昨晚上看完前两集，笑到在床上。说实话之前没关注过这部剧，因为老觉得孙俪又是大女主，而且芈月传我也不喜欢。

结果点开一看竟然特别喜欢，我不是专业的影评人，但是也是一个稍微有点挑剔的观影者，但是这么多人打一星。。。我很好奇，是你的笑点和我们不一样？是你的眼光超级高端？还是你怀揣着恶意和偏见。。。

孙俪的角色很社会，胆大妄为，当然不是这个性格他也不会辣么成功，女首富。陈晓的角色还是个幼稚的孩子😊，脾气暴躁，一定要称心如意。第一次get到陈晓的招人。但是，全剧我最喜欢的是何润东，在我眼里何润东的颜值只在风云里，其他剧完全看不出来哪儿帅，甚至觉得挺丑。但是，这个吴聘😣。。。啊。。。完全就是我心目中温润如玉的公子，（之前我一直觉得公子一定是很年轻，帅气，看的是脸）整个人的气质有一种经过岁月，度过沧桑，沉淀下来的温柔与宽容，再加上他的善良，同情心。甚至于他带着的口音都更凸显了温和的气质。他胖了，年纪大了。怎么就那么吸引人呢！！！

声明一下，前面的写在看完两集之后，但是由于后面商战崛起之类的情节硬伤和bug加上三观让我无法忍耐，所以已经中途弃剧。不得不说演技仍然在线，不过这样的故事，你演成什么样有如何呢。

这是我第一次写剧评，实在是讨厌这个剧的无脑水军。深恶痛绝。花钱请这种素质的水军完全是在给这个剧败好感。 我不是黑子，也不是里面演员的黑粉，老戏骨自然不必说，娘娘的甄嬛传我也打了5星，即使是反面人物胡杏儿，俞灏明都挺喜欢的。这个剧看了前几集我就打了四星观望，心想又有一部精良的国产剧可以下饭啦。从赵白石开始对女主莫名其妙开始动心的时候默默改成了三星，再看到迪化那一段第五个男人开始追周莹的时候降到两星，期待女主后面的商战桥段能掰回分数，结果等来了吴漪黑化，四叔被捅，胡咏梅匆匆领盒饭，编剧已经开始各种神经错乱无法自圆其说就把人写死，商战有如儿戏，于是怒改一星！ 按理说不应该剧情这么烂，服化，长镜头，老戏骨都至少可以到三星的，完全是编剧把一手好牌打烂尾了。这部剧可以格局再大一点，赵白石和吴漪在一起cp不是很甜吗？赵对周只是欣赏钦佩也能体现女主的优秀啊！女主管理这么大的家业，连李鸿章，左宗棠，王爷之间的政治角力都不清楚，不顾当时政治局势，做生意完全凭头脑一热说干就干不计后果，还不止一次被坑就丝毫不能长点教训，每次遇难都有各种男人前仆后继地舍命相救。我只想说这也能当首富，麻麻我要转专业。唯一欣慰的是沈星移的成长，以为终于跳脱了婆婆妈妈的感情戏一心投入革命事业了，结果看到了收了我吧以及我已经不爱你了这种十几年前特别流行的互相伤害作死的韩剧戏码，还有康康康康……先生出现以及孙文与之交往，最后的沈星移孤身刺杀慈禧太尼玛扯淡了啊，连山贼都打不过，不，当初跑街的时候连麻袋都搬不动，强行渲染革命的光环，结局居然前一秒还大义凛然不顾吴家几百条人命安危坚持在东院搞刺杀，后一秒为了救周莹，立马和吴泽身份互换就冲出去领盒饭了。。。真是离谱啊。 但凡有点底线的都不能给这种剧情打五星吧。然而那些五星的人上来就骂人垃圾，孙子，说别人是水军，殊不知谁是水军，点进去看他们的状态，要么就是近期注册的空号，啥都没有，除了几十条那年花开的好评和对低分观众的咒骂。也太明显了吧，豆瓣风气什么时候开始变成这样了？真是失望，豆瓣评分难道不应该说出自己的最真实感受给别人参考吗？本来觉得这部剧之前分数8.5虚高了想降下来再打回三星（给戏骨们和导演，编剧揍开），但是反感这种收钱办事的水军一星不改了。喷子绕道，不送。这种高开低走的剧比一开始就差的剧更可恶！明明知道往后看找虐加浪费时间，就是强迫症想知道最后什么结局，一个剧动辄七八九十集，还讲不清一个故事，比如某乔传，好气。

