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剧照
更新时间：2024-04-13 12:56
详细剧情
摄影家岛津已喜男（竹中直人饰）想要出版一本摄影集，这是一本献给亡妻阳子（中山美穗饰）的摄影集，标题为《东京日和》，岛津希望藉着这本摄影集，重新去感觉他和阳子之间的情愫与回忆。 在旅行社工作的阳子患有内分泌失调症，因而常常出现有别于常人的情绪和行为，甚至会无缘无故地走失。同事和上司也发现她的异常，但岛津对她依旧钟爱，并尽力保护她，使她免受现实残酷的压力。在柳川之旅，夫妇俩人故地重游，然而，阳子的病症越来越严重，岛津最终未能留住心爱的阳子。
长篇影评
1 ) 别盯着我看
东京日和。
当戏中的妻子笑着奔向戏中站在火车旁边的丈夫，现实中的他却穿着一身火车司机的制服站在他们身后，微笑着，转身大踏步离开。
这是电影的结尾，真正的主角在这一刻现身。他头也不回地走远了，标志着电影结束。
而生活还要继续。
无数属于他们两人的细节，悄悄从屏幕上流过去，流过去。之前也有看过类似的慢节奏的东西，比如千禧曼波，我很不负责任地快进了。而这一次，我却希望它能慢一点，再慢一点，把每一个细节都看清楚，仿佛这样就可以控制住时间，好像只要用心，你就能掌控住这一刻的光线，气味，颜色，温度。好像只要努力，就可以留住她睫毛某一次细微的颤动，她故意避开的却又忍不住笑弯的眼。
地铁上遇到的罐太郎，被他们称作是“甩不掉的”，一路叮叮当当的脆响，最后还是被扔了出去。罐太郎让我想起它，小学时候我也有过甩不掉的叶子，跟着我一路回家，甚至我停下来装作很生气地盯着它，它也停下来假装看不见我，而我一迈步，它又跌跌撞撞地滚来了。这假装骄傲的叶子，又让我想起那只必须练习后空翻的狸猫，顶着叶子无辜的样子，若跌下来，可要退票的。
他用巧思一路随手拍着，却猛然见到路对面独自站立的她。这是他婚后第一次看到独自的阳子，他没有招手，像是看呆了。又是一次努力掌控时间的尝试，那是他的阳子啊，好像再用心一点，就能记住她头发飞扬的角度，她独自走路时的微妙神态。他就那样看着她走过，其实那样的凝视是不祥的，为什么会这样拼命想要掌控住呢，他也是有预感的吧。他留下当时的一切细节，也是他唯一能做的事了。
静静的阳台，呢喃的咪，细碎的日光，两株并肩的葵花，燃了一半的烟，黑白的相片，你似曾相识的眉眼。
当你深爱的人离去，你会记得她什么？恐怕不会是她那些所谓的成就吧。闭上眼想起来的，是她发现往菜里加了双份的盐后的一脸窘迫、她假装不在乎时从鼻子里发出的一声“哼”，她轻唤咪们时忽然变化的温柔声线，她喝掉一半放在桌上的啤酒，还有她枣红色的香皂。往往这些平时不加留意的细节，却成为你失去她后最为刻骨铭心的回忆。
她吃过饭，绕着小圈踱步，轻声说，你对我太好了。他一急，大声说，这是什么意思。她看了他一下，说，别这样盯着我看，我只是在走路。
只是在走路，别盯着我看。
当戏中的妻子笑着奔向戏中站在火车旁边的丈夫，现实中的他却穿着一身火车司机的制服站在他们身后，微笑着，转身大踏步离开。
这是电影的结尾，真正的主角在这一刻现身。他头也不回地走远了，标志着电影结束。
而生活还要继续。
无数属于他们两人的细节，悄悄从屏幕上流过去，流过去。之前也有看过类似的慢节奏的东西，比如千禧曼波，我很不负责任地快进了。而这一次，我却希望它能慢一点，再慢一点，把每一个细节都看清楚，仿佛这样就可以控制住时间，好像只要用心，你就能掌控住这一刻的光线，气味，颜色，温度。好像只要努力，就可以留住她睫毛某一次细微的颤动，她故意避开的却又忍不住笑弯的眼。
地铁上遇到的罐太郎，被他们称作是“甩不掉的”，一路叮叮当当的脆响，最后还是被扔了出去。罐太郎让我想起它，小学时候我也有过甩不掉的叶子，跟着我一路回家，甚至我停下来装作很生气地盯着它，它也停下来假装看不见我，而我一迈步，它又跌跌撞撞地滚来了。这假装骄傲的叶子，又让我想起那只必须练习后空翻的狸猫，顶着叶子无辜的样子，若跌下来，可要退票的。
他用巧思一路随手拍着，却猛然见到路对面独自站立的她。这是他婚后第一次看到独自的阳子，他没有招手，像是看呆了。又是一次努力掌控时间的尝试，那是他的阳子啊，好像再用心一点，就能记住她头发飞扬的角度，她独自走路时的微妙神态。他就那样看着她走过，其实那样的凝视是不祥的，为什么会这样拼命想要掌控住呢，他也是有预感的吧。他留下当时的一切细节，也是他唯一能做的事了。
静静的阳台，呢喃的咪，细碎的日光，两株并肩的葵花，燃了一半的烟，黑白的相片，你似曾相识的眉眼。
