前段时间,网络上似乎刮起了一阵“那些年被惊艳过的90年代的港台女明星”的怀旧大风,一大波旧照席卷而来,年轻时的她们简直秒杀现在一大片所谓的当红花旦啊!
王祖贤、张曼玉、林青霞、刘嘉玲、关之琳、邱淑贞、朱茵、钟楚红、黎姿、周慧敏、李嘉欣......
拥有盛世美颜的她们简直好看得让人窒息!
等等,你们是不是都忘了还有她!
毛舜筠!
她的美,连当年的哥哥都忍不住心动!
emmmmmm......虽然她以前的画风大部分都是这样的:
《家有喜事》中骑摩托穿皮衣的男人婆无双表姑妈、《花田喜事》中脸上印着红色胎记的仗义母夜叉、《水浒笑传》中堪称史上最淫荡的潘金莲,大多都是些装疯卖傻、故意扮丑的角色......
然而也有很多人不知道,刚出道时的她,其实是走清纯玉女风格的。
例如《鹿鼎记》里的沐剑屏、《红楼梦》里的林黛玉......
曾经,她是“既能驾驭玉女,又能扮丑搞笑”的典型代表。
如今,她的风格渐渐转变为成熟而稳重,比如《老港正传》里贤妻良母的陈秀英和获得香港金像奖最佳女配角的《早熟》。
当然,更加少不了的是今年让她夺得影后的《黄金花》。
黄金花
导演:陈大利
编剧:陈大利
类型:剧情
主演:毛舜筠,凌文龙,吕良伟,刘美君,冼色丽
片长:95分钟
毛舜筠饰演的黄金花有一个患有自闭症的儿子。
她的日常除了买菜煮饭做家务之外,就是无时无刻盯着随时可能做出傻事的儿子。
“白发人送黑发人”,听起来是件多么悲惨的事。
但对于她来说却是幸运的,因为她害怕的是待她离开以后,儿子再也没人照顾。
生活已经很艰苦了。
然而她的丈夫偏偏在这种时候出轨!
其实她丈夫也不是第一次出轨了。
早在她还怀着孕的时候,丈夫已经背叛过她一次了。
所以对于她来说,只要丈夫正常交家用、正常回家吃饭、正常抽时间出来照顾儿子,只要别表现的太出格,她都可以忍。
然而,她的丈夫不仅没有正常回家,而且趁她不在家的时候,小三还明目张胆跑来她家!
这是在宣誓主权吗?
这次她还真忍不了了。
第一步,她采取“一哭二闹”的方式;
结果她公头也不回地走了。
好吧这招似乎没多大用。
第二步,她瞄准小三,准备直接拿水果刀怼了她.......
结果她的行迹被一帮师奶发现了。
所以她只能暂时收手。
当她正准备放下一切安心过日子的时候,小三却跑到她面前跟她开杠!
这妖艳贱货竟然如此大胆!
看我不收拾你!
她再次准备好水果刀蠢蠢欲动......
然而这一次却被她儿子阻止了。
最后以母子俩抱头痛哭结束了这一场错误的“杀戮”。
值得庆幸的是,她的丈夫也深刻反省了自己的错误,再次回归家庭。
原本,根据“女性独立自强”和“关注自闭症人群”这样的题材选择,《黄金花》理应定位成一部潸然泪下的情感大片才对。
然而导演却掺杂了鬼片、警匪片等的种种技法,再加上剧情中的黑色幽默和人物之间的趣味互动,为影片增添了一层奇幻悬疑和轻松亮丽的色彩。
毛舜筠的演技不用说,她将黄金花这个经历婚姻破裂、生活压力后仍然选择勇敢面对无畏前行的坚强女性形象刻画得淋漓尽致。
而饰演她儿子的凌文龙,也是本片的亮点之一。
他在片中没有台词,只有肢体动作,无论是跑步时的跺脚、控制不住的乱叫、还是发病时狠命地拍打自己,可以说是浑然天成,毫无刻意表演的痕迹。
这样的爆发力和掌控力让观众一度以为他本身就是自闭症患者......
