1 ) 社会转型危机
这片子往小了说,就是一个给狗办证的故事。
往大了说,这片子体现了北京社会转型期间的危机。
从故事的起缘说起。北京市政府因为狂犬病,出台规定要求带狗上街必须要狗证。狗证一个5000元。这段在我记忆中很清楚,因为5000块的高价吓了我一大跳。
北京人本来是没有养狗的习惯的,老外养狗那是因为生活无忧的清闲所致,可你看北京里公园遛狗的都是些谁?大妈们,老太太们,家庭主妇们。他们的生活绝非衣食无忧,见到警察必须跑之,因为5000块对于像老二这样的家庭并不是小数目。相比国外,我们的教育和医疗都需要个人承担很大的费用,从这里抽出5000救狗,难怪妻子会哭。然而奇怪的是,在巨大的经济压力面前,一家三口居然谁都舍不得卡拉。对于老二,卡拉某种意义上比他的儿子更招他喜欢。政府一条规定便让社会转型的矛盾慢慢浮现了。
从片中可以看到,老二家住的公寓是典型的北京老楼,水泥地水泥墙,到处脏兮兮,漆都找不到一块完整的。他妈妈家更是一个破破烂烂的阴暗的小房子,城内的院子都等待着被拆的命运。但这并非北京的全貌,更多的是挡他妈妈家光的高楼大厦,办狗证毫无压力的资产阶级杨丽,办起事来毫不手软又怕麻烦的人民警察。一面是高楼林立繁荣向上,一面是破壁残垣生活窘迫。北京在改革开放的大潮中向着国际大都市迈进,养狗的高雅情操引进了,高雅的人却没有。为什么拼了命也要养这条狗啊?片中的家庭主妇妻子,工人阶级老二,资产阶级杨丽都表达过“人不如狗”的想法。无论哪一阶级,有钱没钱,底层的孤独感隔绝感,中产之间的不信任感,都没有随着社会经济的发展而有所改善。人人都在养狗,养的是寂寞。
片子中唯一的大特写是儿子对老二大喊着:“你不配做我爸!”。他上课睡觉,半夜看狗,中途捡猫,遇到黄毛时胆怯却也勇敢了一把。他对他父亲看得最清楚,他对他父亲的懦弱感到厌恶,自己的勇敢却也付出了代价。他爸懂得夹缝里生存,他不懂。本来关在笼子里的是狗,最后却是人关在了笼子里。
我喜欢这片子的细腻与真实。尤其是作为一部体制内的院线电影,镜头间的尖锐耐人寻味。把这样一部03年的片子放到现在,无论怎么比都是上佳的杰作。唯一不满的可能就是结尾。导演也许有自己的想法,“每个人都在找结果但是却没有结果”。但是我依然觉得完全可以认真交代下结果。否则就完全没必要一直用字幕为下午4点做着倒计时,结果时间一到却什么都没发生。如果说主题是人,那则没有必要提醒观众故事核心是狗;如果说核心是狗,那么结尾则残缺得厉害。交代故事结局的那两行字幕存不存在都是一样的。另外我认为,作为一部院线电影,轻微的商业化处理并不会影响到故事的纯粹。
我一直以为这应是小说改编的剧本,于是看到编剧和导演都是路学长时有些惊讶。4位主演的演技都太到位了。
2 ) 底层市民的生活,其实跟狗一个样
首页的影评,水平真心不高。但因为时间发得早,获赞积累可占据首页,豆瓣这个影评机制其实不科学,更多优秀的影评都被埋没在后面了,绝大多数人不会翻后面的影评看。
不写长篇大论。只说说电影里感觉有意思的地方。
官本位的中国,普通老百姓都是狗。警察不仅仅是维护治安,这个群体在威权政府的统治下,成了一个有特权的阶层。在与老二打交道的过程中,警察总是一副“狗主人”的形象,而老二,则点头哈腰像条狗。
影片开头,警察突击逮狗查狗证。警察问“狗证呢?”,那个遛狗的居民直接把挂在脖子上的狗证出示给警察看。像极了听从主人命令的狗。
老二被跟狗贩子一起被关在警车里争吵要回被骗的钱,狗贩子无奈翻口袋告诉所有人,他的钱都被警察没收了。老二跟狗贩子们,像极了被逮起来关在同一个铁笼子里的狗。
亮亮因为仗义帮胖子挡黄毛,把黄毛摔伤而被关进派出所。铁牢笼里的亮亮,简直就是被警察逮起来关进笼子里的卡拉,也是一条无辜的狗。
那么,既然没狗证不合法规,那办一个不就得了?影片交代的很清楚,老二一个月工资几百块,他的收入,也是大多数普通北京市民的收入水平。而办个狗证,需要五千,老二存私房钱来办的话,需要存三年!这个五千的费用是怎么制定的呢?没有人来质疑,也没有办法和渠道来质疑,警察说了,办狗证交五千块钱,你想办,就得乖乖地交,不办,查你罚你没商量!