孙俪、陈晓、何润东、胡杏儿等主演的电视剧《那年花开月正圆》（下文简称《那年花开》）正在热播，其收视成绩喜人，口碑也相当不错。一段时间以来，“大女主戏”成为了影视公司热捧的类型剧。《那年花开》之前，赵丽颖、林更新、窦骁等主演的《楚乔传》，也是“大女主戏”，虽然口碑一般，但网络热度惊人，网络播放量达到惊人的400亿次。而《那年花开》之后，周迅的《如懿传》、范冰冰的《赢天下》、陈乔恩的《独孤皇后》、马思纯的《将军在上》、杨幂的《扶摇皇后》等大投资+大制作+名演员的“大女主戏”也将扎堆播出。

什么是“大女主戏”？顾名思义，它往往嫁接到历史人物身上，以女性视角为主线，着重描写女性传奇励志的一生。女主角是整部戏的核心人物，女主角的角色魅力以及戏份绝对超过其他任何角色——包括男主角。“大女主戏”虽然是新近打出的宣传口号，但在这之前，孙俪主演的《甄嬛传》《芈月传》就是典型的“大女主戏”：它以女主角的名字为电视剧命名、描写传奇女性的一生、众多男性角色为了烘托女主角而存在。为何“大女主戏”这一类型剧在近期受到热捧并扎推出现？我们又该评价这一类型剧？

性别政治与市场需求

如果我们留意近年来的电视剧的年度收视率榜单就不难发现，以女性为主的“女人戏”收视率普遍高于所谓的“男人戏”。一个非常典型的例子是《琅琊榜》。《琅琊榜》是一部传统意义上的“男人戏”，胡歌和王凯双男主角，电视剧主要讲述的是宫廷权谋斗争，胡歌和刘涛的感情线只是作为辅线存在，虽然这部剧口碑极好，但在卫视播出时，其平均收视率无法破1%。

表面上看，这只是趣味的差别，但往深度里说，这涉及到电视剧背后的性别政治。在传统的性别定位里，男主外女主内，男性在外打拼，女性承担家庭事务，并拥有一定的闲暇时间，她们成了电视剧的主要观众。在文化研究者张柠看来，一般而言，“‘男性世界’是一个现实的杀戮世界。‘女性世界’是一个想象的哭泣世界”，男性更关注的题材可能是战争、政治、商务，而女性更关注的题材则是爱情故事、婚姻变故、日常生活，“带有农业文明趣味的叙事，塑造了大批消费者，那些生活平淡无奇、毫无起落的中小城镇的女性，靠别人的悲欢离合的故事度日”。虽然步入现代社会，男女平等的口号喊了几十年，但“男主外、女主内”的格局并没有发生太大的变化。东亚社会的性别政治自然也决定了其影视剧的类型生产，韩国的关注家庭生活的日日剧、周末家庭剧，日本的晨间剧，始终在本国拥有极高的收视率，中国八点档的家庭剧也长盛不衰。

因此，“大女主戏”并非凭空出现的，它始终有一个脉络，延续的其实就是宫斗剧、女性情感剧和家庭剧的传统。只是不同于一般“女人戏”女主角的“傻白甜”设置，“大女主戏”中的女主角更加独立、自主、自强，她不是依附于男人或逊色于男人的存在，相反，她是凌驾于男人之上的。不妨将《我的前半生》和《那年花开》做一个对比。两部戏都是“女人戏”，但《我的前半生》却没有被归类到“大女主戏”，这是因为虽然罗子君也像其他“大女主戏”中的女主角那样从弱到强，但从始至终她都“弱”于贺涵，包括剧中的女强人唐晶，也一直生活在贺涵的阴影下。“大女主戏”不同，无论是甄嬛、芈月还是《那年花开》中的周莹，她们都强于男性，男性需要她们、依赖她们。

“大女主戏”创作思路上的变化，首先与网络小说中扎推出现的“女强”作品有关。近两年，女性写手在网络上创作了大量女尊、女强题材的作品，深受女性读者欢迎。在“IP热”的语境下，这些小说的版权很快被影视公司买下，并改编成影视剧。比如前文所列举的“大女主戏”，几乎都是改编自热门网络小说。另一方面，《甄嬛传》《芈月传》《锦绣未央》等“大女主戏”等在收视率上面的成功，以及剧集再次带动了一系列主演的爆红，自然让资本、电视台以及演员对这一题材趋之若鹜。

