1 ) 无脸之眼
结构很完整的电影,这个题材选的真好啊完全可以大书特书,可是貌似编剧没有想着挖到很深。既然都叫无脸之眼,那么脸和眼隐藏着的隐喻完全可以通过对女主角的刻画表现出来。片中教授和助理的形象还是挺矛盾丰满的,但是女主角就太单薄了,尤其是最后转折铺垫不够,地下室戏简直给人一种秀逗的感觉……不得不提的是,最后手持白鸽走向暗夜的一幕作为结尾还是非常赞的。
老电影看的不多,总觉得这个导演是不是不太会用镜头啊,特写真的是乱用的,不是左右平移就是根本不动。。这好歹也是59年拍的了啊。。几场楼梯的打光很棒,但是镜子这么有用的符号道具总是莫名用在酱油身上。。转场已经无力吐槽了,黑屏接下一段,你这是话剧幕间呢。
感觉CC的封面真的是太赞了,直接把整部片儿的气氛给衬出来了而且绝对给电影加分。女主角的面具做的很好看,很有轻盈飘逸的气质。还是喜欢《画皮2》里的概念,人人都要脸,总是忽视眼睛里的光。
2 ) 《无脸之眼》
无脸之眼,无脸的天使。
影片将一种犯罪类型片的紧张悬念和诗意般的惆怅完美的融合一起。
令我印象最深刻的是影片对光影的处理。白天的外景降低到了极限,突出了室内、夜景复杂的光源设置,特别主要场景:教授的住所、手术区、医院,甚至是车辆内部,将人物的内心、人物间关系辅助性的表达;而同样在警局等次要场景的光线则简单得多。
3 ) 电影学习札记
婉转优雅的音乐爬进,羸弱的面具女孩,在楼梯里慢走张望,像鬼魅,又像天使。女孩杀死照顾自己的女秘书,放了那些饰演狗,打开鸽子笼,看了一眼被狗咬死的父亲,鸽子矗立在女孩的胳膊上,走向一个未知的森林迷宫。这种伤痕般的美感,打动了我。
但是,这部电影具有很多的内伤。
作为悬疑片,惊悚片,在内外气氛,剧情张力的营造上的确不够。剧情无悬疑,剧作的一步步走向,没有悬疑的引力。开头,大概就能猜测到结尾,失去了情理之中,意料之外的剧作引力。
剧作的每一个“转”,承接的不好,要不然就能让人猜到转的目的,要不然就痕迹过重,转的突兀,或是转的不合乎情理比如说那个找房子的女孩,挣脱后,逃到房间,无征兆的摔死,这个转就很突兀。最后女孩杀死照顾她的父亲的助手,这个杀绝的有点不合乎情理。这也是因为在几个人物的塑造的剧作给予的情景中,不够丰富,不够极致,比如说女孩她的对美的渴望,那种侵犯别人的罪恶的疼痛,这种善于恶的两重性如果在做得充分一点就会更好。
各种缺点缔造的就是节奏显得拖沓,冗长,看起来觉得乏味。
电影开头开得好,闭合的优美,有法国人的诗意传统。镜头构图讲究,丰富,美丽,整体流畅,在语法上很得当,这是好的地方。
4 ) 60年代的Cult电影
剧情:
漆黑的夜晚,Louise开车将一具年轻的女尸抛到河里。她是器官移植权威医生Génessier的助手,医生因为一次车祸使女儿毁了容,为恢复女儿容貌,他把别人的脸移植到女儿身上,但却一次次失败,这次Louise所弃尸体就是受害者之一。不久,尸体被发现了,因为医生对外称女儿因为车祸失踪,所以警局把他叫来辨认,为隐藏罪恶,Génessier冒认尸体是自己的女儿,同来认尸的被害者父亲却失去了认领的机会,对此,医生还对他说,起码你还有机会!年轻的女儿Christiane毁容后带上了惨白的面具,整日躲在住所,但她的眼神却流露出无助和希望,面对父亲所为,她深感内疚和自责,一次次的失败更增加了她的罪恶感,有一次手术后她说:“望着镜子里的面容,感觉像在看着别人,而对方也在看着我,但却是那么的遥远。”随着受害者的增多,也是警方怀疑上了Génessier医生……。
评论:
电影对人物心理的描写很细致,演员表演很到位,音乐也别具特色,虽没有什么血腥场面,但整部电影不会出现冷场,是一部不可多得的Cult电影。多处场景和对白十分感人,如:作为父亲的Génessier对他所为是这样说的,“身为父亲,有某些事是我必须做的!”显露出了他们之间的父女情深;还有就是,Louise被刺了一刀后,愣愣的眼睛在死前流露出的不解。
详细海报图片:
http://www.lomeke.com/2011/11/06/eyes-without-a-face-poster-dvd-photos/ 5 ) Les yeux sans visage 8.5