粗暴的法规并不会杜绝养狗现象,反而催生出贩狗行业。敢冒风险贩狗,绝对不会是善茬儿,而且,风险越高,贩狗行业的利润就越高,这完全可以对标像贩毒、贩卖军火这样充满暴力和暴利的行业。你出台这样的法规,到底是维持治安、促进民生,还是特么的中饱私囊、折腾百姓?
老二的妈,谈到因为房子采光权被侵占而获赔三千元,没想到原来阳光也能属于个人,那种捡到便宜的喜形于色,真的是把一种卑贱城市贫民心态表现得淋漓尽致。老太太活了一辈子,也没有自主拥有过什么啥,稍微得到半点合法的权利,就暴露出那种恶心的自私本色。注意,这绝不是感恩的心态!
老二在宠物市场,背景是正在拆迁中的老北京四合院。原来那时候好看的老房子挺多的,现在来北京,全都是高楼大厦,老北京的风貌真的是绝迹了。
流氓孩子黄毛,家境殷实,父母有钱有权蛮不讲理,欺负的就是亮亮这种出身于老二家的普通老实人家的孩子。这幅情形,在中国大地上简直遍地都是。贫富分化严重,底层百姓受富人的气,而且是代代受气。阶级固化的现象,从那个年代就已经非常普遍了。
电影表面是在说狗,而实质是在说底层城市百姓的真实生活状态。
3 ) 中国版的熔炉
很多观众说韩国的熔炉很伟大,竟然逼着征服修改法律。但我觉得中国也有这种例子,而且比熔炉早了8年。
当年葛优演的卡拉是条狗是2003年2月上映的,当年9月就出台了养犬管理规定的修改条例。其中养狗费用,也就是电影里说的5000快钱狗证,变成了1000。并删除了94年条例里“严格限制”这四个字。
http://baike.baidu.com/link?url=0ZkzHe4V_DtrgYE7vJb4fQVAz3b55WOPb-RlQmm9_4gCVRn9K-oAReNtUrDJ1_Ga88FvPykxPmKHiQx_GRDI3K#1 4 ) 不能让观众看到是电影人的最大失败
这话是路学长说的。他是这么说的,也是这么做的。他是中国第六代导演中少有的体制内导演,在北影厂上班。当然了,他也说过自己不排斥任何制作方式。他常被大家误认为是拍地下电影的导演,其实他的每部作品都得以公映,处女作《长大成人》还是1998年中国十大卖座片之一。很荣幸,我接触到的第六代的第一部作品就是《长大成人》,那会儿我在读高中,不见得把片子讲的都看明白了,但是,一种莫名的震撼延续至今。而《卡拉是条狗》,我也就是冲着导演去看的。他属于让我一见钟情型的导演。
关于《卡拉是条狗》所传递的内容和表达的思想,大家都说了,我就不多嘴了。说点琐碎的吧,这片子最让我眼睛一亮的地方,是两处带有政治隐喻的场景,还都用了空镜头:一处是亮亮在长安街上骑着自行车(说不定还是《十七岁的单车》里头的那辆)经过天安门广场,要知道最近的《苹果》就被电影局删去了天安门升国旗的镜头;一处则是亮亮奶奶的阴暗的小屋子和背景里明亮的高楼大厦的对比。另外,作为本片的“主角”,多处狗的特写也有着明显的意味,就像《落叶归根》里的“背尸”一样,本片的“寻狗”更多的只是一个载体,过程中的种种遭遇才是实质。导演说本片剧本送审时有四十多条修改意见,等到部分完成送审时只有十几条,最后拍摄完成后是一次就通过的。不简单,体制内导演尽力保持着自己创作的独立性。
片子里还有几处细节也处理得挺有意思,比如那位车主喊留胡子的人的一幕。音乐和音效的配合也不错,比如老二看见餐馆的狗肉的时候,传来的《甜蜜蜜》的歌声也被扭曲了。还有画面的构图及拍摄手法的选择,比如一些特写和手提摄影,都展示了导演的科班功底。总而言之,我觉得导演对于整部影片的略带诙谐的现实主义基调把握得相当到位,同时作为编剧,整个故事也讲得挺吸引人,商业元素运用得恰到好处。导演没有去展示老二在丢狗之前是多么地爱狗,也没有设计他在之后如何歇斯底里,而是把故事直接置于一个有限的时间段内展开,形成张力,特别是高潮时制造的戏剧性。可以说,在商业性和艺术性的调和上,路学长做得不错。