当你深爱的人离去，你会记得她什么？恐怕不会是她那些所谓的成就吧。闭上眼想起来的，是她发现往菜里加了双份的盐后的一脸窘迫、她假装不在乎时从鼻子里发出的一声“哼”，她轻唤咪们时忽然变化的温柔声线，她喝掉一半放在桌上的啤酒，还有她枣红色的香皂。往往这些平时不加留意的细节，却成为你失去她后最为刻骨铭心的回忆。
她吃过饭，绕着小圈踱步，轻声说，你对我太好了。他一急，大声说，这是什么意思。她看了他一下，说，别这样盯着我看，我只是在走路。
只是在走路，别盯着我看。
2 ) 東京日和
很喜欢的电影，名叫东京日和。 而最开始时，我并不明白日和的意思。 原来，是好天气。 「映画」 东京日和。竹中直人导演。 改编自摄影师荒木经惟的原作，也是荒木与妻子阳子的真实故事。 我一直喜欢松隆子，称呼她做小松，她是那么一个温暖可人的姑娘。 四月物语。东京日和。 那时这是她仅有的两部电影，于是很想看一看。是这样开始的。 小松只是出现了一小会儿。 影片大段大段拍摄的是竹中直人与中山美穗，他们之间琐碎的生活。 她用力地切胡萝卜。猫儿睡在椅子上。 他们争吵。她在他面前哭泣，他伸出手拥抱她。 他们在石头上弹奏钢琴曲。 他们踢着啤酒罐子，一路上断断续续的清脆声响。 颠簸的火车发出与铁轨的撞击声。他们笑。 还有，他拍摄她熟睡的样子。 这是一部如此平淡的影片。 在看完之后，几乎无法回想起具体的情节和起承转结。 却留有隐约的情绪久久挥之不去。 「东京」 我进入荒木的官方网站，寻找到他与阳子结婚的年份。是1971年。 而在那里，我还看到了这样的一句话。 「私の写真人生はヨーコとの出会いから始まった。」 他说。我的摄影生涯是从与阳子相遇时开始的。 荒木曾在日本的大型广告公司“电通”就职，与同社女职员青木阳子恋爱。 三年后，二人结婚。荒木辞去工作，成为摄影师，自费出版了第一本摄影集《感伤之旅》。 荒木经惟并非只是影片中平淡生活的中年男子。 他一直大胆而逆反，百无禁忌。作品风格之强烈，令人过目难忘。 曾在学校的图书馆随手翻阅原版的日文摄影杂志。看到一系关于城市街景和女子的照片，断定是荒木的，翻到最后才发现边角上用小号字写了作者姓名。果然。 亦曾看到他为女演员深津絵里拍摄的一系列照片。 深津留短发，穿素色衣裙，眼神淡漠。 一直觉得深津有很特别的气质，与无论是大搜还是空星里的她都不同，而荒木却拿捏得好，虽然用的是最简单的色调。 暗仄的大街与建筑，色彩嚣艳的花朵，被捆绑的赤裸女子，空旷天色。 荒木的作品大多围绕于城市，声色，死亡，再生。而一切的中心便是东京都。那些繁盛和荒旷，只有东京才能催生。 东京如同一座盛大的欢场，纸醉金迷，夜夜笙歌。可它却仍是冰冷的石头森林，冷淡漠然，即使欢声鼎沸，亦不能遮掩。繁华极尽，于是荒芜极尽。 「日和」 而东京日和是一个这么温暖而简单的故事。 影片里很多知名人物客串的小角色。 松隆子是开篇时来拜访的几位朋友中的一个。三浦友和是阳子就职的小公司的中年社长。津田宽治演小店店员。还有警察和杂志编辑，分明是名导演中田秀夫和森田芳光。 而在最后你会发现荒木经惟的名字。 他曾悄然出现在这个讲述他与深爱的妻子的故事里，而我们都不记得。 在影片结尾的列车上。 1990年，阳子病逝。 第二年，荒木出版《感伤之旅·冬之旅》，记录了妻子住院期间直到葬仪的过程。 其中的一张是这样的。 两只手相握在一起，那是荒木和临终时的阳子。 木船漂在平静的湖面上。 阳子躺在小船里，在温暖的日光下睡熟了。 荒木看着自己的妻子，轻轻地拍下了她的睡脸。 那一日，东京是好天气。 九
3 ) 真正的爱情电影
心情不是这么舒畅，也不是这么烦躁的时候看的一本电影
看完之后，烦躁是一点也没了，舒畅倒是蔓延了全身。
其实我只是想用这句话描述这本电影。
这电影的噱头有两个
1、这是演员竹中直人第一本自导自演的电影
2、这本电影是根据著名摄影师荒木经惟的真人真事改编
当然其实你看了以后便会发现，没有了这两个噱头，它依然是本好电影。
岛津是一名摄影师，失去了妻子的他想为妻子出一本摄影集，名叫《东京日和》，这是日本一个节气的名字。
在拍摄的同时，妻子往日的景象又浮现在眼前。
她很漂亮，有一头秀丽的长发，喜欢穿连衣裙，外面套一件深色针织衫；她又很神经质，仅仅为交错了丈夫同事的名字而觉得丢人，大为光火；她还很孩子气，和丈夫吵架后突然消失3天，回家后只字不提……
整本电影没有什么大起大落，有的只是夫妻间平常的琐事，但你能切身地感受到夫妻间才有的默契和相互扶持，有人说：“如果你觉得这本电影好看，那么你就可以结婚了”。
想想也是，两个人生活在一起，吃饭、烫衣服、晨跑、旅游、划船、坐电车……不就是这些么
现在，我想到2个人跑步时突然下起大雨的场景，两人发现一块横卧的大石头，觉得很像钢琴，便冲过去在大雨中弹起了双重奏；两个人为庆祝结婚纪念日去旅行，妻子突然消失不见，丈夫紧张地跑出去找，结果发现妻子在一条小木船上睡着了，于是幸福地按下了相机快门，这张照片也是我觉得最美的一张……