应该被理解的套路

只是，扎堆出现的“大女主戏”，与以往的玛丽苏剧是否有什么不同？

不妨以《那年开花》为例，其在豆瓣上的评分高达8.5分，这在国产电视剧中已经是相当不错的成绩。纵然如此，我们还是会发现《那年花开》中的周莹，与我们曾经见过的甄嬛、芈月或其他所有灰姑娘的经历、成长、品格、爱情几乎是一模一样的。

女主角的出身，一定是卑贱的；她的经历，一定是凄惨的。像周莹，被设定为孤儿，从小跟着养父行走江湖卖艺为生；先是被卖到沈家做丫鬟，之后阴差阳错到了吴家。之后她嫁给吴聘，可吴聘早逝，吴家家道中落，她不得不一人扛起吴家，并陷入一次又一次的小人陷害中。

女主的个性，自然是集天下所有优点为一身了。在编剧的金手指下，她单纯、善良、美丽、乐观、坚强、有义气、有魄力、有格局。总之在她身上，你似乎可以将所有褒义词都套在她身上，你也找不到她的任何“黑点”。至于女主的情感史，肯定是所有男人都爱我。男一男二男N必须是高富帅，出身非富即贵，长相帅气非凡，性情或是温润如玉，或是霸道狂野，或是成熟稳重，共同点是都对女主一心一意、非你不可、指绕千柔。《那年花开》中，周莹先是得到吴聘的宠爱，吴聘死后，又有沈星移的死心塌地非你不可……

从整体的戏剧情节看，“大女主戏”与以往的玛丽苏剧并没有太明显的差别，它依旧非常的模式化和套路化，人物也是千篇一律的扁型人物。这很容易招致一些评论者对于“大女主戏”的批评。可事实上，从类型剧的角度看，“大女主戏”这样处理，完全是可以理解的，这是一个最大公约数式的处理方法。

何为类型剧？简单地说，是符合观众审美预期、满足观众审美快感的电视剧，类型剧必定遵循一定的模式和套路，这个模式和套路是媒介生产方根据既往经验和观众的收视选择摸索出来的。就好比虽然玛丽苏剧被无数人批评，可仍然有那么多观众买单，这是因为玛丽苏剧中“白马王子与灰姑娘”的套路，符合观众潜在的意识和预期，这是观众快感和愉悦的重要来源。同样地，“大女主戏”既有审美、创造的需求，但也有满足观众娱乐和消遣的需求；作为通俗电视剧，后者才是首要目的。因此，“大女主戏”的套路化和模式化并不应该成为舆论攻击的焦点，这样的批评其实是失效的、不及物的。

在理解其套路化的基础上，我们关心的是，“大女主戏”是否有新的审美创造？不同于很多玛丽苏剧中女主角的“傻白甜”形象，“大女主戏”着力凸显的一个核心是，女主角的成长。那么，女性的“成长”呈现出怎么的状态？它的意义在哪？

女性的成长

无论何种题材的电视剧，都会共同涉及到“成长”的主题，毕竟从故事开始到故事结束，每个主要人物的性格、命运都会发生变化。在“大女主戏”中，这种成长可能会体现得更为明显，它往往聚焦一个传奇女性的传奇一生，书写的不仅仅是女主受难史，也不仅仅是爱情史，它还是女主角——同时也是女性的成长史和精神史，往往带有某种女权意味。

无论是之前的《甄嬛传》《芈月传》还是后来的《锦绣未央》《大唐荣耀》，这些古装剧都将女性成长环境设置在宫廷中，女主角一开始往往是“傻白甜”的人物，她单纯、善良、不谙世事，可是在见证了宫廷内斗的血雨腥风，以及经历了小人一次又一次的迫害之后，她终于不断成长，变得心思缜密、善于权谋，个性上也更为强势腹黑。

但女主角的这种强势并非是为打压他人，而是为了让自己获得主宰命运的自由。像《芈月传》中，后宫生活的残酷和血腥令芈月心生厌倦，她想主宰自己的命运，不想像后宫嫔妃那样一生围绕一个男人转、为他争风吃醋，她的向往和欲望是这后宫四角墙壁外的天空和自由自在，是做一个普普通通的女人。同样地，楚乔从一个卑贱的奴隶成为一个“强者”，为的同样是能够主宰自己的命运，以及拯救那些深处悲惨境地中的弱者。