葛优在本片中的表演被评价为“继在张艺谋《活着》中成功演出之后,又一突破自身表演局限的力作”。正好《活着》我也刚看不久,我倒是觉得和《活着》一样,他“演”的痕迹没能完全脱掉,不是说他演得不好,其实他演得很“像”,只是有些地方“过”了点。同样是演小人物,我觉得范伟在《看车人的七月》里的表演就挺自然,不留痕迹。另外,李滨的叛逆有点让人不可信,特别是最后和老爸吵架的一幕。这个角色基本上和《十七岁的单车》里的小坚一模一样,没有任何突破。
张艺谋几年前曾经说过:“第六代导演我比较欣赏贾樟柯和路学长。这两个人心态都比较好。”不知道他现在还是不是这么认为,反正我确实觉得这话不错。如果说贾樟柯在体制外的艰辛让我感动,那么路学长在体制内的坚持则让我佩服。正如导演所言:“我的电影目标很明确:跟广大观众见面。如果审查通不过,我可以修改,不断修改到通过为止,但是我不会放弃自己的底线。”能够公开放映让更多的观众看到,我觉得,这一点真的很重要,也就从这一点而言,我们不该去苛求《落叶归根》这类对现实浅尝辄止的作品。其实体制内的电影同样也可以做到很好,一路走来的路学长和地下归来的贾樟柯就是最好的证明。“如果有一个比较宽松的环境,会有一些好电影出来。中国有许多优秀导演,中国电影要想做好很简单——真实。只要做得真实。很多年我们都很虚假,这是中国电影最大的问题。”路学长如是说。
5 ) 析《卡拉是条狗》的镜头、人物
镜头
1. 画框构成的隐喻。影片对玉兰、亮亮、老二之间的对话有很多镜头描写。他们三人对话时,玉兰处于宽敞的房间里,而亮亮和老二总是在卫生间里洗脚或修马桶,父子俩的镜头多是框架式构图,导演巧妙的运用卫生间狭窄的门作为边框,把父子俩挤压在门框里,这种压抑的视觉感受表达了人物生存处境的压迫。路学长通过对画面的安排,隐喻影片想要表达的主题,即展现规则重重的社会环境下小百姓被束缚的局促现状。
2. 路学长拍摄影片的景别与角度,意在营造一种客观的真实。影片在叙述一家人面对卡拉被抓后的行动,无论是老二在家中与家人们商量的片段,还是他为了接回卡拉发生的一系列爆笑经历,基本上用了全景、中景、近景的镜头,以平视的角度,让整个的事件客观清晰的展现在观众眼前。这种朴实的叙事,使影片无线趋近于真实的世界,以至于观众欣赏影片时,能产生强烈的情感认同,认同一种对于自身平凡的无奈与痛苦。
3. 电影里有一个镜头特别值得考究。老二去母亲家里寻亮亮,看到了屋子后面的高楼,虽然觉得光被高楼挡住了,但是老二的母亲还是照常生活着。老二进门时镜头先给了一个全景,奶奶阴暗的屋子和背景里明亮的大厦被囊括在画面中,一明一暗就形成了鲜明的色调对比,表现出老百姓面对这种事已经麻木的内心,奶奶院子里的人被挡了光却不知道如何反抗,只有一个律师为大家挺身而出。这其实就是很多人在现代社会下的生存语境。
人物
1.导演设计很多角色来体现老二这一鲜活立体的人物形象。以老二在家里的地位就可以看出他欺软怕硬的特点。影片中亮亮多次提到,“他(老二)谁也欺负不了,就敢欺负我。”,玉兰却是掌管家里开销的女人。将这三人的关系放大,就是一个非常明显的阶级关系,老二处于阶级中间,甚至比中间要低。他面对弱者时强势,而遇到强者就变成了沉默的“卡拉”。但老二的形象同时也有父爱、对家庭的责任的正面部分,只有两个部分结合在一起,才能让人物更加多面性,多面性也造就了真实。在老二身上,我看到了许多平凡人的身影。没有绝对的非黑即白,会因为一点小钱锱铢必较,也会有人与人之间真挚的情感。其实很多人都只是平凡世界的小只蜉蝣,没有辉煌的过往,也没有伟大的梦想。但是生活还不是要继续过下去吗?平凡且充实足以。
“成长就是认清现实,不在做那些遥远而不切实际的梦,屈于自己本来属于的平凡。”希望你我能在认清现实后,还能勇敢朝梦想奔去,fighting!