女主角中山美穗把妻子的美丽、神经质诠释地很到位，相信看过《情书》的人都会对她有很深的印象，我只是想说，在这里，她比情书里的藤井树更美丽。
电影没有涉及过多岛津从事摄影方面的内容，重点只是放在与妻子之间的生活上，这是一本真正的爱情片，尽管它连一个接吻的镜头都没有。
看完之后，烦躁是一点也没了，舒畅倒是蔓延了全身。
其实我只是想用这句话描述这本电影。
这电影的噱头有两个
1、这是演员竹中直人第一本自导自演的电影
2、这本电影是根据著名摄影师荒木经惟的真人真事改编
当然其实你看了以后便会发现，没有了这两个噱头，它依然是本好电影。
岛津是一名摄影师，失去了妻子的他想为妻子出一本摄影集，名叫《东京日和》，这是日本一个节气的名字。
在拍摄的同时，妻子往日的景象又浮现在眼前。
她很漂亮，有一头秀丽的长发，喜欢穿连衣裙，外面套一件深色针织衫；她又很神经质，仅仅为交错了丈夫同事的名字而觉得丢人，大为光火；她还很孩子气，和丈夫吵架后突然消失3天，回家后只字不提……
整本电影没有什么大起大落，有的只是夫妻间平常的琐事，但你能切身地感受到夫妻间才有的默契和相互扶持，有人说：“如果你觉得这本电影好看，那么你就可以结婚了”。
想想也是，两个人生活在一起，吃饭、烫衣服、晨跑、旅游、划船、坐电车……不就是这些么
现在，我想到2个人跑步时突然下起大雨的场景，两人发现一块横卧的大石头，觉得很像钢琴，便冲过去在大雨中弹起了双重奏；两个人为庆祝结婚纪念日去旅行，妻子突然消失不见，丈夫紧张地跑出去找，结果发现妻子在一条小木船上睡着了，于是幸福地按下了相机快门，这张照片也是我觉得最美的一张……
女主角中山美穗把妻子的美丽、神经质诠释地很到位，相信看过《情书》的人都会对她有很深的印象，我只是想说，在这里，她比情书里的藤井树更美丽。
电影没有涉及过多岛津从事摄影方面的内容，重点只是放在与妻子之间的生活上，这是一本真正的爱情片，尽管它连一个接吻的镜头都没有。
4 ) 爱.简单——《东京日和》
如果有机会，我想穿着那条长长的白纱裙，飞舞在成片、成片的向日葵地里。没有必要有人欣赏，也不会在乎白纱裙会被染脏。只是毫无旁骛的展翅挥舞，直到疲惫不已的喘息在向日葵的阴影下。生活有多复杂，就有多简单。很多情节都被莫名其妙的复杂化了，包括这短暂的憧憬。因为我不知道哪里有这样成片的向日葵。也不知道何时才能穿着白纱裙，无所顾及的放飞自我。
而上面的一切，都似乎与我要提到的电影《东京日和》无关。《东京日和》是一部长达两个小时的文艺片，它讲述了一个爱情故事：沉闷、阴郁的摄影师和情绪善变、敏感的妻子。在整部电影里，没有多数爱情曲折、不俗的故事情节，更没有感天动地的场景。它简单的像是时间，单纯的正如白开水。若是不经意，它或许会被疑为单调而富赘，以至于把枯燥灌输在它的头上。
然而恰恰是这样的故事，正我久久无法从中缓解过来，意犹未尽的继续沉醉在《东京日和》所散发出的阵阵茶香中。如不经意间翻开书，遂然发现那页正夹着多年前，在山野间采回野花的标本。在满是的欣喜中，拨出一股淡淡的平静。
生活
生活是什么？是一日接接一日的反复轮回，日出与日落、吃喝与睡；即使有改变，也只不过是一个习惯的过程，等这个过程完结了，生活便又回到了原来的轨道。阳子和岛津在这样的日子中，一同生活了八年。沉闷而不善言辞的岛津，用摄像机记录着生活的片段和他因为内分泌失调而性情多变的妻子——阳子。每一个点滴、每一个模样，不仅印在了岛津的脑海里，也永久的成为了相纸上的一部分。
《东京日和》，改编自本写真大师荒木经惟的一本散文随笔，该书以超现实的手法概略了他一生的事迹。包括他和他的妻子。所以整部电影毋庸置疑的诞生在真实故事中。放眼《东京日和》的每个片段，又有哪段不是生活之中的锁碎呢？
因为记错丈夫朋友名字失措、敏感近而咆哮的妻子；因为无法沟通而责备妻子的丈夫。还有坐在椅子上，凝视她的猫。每一个片段都来自于生活的点滴。即熟悉而又触目惊心，因为往往这些不加留意的细节，却会成为刻骨铭心的记忆。
如果你所心爱的人突然的死去，你会记得她什么？估计不会是那些所谓的波澜壮举，而是她起床醒眼星松的样子、她光着脚满地走路的失落、她放在茶几上奶茶、她梳头用的梳子。这一切都让你恍然间感觉：“她一直就在这里”。就在你的身边，从未离去。
岛津时而牵着阳子的手，时而又因为误会分开。没有大惊心动魄，只有点滴间的不经意。生活便是这样，即平淡又无味，单纯而又质朴。
爱情
