私人订制

　 如果说《非诚勿扰1》冯小刚是坐着就把钱挣了，那么《非诚勿扰2》冯小刚是躺着，观众就乖乖的把钱送到他手里了；到了《甲方乙方2》，冯小刚直接改强奸了，观众全程听着几十个广告被小刚后入着，虽然年事已高感觉刚已不刚，整个过程绵软无力，但毕竟年底了来找乐子不是，只此一个，还别不服，只能乖乖掏钱。到最后实在软得都进不去了，观众奇怪，扭回头去一看，卧槽，刚哥在软的时候悄悄戴了顶环保的大绿帽子啊！得，观众撅起屁股，来吧刚哥，这逼格太高，您再加把劲儿，继续揉虐我吧！我要是这个时候走了，那就不是嫌弃你了，那是对不起这顶大绿帽啊！

       冯小刚为什么敢这么干？因为他根本没把观众当回事！他和王朔早就把观众吃透了：好忽悠。“冯氏喜剧，葛优主演，王朔编剧”，卖的就这仨名字，市场上仅此一家，你爱来不来。打《非诚勿扰》开始，冯小刚和王朔根本不稀罕带着观众玩儿，人就是要自己跟自己玩儿境界。他知道，只要是他拍出来的东西，无论里边插了几十个广告，乱七八糟分了多少毫无关联的段子，都会有观众来买单；口碑烂的，还会有脑残粉出来护法，这样就显得有争议了，你看，所有艺术品都是有人喜欢有人不喜欢的，爷这是好东西，部分人欣赏不了而已。
　　 现在他们则变本加厉，开始彻底藐视观众的智商了。所以《私人订制》插了8000万的广告后，冯挣了钱还要摆个高姿态，把观众当傻逼哄：我不是为了纯赚钱，我和硕爷关心社会问题关心贪污腐败关心环保，我们就是在喜剧上玩儿票，所以我们拍完片子还特地加一段儿环保，逼格立马就上升了整整八度。其实看喜剧大家都是图个乐，默默看完那三段，简简单单高兴一下也就算了。最后添那么一截，观众不想噎也给噎的堵上嘴了。
　　这一招玩得很损。观众看完了，都不好意思说不好。你看电影里，讽刺官场的，讽刺俗的，讽刺有钱人银行家的，最后还要体现环保之心，这是社会公益啊！你要说不好，那些好忽悠的人就来给你讲道理了：你没看懂冯导拍的什么吧？讽刺，社会，公益吧啦吧啦；脑残粉就会直接出来护法，你他妈看懂了吗你就来喷？
       你真有心环保，那你别得了便宜还卖乖，你拍个环保纪录片去！要真拍了，到时候我包个场请人看，去支持你的环保主义。
　　
　　片子我觉得没什么好说的，全片的讽刺基调，都是不疼不痒，有些东西让观众挺有距离感。除了第一段范伟撑得很亮，整片质量与17年前的《甲方乙方》都相去甚远，会是一个越往后看越感觉莫名其妙的电影。这种电影要是想图乐，千万得去电影院，一定要跟着大家一起笑，才能看出感觉来（http://www.guokr.com/question/161251/）。
　　你要是坐电脑前看，除了第一段，可能往后都笑不出来了。《非诚勿扰1》的时候，我还在上大学。当时宿舍同学在电脑上看枪版，大家都在围观。对于电影院里的各种笑声，大家都非常疑惑？为什么要笑？哪里好笑了？这片子要是想看笑了，和《非诚勿扰》一样，真的得衬氛围，只能去电影院跟着傻笑。
　　
　　 看这这片子这两天的排片架势，票房最低也得6个亿了。在影院内可以观察到，与《无人区》明显的差别是，看这片子的中老年观众很多。排片数据上看，北京与三四线城市的排片都很有优势。所以对于这个“冯小刚”这仨字，即便一线城市不稀罕了，还有二三四线城市的正在飞速上涨的市场。
　　 我们不能说是冯小刚在退步或者才尽，他只是被观众惯到了这种地步。明年后年还会有《非诚勿扰3》，《甲方乙方3》，就等着吧。还别嫌被膈应，也别想再看着《大腕》、《没玩没了》的喜剧了，把王朔和葛优凑一块儿来，也就我刚哥行！you can，you up 呀！
        对于冯小刚的那些个护法，冯小刚这么拍喜剧，就是你们惯出来的。活该他这么强奸你们，等着吧，这次是后入，下次就该SM着3P你们了。

