跪求张艺谋退出
我的妈呀
他这几年拍过能看的电影?
我服了
受不了了
我杜止于实名请求张艺谋远离银河系
作为导演实在太烂了
就想让我哭
我哭了。电影院太热了 我委屈
睡觉都睡不安心
很难受
很难受
非常难受
我的妈妈呀
《长城》 真牛 我IMAX看的 半夜起来吐了三回
还《对狙》
中国人能不能不骗中国人钱
中国人团结起来
《狙击手》是张艺谋指导的第25部长片,是我们这两年在电影院看到的第3部,前两部是2020年的《一秒钟》和2021年的《悬崖之上》。三部风格与故事都迥然不同,怪不得不断有影迷感慨其工作生活的自律和无限的精力。
这是张艺谋第一部“纯战争片”,也是首次参加春节档。其实对于张艺谋来说,这个时间点非常特殊,因为这部电影出现在影院大银幕的三天后,他将导演北京冬奥会的开幕式,成为“双奥”导演。
我想,张艺谋在试图通过《狙击手》探索中国主旋律的另一种表达,他将自己的战争情怀、人文关怀和主旋律战争电影的类型化进行交融。
大与小:主旋律电影可以聚焦小事件
学生时代的习作中我们常被要求以小见大,从小处挖掘并升华,但是在近些年的主旋律中,我们仿佛已经看不到这个了,我们能看到的是铺天盖地,是狂轰滥炸,是一个又一个特效堆起来的“大片”。这固然是有效的,吸引眼球的,但我们却迟迟没有看到另外一种选择,在这个方面,《狙击手》是有想法且有勇气的。
它将视角浓缩到最小,小到只有一个场景,两支小队,几把枪。为了一份事先不知道的情报,一个不能抛弃的战友,智斗厮杀,围困突围。
但这个小不意味着内核的弱,相反的是,这里的精神是伟大的,在这场普通的战斗中,我们依然能看到在冰天雪地中燃烧着的赤子之心。
一个在战斗中还会掉眼泪的爱哭鬼,一个并没有出现在报道中的神枪手,他通过血与火的成长,变得坚毅,这不就是在抗美援朝这场战争中所体现的民族精神吗?
“我的战友都牺牲在那个无名的山坡上,只留下了一个个普通的名字。”电影中的这句旁白的目的就是在提醒我们,这一个个普通的名字背后的血肉,背后的精神。我们追求的不是战争场面虚假的“大”,而是战争精神真实的“大”。
露与藏:空间的有效利用
“狙击手就是要藏起来,不藏起来你就是战场上的活靶子,毕竟人人都是神枪手。”张艺谋在接受采访时谈到狙击手对战的最大特点。
会藏的神枪手才是真正的神枪手。
影片围绕着“露”和“藏”做了很多空间变换上的文章,融入到每一次“回合战”中,清晰有效,这也是张艺谋和张末“沙盒对战”的结果。(张艺谋负责中国部分,张末负责美国部分,互相会实时交流对战情况)
影片里一共有四次明显的“露”——佯挖战壕、翻滚对射、交换班长和一勺杀敌。其中班长(章宇)作为这之中非常具有魅力的一个角色,既斗智又斗勇,迎着阳光走向敌方阵地的一刻,这个角色真正的升华了:当一个神枪手将自己暴露在敌人的射程之内,当一个老猎人扔掉猎枪成为猎物,他是抱着必死的决心的。
这一段,影片放弃了任何的音乐,只有班长因紧张而粗重的呼吸,刺眼的阳光下是悲壮的死亡,他愤怒,战友那近在咫尺的战壕却犹如天堑,他遗憾,自己还未真正带领五班走向战争的胜利。
所以张译所饰演的连长在最后一段点名的时候才会让大家热泪盈眶,而班长之前的两次点名都是在为最后的这次积攒情绪。
冷与热:方显英雄本色
在最初立项时,影片的名字是《最冷的枪》,一是对应影片中所提到的“冷枪冷炮”运动,一是“冷”的双重含义——即环境的“冷”和狙击手特质所需的“冷”。
“冷枪杀敌,热血护国”,这是我看完电影的最大感受。枪是冷的,血是热的,这不是一句简单的对照,一句空喊的爱国口号,它其实让我们关注到了在抗美援朝战争中最应该关注的点———我们在展现爱国的时候,聚焦的不应该是无敌的角色,而是一个个真实的个体,那些有血有肉的,被称之为人的瞬间。
侦察员亮亮虽然都是“躺戏”,但这个人物身上却有着这部电影最根本的精神内核——即冷与热。他的冷静体现在隐藏情报的方式,他的热则是撕裂的伤口,是充满空气的针管,是那份坚韧意志。