《信息时报》曾给予评价:
《黄金花》在剧作上不算非常成熟,但当中显示的质朴真诚以及人文关怀,足以让《黄金花》展现质感。
《南方都市报》也曾这样评价:
从客观上来讲,《黄金花》的短板也很明显。复仇狂想和现实之间的反复跳转,因为单薄的细节和单调的情节,多少造成了影片的分裂;故事的内核多少还是俗套的,而且格局有限;导演第一次的执导也没有避免生涩的手法和稍显稚嫩的表达 。
导演陈大利是个新人, 这部处女作《黄金花》,他用了5年的时间去修整。
对于电影的名字,他说道:
我觉得黄金花三个字非常灿烂,这个女人很伟大。写这个家庭的时候,我想把一个正能量的价值赋予给他们,给他们一个祝福。
同样,这部电影的英文名翻译为 :
Tomorrow is Another Day。
印自《飘》里女主郝思嘉的一句话,理解为明天会更好。
影片中的他们虽然过得很苦,但同时也无比向往美好。
当黄金花还在为自己的艰难处境感到悔恨和烦恼的时候,她不曾想过平时看起来没心没肺的师奶也曾经历过一段丧夫的黑暗时期;
当她以为儿子就只能这样下去的时候,其实儿子什么都懂,只是不能用正确的方式表达。
艰难的日子被层层剥离,人性中的美好瞬间被挖掘出来的时候,显得闪闪发亮。
生活很苦,别忘了加点糖。
最近看了《岁月神偷》,其次看了《黄金花》,两部都是悲情电影,但是前者更多的是表达一家人在大时代背景下要面对种种突如其来的不幸,但《黄金花》的手法不一样,更多的是想表达“身处绝望,如何与痛苦和解”。一个有自闭症和轻度弱智的儿子、一个背叛家庭出轨的老公组成了支离破碎的家,毛舜筠一颗绝望的心早已经想离开这个家了,可是让人放心不下的还是这个时不时情绪失控、打自己的儿子啊,在ktv里,一首徐小凤的《风的季节》,配上眼泛泪光的毛舜筠,太多忧伤与绝望在心头,能否让风把哀伤与绝望通通带走呢。电影通过发现小三、计划刀刃小三为桥梁,到最终通过儿子的画和呼喊,让毛舜筠再次回到现实生活中,释放自己,和自己和解,虽然老公不中用,但最后结局这个男人还是回到了家,一家人最紧要齐齐整整!毛舜筠和凌文龙的演技真的太棒,给这个平凡的电影添加了不一样的颜色。
在今年4月15日颁发的第37届香港电影金像奖上,《黄金花》为入行42年的毛舜筠夺下首座金像影后奖杯、为男主角凌文龙拿下最佳新演员。
4月28日就火速被引进内地院线了,但只取得了可怜的150万票房。豆瓣6.6的评分也是差强人意。
有奖项加持,却没能激发口碑和票房。是香港金像奖本身能量已经式微,还是内地和香港的文化差异造就审美隔阂?
或许没有这么深,也许只是预算捉襟见肘,宣发太静悄悄了。
同档期的票房主要都被强势宣传的《后来的我们》和有“山争哥哥”挂帅的《幕后玩家》掠走了。
但也绝对没有那么浅,也许这个娱乐至上的年代,营销手法比内容优劣更能玩转票房争夺。
虽然民生才应该是最大的IP,但《黄金花》不是商业片,是小成本文艺片,聚焦草根母亲照顾自闭症儿子,题材略沉重,欠缺娱乐性,在五一档这么注重休闲享乐的时段,有点不合天时。
但票房仅150万也真是太……吓人了。同期的《战神纪》和《低压槽》都够烂的,却还是一个拿到了3806万,一个拿到了3490万,连动画片《玛丽与魔女之花》都有2060万进账,没有流量明星但表演扎实讲真情的《黄金花》,真是大写的委屈啊!