  冯氏的喜剧里我记忆犹新的段子有两个，一个是《甲方乙方》里姚远使坏让李琦“打死我也不说”；一个是《没完没了》里傅彪喝醉了娇羞的抱着瓶子喊得“十三，路易的”。后来冯小刚不怎么拍喜剧了，就出产了一票自以为能抗住贺岁档期的烂片，所有的片段加起来都不如曾经冯导一部电影的笑料好看。但后来想想，其实冯导也回不去了，后来拍摄的不是《唐山大地震》、《1942》这样沉重的不得了的历史题材，就是《非诚勿扰》这种水的不得了的爱情故事，思想觉悟也许是上去了，嘴角却也耷拉了。喜剧于是成为了冯导胸前的一抹护心毛，平时可以金刚护体，在近两年饱受质疑时还可以拿出来挡挡煞。
  冯氏喜剧无可超越，有人说是因为王朔，有人说是因为时机好，我倒觉得最重要的是他懂得什么叫做市井幽默，拍出来的电影就是人民群众生活的集合，这逗贫玩好了叫艺术，调侃做到位也就是幽默。但只有一个问题回避不了，就是市井幽默一定要扎根于市井，想要把这种幽默发挥到极致您就必须把桌子上那瓶红酒换成二锅头。只是冯导后来火了，华谊兄弟估计也入股了，名人做久了喝惯了法国的葡萄味，估计是再也尝不来这56°的牛栏山了。
  关于这差异我就举两个例子：一是色诱，《甲方乙方》里对李琦饰演的厨子使美人计，刘培小曲一唱青衣一扮那起的是范儿，魅惑不脱衣，利目三分笑，到了《私人订制》里李小璐上来那就是开的和高叉泳裤似的泳衣，又是摸背又是湿身，不但肤浅的露骨还色诱的毫无水平，尽显这高层社会的美色奢靡；还有帮富人圆梦，《甲方乙方》里姚远他们把一有钱人支边远山区受苦，人趴在山头足足等了他们几个月，上了车就不下来誓要与龙虾鲍鱼过一辈子，让人又好气又好笑，《私人订制》里帮最俗导演圆梦，先搞了个什么雅俗的分析，然后就开始胡编乱造，甚至炮制出换血、“雅中毒”等毫无笑点可言的桥段。这叫搞笑吗？如果是，这和低成本忽悠人的恶搞电影到底有什么本质的差别？
  所以《私人订制》尽管打着致意《甲方乙方》的头衔，尽管看上去好像是《甲方乙方》的升级版，但绝对难以望其项背。值得肯定的是，冯导电影景色更美了，场景更宏大了，钱一定是没少花，不过生拉硬拽几个笑料，葛大爷牵头几个年轻人组起的草台班子也敢来提传承实在有些扯淡。他们口号喊得震天响，效果还得靠票子堆起来。冯导大概是忘了，钱是好东西，但也不是最好的东西，这世界上有些东西是金钱买不来的，比如观众的审美，比如口碑。我不知道王朔是给了冯小刚一个完整的剧本还是只给了他几个搞笑的段子然后冯导就自己策马奔腾了，《私人订制》的故事性和连贯性都不足以成为一部合格的冯氏喜剧，它本身就是个悲剧。
  至于冯导，我只能说，上面的风呼吸的太久，就不用和我们一起幻想着还能接地气了，咱还是相见不如怀念吧。

人最怕眼高于顶，批评起别人来头头是道，自己上的时候就各种困难。所以球星的粉丝爱说：你行你上啊！你行你铁啊！不过，把文艺批评家同文艺创作者的身份等同起来是幼稚的，虽然确实有时候有些人能兼顾这两种身份。就比如说，已故的著名影评人罗杰·伊伯特，他拍过什么惊世神作？但你能说他的影评没有价值嘛？


当然我不是要借这个说法谋取一些便利，比如说因为这点我就可以把冯导和这部电影骂的一钱不值同时又凭着观众的身份免受指责什么的。事实上，在一个主要关注北美影市的吧里评价一部国产片，可能确实有越位嫌疑，如果进球了也会被裁判吹无效。那么容我继续就着“眼高于顶”这个词来说下去，我们即将来到这样一个环节：