这种女性身份的自觉，女性的独立、自强，女性对于自己命运的主宰，在《那年花开》中体现得尤为明显。在沈家做丫鬟时，周莹被选为通房丫鬟，但她拒绝了，女主人问她你有什么资格考虑终身大事，她回答，我自己的终身大事，我还不能考虑？在当时的大环境下，女人是不能做生意的，不能抛头露面的，周莹认为男人可以，女人为什么不可以？如果说甄嬛、芈月还是为环境所逼，那么周莹的选择，则是一个女人对于人生、对于事业、对于命运、对于爱情的主动选择。

这其实是《那年花开》等“大女主戏”的进步之处。虽然故事模式上它们依旧套路化、模式化，但女主角终于不再是以往千篇一律的我见犹怜的“弱者”，她们最终都成为女强人，并且不依附于男人而存在。很显然，这是现代女性意识向历史人物的“渗透”，在戴锦华老师所谓的“资本结构自身是父权结构”的语境下，通俗电视剧能够在某种程度上表达了女性意识，突出了女性的价值观，展示了女性占主导地位的社会领域，已经是一种进步。

单一的想象

《那年花开》是以清末的中国女首富周莹为原型改编的。如果我们了解历史上真实的周莹，会发现电视剧对其做了很多有意味的改动。历史上的周莹，其实出身名门，是大家闺秀，她家与吴家也是世交，周莹振兴了吴家不假，但原本吴家的势力也足够庞大，底子够好。但在电视剧中，周莹的出身和经历，就“惨”多了，她是孤儿，从小随养父行走江湖，被卖到沈家，嫁给吴家后吴家道中落后屡被陷害……

为何要这样改动？一方面自然是为了让电视剧更曲折好看，另一方面也体现了，主创者对于对于女性成功的想象，依旧非常单一。这其实是“大女主戏”的一个共同不足，它们都喜欢将女主角的经历不断“神化”，好像她没有吃尽非人的苦头，没有取得惊人的成就，就不能证明她是一个女强人。

是否只有像芈月、周莹那样的人，才是女强人？一个平平顺顺的周莹，为什么不能是女强人？一个普通经历的女人，为什么不可以是女强人？不，她们可以的。女强人之强，并非她怎样凌驾于男人之上，她怎样神通广大，她最后多么“成功”；它更应该指涉女性精神之独立，人格之独立，品性之坚韧，即便她很平凡，即便她没有所谓的“成功”。

我想起的是不久前上映的电影《明月几时有》。许鞍华镜头下的方姑，虽投身革命，但没有什么豪言壮语，也没有抗日神剧中那样“无敌”，她连自己母亲被抓都营救不了，甚至最后都没人记得，然而方姑等人却深深打动了我们。因为即便在战乱时期，她们仍然在追求生活的体面和尊严；她们有着质朴的勇气和果敢；她们不问成败和前路的决绝……她们是默默无闻的平凡女人，但她们又是真正大写的女强人。

载入史册的传奇女性人物总归是少数，人们习惯对她们顶礼膜拜，但平凡生活中处处有传奇女性，她们却无人问津，也包括正在观看电视剧的无数女白领、职场妈妈、家庭主妇。应该有电视剧告诉她们，更告诉男性观众，这群努力生活、努力工作的平凡女性，其实也是女强人。如果哪一天“大女主戏”能够自信地拍出一个平凡女性的史诗，才证明这个类型剧真正成熟，才证明它是真正的女性主义。