言归正传,说回《黄金花》剧情。
黄金花是女主的名字,但她的儿子光仔总是叫她“黄金虾”。
这个香港普通师奶,和丈夫儿子住在公屋,生活的重心就是照顾儿子、给老公准备饭菜。
演她儿子的是1986年的凌文龙,《黄金花》是他第一部电影,32岁演一个20岁的自闭儿+中度智障,记住妈妈的手机号码要花五年,情绪会突然波动,波动了就会自残,严重时会把暴揍自己肿得像猪头,母亲一个架不住他,得父母合力把他摁在垫了被子的地上,手里握着卷纸筒,渐渐才能冷静下来。
影片展示细节方面还是用心的,例如母亲铺被子动作熟稔、柜子上成袋备着卷纸筒、父亲手上背上都有抓伤的疤痕,都透露出多年来应对儿子发作的惯常和辛苦。
黄金花的老公是吕良伟出演,是个驾校教练,常年赚钱养家照顾病儿令婚姻生活失了情趣,于是婚内出轨了他的学员——同住在一个社区的女护士。
女护士化着桃红眼妆,衣服穿得也性感,走起路来烟视媚行,倒不是一个风骚贪钱的人,会煲汤会嘘寒问暖,抢老公可能是真的喜欢中年男人。但这小三也不是善茬,面对自己所为和不良风评并无愧色,会杀上门宣示存在感,竟然还戏弄光仔。
老公不是色欲熏心,但也是有前科的,当年黄金花意外早产就是因为目睹老公偷腥,虽然医学上认定光仔患病与早产并无关系,黄金花仍然很内疚。老公如今再次抛妻弃子,估计想找个出口喘气,找个温柔乡逃避坚硬的生活现实。
黄金花发现老公外遇蛛丝马迹时还没爆发,直到确认小三竟然来过家里还刺激了儿子,终于爆发激烈争吵,但阻止老公离家,她哭天抢地的台词只是“你不能走,我买了你的菜啊”。后面她和小三正面对杠时也说,我不是介意你抢走我老公,而是介意你抢走我儿子的父亲。
可能对于黄金花来说,这个男人不知道从何时起只是变成一起照顾儿子的帮手,而不是以对待老公的心在看他了。
如果说港女的特质之一是独立干练敢爱敢恨,那么港女老了变师奶,或许多少也还延承着一丝果敢。老公提出离婚,黄金花对小三起了杀心!虽然嘴里说着“那个黄毛丫头还不够资格(影响我)”,但她暗戳戳准备复仇了,观摩凶杀电影,学习电视里讲述的谋杀手法,先监视小三找出作息规律,制定下手时间表,搭地铁去深圳然后偷渡回香港以制造不在场证据。
但真要实施犯罪时,她还是被新闻里的破案播报和电梯里的摄像头吓退了。
凭《我不卖身我卖子宫》拿过金马奖影后的刘美君在片中饰演陈师奶,她丧夫无子嗣,对黄金花很照顾,可能有点同为女人的同情心,当年她和老公刚刚分到房子,老公想多赚点钱,打三份工,日夜拼搏,有一天在睡梦中就死去了,现在的她就只想“尽情逛街购物、吃吃糖果,等到也断气的时候,就放大假了。”
黄金花替她喟叹:“真不容易哦。”
她却淡然笑了:“唉,有多难啊,看你放不放过自己,明天醒来又是新的一天。”
片中有一幕很动情,黄金花终于放飞了自我一次,和社区几个老姐妹去唱KTV,一起合唱《风的季节》。这首1981年的粤语金曲在2018年的抖音上又翻红成了神曲。
黄金花欢乐恣意地唱着,但逐渐笑中有了泪。
受到周围人触动、心结打开的黄金花,开始寻求积极自救。她找到了卖雪糕的兼职,带着儿子一起谋生。
但在遭遇儿子走失、小三挑衅、独自难应付儿子自残之后,黄金花杀心再起!
儿子虽然中度智障,但心里对母亲的一举一动都看在眼里,关键时刻他的哭声和涂鸦唤醒了母亲的心理防线。
这时候,老公也迷途知返,回归了家庭——为了进一层生发张力,这时机掐得之准也是没谁了。
黄金花最开心的事和最大的心愿就是儿子健健康康、乖乖听话,“什么事都不重要,最重要的是我和儿子能在一起”。看着儿子没心没肺地傻乐,她重新接纳了老公。
加入其他师奶一起跳着扇子舞,黄金花尽管动作磕巴,可这就是笨拙却朴素的生命力吧。
影片在《风的季节》的歌声里结束了。
以后的生活会怎样?
