交响情人梦

岁晚新春，难免又是一餐接一餐的团年饭、开年饭。就在这饭与饭之间，我在一点一点的慢火煲着日剧专家abby推介过的《交响情人梦》（Nodame Cantabile／のだめカンタービ），现在刚煲了一半到第七集。

我已有一段时间没有煲过日剧了。不对，应该说很久没有煲过剧集了。时间太长嘛，一煲起来总是心思思，非要马上把十几集啃掉才安乐，挺累人的。好看的还好，不好看的就实在太浪费时间了。可是好不好看就是要看完才知道。

《交响情人梦》到手已一段日子了，女主角是《喇叭书院》（Swing Girls）的上野树里。我看了半集第一集就把它搁下，印象中剧集属搞笑一类，挺夸张的那种，上野树里演的野田惠是个不修边幅、污糟邋遢的钢琴系学生，登场时的形象并不讨好。后来听abby说剧集的戏味到了第四、五集才浓起来，才拿出来翻煲。

《交响情人梦》也实在有些《喇叭书院》的影子，除了上野树里，还有笑片必拖的铁胆竹中直人。他这次还扮演欧洲指挥家，模仿洋人口音说日文，一贯抵死疯狂。《喇叭书院》讲一班高中女生拉杂成军玩Big Band Jazz，《交响情人梦》的背景是音乐大学，不过也有一队由“落后生”组成的交响乐团。《交响情人梦》以古典音乐为题材，很自然地每集都穿插着优美的古典乐章。“落后生”组成的S乐团，第一次公开演奏的就是贝多芬第七交响曲；野田妹跟她的学长千秋（玉木宏）在钢琴系练习的，是莫札特双钢琴奏鸣曲。

古典音乐自然不乏抒情浪漫的乐章，但在剧集中用得最多的，甚至在片尾时也用上的，却是非常不古典的〈蓝色狂想曲〉（Rhapsody in Blue）。

〈蓝色狂想曲〉的作曲人是George Gershwin，是近代美国人而不是十九世纪的欧洲人。Gershwin的作品，有爵士乐、有百老汇音乐剧，也有荷里活歌舞片（如柯德莉夏萍的《Funny Face》），就是没有太古典的作品。〈蓝色狂想曲〉最初是写给钢琴和像《喇叭书院》那样的爵士乐队演奏的，后来才经其他人改成管弦乐版本。（一开始的单簧管在最初的版本会不会是色士风呢？）所以这首乐曲，可以说是爵士乐邂逅古典音乐，也可以说是传统音乐与流行音乐交汇的典范。初听古典音乐，Gershwin的确是一个雅俗共赏的切入点。

《交响情人梦》中的S乐团在校园祭中为了奇兵突出，选奏富戏剧性的〈蓝色狂想曲〉实在是个高明的主意，就算不是每个家庭观众都喜欢古典音乐，相信也不难爱上这首有趣热闹的曲目。我一连几集的听着〈蓝色狂想曲〉就心烦了，想找此曲来播。我没有买过Gershwin的管弦乐唱片，但此曲如此流行，肯定在某一张精选中有收录的。找呀找，却找不到。

今天路过唱片店，用了三分钟找到一只DECCA出的平价碟，只卖48大元。找来地道的美国乐团The Cleveland Orchestra演奏，除了〈蓝色狂想曲〉，还有Gershwin最出名的〈An American in Paris〉、〈Cuban Overture〉和〈Porgy and Bess - A Symphonic Portrait〉。放在唱机一播，实在令人血脉沸腾，情绪高涨，劲过新年烟花汇演。后两首曲目我之前没有听过，一听也马上喜欢了。

《交响情人梦》好看。S乐团演出时不穿传统西洋礼服，第一次穿黑TEE，第二次穿上像极道葬礼的黑和服，都帅呆了。我以前初看指挥家指挥管挥管弦乐团时，就觉得黑白色的礼服大闷人了，常常幻想礼服可不可以是全蓝色的，配鲜黄色衬衫加蝴蝶结，指挥可以另穿鲜红色（像某年的张国荣唱片封套），更为突出。想不到《交响情人梦》真的是首狂想曲，比我想的更疯狂。

我不懂乐理，不知道内行的古典音乐爱好者看了《交响情人梦》会不会摇头叹息。我却天真地觉得，《喇叭书院》也好，《交响情人梦》也好，能把本来是写给所有人欣赏的音乐，从少数人的神坛上拿回到大众身旁，是件很美好的事情。

PS.《交响情人梦》最令我意想不到的，是在《三亿日圆极道初恋》（Hatsukoi／初恋）中与宫崎葵一起食大茶饭的忧郁小生小出惠介，在剧中是那个和田野妹争夺千秋学长的afro head定音鼓手。

