假如爱有天意

经典的电影如同一杯菊花茶，没有咖啡的香浓，也没有陈酒的辛烈，它只是淡淡的，但你却能立刻感受到它的清香，直止你喝第二遍，第三遍时，它依然芳香未尽，余香饶梁。《假如爱有天意》就是一部这样的片子，没有慷慨激昂的民族大义，也没有入木三分的人性透视，甚至影片的结尾也和大多数的电影不同，既非痛彻心扉的悲剧亦非皆大欢喜的喜剧，它只是一部很纯粹的爱情电影，但是却能撩动你的思绪，触摸你的心弦，引发你无尽的感动与感慨。
    《假如爱有天意》是一部韩国电影，拍摄于2003年，由孙艺珍，曹承佑主演，该片的中文名有很多译法，又叫《不可不信缘》、《爱有天意》。我还是喜欢假如爱有天意这种译法，一种假设语气，给观众无限的回答问题的空间。假如爱有天意，你是选择努力奋斗去获得爱情，还是选择静静等待爱情的来临；假如爱有天意，你准备一旦拥有，别无他求，还是不在于天长地久，只在于曾经拥有？每一个观众都有自己的故事，所以每一个观众都有自己的回答，而每一个回答都是一个标准答案。而影片给出的答案是：假如爱有天意, 就让它穿梭于两世人之间，巧妙的延续，让人不可不信缘。
    总共130分钟的电影，导演在前面的80分钟极力的描述故事情节，展现人物关系，看上去如同普通的爱情电影一样，没有任何特别之处。但就在后面的50分钟里，影片来了个转弯，一步步的把情感推向高潮。从曹承佑毅然决绝的参与，火车站上孙艺珍感人至深的哭述，曹承佑在战场上不顾性命的寻回项链，以及多年后两人在餐厅的重逢，最后孙艺珍将曹承佑的骨灰撒向他们时年轻曾经嬉戏的小河，这五个片段像洪水似的的向观众不断涌来，不让观众有缓神喘气的机会。但是我们却不感到累，因为有导演在前面80分钟的极力铺垫，此时观众的情感也如掘了堤的洪水，一发而不收拾。我不知道有多少女生看该片时泪流满面，作为男生的我，到影片的后半段，已是眼含泪花。
    我想，影片之所以感人，是在于它能特别安静却不沉闷，使每个观众都被慢慢的融入到影片中，所以在影片的后半段情感爆发，观众自然而来的随着主人公的命运而叹息流泪。在内容上，影片里没有激烈的矛盾冲突，没有扣人心弦的情节安排，甚至男女主人公在面对爱情何去何从时，他们的表现也是默默的抗争。在画面风格上，与其他影视大片比起来不是特别的唯美，但却看起来很特别的干净舒心。小桥、河水、树丛以及乡间小路，一切都显得那么的熟悉，犹如我们孩提时代嬉戏的村庄，显得特别的亲近。而男女主人公在小桥边捉萤火虫的那组镜头，更是把我们的思绪拉回到了小时候的纯真年代，曾几何时，我们也是这样过来的，只不过影片里氛围更浪漫一点罢了。在表演上，男女主人公朴实自然，尤其是孙艺珍，一人分饰两角，一个活泼靓丽，一个婉约可人。她不是那种特别光彩夺目的人，但她有着邻家女孩的清新气质，在影片中当她坐着牛车缓缓而来，你一定会觉的她是如此的清纯亲切，而当它她在火车站对着男主人公哭着喊“你要活着回来时”，你也一定随着跟着她的哭泣声而禁不住潸然泪下。
    影片的主题曲及几首插曲，更是为影片增色不少。影片中有很多时间都弥漫着背景音乐，甚至男主人公在战场上的镜头，其后都是若有若无的《假如爱有天意》主题曲。快歌《相对无言》出现时使影片充满了轻松愉悦的气氛，而慢歌《假如爱有天意》出现时使影片充满了浪漫哀伤的气氛，其他一些插曲也恰如其分的迎合了情节的需要。如果没有《假如爱有天意》等几首歌，该影片肯定会黯然失色，但有了这几首如此经典的歌曲，整个影片就充满了感动。催人泪下的爱情故事就在着音乐的衬托下，被演绎的如此经典感人。