《东京日和》中没有接吻、亲热，只有几处少见的牵手。这使它干净的更如一张白纸，唯独留下的素描便是岛津和阳子。整部电影里从未出现过任何誓言，但却比任何誓言更加令人心动。岛津与阳子在吵架后的淡然；在小路上相互追赶的晨跑；在大街小巷中的寻找；都缩小了妄加在爱情身上的各种色彩，回归到它的本质——单纯。
记忆中，被《东京日和》所感动，有着那么几个片段：
片段一：大雨中，匆匆回奔的两人被路旁的钢琴形岩石所吸引。两人童性大发的在雨中，将岩石想像成钢琴。一边弹奏着《土耳其进行曲》，在边狂舞。这个情节异常的简单，也异常的不俗。它让这人看到平时缄默的夫妻二人，其实拥有着同一颗心，可以同一样事情上爆发出本色。
片段二：剪发的丈夫在理发店睡着了，醒来之后发现妻子不见了。他大街小巷的拼命寻找，终于在船上看到已经熟悉睡的妻子。顿时丈夫的眼中，出现了一股失而复得的复杂神情。他的生命中不能失去她，她的生命之中也不能失去他。虽然在平时的日子里无法察觉，但这种意识其实早已经根深蒂固。
片段三：快要开出的火车上，丈夫等待着妻子。他不知道她去了哪里，她做什么去。而在影片的最后，妻子正捧着花、抱着两瓶饮料，向等在车厢门口的丈夫奔去。长镜头中，妻子笑的灿烂如花。丈夫也被妻子的笑容所感染，忘记了所有等待的焦急。
爱情，我和哥哥曾不止一次的谈论这个话题。哥哥对爱情不予相信，而我对爱情一无所知。它看似美伦美奂却暗藏杀机，如代表它的玫瑰娇艳但却刺手。没人敢轻易的摘取它，却又会在不知不觉中陷入其中。而爱情本身，往往并没有那么复杂。爱就是爱，没有附加的任何解释。它可以是顺手的一个动手，也可以是缄默的生活。它一直平淡如水，只不过人们情愿给它添油加醋。
日和
比较让我难已想像的是，此片的导演兼男主角，竟是播摄《禁室培欲》的竹中直人。两部风格差异如此之大的电影，出自同一人之手，实在让人感到震惊。
简介：
《东京日和》Tokyo biyori
出品日期：1997年
发行：东宝映画
导演： 竹中直人
主演：竹中直人 中山美穗 松隆子
而上面的一切，都似乎与我要提到的电影《东京日和》无关。《东京日和》是一部长达两个小时的文艺片，它讲述了一个爱情故事：沉闷、阴郁的摄影师和情绪善变、敏感的妻子。在整部电影里，没有多数爱情曲折、不俗的故事情节，更没有感天动地的场景。它简单的像是时间，单纯的正如白开水。若是不经意，它或许会被疑为单调而富赘，以至于把枯燥灌输在它的头上。
然而恰恰是这样的故事，正我久久无法从中缓解过来，意犹未尽的继续沉醉在《东京日和》所散发出的阵阵茶香中。如不经意间翻开书，遂然发现那页正夹着多年前，在山野间采回野花的标本。在满是的欣喜中，拨出一股淡淡的平静。
生活
生活是什么？是一日接接一日的反复轮回，日出与日落、吃喝与睡；即使有改变，也只不过是一个习惯的过程，等这个过程完结了，生活便又回到了原来的轨道。阳子和岛津在这样的日子中，一同生活了八年。沉闷而不善言辞的岛津，用摄像机记录着生活的片段和他因为内分泌失调而性情多变的妻子——阳子。每一个点滴、每一个模样，不仅印在了岛津的脑海里，也永久的成为了相纸上的一部分。
《东京日和》，改编自本写真大师荒木经惟的一本散文随笔，该书以超现实的手法概略了他一生的事迹。包括他和他的妻子。所以整部电影毋庸置疑的诞生在真实故事中。放眼《东京日和》的每个片段，又有哪段不是生活之中的锁碎呢？
因为记错丈夫朋友名字失措、敏感近而咆哮的妻子；因为无法沟通而责备妻子的丈夫。还有坐在椅子上，凝视她的猫。每一个片段都来自于生活的点滴。即熟悉而又触目惊心，因为往往这些不加留意的细节，却会成为刻骨铭心的记忆。
如果你所心爱的人突然的死去，你会记得她什么？估计不会是那些所谓的波澜壮举，而是她起床醒眼星松的样子、她光着脚满地走路的失落、她放在茶几上奶茶、她梳头用的梳子。这一切都让你恍然间感觉：“她一直就在这里”。就在你的身边，从未离去。
岛津时而牵着阳子的手，时而又因为误会分开。没有大惊心动魄，只有点滴间的不经意。生活便是这样，即平淡又无味，单纯而又质朴。
爱情
《东京日和》中没有接吻、亲热，只有几处少见的牵手。这使它干净的更如一张白纸，唯独留下的素描便是岛津和阳子。整部电影里从未出现过任何誓言，但却比任何誓言更加令人心动。岛津与阳子在吵架后的淡然；在小路上相互追赶的晨跑；在大街小巷中的寻找；都缩小了妄加在爱情身上的各种色彩，回归到它的本质——单纯。
记忆中，被《东京日和》所感动，有着那么几个片段：
片段一：大雨中，匆匆回奔的两人被路旁的钢琴形岩石所吸引。两人童性大发的在雨中，将岩石想像成钢琴。一边弹奏着《土耳其进行曲》，在边狂舞。这个情节异常的简单，也异常的不俗。它让这人看到平时缄默的夫妻二人，其实拥有着同一颗心，可以同一样事情上爆发出本色。