吹呀吹,让这风吹,哀伤通通带走,管风里是谁。
影片里最让我拧紧心弦的话是,黄金花说她最担心的事是自己日后两脚一蹬,就只剩儿子一人,“白头人送黑头人”这句俗话,可能对她来说才是幸福的。
在(女)人自省并重新寻找自我的过程中,最重要是找到自处的立足点,认准自己的价值观,不管能支撑你的是微言大义还是鸡毛蒜皮,勇敢朝前走下去。
黄金花可以指菊花,菊花既可观赏,又能入药,还能泡茶,因为清寒傲立常被文人引作风骨之喻,即使惊惧风雨侵,也总能抹干眼眸里亮晶的眼泪。
我想拥有黄金花一样的生命力。
整部片子看下来就像是在走钢丝,不要掉下来……差点掉下来……不能掉下来……,最终幸运地没掉下来,好不容易挺过来。毛舜筠一个人艰难地撑起来整个片子的观感,原本感觉是3+1的结构(黄金花、老公、儿子+丹凤眼)愣是演成了1+3。剧情上来说感觉像是在学作文,硬硬地给了一个交代,好在是也算给了一个相对正向的结局。所以给三颗星,一颗星给毛舜筠,两颗星给那三个,导演和编剧暂就不给星了。。。。。
不久前揭晓的本年度香港金像奖,带给我惊讶的,倒不是影帝的归属(古天乐)或最佳影片(《明月几时有》),因为它们都有些许“好猜”。除了这些外,《黄金花》夺得最佳女主角和最佳新演员两个大奖,无疑更加令人侧目。
黄金花与老公一切照顾患有自闭症、中度智障的儿子 20 年,辛苦的生活促使丈夫去找小三,于是黄金花产生了手刃小三的想法,儿子成为她布局“不在场证明”的关键点。她在幻想中杀死了小三,在现实中迎来了救赎。
香港庶民题材的电影已有不少深入人心的作品,比如许鞍华的《桃姐》、《天水围的日与夜》等,或是去年那部同样拿下金像影后的《幸运是我》。
这些电影的共通点在于,它们都胜在朴素、扎实,用平平淡淡的手法去讲述,演员真挚动人的表演便能顺畅地递到观众的心头,不需要过多乃至过度的编剧技巧、戏剧冲突,就可以积蓄起情感力量。
显然,对生活本真的观察与思考,提炼出打动人心的细节,再将这些与演员的表演融汇,是这些看似简单的作品背后的复杂之处。
《黄金花》在某些时刻,是同以往这些佳作殊途同归的。例如影片的开头与末尾都以访谈的形式,客观地呈现出黄金花为照顾自闭症的儿子生活起居的诸多不易,“白头人送黑头人也是一种幸福”等台词更是引发观众的共情。
但这也几乎是电影在形式上为数不多的仅存亮点。
令人感到遗憾的是,电影在类型混搭上出现了不小的问题:大致有三分之一以上的篇幅靠向了犯罪类型片路数,用不大入流的炫技方式来描绘黄金花如何盘算策划杀死“狐狸精丹凤眼”小三。
可以设想,如果规避掉这大段情节,专注于中年危机(丈夫出轨后的家庭/人到中年的状态)、底层香港市民的生活展现、自闭症关怀、家庭母子亲情这四个方向上互相拉扯堆叠出有层次感的叙述,那么影片也许不会到如今的地步。
黄金花准备靠老港片中的“离港-偷渡入境”来制造不在场证明,再持刀通过没有监视器的地方,潜入小三家中杀死她。这套“颅内杀人”总计幻想了两次,也即将要付诸行动,带着儿子制造不在场证据,但最后还是停了下来。
如果说第一次幻想还因“电梯监视器”显示出其一定的现实性,那么在第二次幻想中,导演用血红色调与母子“一起杀人”的超现实幻想场面,使电影一不留神便滑向了引发强烈噱头与巨大反差感的设计,从而破坏了故事本身。
大量的闪回与炫技的镜头,予人浓厚的割裂感,所谓的“知音体”“故事会式”的手法,被用在了这些段落上。不少桥段想要拍出不同于简单塑造出的现实情境,但不会走路便想得去跑,连基础的现实都几乎被剥离。
据导演陈大利说,最初在向资方“卖故事”的时候,他着重强调的卖点是“一个师奶杀人的故事”(听上去简直像是差点彻头彻尾知音体的B级片项目)。因为最初要用两三分钟去说服老板投资拍摄,不耸人听闻,便没有拍戏的机会。
但在拍摄时,主创悬崖勒马,焦点逐渐换成了“母子情深”,所幸的是,也正因这个转换,电影其他的部分显得问题并不太大。“剧本一路成长,其实故事是没怎么变过,只是焦点变作了母子情,将情感放到了最大。”