      闲来无事看日剧，印象最为深刻的一部当属《交响情人梦》。这部剧我从头到尾完完整整地看了4遍，关键情节的步进式浏览更是不计其数，直到现在竟仍沉迷其中、不觉厌烦——似乎很适合拿来磨练日语听力——因此，我的心中充满渴望，急切地要用尽生命中最热情洋溢的措辞向尚未观赏过此剧的朋友隆重推荐之。若我没有这样做，内心可能永远无法原谅自己。

      看点一：古典音乐。《交响情人梦》是一部以古典音乐为主题的校园剧，其中自然是少不了古典音乐的加盟。原画作者二之宫知子亲自为整篇故事中的练习及表演情节选择曲目，据说她为此还一度很仔细地研究过古典音乐。所选曲目，都是历经数个世纪仍长演不衰经典，即使是像我一样的古典门外汉保证也会对它们一见倾心。不仅如此，细心的二之宫知子没有怠于深度挖掘，将乐曲背后的故事及其所蕴涵的寓意恰当地为己所用，对人物的刻画和情节的推进也起到了关键的作用。比如在第一集中，彩子先是提出与千秋分手，而后又在大庭广众之下戏弄了他，当她在声乐练习时回想起这些，得意洋洋地唱出歌剧《魔笛》选段“永远抛弃，永远丢掉，永远断绝我们之间的一切关系，抛弃、扔掉和断绝”，与剧情结合得真是再贴切不过了。除去情节中用到的乐曲外，剧中还使用了大量的古典音乐作为背景音乐表现人物情绪、烘托气氛或者展开情节，谐趣的、愉快的、伤感的、意外的……至于剧中具体使用了哪些乐曲，这里有官网公布的曲目列表>>可供参考，另外在这份中文版曲目列表>>中还有一些非常有趣的小帖士。

      看点二：漫画幽默。故事在雄壮的交响中拉开序幕，音乐名城布拉格全貌展现眼前，少年千秋穿梭于音乐盛殿，追随着他所尊崇的指挥家维埃拉……这样的开头很难让人有“严肃”以外的联想，虽然稍后的情节中有一些“不严肃”的苗头，但仍没能撼动我坚强的第一印象。直到“折扇老师”江藤老师的折扇不偏不倚地落在千秋脸上，随之千秋同学面部扭曲地“咻儿”一声飞了出去为止。所谓漫画幽默，就是现实中无漫画中有的表现方式。比如漫画中的小新若是犯了错误，妈妈的拳头会由上飞速落下猛K小新的头，于是一个硕大的包应运而生，再打一下，大包的上面又会长出一个小包，而现实中的妈妈通常不会如此暴力相向地教训自己的儿子，退一万步讲，即便是这样做了，通常也生不出这么有艺术修养的包，这就是我所说的“漫画幽默”，感觉上有点儿像周星星的无厘头，充满想象力的搞笑。《交响情人梦》的表现风格非常忠实于原著漫画，这种漫画幽默几乎占去全剧十分之一的篇幅，基调如此之轻松愉快，以至于在第四集中，野田斥责千秋不理解贫穷，为此千秋竭力构思《卖火柴的小姑娘》中的悲惨画面时，竟都配以“叮叮啷啷”的欢乐曲调，绝对可以让观众保持开怀大笑的状态至全剧完了。

      看点三：生活哲理。如果你因剧情搞笑而担忧《交响情人梦》会失于浅薄，对此我可以很负责任地说，这种担忧完全没有必要。《交响情人梦》不是童话般的浪漫故事，相反，它相当务实地谈理想、谈追求、谈勤奋决定命运、谈人性、谈相处之道、谈患难真情、谈知遇之恩、谈团结协作……但绝不是简单说教，而是在故事情节中自然而然地流露。第六集中，千秋嫌佐久间对他留学的事情多余操心因而勃然大怒，后来当他同样气急败坏地质问一心想成为幼儿园教师的野田“为什么不把目标放更远些”的时候，突然意识大家的关心，如此热心地为他的前途着想也应该是令他感谢和荣幸的，而后在十一集中佐久间向满心疑惑的千秋解释自己为什么要对他“那么好”时说的“就像勃拉姆斯与柯塞尔和约瑟夫倾力相助一样，在历史上留下芳名的音乐家不仅仅是有才能，还有与某些人重要的相遇”，正应了第四集中野田试图通过动画电影告诉千秋的“人无法在没有爱和友情的世界中孤独地生存”——如此娓娓道来的人生小哲理，令人获益匪浅。