片段二：剪发的丈夫在理发店睡着了，醒来之后发现妻子不见了。他大街小巷的拼命寻找，终于在船上看到已经熟悉睡的妻子。顿时丈夫的眼中，出现了一股失而复得的复杂神情。他的生命中不能失去她，她的生命之中也不能失去他。虽然在平时的日子里无法察觉，但这种意识其实早已经根深蒂固。
片段三：快要开出的火车上，丈夫等待着妻子。他不知道她去了哪里，她做什么去。而在影片的最后，妻子正捧着花、抱着两瓶饮料，向等在车厢门口的丈夫奔去。长镜头中，妻子笑的灿烂如花。丈夫也被妻子的笑容所感染，忘记了所有等待的焦急。
爱情，我和哥哥曾不止一次的谈论这个话题。哥哥对爱情不予相信，而我对爱情一无所知。它看似美伦美奂却暗藏杀机，如代表它的玫瑰娇艳但却刺手。没人敢轻易的摘取它，却又会在不知不觉中陷入其中。而爱情本身，往往并没有那么复杂。爱就是爱，没有附加的任何解释。它可以是顺手的一个动手，也可以是缄默的生活。它一直平淡如水，只不过人们情愿给它添油加醋。
日和
比较让我难已想像的是，此片的导演兼男主角，竟是播摄《禁室培欲》的竹中直人。两部风格差异如此之大的电影，出自同一人之手，实在让人感到震惊。
简介：
《东京日和》Tokyo biyori
出品日期：1997年
发行：东宝映画
导演： 竹中直人
主演：竹中直人 中山美穗 松隆子
5 ) 爱的记忆
安静而有张力的东西，是我无法抗拒的致命弱点。只需要稍稍一个长镜头的移动，或者停滞，或者凌乱，我便完全深陷。
譬如《东京日和》。
这是一部适合在冬天看的电影，尤其是今年的冬天。南方早早到来的冬天，厚厚的积雪，湿冷的空气。那时还在兴奋着满天飞雪的时候，东南亚的海啸刹时吞没了十几万生命。于是，似乎全世界都幡然省悟：生命是无常的，我们应该且行且珍惜。
只是日本写真大师荒木经惟在好多年前就明白了，他用镜头记录亡妻阳子的一颦一笑，出了一本摄影散文集献给她。于是这些回忆，在东京日和的季节里，潮湿着迷漫开来，蒙湿了眼睛。
“东京日和”是日本的一个节气，竹中直人导演的这部影片也没有什么明显的故事情节，可以说整部片子是有这对夫妻日常生活的片断剪辑而成的，大多数的情况是你犹如在看一部无声电影。
这家的男人是个摄影师，整天拿着照相机出去拍照，女的在一个办事处做事，是个美丽敏感,略带神经质的女人。两个人组成的家本来就宽敞冷清的，更何况两个人都不善言辞，岛津沉默，而阳子忧郁。阳子没有孩子，感到寂寞，始终都在疯狂的边缘。岛津深沉地爱着情绪起伏的妻子，无私地呵护她，他们仿佛在两个世界，而这两个世界又似乎融为一体。
直至影片结束，这部片子都没有一个接吻或者示爱的场面出现，连爱的言语都是没有的。但从两个人不止一次的吃饭镜头中，从被有意延伸的长长的对视中，看的人很轻易就能捕捉到当中绵绵缠绕着的情愫，并且深深为之感动。
有时候我们都会问，究竟什么样子的爱情才是细水长流的。我们会这样问，常常是因为太过年轻，向往不切实际的激荡，渴望动荡不安轰轰烈烈，以为那才是爱的颠峰。等我们再长大一点，从头再看那些所谓的爱的记忆的时候，刹那明白过来，只不过年少气盛只不过心高气傲。
那些细水长流的爱情，一切都是从眼神中拓展，蔓延到生活无边的角落。
《东京日和》从生活的细节出发，捕捉最原始最本质的恩爱缠绵。在东京温煦细小的阳光下，时而优雅时而感伤地描绘出夫妇间真挚的感情，是一部以优秀的影像和音乐所孕育的一段感人爱情故事。
荒木经惟在原著中这样写到：
“我以摄影为生，家里有个宽敞的阳台。黄昏时分，斜晖映地，外头风景如水彩画般鲜艳夺目。
那一年，阳子还在世。
阳子是我的妻子，我很爱她。
因为内分泌失调，阳子会经常歇斯底里的发疯，终日处于精神崩溃的边缘。朋友们都有意疏远她，我很难过，但能做的也只是极力避免触怒阳子，全心全力的保护她，不受外界伤害。
……”
记忆好处是让人可以过滤掉很多无足轻重的情节而只剩下一些感人至深的细节。
于是即使作为观众的我，在想到阳子在人潮汹涌的街头、在穿梭的车流、在冷漠闪烁的红绿灯前，静静站立或匆匆疾走的样子；想到她的外表的坚定与内心的紧张；想到一个美好而脆弱的女性之躯正独自承受整个世界，外面的与内心的，——也一下子就觉得非常伤感。而作为丈夫，这也是荒木经惟第一次在人海中“发现”妻子独自一人时的震颤性感受。
结尾的时候，妻子已经死去三年之后，丈夫为朋友做饭时发现妻子留在墙上的手迹。这时镜头转回三年前返回东京的那趟列车，丈夫站在车门口向站台远处眺望，看到妻子抱着两罐饮料和一小簌野花向他跑来。高速摄影把中山美穗饰演的阳子幻化得无比纯真、快乐，尤其是因为她的脆弱…… 此时，你即便很清楚的知道，这不过是一种电影叙事的技巧，你还是会禁不住感动。因为两人跌坐在车厢里时的相视大笑。他再没有四处找寻，他终于领悟“蚊鸣”无法带走妻子，她带着野花和饮料赶回了……