在这个几乎大多数人都追求性格，对于温情不屑一顾的年代里，我仍然汗颜地承认，对于纯情的坚守与热爱。可惜的是，在人心刻意的播弄下，纯情与煽情就像一枚硬币的正反面，近来难分雌雄。
我的热爱往往扑空。

《爱有天意》在某种程度上弥补了这种遗憾，它是一本打开卷来就风化，散发着百合香味的爱情札记，纠合了一切纯爱因素，却并不因虚假而令人心生出怀疑的厌恶。
在郭在容的讲述里，初恋就该是黄昏时划过窗外的纸飞机，白浅蓝灰，干净又迷茫，翅膀跃动的音符则平衡在少年感伤与狂喜的轨迹里。

意境的把握恰到好处，珠熙的眼睛里出现了逝去的爱情，我们的眼睛里则出现逝去与正在进行的爱情。 “你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。”有什么关系？反正我们都一样热爱这些纷美而清新的瞬间，反正此刻我们都很入景又都一样华丽。是你看我，还是我看你，是主看还是被欣赏，是如临其境还是身受感同，它们根本就不重要好不好。你仅仅只需要知道，你笑了，所以我笑了，我们的笑，让人记得美和好。

青春与湿漉漉的山林同色，像停驻在额角的雨珠一样动人，岁月精致便于梳理，一切都理直气壮要不带一丝烟火气。片头的纸页漫天飞舞，像胸中积蓄已久的万斛泉源择地而出，又像流年瞬时光涌，一切早已凝固的早已埋葬的，在那瞬间里被风重新撩动，----------然后出现彩虹，一如爱情的美妙，一如企图得到的遥不可及。

哦，还有什么时候都不会过时的托腮凝望的人，对那青空的万千虹彩，憧憬又恐惧，恍若出局又身处其间，鸽子在藤叶下咕咕叫着，也许它是不会明白人类的终极盲点。为爱生，为爱死，为爱痴狂疯癫，又为爱冷漠森寒，一个字，就演练了千万年，且看样子，还要继续继续继续潜下去。
明明只是吃下一种原料，却偏要兴起万般做法，哪怕最后也只是落个同等结局。

鸽子不会明白，无论下过多少场雨，只要天空还在，就还有彩虹出现，就永远不乏眩惑的看紧彩虹的人。人们不在乎时间的长短，不在乎其实有没有虔诚的观众，不在乎自己是个过客是仓促的行人，甚至不在乎真正没有改变的，只有天空与大地这个巨大的舞台。只要我们还有手有脚，能笑能哭，就容许我们静静赴这场舞，即使它简陋它没有音乐它虎头蛇尾甚至它戛然而止。

与其说《爱有天意》是部电影，不如说它是首月下吟唱的行吟诗歌。音乐的涌动，像颜料盒里饱满生动的色彩，相得益彰的绿，红，黄，蓝，白，化成烟波撩动的情绪奔涌，不动声色的把故事往高潮推送。

珠熙和梓希这对母女，明明有着一样的面孔，却又绝不会令人错认。珠熙雅郁而诗意，配上清新明朗的俊河，有种山谷油画的秀外慧中。他们的歌笑颦叹，风姿楚楚又缠绵动人，无论是水中初见的凝望，鬼屋探险的灵犀，雨中瓜棚的寂静，还是灯下初燃的心动，他和她的所有所有，都美得不似人间。普通人只要能领略到这其中的任何一幕，也许就足以心动，可他们的每一幕都太惊艳。这样的缘分是意外，也是注定，是幸运，也是遗憾。花枝春满，满到了尽头就只能流走，即便最后只能分别以终，但他们曾经放声笑，痛快哭，所以可以说不负此生。

梓希呢，既任意又内敛，胆怯温善，看似矛盾实则自然，虽然面容继承了母亲，但性格多少接受了父亲泰秀的遗传，最喜欢看她那个吹额发的动作，印象中泰秀好象对着俊河做过，一些些丧气，加上点点的无所谓，很不诗意，但是很生活很饱满。好象遇上了什么，也是不足以打击到热情和自我。这样的基因加入进来更好，哪怕你是神仙，也给染上烟火的味道。像珠熙那样固然美，但是美中总有一丝无奈的忧郁，果然，最后命运也没有放过她，她也并没有生出足以抵御命运的粗砺。