真正令这个不够优秀的剧本,“鲜活”起来的,则是毛舜筠与新人凌文龙富有层次和内容的表演。
他们是影片的灵魂人物,拯救了糟糕的《黄金花》。
毛舜筠在《黄金花》中的表演了一个不断被生活裹挟的女人。
她有着悲伤、自责的过往,同时又困在日复一日、夜以继日地照顾儿子的生活之中,还要面对中年危机、丈夫出轨离家的残酷现实,准备做出极端的报复行为。
这个角色的复杂性由此而来,毛舜筠真正做到了将生活经历与观察化入角色之中,眼神与肢体都非常地真实、细腻,捕捉到了大量家庭主妇在生活中的细节。
对不少人而言,毛舜筠最有名的身份大概还是张国荣的前女友,但实际上她的表演也一直备受认可。毛舜筠之前的代表作大多以喜剧为主,《家有喜事》、《情圣》、《花田喜事》等,虽然创造了一系列令观众难以忘怀的角色,但这些作品的确很难在评奖的体系上出头。
入行42年来,毛舜筠曾入围过两次金像奖最佳女主(《老港正传》、《大丈夫2》),这次凭借《黄金花》击败张艾嘉、周迅、周秀娜和邓丽欣拿下自己的首个影后,上台发表感言时,她甚至几度语无伦次,饱含着背后的不易与辛酸。
与她对戏的新人是香港话剧团出身的凌文龙,他在电影中同样贡献出了相当出彩的表演,并凭借光仔这个角色拿下不少的提名和金像奖最佳新演员奖。
出演罹患自闭症和中度智障的病人角色,演员需要大量的情绪投入,否则就会呈现出不够自然的肢体语言。
而凌文龙的表演则几乎没有出现任何偏差,包括在街上与其他人的互动,激动时的反应,或者是在遭遇性刺激后的躁动,这些自闭症患者的特性都被他牢牢抓住,给人万分真实的直观感受。
此外,凌文龙与毛舜筠的搭戏也够有料可看。
不仅是因为这两个角色的特殊性,使得演员的表演能够有张有弛、有动有静;更关键的点在于,二者互相间的情感联结,通过两位演员的互动被展现得异常到位。
《黄金花》就是这样一类小成本电影的范例——就算导演与编剧问题良多,但却还是能让观众沉住气,并为之深深打动。因为出色的演员们(毛舜筠、凌文龙)真挚动情的表演,令每单场戏的内部都有了很高的完成度,使观众的眼神离不开他们。
首发于公众号:幕味儿 / 风影电影纪
个人影评:1.打破了我一贯最多只打四颗星的惯例,实在太贴近生活的一部文艺片!一部好的文艺片一定要有好的台词,准确的艺术效果,和贴合时宜的配乐!2.一部看的没那么累,又十分苦的电影!每个镜头感十足,不用过多揣测就可以感受到镜头的倾诉,而不需要仔细反复阅读场景,所以轻松;但生活的样子又是那么活灵活现,生活的残酷有那么真实,每一个人都在苦中寻乐!3.一部歌颂母亲伟大的电影!一个老大那么不出息 依然欣欣然接受,并且不放弃要老二的母亲;一个想在年轻时给孩子打好经济基础却最后都没要上孩子的未遂母亲;一个生下自闭症加中度智障孩子的母亲;一群互相嫉妒,无所事事,却互相关怀的母亲们!她们虽然不工作,但她们活的都比男人累!4.男人就是累了就要逃,逃了就去玩,玩的又不开心,最后满肚子愧疚回归的孩子!但愧疚是对孩子,是对媳妇儿的不理解,而不是对媳妇儿的那份已经消失的爱!5.只要是亲生的孩子,不管他是什么样子,哪怕他是傻子,他对你的一个微笑,都会令你倍感幸福!6.就算是个傻子,他也知道父母之间到底发生着什么,只是他不说!当你心中有恶,他会感受到你心中的恶魔;当你每天有乐,他会感受到你心中的佛陀!所以,请让你情绪好一点,你的孩子就会幸福一些!7.母亲最开心的是孩子健健康康,最难过的是一走了之,不能照顾孩子!所以,请孩子们对母亲好一点,因为你们就是每一个母亲的全部,你没有,她们将一无所有!
中国电影还是得看香港
男主很不错啊!旁边的观众还问我他是不是真的智障……果然是话剧团出来的,演技可以说比吕良伟还好了
9.4/10 最愛男主原型的家俊弟弟在映後談時於戲院走來走去, 搶去我最愛偶像毛毛姐的風頭.....毛姐離我只有 3000MM.....我竟不敢說出我愛了她30年....
