热血街头

      文 / 赤叶青枫

   青春，原本应该是天空解释着蔚蓝，浮云定义着洁白的无忧年纪，可是谁的青春没有伤痕？那些为梦想而参与的竞争，那些为爱所做的抉择与牺牲，每一次成长的蜕变，都需要付出代价，都会在你的旧伤上新增一些伤痕。有些人会因此而沉沦，有些人则会被激起斗志，直面挑战，让自己进化成更好的人。而电影《热血街头》说的，就是这样一个有关在伤痕青春的阶段发奋努力的励志成长故事。

   少女李斯（李斯丹妮饰演）早年失去双亲，叛逆率性，热爱街舞，相依为命的哥哥（王传君饰演）在一次街头斗舞而引发的殴斗中为保护她而错手杀人而入狱，于是她带着伤痕痛彻反省只身来到一个人陌生的城市去寻求新的开始……这样的故事，叛逆中带有些许伤感，不过庆幸的是任性中始终彰显着坚强。而这样的青春虽然有着黑暗的底色，但同时亦充满了不屈的血色！所以，片中那些热舞，那些冲突和争斗，那些拥抱与泪水，其实都是李斯为首的一群年轻人以信念作战、寻找自我和追逐梦想的过程。

    这个过程注定是很痛苦的。但这样的青春从来不需要怜悯，他们靠自己的信念、自己的拼搏、自己的舞姿奋力追逐梦想，他们的姿态积极昂扬、不断向上，他们的人生充满励志的光芒。于是《热血街头》处处洋溢着对年轻人的关爱，流露着对生活以及梦想的美好愿景与追求，它散发着积极向上、青春个性的励志正能量！

    而亲情、爱情、友情，这些感性的细节加入，让电影在呈现精彩纷呈的街舞之余，故事与情绪显得饱满丰富：李斯与哥哥的兄妹情、李斯与樊星（柯有伦饰演）的初吻和萌芽的爱情、李斯与闺蜜的友情等等，总有一股情绪能打动你，触碰到心里柔软的小角落。所以在热血青春励志的同时，情感点缀也颇是动人。

    在此，有必要提一下李斯丹妮。她通过去年的快女选秀而出道，并被称为“最会跳舞的快女”，如今转战大荧幕，虽然曾在《观音山》里被范冰冰强吻，但挑大梁演主角这还是头一遭。作为新人，她的街舞跳得确实不错，表演则尚显青涩，不过还好比较自然。本色出演的她将角色大大咧咧、爱憎分明的一面尽展人前，让人又好气又好笑。而她和她所演绎的角色所代表的及承载的，恰是85后、90后这些新新人类追逐梦想的同类映照，并在这个过程中投射真实的生活气息。

   当叛逆轻狂的躁动和内心深处的孤独感相互碰撞，更易于用外延到肢体上夸张、激烈的动作来释放内心情绪。无论对错，这都是年轻蓬勃生命力的真实展现。不求一帆风顺，但求无怨无悔——这，就是青春。

  还有多少人身体的本能还保留着一颗青春炙热的心，热血街头 我青春我骄傲 青春可以犯错 但不犯罪。我就是我喜欢真实的出演，所以我推荐

鉴于对11年快乐女生李斯丹妮的喜爱，在宿舍通网的第一时间，我怀着激动的看了李斯丹妮新电影，我发誓，我真心不想专门写一篇日志去费劲吐槽，就算吐了，也真心一点也不影响我对李斯的喜爱。。。。

  其实热血街头形式跟青春期系列区别不大，一样的青春，一样的暴走。90后的孩子你们肿么了。。不是和谐社会了么。。。但是，看问题一定要 拨开云雾看本质，本质上这部片子和那些所谓的网络剧还是有一定的差别的，起码它立意积极，结局美好。就像神一样的KTV老板对两个姑娘心怀不轨准备动手动脚后，先被警告，又被掴掌，假如是那些网络山寨片，这么 高潮的时刻，老板一定得奋起直追，一雪前耻，还得来一群打手。。等等等等。。。可是热血街头不同啊。老板不光挨了打，贴了钱，放了人，最后还输了比赛。真心是苦逼中的战斗机。PS。话说那个什 么什么祭的街舞比赛，用手指甲想也知道输赢根本毫无悬念，就像曾经的网球王子，我看了三百集才明白，原来青春学园队一场都没输过。现在我进步了。看了开头我就醒悟了，这就是主角光环。。补零补领。。。亮晶晶、