      看点四：个性人物。首先说说剧中的四个主要人物千秋、野田、峰和真澄。千秋是个傲慢的家伙，但绝对有臭屁的资本，他有天赋，又有“破皮流血”刻苦钻研的精神，按理说成功的条件他都具备，可偏偏是个不敢坐飞机的主儿，只能窝在日本狭小的空间中自怨自艾；野田是个猪窝里走出来的白痴天才，有着白杨树般伟岸的厚脸皮和狗皮膏药般强附着力的天真无邪，钢琴演奏技巧、音色出众的她最大理想是成为一名幼儿园老师；峰是个摇滚白痴，其实外表张扬的他却是所有人物中内心最温柔的一个，他的理解、宽容与乐达是乐团中最好的粘合剂，将背景各不相同的成员凝聚在一起，两个乐团才得以延续；真澄是个鼓技精湛的娘娘腔，患有密实恐惧症，而且照他自己话说“从千秋大人那里永远也无法毕业”。四个性格各异的人物的命运交织在一起，相互影响、相互改变，最终都克服了自身的弱点，在音乐的道路上朝着成功的方向迈出了坚实的一步。除去四个主要人物，虽然整部剧中人物众多，但也绝对不是千面一律。修德力谢曼身为指挥大师，工作作风强硬，容不得任何半调子，但谁能相信他私下里竟是这么一个色伯伯；清良是独立女性，自信且有领导才能，不过到了峰的面前也有温柔一面；除此以外还有诗情画意的乐评人佐久间，人小胃大的低音大提琴手小樱，温柔多情的美女双胞胎小萌、小薰，理性沉默似的武士黑木，桃花依旧笑春风的菊地，敏感脆弱的爱哭鬼静香，崇尚恶作剧的弄蛇者桥本、玉木，酷爱牛肉条的性感美女经济人爱利莎……都给人留下了深刻的印象。

      看点五：视频剪辑。类似于人物直挺挺倒地或者像一直空塑料杯一样被打飞的镜头比比皆事，令人叹为观止。但最令我感到惊奇的是，器乐独奏时，演员的手、脸及全身切换流畅，音乐的起、止，甚至演奏过程中身体、手指的起伏运动都配合得天衣无缝，交响演奏时，也是协调一致，就好象是演奏家们的本色出演一样。正因如此，虽然文字不多，我仍将“视频剪辑”独立成段特别介绍。

      日剧《交响情人梦》改编自二之宫知子同名漫画，一经播出，反响热烈，后又推出动画版本。相比之下，动画版更忠实于原作，情节中出现的曲目较多，每段曲目的演奏也相对完整，不过画面效果不及《钢之炼金术士》细腻流畅，表现力较弱，而我本人也不是特别喜欢二之宫知子的画风。电视剧版受时间所限，对原作进行了比较大规模的删改，其中两段支线情节及相关人物，以及缺少音乐学院特色的情节，虽然没能见到千秋和野田的钢琴小提琴协奏而多少感到有些遗憾，但更多的还是令人欣喜的改变，比如，没有标题的贝多芬《第七交响曲》确实比原作中的《英雄》更适合这支“纯粹不经计算的”S乐团， 因为它留给交响乐团的创作空间更大，比有标题作品更能展现S乐团的个性，而且S乐团第一次公演时千秋着T恤这个改动也比原作更具人情味。作为一部改编作品，我必须承认，《交响情人梦》确实已经将梗概情节在有限的时间内发挥到极至。

      总之，我认为《交响情人梦》是一部难得的佳作。

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日剧学院赏的水平真是不错，得过奖的片子随便拿一部出来看都相当的出色。最近看的是《交响情人梦》。
这是一部音乐题材的剧集，爱情当然是不可少的内容，不过其实爱情在这套戏里并不是浓墨重彩，它也讲了友情、理想、取舍、努力……多方面的内容，难得的是并不杂乱和单薄，那样多的角色，个个都有鲜明的性格，配角和主角一样出色，令人见之难忘，感谢他们合在一起，讲述了一个似乎简单但却动人的故事，给人以温暖和力量。

《交响》里有这样一段：千秋问乐评家佐久间为什么对自己那么好，平时十三点兮兮的佐久间突然说出深奥的话：“能够从事音乐决不是一件理所当然的事情……要成为一个真正的音乐大师，除了有才能，还应该拥有值得珍惜的相遇……我希望成为这些相遇中的一个。”