比起清华优雅如画的珠熙，梓希直白简单像首歌，她在人群中就要显得普通得多。是那种邻家女孩，随处可见，却又有属于自己的小梦想与独特灵动的心思。天真而不太识得痛苦，暗恋不得就已是至上的烦恼。默默关注戏剧社里英俊高大的王子，含蓄的表达，心意慌张的掩饰，最后福临心至的明了，没有母亲的爱情那么地动人委婉，顶多就是不能说，未说已破，两心相合。最欣喜的震颤是雨中那一路的奔跑，最美丽的瞬间是月下桥上的一吻。不能再多，再多就要失去。

母女两代人的爱情都因雨而结缘，俊河背着珠熙走过树林，在民为梓希欢快地塔起一把伞，都以在月下的小桥上捉萤火虫而到达静谧圆满的高潮。最后那一刻，真的要感激岁月的慈悲。尽管命运把本来应该在一起的人分开了，但是基因却很顽强，冥冥中还要记得那熟悉的吸引与靠近的轨迹，纵使分开一万次，也要一万零一次的相遇。

其实明知道这样的感情好难在现实里存在，却又收不住眼睛的被吸引。这样的情结似曾相识，犹如中毒。一旦它真的发生了，往往犹疑的令人没法抓住。怀疑它不过又是一场无畏的幻觉。人活着，就要与各种各样的东西竞争。爱情也一样，它也有自己的生命，只是经常要与错过，与倦怠，与天意，与死亡竞争。争过了，你能有一辈子的圆满，争不过，无非是下次再见。

所以，与其说这个故事是记载，不如说它是在画梦。真实与否不是它的主题，它只要你欢笑，然后再清澈地流泪。

好的电影就像生活，你并非全部预料，也并非全部都是高潮，但是总会有那么一秒，在高高撩起的序幕终结的时候，它会给你一记重拳，让你的心脏流一滴眼泪。
为了这一滴眼泪，它甚至可以仅仅只是一个清晰的梦。

