滚石爱情故事

近几年爱看平淡故事，角色成熟一点，不期待惊心动魄，没什么致命伤结局就在一起，渣的话一定要分开，不要无缘无故把主角写死，符合这些条件大概就会是一个我喜欢的剧。 滚石爱情故事实在是最后在一起的集数有点少，觉得整体评分稍高，有几集我是喜欢的，但结局不喜欢，所以只能说喜欢某个角色吧，可能跟大众喜欢的稍微有点不一样，比方喜欢阿进啊，喜欢大熊学长，喜欢15集（鬼迷心窍），18集（写一首歌），漂洋过海来看你也还不错，明道那集搞笑成分有点多，也还可以。我凭回忆大概就记得这些。哦，还有槟榔妹的那集也喜欢，有张震岳客串的。 最喜欢的一集，当然是第19集，全靠这一集拉高了整部剧的评分。简单说几个感受。 Karen的戏好少，进度条没有多长，在开场十分钟了都不见她出现。尹蓁却从始至终出现在每一幕，而且连表白这件事都是她去做的，但大家心里的女1却都是张副总。一部分归结于年纪大的原因（在我们接受的教育里女人年纪大从来不是优点），成熟，有魅力，工作狂（能接受工作狂是个优点的人恐怕也有一把年纪了，越成熟越懂得工作始终是一个你越爱它越好的事情，工作很辛苦，你不爱它更辛苦）。 一出场便迷上一只揽住文件夹的手，那一双手大概捧着谁的脸都会很好看，胳膊上的弧度线条也美，脸酷酷的（其实有点像王珞丹的脸），是第一眼就爱上尹蓁吧，一见钟情总是那么莫名其妙。不开车，说话都是主动句式，“我来接你”，通常恋爱里的男士口吻。喜欢和小白兔在一起，会创造机会，但当事情明朗化的时候却不追。不追，是个女性视角，追，是男性视角，这其实是第二性别天生的自卑，是社会因素。所以les并不是剪短发，穿男装去追女生的人，那是性别认同障碍，从本质上说，那种和异性恋无异。张副总清楚知道自己是谁，穿女装，蓄长发，你可以说她中性，但她有自己的性别认知，不要给尹蓁压力，而不是说我就这样的等你选择，如果没有出租车上的那番对话，张副总对尹蓁的爱就略显单薄，但也没什么不对，我想即使拍成那样我们也会同样喜欢19集，因为爱情的本质就是根本不分男女老少，也许你明天就能遇见你的小白兔，也许20年后你才能遇到，谁知道。 沙发，酒吧，草坪，四人餐台，长椅，每一幕都是爱，因为很克制，所以很美。在一起的时间过得很快，很想和她呆在一起，其他的事情都是干扰，连接电话都妨碍我爱她，但是我不说，各种找借口，这分明就是个女人，一点也不男性化，我喜欢这种分寸感。沙发那场戏简直刷新了我的审美感官，从此以后帅哥美女的相拥再也不如两个女孩子好看，她右边刘海儿掉在她的左额，她的手轻抚她的脸，很暧昧，但那种细腻轻盈干干净净。晨起喝粥，想起林夕那一句，这一刹我只需要一罐热茶吧。感情的开始，都美好，感情的走向，其实是人为控制的。最后的时候她都没有遵从自己的内心，那个小林人不错，你们在一起很适合。 最美的情话从来都不是山盟海誓，而是你很好，你比谁都好。

“诗人对可见事物的诠释远低于画家，而对于无形事物的诠释又远低于音乐家” ——李奥纳多·达芬奇 爱情是什么？ 你会如何回答我呢？无数诗人用或隽永细腻，或热烈奔放的文字来叩问；无数名家画作背后镌刻着曾荡气回肠，魂牵梦绕的过往。于是音乐家们找到了合二为一的方法，用一席歌词，吹开心灵日记本上的浮尘；谱几段旋律，撩拨情绪琴弦处那斑驳锈迹。流淌的音乐中，我们便逃不脱，躲不过地于脑海中，勾勒曾经沧海，今夕何夕，巫山云雨，不见良人······ 如果真的有人把歌曲写做故事，那些细碎扎心不忍回首的情节，那些转瞬即逝幻化成风的情绪，是不是就更容易共情共鸣呢？《滚石爱情故事》便是这样的尝试。可能鲜有哪家公司像滚石这样有得天独厚的优势，上千首歌曲任君挑选。但俗话说的好，能力越大，责任也越大，最后精选的20首，能看出诚意的同时，更要被看到实力。最终，《滚石爱情故事》给了我们重温台剧经典味道的机会：一贯的小清新，耳熟能详的台词，悉数亮相的熟面孔，生活化又兼顾偶像剧的套路。宛如多年之后，无意间又喝到学校隔壁那铺子里的奶茶，是我们心中最初的，台湾味道。 （一） 莫文蔚 《爱情》 “爱是折磨人的东西，让人心碎却又着迷”。 “谁不希望自己最好的朋友是自己的男/女朋友呢？那样就prefect完美啦！” “你千万不要爱上自己的好朋友，不然你就连一个朋友都没有了” 一上来，《爱情》就讲了一个纠结的故事，是太多人都渴望遇上，但真遇上也会像主角一样犹豫踱步的故事。