6 ) 老二的尊严
如果让你用五千块钱买一条狗,你买不买?又如果把狗换成尊严呢?
《卡拉是条狗》是围绕一条狗在讲述故事,片名听起来似乎只是以这狗为中心,但其实故事与狗无关,关于卡拉的种种,观众并不能直观了解,对着电影屏幕我们所能看到并深深留下印象的是老二等人物形象。外文版的翻译中片名是《卡拉,我的狗》,这个片名似乎更加的贴切,至少人出现了。《卡拉是条狗》通过狗的命运来表现普通老百姓在现实生活中的遭遇,人性,或者说人的尊严才是影片中真正所表达的东西。
卡拉有一个好听的名字,但它却是一条生活在一个拮据的工人家的狗。即使它的主人并不富有,但因为它生活在那一个城市里,所以也身价五千。一个过着平静生活的家庭,在某个夜晚因卡拉被警察逮走而掀了轩然大波。一场围绕着狗的营救活动开始了。家里每一个人都焦急,但最为焦灼的是男主人公老二。
葛优饰演的老二是在生活中随处可见的人物,兢兢业业做着一份辛苦的职业(不时需要加班),每个月拿几张人民币,平时有空也会搓几圈麻将,怕老婆,管教不好叛逆的孩子。他媳妇显然是个会过日子的女人家,神闲气定的,也不去管太多事情,只是想着平常日子能够平常过。
即使葛优是个天生的喜剧演员,而且在看影片的过程中总能不时听到一屋子人的哄笑,但《卡拉是条狗》却不是喜剧,当我从影片最后的字幕里抽身回到现实里来,却感到了一种不可言说的悲哀。人在生活里有时总会莫名地陷进一种孤独之中,老二当然不能算是个成功的男人,他没有钱,当然也没什么出息,他的媳妇玉兰对他虽然也好(从她在做菜,尤其是一根青瓜一人分一半上可以看出),但他们之间肯定还有很多隔膜,不然老二也不用瞒着她自己在阳台的破箱子底下藏了私房钱,也不至于要对着墙壁才敢大声地模拟着责怪她。儿子呢,他觉得自己的父亲是窝囊的,他受不了他生活的方式。一个男人,在作为一家之主的家里都是这样的待遇,可想而知他在社会上会是怎样的角色。
所以卡拉对于老二来说有着非比寻常的意义,就像他对杨丽说的“平时都是我在哄别人高兴,只有卡拉在哄我高兴”,卡拉的特殊意义在于它能够化解老二平时生活中的屈辱,填补他生活中的孤独。卡拉的丢失,对于老二而言无疑是个重大的打击,他不顾一切想把卡拉要回来,其实也是在寻回自己最后的尊严,所以,哪怕是经济再拮据,他也在所不惜。老二还是有自尊的,老百姓在经济与尊严的冲突上或许经常要陷入这样的一种斗争之中。
最后,卡拉回来了,卡拉是命运也因此发生了改变,它办了证,可以堂堂正正“做狗”了。但老二的生活会有什么样的改变呢?他终于又找回了精神寄托,或许他不再感到孤独了,但他的物质生活还是那样,甚至还要为这平白失去的五千块钱至少再捱上一段更加拮据的日子。
老二说“也只有在卡拉面前才觉得有个人样”,做人到底还是好,那种“人样”的感觉竟就让他如此满足。但是,人并不比狗好做,当卡拉被锁在笼子里用眼睛可怜巴巴地望着笼外的时候, 主人一家三口正在为它来回奔波,但可怜的人,当你身陷囹圄的时候,谁来救赎?