  作为地道的90后，我觉得在我党的伟大领导下，社会还是一片和谐，欣欣向荣的，怎么各种剧都要把情节整的这么亢奋，跳个舞团员暴走了，去个公园大妈暴走了，打个球也暴 走了，动辄就有血光之灾。。我的小心心。好怕怕。。

  作为一部青春剧而不是山寨剧，一定要有一个强大的男主。于是，柯有伦来了。我就不说他是杂技团的教练了，也不批评给他配音的口音怪怪的了。可是柯有伦你肿么了？不去拍台湾小清新你难道不知道大陆真心不好混啊！莫名其妙的性格，莫名其妙的前女友。莫名其妙参加比赛当音响师，人家李斯好歹也跳了好多舞，硬硬的帅气了一把，你呢？？ 额。。如果亲到了李斯也算一种收获的话。预祝你以后星路一片坦途吧，要知道李斯的银幕初吻献给了范冰冰大人啊！！！！

  还有那个很萌很语言障碍的比赛主持人。。中英文各种夹杂，但最后当我看到演员表上他的括号后面写着美国时，我释怀了。我一直很怕很怕这部剧落入俗套，绝症啊，身世之谜啊，虐恋啊，车祸啊。经历了一番困苦最终成了冠军啊。。。真心不好意思，除了这些还真没什么是俗套了。编剧 编到这份上也真心不容易了。。。
最后的最后，除了李斯帅气的舞蹈，本剧唯一的亮点就是李斯的哥哥了，误杀了人，坐了牢，查出绝症，最后挂了。我开始还觉得KTV老板很苦逼，现在才发现这货才是苦逼中的航空母舰。当李斯掀起哥哥尸体上的白布哭得一塌糊涂时，我不光释怀了，我还跳戏了。关谷神奇君，原来是你啊！！之后的每一幕，每当王传君饰演的女主的哥哥露出苍白的脸庞和治愈的微笑时，我就真的很想说，纳尼！！！！！！以及，歪瓜是什么瓜。然后笑到不能自己。。。好了，就说这么多了。。。总之快乐女声过后能看到李斯就挺开心了，忽略情节吧，其实我就当成李斯的超长MV了。晚安了各位！

      从剧情到形式，就是去年《舞力对决》的山寨版。但故事更弱，场景更小，弱小得如同小孩过家家。
   情节支离破碎，爱情莫名其妙，结局随心所欲，演员装萌卖傻，整体不说惨不忍睹，也是平常稀松。

文/头大脑仁小

“十九岁是女孩的一个起点，二十一岁是人生的转折。”二十岁是女孩生命中的一个契机，在这个最美的花样年华，青春呼唤着奇迹、蜕变，等待着属于她的魔幻时刻。

电影《热血街头》就是讲述了这样一个关于青春的故事，它关于女主角李斯，也关于女演员李斯丹妮。电影让人记住了李斯丹妮这个女孩，她奉献了最本色的演出，毫无矫饰，自然质朴，略显青涩却又无比率真。

李斯丹妮一开始被媒体介绍和命名，经常用的是“《观音山》中被范冰冰强吻的那个女孩”，这是她初涉电影圈的表演。在这个场景中，她是个被动无辜的女孩，镜头不曾在她的脸上多作停留，突显的当然是大明星范冰冰的光彩。但是，这种描述够暧昧，在娱乐圈行走，谁都需要这样一些头衔名目，它们比名字更响亮更容易让人记住。

到了2011湖南台快女比赛，李斯丹妮可以说是所有女孩中最具话题性的一位。她渐渐摆脱了“被强吻女孩”的代称，李斯丹妮就是个性十足的李斯丹妮。因为父亲的一句话“十九岁是女孩的一个起点，二十一岁是人生的转折”，李斯参加了快女比赛。有评委为她的舞台掌控力打动，也有评委认为她的唱功拙劣。争议的声音伴着她一路晋级。

她被称为“最会跳舞的快女”，也被称为“最不会唱歌的快女”。不论如何，在快女的舞台上，她展现了自己的魅力，成为最热力四射的女孩。她赢得了蔡国庆义无反顾的支持，当然也不乏坦率尖锐的批评。当她止步于快女五强，著名媒体人董路点评：“李斯丹妮，你是在用500强的声音冲击5强。”

二十出头的李斯丹妮活在舆论的风口浪尖，在挺李派和倒李派的拉锯中承受着莫大的压力，也在压力中完成蜕变和成长。批评不曾打击她的自信：“我不是人民币，不会人人都喜欢，我学着不去care。”她更加刻苦地练习，除了排舞，就是排舞，另外不断向人讨教唱功。

