猫鼠游戏2002

小弗兰克-阿巴内尔出生在一个富裕的家庭，父亲弗兰克-阿巴内尔是他的人生榜样，父母恩爱的关系给了他很大的安全感。当父亲的破产以后，母亲宝拉因受不了贫穷改嫁他人。小弗兰克的世界从此完全瓦解。为了帮助父亲重新富有，追回母亲，他从家里逃了出来，开始想尽办法赚钱。兰克是一个读两周法律就能考上律师执照的天才，但他是一个非常孤独的天才。家庭破裂加上他到处行骗，让他根本没有任何地方能够诉衷肠。他只能打给知道他身份的卡尔，假借挑衅名义，实则是把卡尔当作父亲一样聊聊天。当卡尔发现小弗兰克的孤独时，他在电话这头放声大笑，看起来是在笑话小弗兰克的内心脆弱，实际上他的内心是因为自己能成为这个世纪大骗子倾诉的对象、被其当作父亲一般的人物而感到高兴。最终，卡尔也真正像父亲一样引领着小弗兰克走出岐途，鼓励他运用自己的才能帮助联邦调查局追查金融诈骗案件。有些电影初一看以为是以娱乐、猎奇为主，看完才发现并不止如此，这部《猫鼠游戏》，看完时内心早已被暖阳笼罩，满腔的清新爽利。

我们评价一部电影，通常会从商业和艺术的角度来分析优劣。商业，其标准无疑是影片的吸金能力，越能吸引观众的眼球，越能赚取大把的钞票，从而体现其商业价值。艺术，顾名思义，电影当然是一门艺术，一部电影展现的艺术成分，所含的艺术内涵，决定了影片在艺术层面的造诣，也是评判一部电影是否是“好电影”的重要因素。 　　 这部《猫鼠游戏》，在我看来绝对是一部成功，甚至伟大的电影。对于现在还是一个学生我，这部讲述高中生“大骗子”的电影还是留下了些许印象。昨天，隔了很久再看一遍后，觉得必须写一篇影评来表达我对此片的喜爱。 　　 这部电影肯定是商业性十足的。从故事本身来讲，“猫抓老鼠”，警察抓小偷，是一种经典的故事类型，因其本身的可演绎性，被一次又一次搬上大荧幕。不论具体以什么形式，什么角度去叙述，精明干练的警察穷追不舍，狡黠飘逸的“坏人”不断逃脱，上演无尽的惊险故事。总能牢牢吸引住观众，也总是能让影迷心甘情愿掏出兜里的钱。另外，莱昂纳多·迪卡普里奥 、汤姆·汉克斯，这两个重量级的演员担任主演，单凭他俩的票房号召力，就足以在市场上大捞特捞了。 　　 在斯皮尔伯格的操刀指挥下，这部拥有着极为精彩的故事的电影，平添了不少电影艺术成分。斯皮尔伯格自然不多过多介绍，不论是炫丽灿烂的商业片，还是深邃沉稳的艺术片，他都信手练来，轻松自如。无数大奖的积淀下，斯皮尔伯格绝对是“好片”的保障。虽然影片本身的故事引人入胜，但斯皮尔伯格还是运用了不少技巧，配合自己一贯的叙事风格，将影片排的格外有趣，在保障故事的流畅的同时，大大加强了影片的观赏性。观众在观影的同时，会感受到电影带来的乐趣，会叹服导演对电影的超强驾驭能力，而这种愉快的观影体验，才是观众真正愿意掏钱所购买的。斯皮尔伯格对于整体的把握恰到好处，插叙的叙事手法颇为聪明，故事的讲述也平稳全面，许多细节的设置使人眼前一亮，比如“no/no/no”后的“yes/yes/yes”；比如詹姆斯邦德片段的插入。大导演的智慧处处体现。电影的艺术内涵十足。 　　 莱昂纳多·迪卡普里奥和汤姆·汉克斯，一个风华正茂、意气风发的当红影星，一个两获奥斯卡影帝、演技派的戏精，两人的对手戏成为此片成功的关键。莱昂纳多·迪卡普里奥饰演一个因父母离异而无法接受现实、离家出 走的高中生，完美诠释了一个看上去风光无限，实则内心空虚、渴望和睦家庭的孩子。汤姆·汉克斯饰演一个恪守岗位、敬业负责的警察，每天忙碌在永远处理不完的事物中，来掩饰对女儿的思念。两个最会演戏的人，分别把角色演绎得出神入化、丝丝入扣。 　　 最后必须说说此片的故事。这是一个真实的故事，现实中故事的主人公弗兰克·W·阿巴内尔16岁因父母离异而离家出走，在21岁之前冒充泛美航空公司的飞行员周游了50多个州、20多个国家；不但如此，他还填写假支票诈骗了超过250万美元的现金供自己在旅游中挥霍；当然，为了掩人耳目，他的身份也千变万化，时而是名牌大学的教授、时而成了受人尊敬的医生、时而又当上了路易斯安纳州大法官的助理…… 　　 这部影片在给我们带来愉快的观影体验的同时，也在向我们讲述某些道理，这正是电影的艺术内涵。 　　 虽然我们在看影片时大呼过瘾，但影片中很多处的设计都像我们表达了主旨： 　　 主人公是寂寞的，不论他再怎么风光，过着多么潇洒奢华的生活，他的心中肯定是寂寞的，他也只是一个孩子，他只不过是渴望父母的爱，渴望有一个幸福和睦的家庭。比如在即将结婚的未婚妻家里，与岳父岳母的生活让他感受到自己所渴望的爱，所以他想听下颠沛流离的脚步，结婚，过上安定的生活。 　　 而这个十年如一日不停追踪主人公的警察，在完成自己工作的同时，仍然同情着这个可怜的孩子，想让他从头来过，从新做人。在影片中，他带着领导去探视主人公，以说服领导让主人公辅助警局破案，在主人公展示自己的能力后，他那自豪的眼神看着领导，仿佛在说：看！我的孩子就是这么能干！ 　　 在讲述这样一个刺激、离奇、甚至有点儿违背普通人常识的故事背后，影片还向我们传达了一种精神，一种传统的“美国精神”。两只老鼠掉进奶油桶的故事，是一种永不言弃、不懈努力的精神的传达，这是一种标准的“美国精神”。 　　 这部电影，无疑是我最喜爱的电影之一。从电影艺术方面，从情感传达方面，从演员阵容方面，从各个方面，这部电影都做到了精湛。而其中展现的孩子与父母之间的亲情、永不言败的豪情都感动着我。好莱坞的流水线每年都会生产无数部电影，赚钱当然是首要目的，但每隔一段时间，就会有一些视电影为生命，视电影为艺术的人，为我们拍摄出真正的让我们获益匪浅的好电影。这也是我们如此喜爱电影这门艺术的原因。