所谓“眼高于顶”，在这里我所指向的意思是冯导和王编依旧走在时代的前列腺上，自以为抓住了时髦（没有哥……）的小辫子，能够用自己的作品站着把钱挣了，同时还能引起观众共鸣。引起观众共鸣，说出观众心声，这种雅俗共赏的大善之举，想想就叫人激动。可惜，观众走进影院的时候，可能不会带着那种急切地要批判社会的情绪。他们想看一部正经搞笑的喜剧片。


在批判社会现实方面影片可谓用力颇猛，除开用作引子的那个黑白开场片段，范伟老师粉墨登场，一上来就开始粉刺我们国家的政治语言，什么“绝对的权力导致绝对的腐败”啥的。这一段，影片行走在丑陋的边缘，就是在很用力地讽刺官场，大揭其丑。这种对民间情绪的讨好，可能意图太过明显了，屁民都不好意思笑了。

假如说我对影片其他章节的态度还算模棱两可的话，那么我对影片第二个关于“雅俗”的章节则是明确地不喜欢。此章节开头还算有趣，有着很明显的自嘲成分，但发展下去就开始辩解了。大体类似于这样的思路：我冯导就是俗怎么了，你们的雅算个屁。算个屁。


这一段，冯导和王编向着观众和更加“艺术”的电影同时开炮。可能会是两面不讨好吧，我不知道别人怎么看。


第三章是关于钱的，普通人的“有钱梦“，也许是中国梦的民间版本。其实除去本司无论如何不能认同的第二段，影片其他章节都还是有点想法的。我只是说，影片的批判来的有些想当然，未必能被认同。


最后，影片很时髦地谈到了环境问题，几乎是在尝试着全方位反应民众心声了，好像年终总结似的。且不论这样与剧情完全脱节的安排是否妥当，是否符合电影创作法则，因为毕竟文无定式嘛，欧陆艺术电影有时候就会出现一些莫名其妙的段落，比如主角突然出戏对着镜头大谈人生哲理什么的。它这样的设计，我不想现在就决断是神来之笔还是胡闹。关键是，这样全方位接地气、赶时髦的努力，是否能获得观众的认可？

最后，作为本文的总结性呈言，我必须指出，影片在技法上非常差劲，毫无可取之处。我想编剧和导演所有力气都花在寻找接地气的元素上了吧。

    冯小刚在微博上大骂影评人，一连用了5回“你丫”。《壹读》的微信煞有介事地对“你丫”进行了一番考证，大概意思就是“你是丫头养的”这句话的缩写。当然世易时移，这个词的词性多少发生了一些变化，就好像“卑鄙”现在成了对人品最严重的指控而不是当初诸葛亮的自谦，而屌丝倒成了一种自谦而不去琢磨它的本意到底是什么，你丫这个词也跟骂人话渐行渐远，多少有了点亲切的意味。当然，在冯小刚的嘴里，这词显然不是亲切，丫和影评人，那是寇仇的关系。

    最近骂人的不仅仅是冯小刚，还有崔永元。在电视上，小崔一贯以机灵鬼的形象出现，嘴上从来是不饶人的。然而这一次，他碰上了方舟子。我始终认为，方舟子最牛逼的地方不在于搞科普，而在于打嘴仗。方舟子打嘴仗有这么几个优势，第一，他每次都占着理（当然这理也不总是有理），占着理容易让自己立于不败之地，起码会给自己这个暗示——赐予我力量吧！我是希瑞！第二，方舟子有着庞大的粉丝队伍，方舟子的粉丝，可不是乌合之众，那是一群被价值观（甭管扭不扭曲）团结起来的铁杆粉丝，而且年复一年追随主君南征北战，已经被打造成了一支善于打硬仗的铁军，甭管是游击战、攻坚战、遭遇战，都行。第三，也是最厉害的优势，是方舟子本人的战斗力，这位从最早的网络BBS一路冲杀过来的人，已经锻炼出了一整套逻辑缜密的骂战功夫，而且常年累月地挨骂，神经已经锻炼得如1号钢筋一样粗壮，更可怕的是，方舟子深谙持久战的战术，和他对打起来，那是旷日持久啊。如果你决定跟方舟子对掐，你得有过日子的心，最好先把工作辞了。