值得珍惜的相遇啊！

当千秋遇到野田惠
野田惠，日文是NODAME，“DAME”是不行、差劲的意思，所以有翻译写作野田废。这个是一个非地球生物：三天才洗一次澡、房间永远堆满垃圾、只要有吃怎样都行甚至会去偷同学的便当、思维方式完全和正常人不一样绝对的变态。她弹琴是因为喜欢，全然没有章法，可是天才的手指流出金子般的琴声。生气的时候会对千秋说：“野田妹今天一个人回去,跟你绝交！绝交哦！离婚哦！分居哦！”
千秋，目中无人的音乐贵公子，父亲是音乐家、母亲是有钱人，从小便展露出音乐才华。长相俊美，永远一件贴身白衬衣，无论男人女人都为之心折。爱整洁、甚至烧得一手好菜。
这两个人八竿子也打不到一起，可是偏偏因为偶然而相遇，花痴加无耻的野田毫不客气地寄生在千秋身上，在他家吃饭、洗澡，千秋虽然动不动就把她扁到一边，可是就是没法彻底摆脱这个家伙，象彩子说的：“遇到这样的人，我们的千秋就没辙了”。
只有智慧的老师Franz von Stresemann一早知道故事会怎样发展。在他选定成员的S乐队里，率真的野田惠被定义为幸运女神。是啊，没有她千秋怎么会改变呢？没有千秋的改变，这支由最差生组成的乐队怎么能奏出完美而有个性的乐曲呢？
在野田惠的影响下，傲气自我的千秋渐渐变得懂得欣赏别人、体谅他人的苦衷、放下架子真心地面对他人和自己。而为了赶上才华盖世的千秋，邋遢随性的野田惠也开始认真对待音乐，对人生有了规划。
能够从事音乐决不是一件理所当然的事，能够学会爱与珍惜也决不是一件理所当然的事。夕阳下，千秋从背后紧紧抱住野田惠，没有说出爱，可是谁会怀疑这不是呢？

当峰遇到清良
比起体温比常人要低两度的千秋，峰的体温恐怕比常人要高出四五度。当千秋坏脾气上来让S乐团的团员们都感觉受挫的时候，峰苦口婆心地一个个解劝希望大家互相理解；当大家忙于准备各自的比赛对乐团的未来嗤之以鼻的时候，峰坦白而受伤地喊出自己的梦想和千秋的心声。
我以为我已经很熟悉这个孩子气和热血的峰了，他却再次给我惊喜。
清良在演出前紧张心虚，他握起她的手：“不要怕，因为你是我喜欢的女人。”
清良为出国还是留下犹豫不决时，只有他看出端倪，用特别的有点霸道的方式为心中的公主选择了光明的路。
最感动的是一个小细节。公演结束后，清良与他话别，他们紧紧拥抱着对方，依依不舍。峰鼓励清良在欧洲要好好努力， “等你再回来的时候……”，峰说，以他的性格，他是想说让我们再在一起吧，可是他也知道，这一别，隔天涯，彼此的生活大不相同，再无可能重续前缘，这样的话会令清良为难，难过一阵，他坚决推开清良：“我要与你竞争首席小提琴手的位置！！”还好清良懂得，还好清良感激峰的苦心，她认真地点头，离别里看不到眼泪。
我相信，这一刻，清良很明白她为了前途放弃了什么，在未来的人生里，都不会有人爱她比峰的一半要多。

当江藤老师遇到野田惠
江藤教师是我十分喜欢的一个配角。
因为整天拿个折扇打骂学生，外表残暴的江藤老师被学生千秋“炒”了，他死死抓住野田惠，再也不要重蹈覆辙。
其实，打心眼里，他爱惜学生的才华。
他用哆来B梦的公仔和便当把野田惠引来琴室，他配合野田惠跳起屁屁操，他请千秋来看野田惠的比赛，他比一个父亲更象一个父亲。
当野田惠终于要出国，看着仍象孩子一样和同学们打闹的野田惠，江藤老师对谷冈老师感慨：“我什么也没能做。”谷冈老师回答：“不会呀，屁屁操的动作很不错嘛。而且，现在也不知道是不是什么也没能做，要知道结果，应该还要等十年二十年吧，或者更久。”
为人父母、为人师长就是这样吧。能做的不过是顺着孩子的天性给他最无条件的支持和配合，至于这样努力这样辛苦到底有没有回报，孩子会不会如期望中的成长，只能等上十年二十年，或者更久了。

当傻瓜们在S乐团相遇
是，没错，进入S乐团的都是傻瓜。留着爆炸头八字胡暗恋千秋的定音鼓手真澄、好吃爱哭却异常倔强的小樱、长相甜美却比较脑残的姐妹花、毕业后居然第一个结婚让所有人眼镜掉下来的肥妹、老是爱唱反调却总被戏耍的“两个弄蛇的家伙”……他们都是差等生，从来没有机会进入一个交响乐团，如果不是老色鬼怪老头Franz von Stresemann把他们集中在一起，他们都会各自毕业：或者继承家族的面店、或者到公司工作，总之都会放弃音乐，也会相信自己没有音乐才华。
是S乐团改变了他们，这个Special的乐团。
他们开始努力练习练习再练习，他们开始敢有梦想，他们开始大声说出自己想要什么，因为他们本性都是纯良的人，多一点鼓励、多一点信任，他们终于奏出梦幻般的交响乐，音乐的梦想也会一直伴随他们未来的人生。