结尾我们看到了中国主旋律电影少有的克制,没有泛滥的配乐,在一声声有力的“到”之后,影片衔接到韩红的片尾曲《回家》,屏幕上出现了一段黑白的长镜头,随着音乐,镜头扫过战士们一个个布满伤痕和疲惫的脸庞。
我们见惯了战争英雄,他们高喊冲锋,他们无所畏惧。但他们应该像这样,像大永,会哭会笑,会努力坚强,会为国奋战,会思念家乡。
“……天上星星排成行,在目送孩子回家乡,林木健朗,风雪逐浪,年轻的生命在路上。人间岁月山水长,是热血让青春闪光,天涯滚烫,落日金黄,孩子的牵挂,永远是家乡。……”——《回家》
ps:影片原型“冷枪英雄”、“上甘岭狙神”张桃芳的经历更加夸张,抗美援朝战争中,张桃芳曾在32天内以436发子弹击毙214名敌人,创造了中国人民志愿军在朝鲜战场上冷枪杀敌的最高纪录。
1、那个儿童就是弱小的朝鲜的化身,夹在中美之间,被中国保护和信任,被美国引诱和欺骗。
2、贯穿全片的主题:生命的“交换”与成长的“唤醒”。
3、刚开始我以为是张桃芳的个人英雄故事,看了才知道是一个群像故事,把很多志愿军狙击手的故事融合在一起。
4、五班说的都是四川话。因为志愿军中川兵占了很多,用方言更能感染人。刘文武说的那句,把你们从家乡带出来,却不能把你们带回去。战友情加上的家乡情。
全片,最戳中我的,是亮亮和朝鲜小孩。 前面,亮亮让朝鲜小孩陪他躺一会。先不考虑情报传递这一层,单从表面来看那个场景,生命垂危的亮亮,单纯善良的孩子,冰天雪地下他们依偎在一起,而前后是对峙着的敌军和队友。战争的残酷与这一画面的温馨形成巨大的反差,对人性的动容和对孩子的怜惜自然而然地凸显出来。
在寒冷残酷的地方,上演着美丽温暖的故事,可谓一举两得,呼吁了反战主题,同时助力了情节发展。
但让我眼泪不自觉流下来的真正的原因是,那一刻我在想,他跋山涉水来到这里参战,离家人那么远,在生命的最后,除了家国赋予的使命,会不会也存有一丝对温暖的渴望,他会不会也想有个人陪在他身边一会儿,让生命的结束不至于太孤单。
以及,孩子说,好人死的时候是闭着眼睛的,亮亮死后,孩子不顾危险又跑过去帮亮亮把双眼合上,我泪流不止。他只是个孩子啊,他信赖亮亮,担心亮亮,却要不得不卷进残酷的现实中,而亮亮其实也不过是个十九岁的孩子啊。
不止亮亮,他们都是孩子啊。
战争片的一个默契在于,大家都认为这是历史上真实的人物故事的展现。所以大家拿着电影票入场后都会默认下面看到的故事都是真的,或者真实故事改编。把真实的故事搬上银幕当然是允许一定程度的艺术加工,目的自然是为了突出个别人物突显某个主题,当然喽,战争片最主要的内核自然是反战。当你为了突出人物和主题,去设置某个情节或者夸大某个人的能力和贡献,这当然也是可以的,但是,要把握一个度。这个度在哪里呢?这个度便在于一切艺术表现手法都不应该使得情节和人物违背逻辑常识和自然规律。否则,这和“手撕鬼子”的抗日神剧有何区别?难道区别只在于抗日神剧雷了观众一百步而你只把我们雷了五十步?
关于电影本身在情节设置和人物技能开挂方面的槽点,来袋瓜子我能吐槽两小时。当电影情节不合理人物技能吊炸天的时候,观众自然会觉得这电影很假。当发觉历史故事是假的时候,你如何能让观众在一个假的故事当中留下真情的泪水呢!?你想突出的主题和内核又如何能够立得住呢!?
剧本不行便强行煽情,强行歌颂祖国和志愿军的伟大牺牲。这不尴尬吗?表达爱国情怀的方式,难道一定要通过说出来喊出来唱出来才可以吗?说出来喊出来唱出来便一定是真情流露吗?我认为一个理想的情感的表达方式正如海子的诗描绘的爱情“我们坐着不说话,便十分美好”那样,明明无一是爱,却无一不是爱。人非草木,谁能无情,你带着观众回到历史现场去看看我军的艰苦奋斗和壮烈牺牲,谁能不为之动容,感恩志愿军和伟大祖国呢!?这不好吗?