这是一部早起的法国惊悚片,属于静景恐惧。开片的时候是车载的路边长景,意在铺垫作品的主旋律。静景恐惧的主旋律很重要,意在将观众的心态放缓,同时为接下来的重要概念做缓冲。开场十分钟,编导就把一个很有创意的概念复制到电影的世界里——活体器官移植。
表面上来理解这个概念,它只是对人体器官进行一种互换,但实际上它是为未知事物和已知世界间的交流开出了一个新的通道。同时期的惊悚片都在努力创造未知事物,有源自传说的吸血鬼、狼人,僵尸、水鬼,也有另辟蹊径的人造人、畸形人、苍蝇、隐形人。人造人的创意是对僵尸复活的一种创意升化。活体器官移植则是对人造人进行了一次新的创新,他将原本只属于死人与活人之间的角色转换,生化到活体与活体之间的角色转换。
面具一定是本片的加分亮点。至少在当今,提到恐怖片的面具,大家一定想到都是杰森那样的震撼型面具。像本片中的“完美脸庞”虽不是从此绝迹,但还是比较少的。面具下面那种腐烂变质的脸和扭曲的心灵也可以老是纠结于细节的观众好好纠结一下。总之,医生们继科学家之后,也在恐怖片中慢慢崛起了。
再回到本片的主旋律上来,女主角克里斯汀的心理变化始终贯穿全片。片尾处的静景描写也是当时少有的静景恐惧的实例。(那个时期,日本恐怖片还只是主打情色噱头的阶段)这其中还有一个细节值得一提。那就是涂黑漆的镜子。镜子在日后的静景恐惧中逐渐被作为一种重要道具使用。当然,这和本片无关。本片中这只是一个过场,编导旨在突出女主角所处的可怜环境。
全片的剧情有点尴尬,编导在处理几个角色的结局时候,有明显的的逻辑问题。喜欢钻剧情的观众可能会遇到一些没有答案的问题。
亮点:1.路易斯通过后视镜看后座的尸体。
2.詹尼希尔叫兽剥离人脸的场景。
3.脸部移植失败后,克里斯汀的脸部变化。
4.克里斯汀惊醒被害者时的脸部特写。
5.克里斯汀杀死路易斯的那一刀。(这同时也是一次对克里斯汀心里刻画的一次失败)。
6.詹尼西斯被狗咬死。
7.女主角在片尾处的行为。
6 ) 念念不忘“戴面具的残酷天使”
P. S. 我就说片中医生庄园的布置与场景调度咋这么像同年出品的《惊魂记》里的旅馆呢,原来找了同一支团队啊。
克里斯蒂娜这个经典面具形象太绝了,恐怖片美学巅峰。哪怕只是小时候在看电影上惊鸿一瞥剧照,也多年都忘不了那哀伤与惊悚相结合的美丽哀怨。刚看的时候其实很不理解为什么女儿要等到第三个受害者才肯放人家逃走。或者按好莱坞编剧的路子,也许会在第二个受害者尖叫的时候,加一个克里斯蒂娜被突然出现的父亲与秘书迷晕过去的镜头。“完美受害者”的克里斯蒂娜或许会少一点道德争议,但这样的话“戴面具的残酷天使”形象就少了一丝趣味了。
本片最迷人之处不就是克里斯蒂娜充满天真与残酷的矛盾所带来的惊悚美感么。她既可以是一个哀怨的笼中鸟,又是一个自私自利追求美丽的任性小孩。只因对方害怕她毁容的脸,她就可以漠视受害者死活而接受换脸手术。也能因为实在受不了整容的折磨而私自放走下一个受害者。她亲手杀掉照顾自己多年的秘书,放走同样被困的狗,间接害死了父亲,出于怨气还是出于对自由的渴望已无所谓了。然而,即使她并不是一个完全无辜的角色,即使戴着面具的她犹如无生气的玩偶毛骨悚然,荧幕外的我们却依旧为她那天使般的气质与孩童似的纯真而着迷。
单是片名就已经很惊悚了。吾栖之肤绝对是借鉴了这片子,但弗朗叙无论气氛还是故事都做得更胜一筹。音乐很棒,片头字幕的音乐已经足够把人拉进惊悚的世界。不同环境下的声音处理也特别细致,惊悚片要的不就是这个范儿么。Christina有着一种病态的美感,最后一个镜头说不清是惊恐还是自由。
虽然带着面具,轮廓仍然很美啊,那种病态的美感,所谓诗意的恐怖,都来自于克里斯蒂娜。
3+ 知道这变态一家子的根源何来咩? 都是他喵的大男子主义+完美主义啊! 同志们啊,害死人啊! 大夏天夜里看看,还是挺凉快的~ 女主的扁细胳臂 修长立领 日渐败坏的精致面容 与憧憧空洞的步调 真是绝配~ Ps 其它倒一般 尤其手术情节 又臭又长......囧
只有自然流露出的人性安静,人物的语言也只有只言片语一种诡密,一种病态的美丽。
带着病态的恐怖片,克里斯蒂娜带着面具也依然美得像一个天使。影片的配乐把时而诡异,时而童话般美好的氛围营造的恰到好处,特别是最后一幕,两种声音的交叠突出,究竟是天使战胜了恶魔,还是恶魔侵蚀了天使?