年轻、单纯、狂放、胆大、聪颖过人、又透着股孩子气、17岁的Frank在成年前的华丽冒险让人迷醉。从16岁那年的意气出走，他依靠过人的胆识，模仿能力以及人际间巧妙的擦眼观色在短短的两年内伪造支票提取出数百万美金，伪装成泛美副机长周游列国，当了医生和律师，还凭自己能力过了司法考试。他才不到18岁，却像个28岁的男人那样游走在香车美人之间，一夜风流也罢，长相厮守也罢，他竟能一一应对，游刃有余。

而追捕他的carl就没这么好的运气了，一出场就是个性格沉闷，事业不顺，婚姻失败的中年男人。同事间不受欢迎，上司不待见，每日埋头工作，是个连圣诞节都加班加点的工作狂，结果还被一个毛头小子耍得团团转。

两人一追一逃，本是天敌。可在圣诞夜，carl的电话总会想起，那端，是寂寞的frank。carl一开始就识破了他的伪装，他得意的笑声击破了Frank的信心。然而，又是从那一刻起，carl就成为了Frank的依靠。他是Frank在圣诞节可以说一身merrycharistmas的人，他是Frank孩子气的恶作剧的对象，炫耀的对象；他是可以让Frank心甘情愿让Frank自己戴上手铐的人；他是千里迢迢把他从疾病与死亡边缘的异国他乡带回家的人；他是在又一个寂寞的圣诞节去监狱看望他的人；他是给了Frank第二次人生的人。他是唯一明白Frank那颗孩子的心的人。他对Frank有种他都没有想到的心疼。他明白，在Frank心中一直以来渴望的亲情的温暖与家庭的团聚。我们看到了Frank在母亲家乡的小镇守望曾经美满的家庭，在未婚妻的家里迷醉的贪图这个家的温暖，在父亲的噩耗传来的那天，站在冰天雪地的窗外看着母亲美满的新家庭，而屋子里的那份温暖却是他所永远不能企及的，那种孩子的目光，还有忍不住的泪水，终于暴露了一颗脆弱缺乏安全感的心灵。所幸他还有carl在身边，两个人由敌向友，甚至父子，也让渐入晦涩的剧情峰回路转，黑暗中投进了一缕阳光。

Frank的身上有我们的影子：年轻不知天高地厚。未来还那么漫长，世间又有多少欢愉，哪有时间来考虑后果呢？所以，我们尽情的挥霍青春，逃避可能而来的一切后果与惩罚。而carl，那个总在我们身后步步紧逼，让我们时刻提心吊胆的家伙，就像一种责任，一种义务。我们当然不可能永远逃下去，可年轻时，谁不以为自己与众不同，备受上天眷顾呢？直到有一天，我们长大一点了，开始往回看，却发现我们曾无比珍爱的东西早已丢失。这一路我们走得太匆忙，太仓皇，要的抓进怀里的东西太多，以至于它何时从我们的臂膊间滑失都毫无知觉。那一刻，我们就是飞机上闻之父亲死讯的Frank，多少悔恨，多少痛苦都不可挽回既定的事实。

最后，我们无一例外的被carl抓获，收拾过去的得到与失去，面对可能的后果与惩罚。从那一天起，我们就留了下来，留在了carl身边，而我们，称那天叫做“长大”。