如果什么东西是没有未来的，那么一定是爱情了。但是也只有爱情，能够永恒存在于记忆中，让你寻着她的身影，俯首称臣，做她虔诚的门徒。
6 ) 《东京日和》：大爱无言
看过电影，吃过午饭，窗外响起了雷声，轰隆隆的，许久之后，此时暴雨倾盆而下。
站在窗前，看见笔直的雨75度角倾注，心里是看过电影之后的淡淡而执拗的哀愁。
东京日和，片子里都是明亮而不耀眼的光，只有一次大雨，是岛津和阳子在郊外跑步遭遇的，雨中，他们发现了一块巨石，阳子说，像钢琴，两个人跑过去，放上手指，边弹便哼，音乐的旋律就流溢出来，渐渐汇成欢快奔放的调子，情不自禁大声笑，阳子高兴地跳上岩石，在雨中旋舞，岛津也跳上去，抱住她一起舞，还是不住声的笑，和着大雨的音乐和笑声，有种奇特的和谐……
东京，有阳光的宁静的街道、静悄悄的屋外的晒台、如丝如缕的蝉声、沉静的女人，一切都沐浴在和煦的阳光下，女人叫阳子。
也许一想起这女人，想起和她一起在东京度过的日子，心里涌起的，就是晴空万里下的宁静吧。
这是一种空，因为空，而没有什么比它更满。
竹木直人因为被摄影师荒木经惟的同名书打动，拍了这部《东京日和》，电影故事和书的具体关联不大，保留了主人公摄影师的身份，和阳子的名字。
“我的摄影生涯，是从遇见阳子开始的。63年入电通社，拍摄的第一幅作品就是阳子的写真。”荒木经惟在书的前言这样写，简单追述了他们的相识相携。“那一阵子，我们两个人在东京每日吃喝玩乐，欢愉之情，难以言表”，“本以为会一直这么放纵下去”，但“90年1月27日，阳子永远离开了我”。27年。
今来回来火车上带了两本书，就有《浮生六记》，这本是年里在看的书，车上竟无心看，至今没有看完。但总觉得《东京日和》与《浮生六记》颇类似，都是感情甚笃的夫妻，妻亡，而夫徒自伤感怀想。
芸娘是聪慧女子，闺房记乐常有应合巧妙，而阳子却有残缺，电影里的她，内分泌失调，记不住人的名字，患有飞蚊症，常做一些莫名其妙的事：失踪三天，告诉同事明明好好的丈夫出车祸，带邻居家不爱说话的男孩回家玩，给他穿女孩子的衣服，带逃学的他去郊外的那块大石头那里去做作业……
因为爱着这样的妻子，岛津常常提心吊胆，想着要尽力呵护她，不受伤害。有一天在街上，无意中见到独自一人的阳子，岛津想起，这是“婚后，头一次见到阳子一个人的样子，觉察到没有我，仍可生存，虽然是理所当然，仍令我血腾”。
有一天，临睡前，两个人看着窗外，默默无语。岛津说，别人都说我们感情好，也许是真的，但是……为何要隐瞒应该谈的东西……也许是太珍惜对方吧……阳子，快乐吗，跟我在一起快乐吗？阳子转过头，说，别问我，我要哭了。
岛津有一次大哭。是两个人纪念结婚纪念日到柳川旅行，很快乐，一次他理发阳子在屋外等，他不知不觉睡着了，出来时阳子不见了，他焦急万分，以为妻子又丢了，到处去找，终于找到，见阳子躺在他们坐过的游船上，蜷成一团睡得正香，看见她恬静的样子，一路的焦虑终于化作决堤的泪水，是很认真地，失声痛哭。
那是他给阳子拍照的地方。游船上，看两岸山水的阳子，不住给阳子拍照的他，阳子回过头来婉约的笑，其时她很快乐。
他找得到她。另一次是在雨天弹过琴的大石头那里，她带着邻居家的孩子在石头上做作业。
原来阳子都记得。只要他也记得他们的快乐，哪怕她不见了，也能找到她。他们共同生活的那些秘密，只有他们两个人知道的，记载了快乐的点点滴滴的，那些细节。
还要问什么快不快乐吗？
有一次吃过饭，阳子踱着圈走着，轻声说，你对我太好了。岛津却很急，大声问，这究竟是什么意思？阳子看着他紧张的样子，说，别这样盯着我看，我只是在走路。岛津沉吟一下，微笑着说，我再不会这样盯着你走路。阳子知道，岛津一直在小心保护她，他见过自己的上司，知道她说谎的事，他关心她的飞蚊症……她都知道。岛津也明白了阳子的心。
尽在不言中。好不好，快不快乐，都丝丝缕缕刻进了日和般永远明净的生活里。所以根本不需要言语。言语多么轻薄，而大爱总是无言。
摘两段荒木经惟书里的话——
东京日和。思念阳子，决定出去走走。至银座和光，想起了东京站的日光。在纪伊国屋店，买了廉价和高价的商品，还有《裸像》中的“裸像”。回家，收到《ON THE LINE 》2月期杂志，读了阳子最后的文章，哭了。（2月17日）
至于以后，嗯……暂且打算去河边呆一阵，望碧空万里，任脚下河水安静流淌，随波漂零，已经没什么值得留恋的了。（后记）
看了这部电影的感受，于淡淡的景致之中的淡淡的哀愁，萦绕不去，是没有言语的两人世界，就在淡淡的一切中，唯一满溢的就是爱。感动了竹木直人，也因之影像感动了很多人。
静静地望着河水，时间的河流永不停歇，拥有之后的虚空，虚空中体会到的拥有，总是在交错斑驳中填满我们的生命。
如此就很好。
站在窗前，看见笔直的雨75度角倾注，心里是看过电影之后的淡淡而执拗的哀愁。