萍水相逢，相识相伴，原本我以为你的出现，只是让我在“第二杯半价”时不会感到孤单，却不经意发现你也是我灯火阑珊处的定格。可我害怕，我还来不及拉住你的手，你已渐行渐远；我更害怕，如果我真的拉住你，你会惊慌失措，抽身离去。纠结，可能是爱情带给我们最直观最熟悉的感受，喜欢会放肆，爱会克制。所以编剧借女主角室友（个人认为演的真真是极好的，尤其是那句“把他约出来，打他啊”）的一堆吐槽金句道尽了“人艰不拆”，还不忘安排两位“爱情导师”神助攻，“这么简单的判断我都弄不明白，我一定是太爱你。”“我喜欢你，那么恰好，你也喜欢我。” 讲真，片头杨丞琳的脸一出现，这就是如假包换的Made in Taiwan，甚至是放错歌曲之后的大叫，我都不厚道地笑出声来，这逊的味道也未免太熟悉了吧。但当敬烨真的拼命吃便利店集点，手捧那个拥抱杯子出现在丽心面前，配上极富杀伤力的告白，少女心就变成烟花，炸裂了。爱情让我们纠结，但爱情更让我们勇敢。 然后必须强调一下，《滚石爱情故事》的编剧们在彩蛋的设计上，真可谓业界良心，只要你用心，几乎每一集都能发现，有时还不止一处。第一集《爱情》里，周杰伦周董就在没有镜头，没有台词，没有画面的情况下，强势客串，刷足了存在感。那个段落也是整个弹幕中，密度最大的部分。 （二）五月天 《终结孤单》 “心情好，心情坏，怎么开始怎么办，你有的不爽，由我来分担”。 如果第一集《爱情》是美丽的不真实，那么第二集《终结孤单》就是真实的不美丽。你哭着对我说，童话里都是骗人的。没错，现实就是这么残酷，终结了单身，也未见得就能终结孤单。纵观《滚石爱情故事》全集，《终结孤单》都能够算的上是对现代人爱情困境最为写实的一个缩影：同窗情愫，旧梦重温，浓情惬意，暗藏失衡，触礁爆发，整理平复，释怀放手，重装上阵。《滚石爱情故事》的每集片场约为48分钟上下，除去片尾的歌曲和工作人员字幕信息，主体故事的片长大约是45-47分钟。要在这么有限的时间里，讲述故事，建立人设，安排冲突反转，还得点题，因为这是命题作文，绝对是对编剧的巨大考验（当然会被网友评价为“水平参差不齐”也便不足为奇了。换个角度，我们能看到不同编剧和导演PK斗法，还是蛮赚的啦~），所以《终结孤单》对故事节奏和衔接的把控，张弛有度。而五月天这首相对活泼悦动的歌曲，被改编为如此“反套路”的真诚与写实，十分扎心，也让我们看到了歌曲无限潜力，真的等待不断被发掘。 片头中，孤独的氛围就被渲染的恰到好处，让观众不由好奇这是一段怎样的情感往事。浪漫的表白，腻歪的相处，隔阂的形成，正如莫文蔚《阴天》中唱到的“开始总是分分钟都妙不可言，谁都以为热情它永不会减，除了激情退去后的，那一点点倦”。在仅有的篇幅里依旧可以运用双视角的表达方式，剖析了男女不同的内心独白，也让观众更加理解与共情，也真是“男人大可不必百口莫辩，女人实在无需楚楚可怜”。 “喜欢是一回事，在一起又是另外一回事” “我对你好，你也必须对我好，这不是现代人的爱情观”。 “分手那天走的太急，也不知道这些东西应该归你还是归我”···“归‘我们’”吧”··· “虽然我还是没有办法原谅他，可是我必须放过我自己” 所以故事是最后，BGM又变回了原本的活力悦动，毕竟，“Tomorrow is another day” --------------------------6月26日更新----------------------------------------------------------------------------------- （三）陈升《最后一次温柔》 “谢谢你跟我分手，才让我变得成熟” “说我不爱言如，那是不公平的，我真的爱她，只是没办法再继续爱了，我只是连我自己都不知道怎么爱自己了” 前男友参加前女友婚礼，八点档狗血连续剧的切入点。不同的是，前男友变“二哥”，颇为滑稽。能看的出来，女主角公主病明显，不然怎么会有婚礼变成“二哥”的“就职典礼”这么荒唐的想法和决定，而且家里人还默许了。所以，真正与之门当户对的人，是能包容她任性的那个新郎，而不是“二哥”。 男主角是个不懂拒绝，太好讲话的人，所以注定背负巨大的压力和责任。旁白里，男主角对书包的描述，隐晦的表达了这种无法喘息的压力。