1 ) 一日一影评之you shoot, I shoot(买凶拍人):关于梦想的青春血泪史
1,这部电影长期在百度知道,贴吧,各种求好看电影的提问中被作为黑色喜剧的代表出现,黑色的成分算点到为止,喜剧的元素有些喧闹,不过作为华语电影界少数具有强烈创意精神和实验精神的导演,彭浩翔的代表作仍然值得一看,谷德昭参与的编剧也是金字招牌(也许正是因为有他才有了最后的大团圆结局)。
2,如果只是想看一部不错的黑色喜剧的话,以下部分可以不用阅读了。
3,看到片头的嘉禾两个字,会不会有种莫名的感伤。回到2001年的香港,那时候《无间道》尚未诞生,该去荷里活的都去了荷里活,内地的合作还不像今日一般泛滥,还是青葱叛逆偶像的谢霆锋和新一代玉女掌门张柏芝刚刚拍了一部不叫好也不叫座的《老夫子2001》,陈老师那时候接了好友谢霆锋的班出演《特警新人类2》,香港影业却还是一片萧条。
4,当然不止是电影,九七的风波尚未过去,负资产这个词又悄然扼住了香港经济乃至香港人的咽喉,房产贬值可能是一代青年人的精神创伤。电影伊始便吐糟了这一点,杀手Bart完成任务领酬金时,雇主说买房子太多都贬值了没钱付,索性要Bart再杀了他好让妻儿领保险金。经济不景气,买凶杀人的人也少,Bart四处打电话求生意,有人说,杀了董,建,华做不做啊。
5,接下来一个半小时的电影绝对是对现代社会解构的巅峰作品,对于一部小成本的喜剧来说。富婆想看自己恨的人是如何死的,于是让Bart要拍下杀人的全过程,Bart就找到了郁郁不得志的副导演阿全,从此杀人拍戏两不误。
6,黄子华曾经在自己的栋笃笑里讲,“现在的人,在乎的不是做不做,而是拍不拍,你说你把到一个靓妹,还做了,你有没拍呢?没拍下来大家看不到就是没做了”。仿佛是人类在文明之社会中,日益遗忘对真相和真理的追寻,反而过分迷恋起表面的证据。只要是证据,便可以作假,只要是人生,便可以演戏。
7,梦想做阿兰狄龙的Bart和梦想做马丁 斯科塞斯的阿全,也只是光有梦想而没有资本,阿全很希望为自己喜欢的女演员美智子拍一部戏,却迫于生计只能沦为为富豪制造玩物的工具,虽然他说,“自己的才华被欣赏感觉好高兴”,也莫不是一种贱卖梦想的苦笑。电影里相当地篇幅是这样痛苦地戏谑,可能亦是彭浩翔自己的内心独白。
8,阿全从头至尾极其认真地对待工作,即便只是这样简单的杀人,以至于最后黑帮火拼之时,也不忘要为美智子写一场戏。飞流的时光里,你真的会为这个男人焦急又心酸。
9,去杀黑帮大佬前,墙上的阿兰狄龙对bart说“明天要努力,你已经不需要我了”,这里突兀出现的精分场景,莫不是导演对所有怀抱梦想的人们的一种勉励。
10,结局时,Bart告诉观众阿全终于做了独立导演,拿了金像奖,也让美智子做了女主角,Bart自己也当了演员,演阿兰狄龙一样的杀手。
我们当然不会忘记阿全拍过杀人,美智子在AV片场当过勃起引导员,Bart是真的杀了很多人的杀手。
只是Bart最后说“我真的好希望有人告诉我,阿兰狄龙在做演员之前,也是一个杀手”。
喜剧落幕,Bart想说,阿全想说,美智子想说,更是彭浩翔想说,每一段有梦想的青春都是一部血泪史。
杀手,一个很“酷”的职业,一个曾经辉煌在香港电影中的经典招牌,在我的印象中这个职业的从业人员应该有较高的素质,也就是道哥一再强调两个不争气的手下的“注意你们的素质、素质”。首先一个杀手应该是冷静、冷酷、果断,不会手里拎着个锤子看啥砸啥,其次是行事谨慎知进知退,也就是道哥所谓的“做事一定要低调”,最后就是穿着,香港电影里的杀手基本都是穿风衣带墨镜,比施瓦辛革还酷,比王家卫还神秘,有时还配上围巾之类的饰品,简直可以引领当年男装的风尚,这样有品位的人绝对不会把“班尼路”这样的东西当成名牌的。同时,看到杀手二字也让我很自然的回忆起当年香港电影的鼎盛时期,“小马哥”叼着牙签双手开枪的镜头成了杀手的代言人,也成了一个时期香港电影辉煌的标志。事过境迁,如今的香港电影大不如前,在一批笃信“获奖要随缘,给老板赚钱才最重要”的王晶们的带领下,香港电影越来越超越庸俗,贴近恶俗,曾经或侠肝义胆或阴冷无情的杀手们也没有了市场,被各色的鼓惑仔和烂仔取代,混的顶好的也被招安进黑社会或派做卧底,成了黑不黑白不白的“无间道”。杀手如同孤独悲情的骑士一样,逐渐在电影中消失掉,退出了曾经辉煌的舞台。