没看之前,我也曾充满期待,毕竟是国师作品啊。
买票之时,我也曾为排片不平,排得也太少了。
但是真等我看到《狙击手》时,却是难掩的失望。
缓慢糟糕的节奏,采访片段与战斗主体内容的脱节,想看班长笑一下的包袱被无情遗忘。
(这里不是说他没有笑,而是包袱没抖出来。这个笑的渲染和开头所花费的笔墨完全不对称。大永想看到的笑,很大一部分就是班长平时太严厉,他们总被教训的缘故,所以根据剧情发展,如果是在班长遇险命悬一刻的时候,大永神奇地救下班长,班长发现大永已经成长的超乎自己想象了,对他满意的笑笑,我觉得这才是大永期待的笑。实际行动的效果肯定要比班长评价他霸道的话更直接。然后因为这个肯定的笑,大永后续的神勇发挥才说得过去,班长也会放心将剩下的局面交给大永来收拾。现在的笑更多的是班长要出去赴死了,不全是满意的笑,更多的是惨然的笑 。)
说是根据真实原型改编却各种无厘头的安排,说是冷枪,却明摆着对狙。
电影对冷枪冷炮运动的诠释太过差劲,并没有把握住精髓。冷枪冷炮就是最小牺牲换取最大战果,本片可好,可直接拍成拯救侦察兵亮亮了,任务很重要,情报更重要,但不是狙击手该干的活儿!更难展示出冷枪的冷峻与风采!
章宇演的刘文武和最后活下来的大永,原型是张桃芳或者邹习祥吧?要知道张老可是高寿77岁。
“在抗美援朝战争中的537高地,张桃芳创下击杀214名联合国部队官兵(主要是美军)的击杀纪录 。 抗美援朝战争结束后的第二年(1954年),张桃芳报名参加了志愿军战斗机飞行员,后来他以优异的成绩成功入选,成为新中国第一代战斗机飞行员。 ”
邹习祥在朝鲜战场的上甘岭阵地上,他用206发子弹击毙203个敌军,在上甘岭537.7高地北山那条狭长起伏的山岭阵地上,演绎出中国狙击史中最精彩的神话。据记载,在整个一三五团驻守的上甘岭537.7北山阵地,邹习祥与他的战友们共计冷枪歼敌3558人,因此,美国军事史上称上甘岭537.7高地北山为“狙击兵岭”。 ——百度百科
我想看到的狙击手,是真实的神话,是消灭了众多对手全身而退的战斗英雄,不是扛着炸药包冲向敌人同归于尽的班长,如果突出英勇牺牲,那隔壁的《长津湖之水门桥》比你可壮烈多了,如果说催人泪下,那口碑不佳的《金刚川》里人桥也是让人过目难忘。
再说说《狙击手》的硬伤。
刘文武在对方眼里最大的价值就是被消灭获得荣誉,怎么抓他的活口成了美军的第一要务?
好,假设你说对方有充足的理由不直接杀他,那么他和战友重叠站位躲子弹就纯属来搞笑了吧!
假如美军背信弃义,只需一枪就可以直接消灭两人!
再说说葫芦娃救爷爷式的救人行动,任何看过狙击片的都知道这就叫白给,就算亮亮非常重要,在弄清楚对面形式的情况下,这种战斗行为在战术上是非常不可取的,如果真的非常重要,那只派一个班去,连长就是最大的失职。
再说说美军的王牌狙击手,突然就开起了坦克,这真的是强行给对方降智。对方知道在坦克下作假,却只在假靶不远的地方埋伏。
美军炮兵来晚了,被骂得狗血淋头,连长等人死光了带着人才赶来,还玩了把催泪,怎么不检讨一下自己支援晚了?
说个笑话,《狙击手》我的豆瓣关注评分比《兵临城下》都高,哈哈哈哈哈。(我关注的影评人较多,他们对其他电影的评分常年低于豆瓣评分1分左右,现在却这样。)
所以,最后我来解释下,为什么《狙击手》不能叫《最冷的枪》?
因为这是纯对狙,一点都不冷。这么庸俗的狙击场面,只能叫《狙击手》。最冷的枪?它不是啊!
为什么《狙击手》之前一而再地撤档呢?
技术原因?明白人都知道怎么回事。
我说完了,并且准备好挨骂了!
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2022.3.31 有很多人赞我,也有很多人骂我,但我写这篇文章的目的不是为了黑谁也不是为了喷谁,更不是为了哗众取宠。这只是我2月2日凌晨,对于春节档最佳口碑电影的个人反馈,出于对本片高期待结果盛名难副和本片舆论环境难容差评的愤怒,我拿出自己理由组成的长评,你完全可以认为它立不住脚。但我认为这种在不违法违纪的前提下发表的评论,不应该与一些高层面的大帽子绑定,而且本人也不是什么大V,人微言轻,帖子讨论激烈更是证明大家的观点存在分歧。大家可以尽情在不违法违规的情况下发表个人看法,我很乐意看到每个人的观点,因为这一定是不同的声音组成的。
当然,太难听太直接的骂我我可能会还回去或者拉黑,网络不是你无成本施加语言暴力的地方,最起码我不接受!