一边笑一边流泪地看完这部剧集。假如现实中的你我也在一出戏中，我大概也会被选中进S乐团吧。我也象他们一样傻傻地留着青春的梦想，我也象他们一样相信爱渴望温暖。当圣诞公演结束，S乐团的成员在十字路口挥手作别，我仿佛看到离开校园时与同学告别的自己、离开以前公司时与同事告别的自己、一次一次与更年轻更天真的我告别的自己。

我已经不再天真了，可是仍然很傻。我还会相信人生就象交响乐团一样：
每个人都有它特别的地方和存在的价值。
为了真正感受到音乐的快乐，每个人都必须加倍努力——提高自己的同时也与其他的人默契地相处。
不放弃梦想——哪怕它看起来那么遥远，不放弃关怀——决不因为某一个团友失败了就抛弃他，不放弃感动——无论长短、世界上都有真挚的爱。
每一个人、每一段关系、每一次心弦被拔动，都是值得珍惜的相遇。

这简直，是没有办法的事。

请你，也珍惜与这样傻傻的我的相遇吧。

先有“我”，再有“我们”
柏邦妮


尽管之前已经有很多人跟我热血推荐《交响情人梦》， 之后又看到少女漫画重要代表作中赫然写着这部作品， 顺便一说，全部的作品是： 《凡尔赛的玫瑰》《爱与诚》《美雪美雪》《一刻公寓》《橙路》 《电影少女》《东京爱情故事》《流星花园》《水果篮子》《NANA》 《蜂蜜与四叶草》以及《交响情人梦》……作为已经二十多岁的高龄少女，并且看到动情处一定会潸然泪下（这简直要命！），我当然几乎全部都看过。

但是我仍旧没有看这部漫画。理由简单得出奇：因为我觉得《交响情人梦》这个名字实在是太蠢了！就漫画名字而言，《蜂蜜与四叶草》是我最喜欢的那种，十三不靠，但是传达出某种清纯至极的甜蜜气息，立刻让我想起在春天开满四叶草的山谷里和小熊一起抱着打滚儿，对我那颗少女之心来说，简直是一击即中。顺便说一句，我刚才下载了《蜂蜜与白色樱草》专辑。

事实证明，有时候，人的固执会带来灾难……就像我十多岁的时候因为别人说：“觉得你就会喜欢那种长长头发像紫龙一样的男主角！”所以没有看《来自远方》。因为我讨厌好像那个人那么了解我的样子。多年后我看这部漫画，发现我真的就是那么喜欢头发长长眼睛细细强壮冷漠笨拙又温柔的男主角，于是懊悔不已。呃，对不起，扯远了。

吸引我去看《交响情人梦》的是作者的一个访谈。二之宫知子说，最初的概念是在网络上认识一个叫野田妹的女孩，给她看了自己的房间的照片，她非常震惊的看见垃圾堆中有一架钢琴。之前二之宫想必和我一样，一直觉得钢琴必须置身在高雅明亮的房间中，白色的窗纱，绿色的小盆黄金葛，附属品还有高高抱着纤细手臂露出亲切然而疏远微笑的女孩……但是却突然看见钢琴盖上放着几瓶喝完的清酒，吃完的泡面，袜子，漫画，各种匪夷所思的东西。也就是说，一切与钢琴不搭的东西。

但是，这种乱七八糟的氛围，却有一种奇怪的和谐：在野田妹的世界里，钢琴不是一个高高供奉起来的了不起的神龛，而只是她日常生活里的一部分：和清酒，漫画，零食一样。她不是因为疼痛，因为艺术，因为高贵的野心而弹钢琴，而是因为喜欢，因为享受，因为可以自由自在的呼吸而弹钢琴。在那个瞬间，一个叫做“野田妹”的女孩就在垃圾堆中诞生了。同时，一个精密，严谨，用可怕的自律和专注弹钢琴，把自己也祭祀给古典音乐，不食人间烟火的天才男生也一起诞生了。可以说，这两个人物是对照着设置的：毫无规则随心所欲的女孩，被常识和技巧拘泥住的男孩……就像两列背道而驰的地铁一般。同时，正因为截然相反，戏剧性也相当强烈：这简直是两个放在一起就会互相碰撞，互相纠缠，互相吸引的小星球呀。

