会里老老实实的生活工作的成年人们，就真的像铁栏分隔那样和那些问题少年们不一样吗？强暴未成年继女吃软饭的垃圾男，没有原则为了这种垃圾男害死自己女儿的所谓母亲，是我们这个充满问题的社会和一对对充满问题的人父人母，把这些向着阳光生长的向日葵们带偏了方向。IQ170的少年弘毅因为不能生育自暴自弃，操控别人，多次让女友援交，自杀，但编剧还是给了一个非常好的结局。更多的还是给这些未成年人包容的心态吧。

或许唇膏是值得看很多遍的剧，细细品味其中的台词或许能有更深的体会。OST里我喜欢的两首抒情曲，《愛するということ》和《Kiss Away》，循环着剧中曲写文是我的个人习惯，让自己也陷入那份情绪中才能激发出感性的灵魂。日剧最棒的地方就是音乐，永远那样贴合剧情。

最后总结下整部剧，三上博史和广末凉子都贡献了极其出色的表演，尤其广末凉子在那个年纪能够展现的表演的厚度和张力，让我深深震撼。可能是题材不太热门，同期又有《魔女》这种题材更加劲爆，剧情更加有看点的剧对比，这部偏意识流的文艺作没能给男女主带来奖项殊为可惜。个人心里广末凉子起码比泷泽秀明同期的演技要好太多了，后者同样发挥很好，但有多少是只看脸的女性观众和同期剧的高收视率带来的投票优势呢？其他四个女生演出都很棒，石田壹成的教官相比和也那个角色，即使有人感觉用力过猛，但能够有剧中那般的爆发力，我感觉很值得肯定的。片头昏暗的鉴别所内，绳子上挂着的照片，和那首《Firiend》，片头做的也很棒。不足之处可能主要是后期有些反转略显不合理，代笔的剧情和弟弟第一次看到哥哥最后的画时震惊的表情和说“哥哥是自杀”的情节有些对不上。千寻也反转说知道画是弟弟画的，但和前面的表现也不太符合。总体而言对得起9分。

大概这个结局乐观主义者和悲观主义者都不是很满意吧，其实我很少看这种悲情的剧的只是因为太爱广末凉子了。一直认为虽然现实是残酷的但如果连最后的一点想象空间也被残酷所占聚的话那又该如何生存呢？

之所以结局是在一起但我说他残酷是因为其实到最后良子也没有改变，她依旧是第一集那个因为别人不符合自己强烈的善恶观就大打出手完全不顾后果的天使，在管教所经历的这么多考验和折磨并没有改变她一毫，她也确实因为这个问题接受到了现实世界的惩罚。这一点让我感觉很伤心因为这意味着在编剧笔下这个是世界是无法改变的

如果我是编剧的话大概我会让凉子在葬礼的最后一刻想到还有爱他的教官和朋友们，然后为了不让他们失望也为了自己的幸福放下雨伞让那对夫妇离开，然后扑向教官的怀抱，然后出管教所之后或许可以不挑明关系让男主照顾音乐家几年等音乐家了结之后再选择在一起。

大概这样的凉子也“飞”不起来了吧但还可以和男主平静的生活而不是以一个殉道者的样子去破坏这一切，人总有疯癫的时候但经历了一些事情之后就要成熟起来

写完发现貌似我这个结局才是最残酷的吧把人物都归于平淡了，突然也有点理解编剧了……