东京日和，片子里都是明亮而不耀眼的光，只有一次大雨，是岛津和阳子在郊外跑步遭遇的，雨中，他们发现了一块巨石，阳子说，像钢琴，两个人跑过去，放上手指，边弹便哼，音乐的旋律就流溢出来，渐渐汇成欢快奔放的调子，情不自禁大声笑，阳子高兴地跳上岩石，在雨中旋舞，岛津也跳上去，抱住她一起舞，还是不住声的笑，和着大雨的音乐和笑声，有种奇特的和谐……
东京，有阳光的宁静的街道、静悄悄的屋外的晒台、如丝如缕的蝉声、沉静的女人，一切都沐浴在和煦的阳光下，女人叫阳子。
也许一想起这女人，想起和她一起在东京度过的日子，心里涌起的，就是晴空万里下的宁静吧。
这是一种空，因为空，而没有什么比它更满。
竹木直人因为被摄影师荒木经惟的同名书打动，拍了这部《东京日和》，电影故事和书的具体关联不大，保留了主人公摄影师的身份，和阳子的名字。
“我的摄影生涯，是从遇见阳子开始的。63年入电通社，拍摄的第一幅作品就是阳子的写真。”荒木经惟在书的前言这样写，简单追述了他们的相识相携。“那一阵子，我们两个人在东京每日吃喝玩乐，欢愉之情，难以言表”，“本以为会一直这么放纵下去”，但“90年1月27日，阳子永远离开了我”。27年。
今来回来火车上带了两本书，就有《浮生六记》，这本是年里在看的书，车上竟无心看，至今没有看完。但总觉得《东京日和》与《浮生六记》颇类似，都是感情甚笃的夫妻，妻亡，而夫徒自伤感怀想。
芸娘是聪慧女子，闺房记乐常有应合巧妙，而阳子却有残缺，电影里的她，内分泌失调，记不住人的名字，患有飞蚊症，常做一些莫名其妙的事：失踪三天，告诉同事明明好好的丈夫出车祸，带邻居家不爱说话的男孩回家玩，给他穿女孩子的衣服，带逃学的他去郊外的那块大石头那里去做作业……
因为爱着这样的妻子，岛津常常提心吊胆，想着要尽力呵护她，不受伤害。有一天在街上，无意中见到独自一人的阳子，岛津想起，这是“婚后，头一次见到阳子一个人的样子，觉察到没有我，仍可生存，虽然是理所当然，仍令我血腾”。
有一天，临睡前，两个人看着窗外，默默无语。岛津说，别人都说我们感情好，也许是真的，但是……为何要隐瞒应该谈的东西……也许是太珍惜对方吧……阳子，快乐吗，跟我在一起快乐吗？阳子转过头，说，别问我，我要哭了。
岛津有一次大哭。是两个人纪念结婚纪念日到柳川旅行，很快乐，一次他理发阳子在屋外等，他不知不觉睡着了，出来时阳子不见了，他焦急万分，以为妻子又丢了，到处去找，终于找到，见阳子躺在他们坐过的游船上，蜷成一团睡得正香，看见她恬静的样子，一路的焦虑终于化作决堤的泪水，是很认真地，失声痛哭。
那是他给阳子拍照的地方。游船上，看两岸山水的阳子，不住给阳子拍照的他，阳子回过头来婉约的笑，其时她很快乐。
他找得到她。另一次是在雨天弹过琴的大石头那里，她带着邻居家的孩子在石头上做作业。
原来阳子都记得。只要他也记得他们的快乐，哪怕她不见了，也能找到她。他们共同生活的那些秘密，只有他们两个人知道的，记载了快乐的点点滴滴的，那些细节。
还要问什么快不快乐吗？
有一次吃过饭，阳子踱着圈走着，轻声说，你对我太好了。岛津却很急，大声问，这究竟是什么意思？阳子看着他紧张的样子，说，别这样盯着我看，我只是在走路。岛津沉吟一下，微笑着说，我再不会这样盯着你走路。阳子知道，岛津一直在小心保护她，他见过自己的上司，知道她说谎的事，他关心她的飞蚊症……她都知道。岛津也明白了阳子的心。
尽在不言中。好不好，快不快乐，都丝丝缕缕刻进了日和般永远明净的生活里。所以根本不需要言语。言语多么轻薄，而大爱总是无言。
摘两段荒木经惟书里的话——
东京日和。思念阳子，决定出去走走。至银座和光，想起了东京站的日光。在纪伊国屋店，买了廉价和高价的商品，还有《裸像》中的“裸像”。回家，收到《ON THE LINE 》2月期杂志，读了阳子最后的文章，哭了。（2月17日）
至于以后，嗯……暂且打算去河边呆一阵，望碧空万里，任脚下河水安静流淌，随波漂零，已经没什么值得留恋的了。（后记）
看了这部电影的感受，于淡淡的景致之中的淡淡的哀愁，萦绕不去，是没有言语的两人世界，就在淡淡的一切中，唯一满溢的就是爱。感动了竹木直人，也因之影像感动了很多人。
静静地望着河水，时间的河流永不停歇，拥有之后的虚空，虚空中体会到的拥有，总是在交错斑驳中填满我们的生命。
如此就很好。
可以配合关于荒木经惟的纪录片《迷色》一起看，但终归不是纪录片。橘黄色调，大叔和阿姨波澜不惊的生活。用心的话，每个人都会发现自己的岩石钢琴和易拉罐。
看《情书》时倒没觉察出中山美穗的美，而《东京日和》中的她却显得温婉、朦胧，以及多了些许哀愁。感谢竹中直人带给我们这样一部影片，却遗憾没有在秋意正浓的时候去看。镜头中还有冢本晋也、周防正行、森田芳光这些名导，以及久我美子这个曾在小津和沟口影片中惊为天人的绝世女优；但却老了，输给时光