故事呢？其实就是各种脱线人物把男主角也渐渐引向另外一个脱线的世界吧……而在脱线中，男主角赫然发现了另外一种平衡：随性，懒惰，散漫也并非一定是浪费。就在你迷路的那段路程中，你的心，也在一刻不停的领会风景。在人生中，没有什么可以“直达”的事儿。平庸的快乐，世俗的幸福，也绝不低于所谓高贵的艺术。领会到这一层的同时，男主角真正明白了音乐的意义：音乐并不仅仅存在于演奏者本身，而是存在于演奏者和观众的心灵之间。最让我佩服的是，并不是脱线人物只要自由发挥就好了，故事也会告诉你，必须经过严格的训练，遵循原本的规则，但是在最后的表演时刻，再任由自己的心意去发挥，这样，才会获得成功。
　　　　
我发现现在的少女漫画越来越忽视故事中的爱情成分。男女主角只是为爱而生，单纯的言情，故事全部纠结在两人激烈反复的爱恨上……这样的作品的已经越来越少。藤缠树的时代过去了，依附和被依附的故事过时了。通常男女主角都是执着的走在自己的路上，只是碰巧他们走的是同一条路而已。即便大家走的不是同一条路，也会因为一直“在走着”而惺惺相惜。漫画的主要内容，可能是关于摇滚，绘画，或者古典音乐……那些丰富的“毛边”越来越多。故事趋向精致，清淡，韵味浓厚。