“我可能唱的不够好，但我每一场都要在这个舞台上，跳到最好！热血，就是要洒在青春里，我就是那个豁出去的李斯丹妮！”这是现实中的李斯丹妮，也是《热血青春》中的女主角李斯。从片名到情节到人名，基本可以看出来，电影就是为她量身打造。

第一次主演电影，很容易可以看出来她不是专业的电影演员，她没有过硬的台词功底、没有高度专业化的表演技巧，但是她却表现得很萌很可爱，一点都不装、不造作。她表演的是她的生活，并且这一次，她扬长避短，不再歌舞并进，而是尽情展现自己的舞蹈。在常规街舞动作上，更引入一些其它元素，如篮球动作、杂技表演等等。

电影不是没有瑕疵，就像现实中的李斯丹妮，并不是没有缺陷。但是，可贵的是，它表现出骄傲、张扬和自信，一种初生牛犊不怕虎的无惧无畏态度。就像电影中李斯高呼的：“在这个舞台上，我就没有想过得第二！”权威算啥，那些个陈规算啥，我只表现出我的天赋、野性和创造力！这就是青春的热力和资本，它所向披靡、并且无可替代。

做人如果没有梦想，那跟咸鱼有什么分别，周星驰当年这句混杂着喜剧感与辛酸泪的话，越来越能够衬托出现实性。因为很可悲的是，如今越来越多的人身未衰心已老，梦想的缺失让人得过且过的生活，而更可悲的是，没有了梦想的人却总在嘲笑追梦者，甚至以离经叛道的批评横加指责。对于这些遍常见到的情况，《热血街头》给出了决绝的态度便是：不做僵死的咸鱼，要做热血的追梦人。

《热血街头》从开始就营造了一种混含着热血和哀伤的气氛。热血的是影片从头至尾对于街舞文化及其精神的全面呈现，无论从人物性格、穿着打扮、街头斗舞场面来看，影片都体现出十足的动感和活力，可以说这是一部真正属于年轻人的电影。哀伤的是，作为主要人物的柯有伦和李斯丹妮从一开始都有沉重的心结，一个是因为爱情，一个来源自亲情。情感因素的存在，使得影片避免了流于街舞的玩酷形式，而街舞也让情感不再温吞，使电影更具活力。

作为影片中最重要的表情达意工具，贯穿始终的街舞提升了影片的节奏和画面感。对于部分并不熟识街头艺术的观众来说，街舞或许带着某些负面的气息，它与颓废、地下、争斗等词汇联系在一起，就像影片中那位道貌岸然的艺术学校教授一般。不可否认，街头艺术包括街舞、饶舌、打碟、涂鸦等等在现实中确实会有尴尬的一面，它们会被认为是下里巴人的不入流的玩意，无法比肩学院派的高雅艺术。但事实是，当学院艺术越来越僵化、排外的时候，街头艺术却愈发表现出努力、拼搏不息的年轻人的精神。所以，大大咧咧的李斯会越挫越勇，颓废封闭的柯有伦会重新打开心房，继续用音乐的节奏推动热血的斗舞进程。

街头艺术并不与颓废有必然的联系，就像李斯说得颓废已经过时了。不过，剔除了颓废感的街舞，虽然在人物演绎下蓬勃出积极的精神，但作为一种舞蹈形式，它仍然并不是大众的。所以，考虑到观众对于街舞的接受度，影片还是在情感上做了大众化的处理。街舞梦想的实现与自我心灵救赎以及拯救生命等情感性因素结合起来，使影片在活力四射的街舞场面中，始终流淌着充沛的情感力量。影片在年轻化与大众化之间做了缝合，使其更加能够适合多数人的欣赏口味。

需要注意的是，作为广义的Hip－Hop一种，表面上与个体解放相联系的街舞，在影片中更多的体现出团体精神，这一点尤其体现在李斯的疯狂摇摆街舞队中。在疯狂摇摆中，每个人的梦想并非指向着冠军，而是友情和亲情，叠加在一起的双手是对团体精神的强调。所以，当桔子天真般的拿回钱时，才会给人更加丰富的感动。影片对于团体精神的强调，在更年轻化的观众中更加具有积极意义。

《热血街头》是一部属于年轻人的电影，更确切的说是属于那些有着年轻心态的人的电影。影片一扫银幕上反复上演的古旧虚幻的陈年旧事，它如街舞般风风火火的带来了年轻的律动。当观众跟随动感的音乐进入影片世界共舞之时，积极、青春的价值取向以及浓浓的情感同样会让人感到亲近。毕竟，对于整日奔波苦的观众而言，每个人心中都有一个热血的梦，所不同的是，在银幕上，这些所有的热血和汗水都已经在路上了。