一个朋友强烈推荐该电影，她说起该剧时兴奋异常，在我身后手舞足蹈，滔滔不绝，别的没太记住，仅记得二字“经典”。并在我买DVD的时候亲自为我觅得强行塞于我手中。
但观映完毕，我致电该友：你没给我拿错盘吧？
没有！她斩钉截铁
我不甘：我看的这个是孙艺珍演的，在里面一会儿叫珠喜一会儿叫梓希？
对！ 她又斩铁钉一枚。
谢谢！ 我挂断电话，百思不得其解，该电影除了它的英文片名（The classic）外，它经典在哪里？
首先节奏拖沓，剧情推动缓慢，几乎所有的事件都在毫无理由的发生，又莫名其妙结束。其次，把两个情节雷同的故事以A,B时空的形式重复讲述两遍，不知是否能算得上是创新，总之让人始料未及。
先说剧情，通篇为了煽情而煽情，为了讲圆一个离谱的故事而毫无掩饰、丝毫不顾及脸面的巧合。是导演想分别讲述两代人有难能可贵的遗传基因而使得他们的生活在几十年之后惊人的相似吗？还是想让下一代可悲地承担弥补和延续长辈不成功爱恋的重担？与其说是这样，倒不如说是导演企图让主人公穿越时空抑或灵魂附体来重写这段既不惊天地也不泣鬼神的情感历史。所以，我觉得我看了一部神话剧，这样理解还算说的过去，但导演偏偏旨在把这个电影营造为一个真实的，发生在老百姓自己身边的故事，这就使得剧情匪夷所思了。
整片情感无理由，全部是直直白白的一见钟情。当然不能说一见钟情不对，但您得对后面的情感发展负责，不能一见后便钟情，一钟情直接就奔高潮去了。在A时空（珠喜与俊河）中更让人费解的是在彼此都爱的死去活来之际突然就把人不当人的互相拒绝、推逶再合好再拒绝……默默迹迹到最后“我结婚了……”“其实他是在你出嫁后才结的婚……”附之骨灰撒入河中这样的“CLASSIC”桥段，使A时空以俗不可耐的悲情告终。
B时空（梓希与尚民）中，闺女长大成人认得字了，便整天捧着母亲的日记钻研，并且在她身上发生的事件，严格按照A时空的套路逐步进行，发展……但她可能不曾想到，自己身处和平年代，深爱的人不可能再到战场上一展身手，所以到结局时，剧情分岔了，如所有观众提前想到的结局一样，当尚民痛哭流涕地把项链从脖子上取下的那一刻，我不得不笑场了……
导演您是想讲轮回吗？
在该电影数个中文译名中，《不可不信缘》翻译最到位。看到最后，我不得不感叹：操，我信缘了。 不是心服口服，是这样一个扯淡的剧情逼着我相信了。
我又一次被强奸！
摄影平静、常规、构图考究，挑不出毛病却也毫无新意，顺利完成摄影任务。
演员中孙艺珍分饰母女两角，但母女两人待人处事、性格举止如出一辙，看来泰秀不仅性格软弱，精液也毫无质量，使得梓希完全继承了母亲而在她身上看不到泰秀任何影子。孙艺珍从头到尾，自A至B，始终泪水涟涟。若想分清她此时是珠喜还是梓希得靠看她身边的男人是谁来区分。
该剧的战争场面让我印象颇深。在俊河部队被敌人打的丢盔弃甲，落荒而逃之时，我们的俊河突然发现那个比整个团队性命还要重要的项链不见了，如是文弱的他顿时变身，如史泰龙一般义无反顾地冲向已被敌军冲破且踏平的阵地，所向披靡、以一敌百……顺利寻得项链，且在折返途中顺带手营救亲密战友一人，处处闪烁着人性的光辉。此时，方才还看似数以百计紧随其后追逐的敌人突然一个都不见了，是被俊河手中的钢枪悉数干掉了吗？否！在俊河距离大部队仅数步之遥，胜利在向他招手之际，一枚炸弹毫无新意地从天而降……可怜的俊河在完成了编剧及导演安排的所有任务后，倒在了血泊中……项链保住了，眼睛炸飞了。导演先生用这样一个胡编乱造无厘头的桥段为事后的大结局提供了一个完美的理由。
可以见得，《不可不信缘》是郭在容导演继《我的野蛮女友》后，顺势而发、毫无推敲，自我满足的产物。
我们不排斥煽情，不排斥虚构，更不排斥电影艺术对生活的归结和升华，但要让我们看到真诚，看到符合人类逻辑的情感。

片子早就看过。第一次看是在北京，下午，一个人躲在屋子里悄悄看完。
当我从电影里面抽回思绪的时候，外面已经天黑，无意中添了一丝悲伤。
尽管之前，我认为这不过是韩式催泪方式，但是，真的静下来看，才发现，原来许多年之后我们认为自己很沧桑很成熟很事故，事实上，内心深处单纯的情感始终没有变化。
每个人的初恋啊，那最美好最纯净的回忆，当电影里的情节似乎和我们自己相似的时候，会不动情么？
不管是吉他还是口琴，触动神经的旋律让我不能自已。
想起了17岁的我，青涩的初恋，短短七天就葬送掉。
多年后，我只记得夏天、知了、星星……还有那些千言万语说不清的无奈。
所以，电影结尾的时候，我哭了。那泪水，有为结局的欣慰以及往事的感伤。
也许不是每个人都幸福的，也许这期间走的道路几许坎坷。
我们长大以后，慢慢丢掉了单纯，就像有些人会把无聊的搞笑片当作吸烟一样，不是看破红尘，而是对现实以及自己的逃避。
多年前，也有一部电影深深打动我。就是《天堂电影院》，多多离家那一幕，何止是流泪的感动！
曾经以为，电影不过是消遣。看多了才明白，那就像爸爸的教诲，老师的叮咛，朋友的交谈……就是一个媒介，透过它，慢慢感知世界。

那几乎接近完美……昨天我还来这里练习了很久……
这是俊河对珠喜说的话。在他失明之后。

影片结尾很好，两个人的后代继续父母的缘分，这部电影的另一个名字叫：不可不信缘。

假如爱有天意，不要在悲伤中丢弃自己；
即如爱有天意，一定会找到属于自己的美丽；
假如爱有天意，离去的人会始终默默祝福你；
假如，爱有天意……