呃，即便是在少女的世界里，单单谈恋爱也是不够的。先有“我自己”，才会有“我们”。

我把交响情人梦又拖出来看了一遍，连带着SP，反复看着野田妹的改变和爱的力量。
搞笑而又励志的剧情，充满了宏大的交响乐和精致的音乐厅，甚至于当我闭上眼，脑中只徒留着那根闪闪发光的指挥棒，它在一片闪烁着华彩星光的夜幕里带着荧色的叠影上下翻叠，柔美绮幻的奏出铿锵有力的乐章。那些激动人心的古典音乐，那些玩弄管弦乐器的初生牛犊，那些热血沸腾的比赛和梦想，这本是一出欢快的演绎，一场华丽夺目的音乐历程，一次五彩缤纷有关变态之森的历险记。
野田妹快乐的肆意增删曲谱，很有技巧的把古典大师的作品乱弹一气，大学的邋遢生活完全没有节奏感和韵律感，只为了编注一本她将来会成为一名幼儿园老师所使用的曲谱“屁屁体操”。她的简单和莫名其妙的满足，是因为渺小，当她根本不知道自己原来那么荒唐时，那样的美好是应该值得我羡慕的吗？是的，我很诚实的发现并且不得不接受了自己的苍老，当我发现野田妹的快乐很单纯时业已证明了我足够衰老到丢失了易于满足的简单心智没心没肺的去愚弄生活。每个人都会在生活的鞭挞下出卖那些本不以为意的简单，交换而来的血腥竟然是毒药，生活蛊惑了我们，操纵了我们，于是我苦涩的想要拥抱野田妹的直率与坦诚，以祭奠我那场曾经的变态之森。
我很心痛野田妹逐渐的广阔和提升，虽然那棵小小的爱情种子发芽于一场偶遇的崇拜之中，但我竟然有些反感于野田妹慢慢的转变了她本身就不正常的生活逻辑。在遇到千秋前辈之前，那个戴着眼镜慈祥和顺的白发爷爷骄纵宠溺着这个孜孜不倦编纂“屁屁体操”的姑娘，保护或是残害着这个心智发育不全的却是天赋异禀的小女孩。但在门口捡到了失意的天才前辈后，那场追寻梦想的宏伟乐章即被奏响，可怜的野田妹不得不使劲弥补随着“屁屁体操”而流逝的荒唐岁月的人生课堂，她一直被困扰的是，她是利用千秋前辈对音乐的热爱而伪装自己对于音乐要狂热继而崇拜他吸引他，亦或是她热爱音乐的心很纯粹她崇拜千秋前辈的心也很纯粹继而想要攀登上千秋前辈的高度吸引他而拼命努力。都是因为崇拜，但野田妹不得不面对崇拜对于自尊的打压，以及战胜那些因为崇拜而滋生的迷失，迷失会吞没独立的坚韧，会遭受被崇拜者的轻蔑和唾弃。当千秋学长带领着S乐团初尝成名成功的喜悦，野田妹仍旧原地徘徊惊恐的维护着“幼儿园老师”的过于简陋的梦想。只是，我心痛于野田妹此时此刻梦想的摇摇欲坠，迷路费好像上帝的使者般告诉兴奋于千秋一炮打响的演出的傻姑娘，“她现在这样是没有办法和千秋前辈在一起的”。当个幼儿园老师，成为千秋前辈的妻子，野田妹托儿所水平的心智终于因为爱情崇拜的胡编乱造而被现实狠狠揣了一脚，她当然早就该走出幼稚的城堡，因为为着一份对千秋学长的简单崇拜她必须独自承受温室外的暴躁。我心痛什么？我只是很情绪的羡慕野田妹彼时的无知，因为从无知走向有知会渐渐拨开迷雾明白很多撕心裂肺的成长必须面对的血淋淋，我矛盾于人必然失却纯真的成长之路，却已然明了血淋淋的反面是强硬的阳光普照。
野田妹会遇到千秋学长，喜欢且崇拜。他是一直在野田妹的世界里处于巅峰的人物，是同年龄层里的佼佼者，他懂得比她多，做得比她好，凌驾于她之上，值得被人赞美和崇敬。虽然他们仍旧需要一起学习爱和被爱，然而每跨出一步，他们更为惺惺相惜。女人的爱源于对心爱男人的一份崇拜。我觉得这是真理。男人性阳，女人性阴，追随着他的脚步继而攀登上那块原本只属于他而现在却属于我们的高地，当他某天略带惊异却疼惜的发现她已与他并肩，并竟然坚韧到他可所依，于是她绚烂的那样可所爱。SP中野田妹和千秋学长街边争执的一段，是最令我感动的情节。虽然很不浪漫。但这一幕，正是千秋前辈猛然发现原来野田妹已经不用仰视的角度爱慕他而是平等的和他一样尊重音乐并且为他心所系，超震撼的证明女性崇拜其导向的正确性。当然前提是爱自己也要足够多。
野田妹渐渐变成一个正常人了，所以当我重新看到他们初遇时野田妹堆积的垃圾山，和野田妹当时一无所有的崇拜，会觉得那样辛酸。我好似和野田妹一起经历着这些成长的煎熬，对音乐的爱和对千秋学长的崇拜。甚至于所有形形色色出现在片中的人物，和所有他们这些人物的音乐梦想，迷惘，感伤和坚持梦想的勇气。当大家流着泪看到千秋学长作为指挥家的成功时，身边所有的乐符都为之披覆感动和感伤，那独立追求音符内蕴的痛苦印记，走过，彼此的伤痕，于是，高潮时候很辉煌，甚至可以触发一个局外人的狂热，引向哀伤。
他们和它们，鲜活而又夸张的形象，哆啦B梦，贝多芬晚年失聪的凄凉，站上世界舞台的野心梦想……所有的所有的，片中出现的意象，都很沉重。成长的骨节很沉重，成长的爱很沉重，成长的被认可很沉重，成长所认知的灰白很沉重，成长的被尊重很沉重，成长的超越很沉重，成长的膨胀梦想很沉重，成长的自尊被伤得很沉重，发现成长很沉重的真相更是重中之重。
我不太懂我怎么会用这样的情绪来面对这部搞笑而又励志的剧集，只是，我欣赏并感动于野田妹的成长，小小的感伤有“屁屁体操”相伴的姑娘。

這句話很多人都說過：“這部劇是我古典音樂的啓蒙。”
昨天我在電話里這麼重複了第N遍的時候，SNOW故作傷心地說：“太失敗了，你古典音樂的啓蒙居然不是我！”



喜歡千秋跟野田的相處方式：就住在隔壁，經常碰面，經常有事沒事去蹭個飯。抱住他的胳膊撒嬌耍賴抽風，一旦發現遠勝於自己的地方就會想要追上，然後不吃不喝地努力。這個時候喜歡也變得不那麼重要，【我喜歡你，不是現在只喜歡你而已，我想要以後都跟你在一起，所以我要努力，努力追上你。】


千秋是挺難讓人反感的優等生。儘管有著音樂世家的背景，儘管有著被著名指揮家陪伴的童年，他並不是天才，倘若不努力，依然會淪為平庸。有一幕蠻有意思的，龍和野田他們搬了電暖桌去鬧騰，千秋想要安靜學習，做了諸多努力都宣告失效之後，他忍無可忍地大喊：“拜託你們出去讓我安靜地學習吧！”

誰能輕而易舉地成功呢，光輝背後都是辛苦。已然那麼優秀，已然可以輕鬆地獲得很多榮譽，聽得“米奇”新專輯的“勃拉姆斯第一交響曲”……米奇說：聽到這支曲子，每一個音符，就知道他這二十一年沒有浪費一分鐘。21年啊，完成一隻交響曲，不可想像。開始發自內心地尊敬交響曲和古典音樂家們，要怎樣的發福推敲和千錘百煉，怎麼樣才能覺得這支曲子可以交給觀眾了。