“阳子，去柳川吧”、雨中弹钢琴(石头)、罐太郎、被逼穿裙子的小男孩以后会有阴影吧，被个神经病变态婆折腾……
这真是小清新和文艺青年的圣片啊。、。。这尼玛，对个大石头都可以那么HI，是要对艺术有多高的追求啊！
荒木经惟
当你联想起《情书》的时候，或许会觉得这是两个互为表里的故事，一个是丧夫，一个是丧妻，中山美穗恰好是这两个正反面中间的部分，交错的爱情仿佛又在另外一个时空上演，你遇见的依旧是剥离了明天的爱情，你不确定的是爱情是否因遗憾而美好。你始终在用相机存储值得记录的瞬间，寻找人生的答案，但你一定想不到我们在一起的时候却也成为了别人记录下来的最美风景，那些无言的时刻，是我在心头默默念着你，关于你的一切。东京，一个会遇到浪漫的城市。
巧合的是上午看这部1997年的电影下午就先睹为快了中山美穗2017年新演的老少恋电影《沉睡的蝴蝶》一晃20年了，電影不错只是不明白为什么没有更好的完美高清版本。【2020-4-24高清1080p汁源下载再看】1995年一月，荒木阳子病逝，夫妻生活11年，阳子只有34岁……電影《东京日和》 荒木经惟编剧， 竹中直人 导演并饰演 電影里的荒木经惟（而電影最后，荒木经惟客串出演火车司机）与编剧一起完成了这部致敬愛人的電影情书。应该说在二个小时的时长了，電影只是片段式的回忆了两夫妻人生最后的几个生活段落，把平平淡淡的日常生活拍出了意境和禅意；夫妻11年，二个人相濡以沫柔情蜜意中也伴随了冲突和争吵，尤其是阳子在身体不适中的那种敏感和飘忽不定的性格更是让丈夫莫名其妙的烦恼苦闷和纳闷。
05.20 在影院重温《情书》后，发现这部曾经关注过的竹中直人自导自演、第21届日本电影学院奖提名11个奖项最终获得最佳配乐的《东京日和》刚好也是中山美穗主演的，于是就想找来看看，结果拖了二十天左右才终于观影。—— 上一部看的《我啊，走自己的路》丈夫离世，而这部《东京日和》则是妻子病逝。—— 幕后：……1994年夏日的某天午后，一群神秘的客人突然出现在荒木家门前，他们提出要拜访荒木。这些人分别是：《谈谈情、跳跳舞》的导演周防正行、《失乐园》的导演森田芳光、《铁男》的导演冢本晋也、久未公开露面的三浦友和与中岛美雪、浅野忠信，以及松隆子。他们想在剧中演一个角色，不要一分钱的报酬，不论角色的大小。他们恳请荒木答应。竹中的执着终于打动了荒木，除了参与影片的摄影指导与剧本改编之外，他甚至还亲自上阵，饰演了一个角色……
09年就mark的电影，但是至今才想起来要看~改编自荒木经惟和阳子的故事，是摄影师和爱人的故事，并不是常人眼中的正常生活，却有着自己的小幸福，当一个人离去，那种寂寞让人怅然唏嘘~拍下爱人最美的笑颜，这大概是所有摄影师追求的吧~ps:终于看到了一个正常的竹中直人
或许,我们也可以说爱情让他发现了摄影,而死亡让他的行为升华。
这样的节奏和情节，没有提前认知恐怕很难进入吧……全片大腕是不是也太多了一点……荒木最终露那一小脸可真是余韵悠长——尽显内涵型猥琐大叔的本色……
“爱，是以快门的次数来决定的。”
阳子，我们去柳川吧，阳子。在雨中把顽石弹出土耳其进行曲，岛津，夏天来了，东京日和，天空是粉红色。你走在路上，步履生风。赤脚落在铺席上，石头安放在桌上，大猫在怀里。阳子，对我笑吧，笑是快门声，笑容从蒙尘的窗照耀下来，向我奔跑吧，脚步是快门声。我才一转身，你就跑丢了。
荒木经惟，很厉害的艺术家。荒木经惟很爱阳子。《东京日和》很感人。这些都是肯定的。但残酷的是，我觉得他们离得那么远，在活着的时候也是如此。详：http://www.douban.com/note/492369692/
石钢琴..骑士的儿子kirin罐太郎..<命运>--国木田独步..7月7日..柳川.....东京日和.....
很细腻的片子,情节忘得差不多了,但那一段两人在雨中弹奏幻想中的钢琴的片段一直留在我记忆中~~
雨中的石钢琴，路上的罐太郎，于无声处，点点滴滴。这是荒木经惟和阳子的浮生六记，乐而不淫，哀而不伤。
阳子是被看被回忆被爱的角色，正如荒木自己所写，“还有很多事情，我可能不知道，关于你的”，她是个不被真正理解的妻子。但却毫无疑问的被爱着。在众多的细节里，你看到他们两个人共同活在或许不被第三者理解的世界里，那种彼此的默契和一心一意爱着另一个人的闪光的眼睛，真是我所不能抗拒的。
我们踢着一支啤酒罐回家的晚上，我看到你脸上的微笑。只是来不及按下快门，那一刻已经过去了。
相机如同手表一样随时在手上，何时我也能在公共场所毫无畏惧的按下快门。。很感动的片子，很好，让我对荒木经惟的印象改变了很多。