国师这部新片其实挺普通的,但是放在国师身上显得很有意思,因为我们会发现,相对已前些年的那些大片的繁复,这两年的片子一直都在做减法,剧情上,摄影上,讲故事上,都在越来越内敛。相对于早期的大师气象,越来越像匠人了,在不同类型的影片中做尝试,这是一种非常难得的经验。
建议所有执着于拍3个小时的导演们都学学怎么在96分钟里讲完这么完整的故事的 人物群像拍的好好 被惊艳到了
跟《悬崖之上》同是置身冰天雪地,打趣说前作是剧本杀,这部就是密室逃脱版真人CS。个人更爱这部,稳、准、狠。不复杂不“烧脑”,没有人海也没有大排场,甚至只有山坡的唯一场景,双方阵营都不过十人,“势均力敌”地斗智斗勇,就把故事讲得扣人心弦。张艺谋难得做一个纯男性群戏,演员都不错,特别是章宇真好!有勇有谋,有情有义;有血有肉,有信念感。他最终投向他始终望向的对面山坡顶上的灿烂阳光贡献了全片的最高光时刻。班长总跟大永说「不许哭」,可张艺谋总有让人哭的能力,这次甚至是使用配乐到毫不收敛的地步,他精准拿捏此类型影片的情绪套路,达成一次蛮精致的小试牛刀。Ps:片尾韩红《回家》的歌声里画面中复刻了「一条大河波浪宽……」
这不是战争片,是煽情片,就不能煽的含蓄点嘛。
当大部分战争片以充斥视觉垃圾为荣时,老谋子选择化繁为简,这是他的勇气。越是简洁越考验功力,老谋子向其他战争片示范了什么是张力。放一堆烟花并不吓人,打火机对着引火线要点燃的瞬间才最让人紧张。用最简单的剧作——一场狙击战,刻画出最细腻的人物心理与状态。把每个人物放大,这一场战争,对于里面的每一个人物都是高光时刻。当镜头怼到演员面前,表演就会变得严格,影片节奏好,演员也演得好,特别是章宇,情感拿捏、性格把握都很到位。春节到处都很吵,一部能让人看进去的电影真的很难得
如果子弹那个特效少一点就好了,我方拿人头每次都出现那个特效有一点点尴尬
看来军事法庭对美国大兵阴影太大了。。。
娄烨离不开雨我知道 国师现在咋也离不开雪了
影片本身水准可以,想去电影院的完全可以看看,值回票价完全没问题。不过还是要说一下,有些人一口一个“把美国人当弱智”这种言论的,可以自个查查张桃芳的事迹,自己的主页拿《现代启示录》当十佳却容不下一部真人真事改编的战争片,真是搞笑到家了。
全是子弹时间,不知道的以为我在看赤井秀一
短小精悍的电影,舞台剧风格的设定,受限空间回合制的故事,若干个短剧用亮亮的身份这个麦高芬串起来,用近景正反打撑住一部电影时长的紧张感,难度较高。背景同样是冰天雪地,肃杀感和节奏把控的难度比《悬崖之上》要高得多。最好的部分是剪辑,节奏把控提升了整体观感。中方故事重点是班长的领袖气质传承和战友情,美方个性表达也没太丑化。
这是我看过的主旋律电影里,最像电影而不是献礼片的,展现了一部电影的本质还是“讲好一个故事”。
《狙击手》看完,最大的感受就是克制。克制住了战争题材的宏大叙事结构,克制住了多线群像的野心,克制住了煽情的冲动。转而将视线聚焦于一场狙击战,去繁从简,干净利落。没有刻意贬低和矮化对手,战争是没有选择,但尊敬可以是互相的。虽然有一些镜头自己不是很喜欢(比如采访结束突然转向张译那个镜头的速度过快、子弹特效过多且失真等等),但瑕不掩瑜。克制之间情绪感染力极强,靠一个眼神、对周遭的描述带出的情感,这样的视听逻辑非常喜欢。
这样小视角多好,不用喊口号,不用打鸡血。伟大的牺牲不会矫情。
孩子糖,笔画太多了
张艺谋太可怕了,到了这个年纪,保持这样的创作力,还能一直去繁从简,还能保持自己的态度。
起码把美军当成真正的人来写,把朝鲜的寓意化作孩童的善意,就已经胜过其他了
坦克开始有点手撕鬼子那劲儿了
没有一处动容 以前是抗日神片 现在是抗美神片
——两个狙击手合而为一,五班精神永不死去。集体由个人组成,个人因集体而长存。当主旋律片终于学会调整焦距,讲好一个故事,收敛多线叙事、囊括群像的野心,不走廉价煽情的捷径,大故事里真实的“人”的形象才终于能放大、立稳。