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这剧从期待到失望，再到愤怒，真想骂人，编剧你真的觉得观众没脑子？我去 从第一集说起，周莹的养父赌钱输了，把周莹卖给沈府做丫鬟。周莹一个新来的丫头，没学过规矩，没经过培训，怎么就直接服侍当家二少爷了？你当沈家是什么地方，清朝有钱人家的规矩虽不如当权家庭那么严，也不会随随便便就放一个新来的丫头，去服侍一个少爷。好吧，就算你要强行两人有交集，拜托，你不要一来就安排周莹踹沈星移一脚好吧，这种丫鬟，不打死，也得取层皮，周莹还妄想沈家赶他走。EXCUSE ME ，沈家是傻么，花钱买的丫鬟，打了少爷还放她走。编剧你的逻辑，真的是太可笑了。 胡咏梅是个大家闺秀，颇有才华，爱不爱吴聘看不太出来。但周莹嫁给吴聘后，她就想办法想害死周莹，这也太突兀了。不是胡咏梅不能这么狠，关键编剧你没交代啊，也没有侧面描写胡咏梅的性格，突然就很毒起来了？接受不了。想把一个人写得变坏变狠可以，请你侧写一下好的吧。 三，吴聘之死。我真没搞明白，吴家人对吴聘之死，就从来没有怀疑过。吴蔚文在吴聘死后，发脾气赶走弟弟，说要分家，是因为他知道左宗棠在政权斗争中输了，有人是要整吴家，为了抱住其他人，他强行分家。但是对于政治格局的改变，他一个字都没和其他人说？想不通。还有，赵白石其实是明白这其中经过的，在后来与周莹的交往中，还帮周莹查当年陷害吴蔚文的人？exs，身为陕西巡抚，赵白石早就懂了当年官场博弈，导致吴家遭殃的原，为什么赵白石不说。 四，沈星移的哥哥，沈月生死在吴家，没找到凶手，沈四海理所应当怀疑吴家。但是吴家人就没想过要去找到凶手出来？沈四海也没有经过任何调查，就恨死吴家，甚至找到杜明礼要整死吴家。这个跳跃，未免太大。两个浸淫商场几十年的老狐狸，居然就把一个人的死亡原因毫无理由的放弃了？头大，编剧你是失忆了还是把吴沈两家的大当家当成了无知小儿？ 五，周莹做生意是学过，但是她不是天才，她更没有点金胜手，在对市场一无所知或是半知半解的情况下，谁会给她投资？一来生意还做那么大？真是无知者无畏。几万两银子，说有就有了？当时市面货币流通基数是多少？编剧你调查过么？慈禧太后修颐和园才用多少钱？海军的军费一年才多少银子？还是银子到了泾阳就不值钱了。图老板来拿货，茶叶动不动就5000箱，你知道一箱要喝多久？那个年代，5000箱要运到西域，要动用多少马车？瞎写，没眼看。 六，胡咏梅周老四强行下线。胡咏梅恨周莹，发誓要让她一无所有，无法立足。这个可以，胡咏梅也确实这么做了。但胡咏梅的父亲生前明明告诉过她，他做错了事情，害死了吴蔚文，无法面对吴家的人，胡咏梅就从来没想过父亲到底做了什么，为什么要陷害吴蔚文。好吧，就算胡咏梅被父亲的死蒙蔽了眼睛。但最后把她写成自尽就接受不了了。一个千金小姐，在商场奋斗博弈这么久，仍然强烈恨着周莹的胡咏梅，破产之后绝不会自杀，她只会更加恨周莹，恨不能让她死，用尽一切手段也报复周莹。周老四明明会功夫，居然用身体去挡刀子，编剧，是你傻，还是周老四傻？ 七，周莹得知吴家军需案被沈家诬陷，立刻恨死沈家，断绝与沈星移来往，这个可以。但是，周莹商场混这么多年，就没想过沈家为什么要诬陷你吴家？为儿子，还是为别的？你就一门心思的要报仇。报仇成功了吧，沈星移求你住手，周莹可以拒绝，但是周莹转身就以身涉险去救沈星移，算怎么回事儿？击垮沈家的时候，你咋没想过人家。窝藏侵犯钦犯是大罪，不要说什么周莹不知道。赵白石明明白白告诉过她好几次。不要说什么爱情，付出的从来都是沈星移，周莹谁也不爱，她爱的是自己。大义秦商的大义、诚信一点也没表现出来，看见的是阴谋诡计，不折手段击垮同行。这和杜明礼这个小人有什么区别。打着一代秦商的招牌，结果写出这种故事。主角行事前后矛盾，逻辑不清，性格不符，编剧你在干什么。 八，赵白石。赵大人从一本正经的书生官员，到混迹官场，官拜巡抚的二品大员，不说老谋深算，但绝不是天真无邪的好吧。他可以帮周莹，也可以假意投靠王爷。但是，陕西巡抚不住在西安，一直待在泾阳算什么事儿，编剧你出来解释一下。官员不在指定地点办公，跑去一个地级市长驻，没被人弹劾？编剧你逗我呢吧。 九，沈星移死而复活，成了康先生。这个真是，是可忍孰不可忍。动动脑子好不好，强行将历史人物拉入剧情，你真的是够胆大。要写沈星移投身革命，你就不能另外编个人物。编剧，是你太懒，还是当观众无知。广电让你这部剧过审，简直是侮辱观众智商。 其他男主都爱女主，女主玛丽苏一路开挂都不想吐槽了。逻辑混乱，人物性格前后不一，要么疏于刻画，形象淡薄，剧情前后不通，经不起推敲，所谓的年度大戏，不过如此，及格线刚过，离精品剧，还差的远。冲演员本来三星，无脑剧情，侮辱观众智商。怒打一星。