故事整体太过predictable,内在逻辑不足自圆其说;但结尾一幕的氛围异常动人,堪称经典。
两星半,典型的平庸之作。风格不够强烈,没有作者性辨识度;故事槽点太多讲不圆满更讲不出深度,留给影史的无非一个创意,等敕使河原宏和阿莫多瓦去补完。
大学时候看的捏。我怎么觉得这个造型很美的说。。。
制片要导演拍摄一部恐怖片。不能太血腥,否则法国电检通不过;不能虐待动物,否则英国电检通不过;不能有变态医生,否则德国电检通不过。不过据导演自己的解释,看起来有问题的人变态那不是变态,而看起来正常的人变态起来才恐怖。电影中的詹尼西尔教授显然属于前者。
要是没有排斥反应,多好。所以父亲科学家往往是靠不住的,爱女心切往往带来坏结果。脸蛋儿是女人的生命,只有一双眼睛没有脸,这不再是女人,而是怪物。确实,就算是戴着面具,那双眼睛的气质也没有办法被人忽略,残酷于此,同样也是一种美丽。故事本身是简单的,和新浪潮关系也不大,感人部分恰到好处
镜头移动、艺术指导和音乐一流,剧中大量的留白(无对话、无背景音乐,人物的行为近于日常生活)来表现一种逼真感。爱迪丝斯考博带上面具后的无表情表演是影史上的经典——尤其是剧终从墓穴中走出的一段。(在网路上搜其近照,真有杜拉斯所谓「被岁月摧残得不堪」)
低于预期。题材放在当时绝对前卫,手术段落也的确骇人,可悬疑与惊悚感严重不足,许多剧情的交代毫无必要,场面调度方面缺乏亮点。诗意感是有,但其实可以在女主的内心挖掘上着力更多的。
看来看去都是父亲对女儿的变态控制欲(纤弱瘦小的女儿简直就是尚无反抗能力的小女孩一枚),迷宫般一扇又一扇门的大宅子,以及,看出了特殊化妆的演变史。放狗之类的细节,用今天眼光来看,过于直白。惊悚归惊悚,做脑电图的妹子好美,整体人物造型设计都还不错!
一部非常诗意的惊悚片。我想主要诗意在女主角骨瘦如柴,又披着薄纱轻盈曼妙的步伐上。那种静谧与典雅的气氛与电影内容的惊悚反差强烈。手术剖皮的那个画面虽然是五十年代的技术,还是挺不错的,有点心理惊悚感。我想我对于导演弗朗瑞的更多敬意还是在他建立的法国电影图书馆,这个电影本身倒还觉得一般。
静谧包裹着的冷艳恐怖;Scob带着影史最迷人的面具,割颜手术一段在技术层面堪称那个年代的巅峰之作
3.5星,不喜欢这种节奏,有些旁支根本是多余的显得累赘,但是最后诗意的鬼魅的奇妙的无脸女孩大爆发还是相当的劲爆,手托鸽子消失在树林中的画面带给人奇异的感受。。。后来的导演借鉴这部影片太多也让它毫无疑问的占据了影史一页。。。
9.0/10。①医生中年男主不断谋杀年轻女孩为毁容的女儿换脸(不断换脸是因为实验总失败),以及女儿因不堪道德和实验的双重压力而干掉父亲走向自由与迷茫。②不管是很美的摄影+大量低调打光+表现主义光影、气质儒雅/优雅的角色们+他们遭受的或实施的恶行(包括戴面具的女主)、大量叠化、丝滑的运镜/场面调度、配乐,还是割脸手术那段,都指向一种「唯美优雅而又诡异瘆人」的气质。③不过整体来说唯美是够了但瘆人不够,而且收尾有点软;另外叙事节奏较拖。
果然氣質好必需得瘦
换脸的理念影响了后世诸多影片,如[他人之颜][吾栖之肤][变脸][假面][睁开你的双眼][神圣车行][灰姑娘]等。但本片在当事人身份认同层面上未充分展开,只是讲了个古典的哥特式恐怖故事。Edith Scob美得惊艳,面具也掩饰不了,致使影片代入感有所减弱。放狗弑父+手托白鸽入暗林的白衣少女。(8.5/10)
好多此类电影的影子,弗朗叙对氛围和节奏的掌控超好,剪辑处理重复事件干净利落。斯考博(最近作品是将来的事里于佩尔的老妈)结尾露着迷茫的大眼睛带着面具端着白鸽的形象反而比她那美丽的脸庞更加反衬出天使的感觉,冲出了家庭自身社会罪恶的那些压迫,虽说手术有些黑科技但表现的很瘆人。法盟dcp