mo姐得单独加分 这部戏除了她的表演也是没什么好了 所有东西都流于表面 最后吕良伟的回归更是可笑 男主过于吵了 不禁想起海洋天堂的文章 的确是比这个好的…导演还是先做一个好编剧再来拍戏吧
一部靠卡司(无可争议的毛姐)撑起来的项目,不过比起【幸运是我】剧力弱了,好在片长控制得当,不啰嗦。PS毛毛姐和Prudence合唱小凤姐首本名曲,这倒是新鲜,哈。
每个人活着就像炼狱,就看你放不放过你自己了。终归是儿子救赎了母亲挽回了家庭。导演详略处理不当,中间一段凶杀幻想把节奏带偏了,整部片子几乎就是靠几位演员撑场。这几年香港越发的走向低成本人文题材,以前的香港好莱坞商业气息渐行渐远了。这种关怀人性的现实主义题材不应该低于三星。7.1
毛姐你好嘢!你的“开封有个母夜叉”和刀削腿毛是现在想起还会笑的童年经典笑点哈哈哈~黄金虾哈哈哈~为人父母,想到就心酸。20180412@佛山CGV见面场
对于香港的温情的小品,我向来没有任何的抵抗力。即使全片从头到尾,也都只有演员的演技这一个看点。
吕良伟,看看人家田壮壮,都是教练,人家就不出轨!
剧情其实有点普通,而且还有些俗套,像最后的转折点太过德拉玛。但胜在演员演技不错成就了整部电影,尤其是光仔当然还有妈妈,希望他们能得奖。中间突然变调,有点出乎意料,蛮大胆创新的,但我没有很喜欢,反而觉得有点突兀。如果可以继续淡淡的,慢慢的,细心的去诉说这对母子的关系,我觉得会更棒。
没有亮点的打自闭症情感牌的故事,母亲含辛茹苦,父亲中间“叛变”,但终究是爱儿子的,自觉回归家庭。剧情穿插母亲精心设计杀小三过程的情节,故事内核是感人的,可能主要来自于我们对自闭症家庭生活的天然想象,而不是电影本身创造出来的,所以看得过程觉得很寡淡。
影片确实结尾处理得不太好,三观太正煽情用力过猛,但前面大部分我看得都十分过瘾,用略带夸张的戏谑展现出一个自闭症母亲的复杂处境。毛姐真人实在太美了。
是喜欢的题材,香港市民的细碎生活,特殊母子的平凡日常。从老年痴呆到躁郁到自闭,近年都有港产片在关注,很好。虽说难敌《幸运是我》,毕竟仍被指斥凌乱粗浅,但仍看得津津有味。刘美君吕良伟江欣燕等老港都赞。凌文龙的发挥空间比毛舜筠大,难怪双提名,但Mo姐拿金像影后,绰绰有余了。我押她。三星半。
虐心,压抑,太过难受。毛毛姐演技真挚自然,平静克制苦忍下不失爆发力。凌文龙的演绎炉火纯青,郑欣宜的客串算是彩蛋吗?时隔十多年再度看回咱们大广东的冼色丽演戏,姐姐真的好美好sexy!不过和吕良伟的交欢实在看得人不甚愉快。部分桥段处理手法幼稚,居然找来了“小毛舜筠”谈善言演年轻版黄金花。
非常感人 几番落泪 最戳心的台词是 “我不恨你抢走我老公 我恨你抢我仔的爸爸” 毛舜筠和新人凌文龙都演得真好!
我也只是需要借一部电影好好哭一场。 哀伤通通带走 管风里是谁
隔壁也在说父母要求子女的不多,只要平安健康幸福。人生惟有苦难的泥土里才能开出黄金花。
2.5 低配「一念无明」,新人导演的各色学生腔,不过毛舜筠和凌文龙的表演的确是蛮有内容的。所以就算导演编剧问题琳琅满目:戏与戏割裂,家庭危机、底层/自闭关怀和亲情东扯西扯,还是能沉住看下来,至少每单场戏的内部靠优质的表演有了完成度。另外,认真拍、有社会责任感的华语片,还是不至于甩两星。
无甚亮点,没想到一个新人导演的作品竟如此老气横秋,价值观陈旧,类型也十分杂糅跳脱,而且那些闪回片段的设计都太难看了。MoMo和凌文龙演得都不错。吹啊吹让这风吹,Tomorrow is another day,也许总有一天,我们会学会跟自己妥协,同生活和解。
没像其他人看出《一念无明》感,倒是和国内的《别离》异曲同工。苦命妈妈+自闭症智力障碍儿子的设定的确考验演技,也是本片亮点。但剧情没头没尾,每场戏之间很割裂,好戏连不成好片。杀人策划漏洞满满,没胆弄成《维多利亚一号》,只能强行治愈,强行浪子回头。两星半。PS儿子总让我出戏到董子健