然而不经意间,在一个香港电影中又见到了久违的“杀手”,只不过这个杀手已经洗尽钱化、贴近生活,有着我们普通人一样的各种情感和苦恼,过着琐碎的、不风光的、要为生计奔忙的日子,你见过杀手在睡觉前与老婆谈论睡衣的价钱吗?你见过杀手一手拿枪一手拿摄像机吗?你见过杀手为了拉生意主动打电话给以前的客人问好吗?你更没有见过杀手在导演的安排下出场、做动作、杀人吧,除了在拍戏的现场。你所没有看到过的,正是葛民辉在本片中为我们所展现的。这部影片叫《买凶拍人》。
据说,在香港这个地方因为人多地小,人与人之间特别容易发生摩擦,有摩擦便容易产生仇恨,有仇恨当然就会有人买凶杀人。影片中杀手阿Bart便是这样一位专职的杀手,在金融危机之前,阿Bart的生意特别好,因雇主大多是有钱的富商,因此他的收入也相当不错。阿Bart与妻子阿玲在高档的住宅区买有房子,在杀人之余,他还兼炒股票和房产。但前两年金融危机也让阿Bart手中的股票和房产大幅缩水,他竟因此成为负资产人士。妻子阿玲非但不体恤丈夫挣钱不易,反而一如既往地挥霍无度,连买一件睡衣都要三千多块,还连称不贵。同时受金融风暴冲击而资不抵债的还包括阿Bart以前的一些老客户,这也使得这些人不愿意再花大把的钱请他杀人,阿Bart的生意也随之十分清淡。生意难做,生活还是要继续过,为了挣钱阿Bart不得不接受阔太太们最为苛刻的杀人条件。名媛马太因偷情被人录像并制成VCD发售,而对令她出丑的人怀恨在心,他花钱请阿Bart为她杀掉所有的仇人,但条件是不仅要他们死还要阿Bart录下他们被杀的过程与惨死的模样,以消她的心头之恨。为了钱,阿Bart别无选择,但第一次一手杀人一手录像的效果令马太很不满意。为了完成马太所托的另外一桩买卖,阿Bart决定物色一个能帮他录像的合作伙伴。在酒吧里,阿Bart见到张达明饰演的全在贩卖大麻,便决定威胁他入伙。在阿Bart的枪口之下,全答应愿意帮他做事。谁知其貌不扬的全原本是纽约电影学院导演系毕业,现在是位副导演,他的老板也资产缩水无钱付他薪水而将一包大麻当作薪水发给他,为了换钱他才出来卖大麻。扛摄像机算是全的老本行,他与阿Bart合作的第一个业务经过他的剪辑,配上音效之后令马太和一帮阔太太十分满意,阿Bart的生意因此又重新红火起来。其他的杀手看到阿Bart的生意兴隆,也开始效仿推出类似的服务来招徕顾客。黑道人物标哥为了取得老大的位置,聘请阿Bart和全为他杀掉大雄,并做录像。之前作品从不被赏识的全,这时已经把自己当成了真的大导演,拍摄杀人场景一丝不苟。全最崇拜的人是美国大导演马丁.斯科西斯,而阿Bart的偶像则是阿兰.德龙饰演的“独行杀手”。影片的结局绝对具有戏剧效果,一心做导演的全终于事业有成,并获得香港电影金像奖的最佳导演奖,阿Bart也越来越像他崇拜的“独行杀手”一样酷,只不过他已经不是真的杀手,而是在电影中。
这个故事的原型来自于一件真人真事,故事中的主角就是作者彭浩翔自己。原来早在他十几岁的时候,就有一家电影公司的老板请他根据自己的一个概念写一个剧本,在按期完成任务交稿后却迟迟不见这部戏开拍。不单如此,连应得的报酬也不见老板有意支付,那时并不富裕的彭浩翔在面临房主催租的困境时,只好跑到电影公司向老板讨债。老板将他请到房里后,关上所有门窗,然后从柜子里拿出一包大麻交给他,并告诉他自己确实没钱,这个可以拿去卖钱就算是稿费了。结果,彭浩翔选择了空手而归,用他自己的话说,“我只想做电影”。