    面对武装到牙齿的方舟子，崔永元基本上就是个待宰的羔羊。而他果然也崩溃了。在崔永元最新跟方舟子的交锋中，他已经开始向方舟子的母亲出手了。你说换个人吧，这招也许有杀伤力，可这是方舟子啊，他的母亲被问候的次数那基本上是不计其数，而骂人的花样我想也差不多穷尽了吧。而崔永元最失败的一点在于，他的招牌倒了。用方舟子的话讲，这事儿过去之后，方舟子还是方舟子，而崔永元已不再是崔永元了。何其残酷！在骂战的食物链上，方舟子就是站在顶端的男人，那个做反射弧的肖教授被逼得只好去买凶伤人才能出这口恶气，把郑钧死死卡在装逼和牛逼的大门口的韩寒也被方舟子从偶像的神坛上拽了下来，一同胖揍，实在是一物降一物啊。到目前为止，唯一能跟方舟子交流而不落下风的，好像只有彪悍的臭流氓罗永浩了。我心目中还有个骂战高手肉唐僧，如果他跟方舟子交手，值得期待。

    说起骂战，就让人想起鲁迅，鲁迅堪称是民国的方舟子啊，他基本上也拥有方舟子的几个优势，个人战斗力强、粉丝铁杆、敢打持久战、做人底线低。那个年代的文人，行走江湖没有一技傍身可不行，即便是被鲁迅反复蹂躏的手下败将梁实秋老师，也总结出“骂人十法”。他在《骂人的艺术》里总结了十种方法：知己知彼、无骂不如己者、适可而止、旁敲侧击、态度镇定、出言典雅、以退为进、预设埋伏、小题大做、旁敲侧击。方舟子在跟崔永元的骂战中就连续使用了态度镇定、适可而止、以退为进、出言典雅等多种方法，一套组合拳下来，明眼人都知道崔永元已经输了。

    再拿这“十法”套一下冯小刚的言论，基本上就是四处漏风，首先他就犯了“无骂不如己者”这一条，你说你丫居高临下欺负一帮影评人算什么本事，还说人家是文化纳粹，哪个影评人真较真，可以告你诽谤，说实话这对影评人也是个机会，跟丫干一仗，你就出名了。冯导骂人还不知道适可而止，从微博到采访，逢人就骂一通，跟祥林嫂似的，时间长了就成了无理取闹了，同情你的都不爱搭理你了。当然出言典雅丫就更谈不上了，梁实秋老师告诫我们：“首先要在骂时万万别提起女人身上的某一部分，万万不要涉及生理学范围。骂人一骂到生理学范围以内，底下再有什么话都不好说了。”崔永元就犯了这个大忌，当然冯小刚还不一样，从《私人定制》里，李成儒那场戏你也能看出来，他对雅有着天生的敌意。冯导这次骂人最失败的就是没有“远交近攻”。梁实秋老师说：“一个时侯，只能骂一个人，或一种人，或一派人。决不宜多树敌。所以骂人的时侯，万勿连累旁人，否则回骂之声纷至沓来，使你无从应付。”你说哪个影评人骂你了，你就骂哪个影评人不就完了，不的，非得棍扫一大片，把整个影评人队伍捎上，你说你光骂影评人队伍不就完了，不得，非得把豆瓣网友给捎上。你丫知道豆瓣网友有多少人吗？豆瓣网友是中国影迷的中坚力量，是你丫的衣食父母，把衣食父母骂了个遍，等死吧你。你看郭德纲什么时候跟他的衣食父母对着干了，鞠躬都还来不及呢。

    我也琢磨一件事，为什么现在的骂战不如民国那时候优雅呢？我觉得信息太发达了是一个原因，双方虽然在打笔仗，但你来我往的速度跟面对面对骂也差不了多少，频率太快，来不及冷静，来不及细想，很容易就会恼羞成怒突破底线。民国就不一样了，你来我往最快也得一周时间吧，等到回嘴的时候基本上已经心平静了，想清楚了，礼义廉耻再次回到了脑子里了，骂起来自然也就从容不迫了。互联网害死人啊。

    也有人说，冯导这是在炒作他的电影，人家在下很大的一盘棋。我觉得这是高估冯导了，他人品还没这么低劣。丫目前的状态跟当年骂馒头的陈凯歌差不多，就是过去被惯坏了，现在你稍微说他两句，坐地就耍赖。陈凯歌骂人的时候还端着架子，冯小刚没架子，直接就是“你丫”，这也算是借了没文化的光了。冯小刚还给张艺谋抱不平，我觉得吧，人家张艺谋才是有大智慧，人家知道什么人是不能得罪的。要不然人家知道奥运会，你指导春晚呢，不是没有道理的。所以你丫还是闭嘴吧。