惊艳!通过一条看似寻常的救狗之路,将明一套暗一套根深蒂固的中国式社会体系展露无疑,充满了黑色幽默啼笑皆非的戏剧性和反讽性,进而反应出底层人们信仰缺失+麻木生活的艰难与心酸,葛大爷的表演再次验证了姜还是老的辣,看完,对中国电影痛失这么一位有才华的导演而深感惋惜。
后面忽然一下就结局了,不知道是什么手法。话说,那个年代狗证要5000?这不是抢钱吗?
老二是条狗……
演员个个都成精了,电影让人哭笑不得,编剧简洁有深度,尽管题材具有很强的现实感,导演却拍得如此脱俗,荒诞喜剧是一种大智慧
城市如废墟,人生如蝼蚁。人的社会属性,家庭角色与个体意志在环境的异化面前逐渐混淆、扭曲、再幻灭成一种无为的忍耐。十年过去了,这个世界好像一点儿没变。
不知道该怎么评价这种风格的电影,反正是很生活化,从日常的小事折射出一些东西来吧~~
2003,上海虹桥百盛影院,补登豆瓣。2010,吴中路52号,DVD,补登豆瓣。
彻彻底底地链接了独属于德·西卡的意大利新现实主义电影概念。主人公寻狗的过程,从社会现象的展示,逐层递进到社会现实世界与主人公精神世界的双向变形。实体出现的外景废墟,注脚了个性化主人公在地下无秩序世界与地上秩序之间的双重矛盾。生活的真实,有时候,就是那么的荒诞。
黑色现实。这是一部被低估的电影,种种的孤独与不自由。狗比人好处,因为人的冷漠与孤独!7.7
女主角叫丁嘉丽么?一直觉得她演技满不错的~
现在还上哪儿看这种老百姓电影????
只有在卡拉面前我才觉得自己像个人
哎哟,这个是还有头发的葛优啊!中间危机的男人,香港拍了一部《男人四十》,国内拍了一部《卡拉是条狗》。老二想讨回的不单单是卡拉,还是他没有什么希望的生活里面的唯一动力,甚至是精神支柱。
真实得吓人,好像自己就是老二,在昏沉的北京城里骑着自行车,灰头土脸地架着脚倚着椅背嚼黄瓜,拉上窗帘求欢,蹲在路边啃西瓜,对任何人赔笑脸以致睡觉时都会脸抽搐。逮狗一段不如宁瀛的《民警故事》。
西方人大概会把这电影当恐怖片看
教学放映看了个胶片,蛮难得的现实主义质感+两天一夜集中叙事,该有的都有了,直奔意大利新现实主义去了。葛大爷有头发也是蛮帅的。
啥 這就完啦? 黃毛她媽真橫 明明就是她兒子搶劫打人自己摔倒 還敢把人告到派出所 胖子那孬種就不能出來說句話嗎?121022/那时候电影里的生活环境比较真实 不会让人看了心存幻想很多事 现在总喜欢把丑恶和美好可以放大 其实那个年代就是警察有些高傲 离婚女子会被说闲话 对方家长不讲理 自己的形象不够光辉 再吵闹不满 夫妻还是在一起好好过181214
《卡拉是条狗》没有企图用任何光明或隐晦的手段来说服观众,他用平铺直叙给观众留下了一个与现代价值观相悖问题,就在观众们饶有兴趣的试着摸索导演的小算盘却不得要领时,电影结束了。到此,导演路学长所思考的,观众所思考的,导演费解的,观众费解的,就统一起来,引起共鸣。国产电影的佳作,推荐!
“中国有许多优秀导演,中国电影要想做好很简单——真实。只要做得真实。很多年我们都很虚假,这是中国电影最大的问题。”——路学长【R.I.P.】
通人性接地气的《卡拉是条狗》也是考验国家道德的分数线亦是路学长严厉训斥父权的教鞭。所谓人心一杆秤,作为非宗教背景民族中的一份子,于那“老二”的算盘里自有一套生存的小九九。然而哪怕他的闲工夫将日子打得再溜也追不上《野蛮入侵》的速度。这部新现实主义电影有多硬朗《可可西里》就有多软弱。