用曾经在电影中辉煌形象的沦落调侃电影人自己,彭浩翔的创意可谓独到;在拿自己开涮的同时还不忘抨击造成经济萧条原因的时事,其讽刺可谓辛辣;把一个另类的故事讲的大家都能产生共鸣,其讲故事的水平可谓一流;能驾御一班实力派老戏骨:葛民辉、张达明、谷德昭、林雪、詹瑞文……演出一场流畅的戏,可谓其能力之强;而能把这些人招集起来可谓其人缘之好。“我只想做电影”,一个简单质朴的愿望,却在电影产业无比辉煌的香港找不到饭碗,这本身就是一个绝妙的讽刺,为什么不能拿来作为一个电影的素材呢?而在香港乃至如今任何一个大城市中,人与人之间的许多处世方法都可以在影片中找到,Bart之岳母为了几把麻将钱要杀掉麻将友,岳父为了姘头要杀掉自己老婆。或许是我们生活的太拥挤了,冲突太难避免了,而我们的欲望也太多了,所以人与人之间的仇恨总是“来的那么快来的那么直接”,有了摩擦我们首先想到的就是干掉对方;黑道老大被杀,几个大哥一起哄,把其中一个比较傻的摆上台。这也是我们常见的团队处理问题的惯例,其实大家都不傻,只是看谁更会冠冕堂皇的推卸责任;至于AV的拍摄现场的人物关系,更是一针见血的指出了娱乐圈中的肮脏与丑恶,让我们轻易的联想起大陆演艺圈一些破烂事。
影片的种种笑料背后,都是我们无法逃避的问题,同时影片也将香港无厘头与杀手文化发挥到十分精彩,这样的一个杀手让我们有似曾相识的感觉,像我们的邻居二哥,也像我们自己,或者与其说是杀手还不如说他也是某一行业中的一个典型代表,一个普通的股民,一个为了生计而不择手段的现代都市人。
太好笑、太荒诞了!那时候的彭浩翔是有梦想的!香港喜剧未死。
彭导太有趣了 他总能把以为会很扯的故事讲的头头是道
2001年以来看的最新奇的电影
肥彭,你还是好好地做你专栏作家这份很有前途的职业去吧。
那时候,彭浩翔不管好坏,把自己所有的想象和才华发泄出来。才会有这种畅快淋漓又天马行空的写意。只是要拍出来,把所有点子拍出来,怀有的应该就是这种迫切的想法吧。
葛民辉就是很多人理想的那种自由人,跟彭浩翔玩出花儿来情理之中
2001,导演:彭浩翔(港),28岁。彭浩翔以约50万美元低成本快速完成的首部导演处女作《买凶拍人》让他一鸣惊人,这是他第一次也是最轰动的一次扫荡,对于华语电影来说,他把能搞的都搞了个遍,将香港无厘头与杀手文化发挥的极为精彩,诡异的手法让人很是怀疑这是否是新导演的作为。《买凶拍人》的
太失望了,这根本算不上黑色幽默,只是杀人框架构设在常理之上,一种新鲜模式下的奇妙百态,我还以为真能有环环相扣、头尾相连,有个猎奇且耐人寻味的故事呢
实在对彭导的意图理解无能,影片的节奏慢得我一度昏昏欲睡。各种段子和包袱抖得也很刻意,处于那种,想笑却又笑不出来的状态,硬坳的感觉~
一堆贱人组合的化学反应~
只有黑帮和电影同样盛行的香港,才能拍出《买凶拍人》这样才华横溢搞怪离奇的影片。这部影片是对香港黑帮电影的一次突围,也是电影人的境遇自况,还是将“杀手”作为一个普通职业的描述。影像时代的到来,改变了所有行业的命运。
你开枪,我开拍
恶趣味也能讲得热血沸腾热泪盈眶。那些惨绿青年们的理想与执着,套在荒谬的职业与背景中,煞是有趣与心酸。葛民辉等老熟脸真是不错,杀人成品也颇有心机,但这电影真是败在后面俗套冗长的叙述上了。
这就是我心目中理想的拍片境界!
彭胖子的处女作,半部好片,结尾~蛇了。不会听粤语的朋友请绕道彭氏电影!你懂“丢~~you!”吗?
“我觉得这个电影很好,尤其杀人场面很逼真,但也有过度模仿马丁斯科塞斯的嫌疑”😂😂😂
you see一朝入夢終身不醒常事來的,搞電影的人始終都對拍電影的事耿耿於懷
红星彪哥让我来杀你的
梦想总令人感动
其实并不是很好笑的喜剧片,就是会心一笑那种冷幽默。构思出来就赢了一半了。色情和血浆是表象,彭胖藏不住的是那份迷影情怀和小处男般的纯爱之心。从头到尾解构电影,嘲笑港片,也在嘲笑那个对电影不死心的自己。