還喜歡清良，小提琴公主。其實相比較千秋而言，清良的優秀更為真實。千秋的家世背景，千秋的才華，都是神一般的存在 = = 但是清良，優秀的堅強的樂觀的自信的美麗的清良，R&S樂團首席小提琴手的清良，清湯掛麵的直發和乾淨俐落的穿衣風格，背著琴箱走在路上都是神采奕奕。包括後來跟龍分開兩年，孤身一人前往維也納進修兩年，而後嬌憨地抱住他的脖子說：“我可以回日本了吧”然後就笑著哭了。



原本對西洋樂器完全不感冒的，原本連貝多芬巴赫舒伯特的長相都分不清的，原本根本無法從頭到尾聽完整支交響曲，原本以為就這麼自顧自地迷醉在國風和詩經里，做一個別人眼裡宋朝穿越來的女孩兒。這部劇，忽然就在眼前打開了一扇窗，那些沉鬱或交響情人夢者激昂的曲子，原來寄託著一樣的情感，原來也是一樣的斟字酌句，一樣的尊敬與忐忑。小提琴的悠揚，大提琴的端莊，鋼琴的優雅，還有指揮家修長的手啊，忽然就從雲端引來仙樂，不知今夕何夕。


我一直頭疼我的外國文學，因為不感興趣，所以從來看也不看。但是因為古典音樂，因為聽了曲子就會想要知道背後的故事，看了故事就想知道故事的年代背景，然後慢慢就觸摸到了文學。後來我居然開始看外國文學！！！我居然走在路上也會拿著書看外國文學！！！我想我真應該好好感謝這部劇。


我喜歡聽人講故事，又總覺得電影太匆匆，所以15集以內的電視劇是我的心頭好。從容又不冗長，速度不急不緩，最合我意。但是又要帶來正面影響，我不喜歡看過之後只看到兩個人的愛情，分分合合紛紛擾擾，講不完的雞毛蒜皮勾心鬥角。

這部劇，完全符合我的一切要求。

如果只能推薦一部日劇，那麼我的答案永遠是《交響情人夢》。


O(∩_∩)O





附：劇中出現的曲目。

【Orchestra Du Nodame Live CD1】
01 贝多芬 第七号交响曲 A大调 作品92 第一乐章 (主题曲音源)
02 贝多芬 第七号交响曲 A大调 作品92 第四乐章
03 贝多芬 第九号交响曲 D小调 作品125 合唱 第一乐章开头
04 盖希文 (服部隆之编) : 蓝色狂想曲 (口风琴版)
05 拉赫曼尼诺夫 第二号钢琴协奏曲 C小调 作品18 第一乐章
06 莫札特 双簧管协奏曲 C大调 K.314/285 第一乐章
07 布拉姆斯 第一号交响曲 C小调 作品68 第一乐章
08 布拉姆斯 第一号交响曲 C小调 作品68 第四乐章
09 萨拉沙泰 卡门幻想曲
10 贝多芬 第七号交响曲 A大调 作品92 第四乐章
11 盖希文 (服部隆之编) : 蓝色狂想曲 (片尾曲)


【Orchestra Du Nodame Live CD2】
01 贝多芬 钢琴奏鸣曲 第八号 C 小调 作品13 悲怆 第二乐章(NODAME版)
02 莫札特 双钢琴奏鸣曲 D大调 K.448 第一乐章 (第二小节即出错版)
03 莫札特 双钢琴奏鸣曲 D大调 K.448 第一乐章
04 莫札特 夜之女王的咏叹调 (歌剧[魔笛])
05 贝多芬 小提琴奏鸣曲 第五号 作品24 [春] 第一乐章 (峰版)
06 贝多芬 小提琴奏鸣曲 第五号 作品24 [春] 第一乐章
07 贝多芬 第七号交响曲 A大调 作品92 第一乐章 钢琴版
08 巴哈 无伴奏小提琴组曲 第二号D小调 第三乐章 萨拉邦德舞曲
09 拉赫曼尼诺夫 第二号钢琴协奏曲 C小调 作品18 第一乐章 (双钢琴版)
10 萧邦 练习曲 作品10-4
11 德布西 喜悦之岛
12 史特拉汶斯基 彼得洛希卡3乐章 第一乐章俄罗斯之舞
13 舒伯特 第16号钢琴奏鸣曲 A小调 D.845
14 莫札特 双钢琴奏鸣曲 D大调 K.448 第一乐章 (NODAME与千秋版)