在医院中无助的大哭，旁白中“母亲去世，好像松一口气”，听着无情，实际却是“书包”里轻了一样，他更是在哭自己，“宁愿死的人是自己”。 《最后一次温柔》在拍摄上，有个特别的讲述视角和方式，情节推进的时候，男主角可以突然抽离，“打破第四面墙”，盯着镜头，来段内心独白，并试图用眼神与观众交流，一种浓浓的戏剧矛盾感，这也是人物内心的挣扎。隧道中爆发，是全片最富张力的段落：手机被摔坏，一直被用来催促男主从一个地方奔波到另一个地方的东西，消失了，就如同前面旁白那句“启动了装置”。公共电话亭中宣告分手，女主浴室花洒的喷水，与男主身处电话亭外忽然下起的大雨，交织在一起。“谢谢你跟我分手，才让我变得成熟”，男女主角其实根本就不合适，相处太磨人了。男主不知道如何爱自己，因为背负的压力太多，在乎所有人，唯独委曲求全了自己。离开婚礼现场，出租车中，母亲墓前，他终于释怀与放下。 原唱陈升的出现当然是绝对的彩蛋。港真，他演出租车司机大叔，看到后视镜里乘客，也就是流着泪哼唱《最后一次温柔》的男主角时，那眼神和小表情超到位的，完全就是真出租车司机的反应，都察觉不出是在“演”，果然处变不惊“老司机”。 （四）刘若英《成全》 “我对你付出的青春，那么多年，换来了一句，谢谢你的成全。成全了你的潇洒和冒险，成全了我的碧海蓝天。” “罗密欧！！！” “谁说我不爱啊，只是有时候爱的方式不是靠近，而是保持距离。” 故事的一开头，我就想到谷阿莫的那句“女猪脚就是一种容易跌（die，请用第四声，湾湾的发音来读）倒的生物”。这种浮夸的套路，不知道是讽刺韩剧，还是自黑台剧，我居然忍住吐槽继续看了下去，也是没谁啦~。当然，少女时代青涩的情愫也必然是台剧小清新的标配咯，那些曾经在我们中二的学生岁月，启发我们对美好爱情向往的故事（当然也有人认为害人不浅咯~），如今依旧有强大的生命力和市场需求。悉数那些能在国内上演票房童话的台湾电影，都不可能绕开青春、成长，所以《滚石爱情故事》也不例外。 第四集《成全》的故事我就不多说，属于你一定会喜欢的套路，也属于你一定会吐槽的套路。虽然可以把锅甩给歌曲本身，局限性的确比较大，难怪编剧选了个安全的剧本。而且我还要告诉你，接下来还会有熟悉的配方在等着你，但有惊喜更有意外。说起来，国产青春片跟对岸的借鉴应该也不少，可是当演员们穿上戏服，再“鬼斧神工”的化妆造型也挽救不了满屏的尴尬和违和感，才有那句“演谁都是他/她自己”。《滚石爱情故事》里不少演员，都进行了跨年龄段的演出，可除了抓住他们特质的，专业的化妆保驾护航外，更重要的是我们真的能从他们的举手投足中，看到自然真挚流露的少男少女感，而非仅存在粉丝滤镜里的，霸道学长就是邪魅一笑，白目学妹就是嘟嘴吹刘海。故事可以有套路，可是表演和表达，真的需要敬业地专业吧。 --------------------------------------------7月3日更新------------------------------------------------------------------ （五）周华健《我是真的付出我的爱》 “我是真的付出我的爱，从今以后不会再更改，让我拥有你全部的爱” “我是写信了，想要挽回你。只是我没有勇气寄出。我怕没有得到回应，我会受伤。我怎么这么自私啊，只想保护自己” 错过，就没有重来。有时我们根本不需要什么鸡汤，而是狠狠的一巴掌，扇醒我们的懦弱，打散我们的犹豫，扯去我们的逃避，把我们不敢面对的事实，在眼前血淋淋地撕开。没有人有义务在原地等待你，一个转身，就是终生的追悔。最后男主角幡然醒悟，才明白，懦弱，只不过是自私的借口，可此时的勇敢和拳头，只会化作一句“活该”。 珍惜眼前人，可能是这个看起来又作死，又懦弱的故事里，编剧最想传递的。临近尾声，男主角带着女主角，冲出婚纱店，在街头奋力奔跑时，我们仿佛看到了《求婚大作战》（我说的是是日版，谢谢~）。可是，我们没有《求婚大作战》里帮助回到过去的妖精，就算是回去了，结局可能还是“有多少爱都不能重来”。多少人渴望不顾一切的抛下禁锢，抛开踌躇，去拥抱全新的人生，可是愕然回头，如今一切竟全然拜己所赐。 所以最后一幕，女主那句“对不起”未尝不是对自我的解脱，“互相折磨到白头”只适合在歌里。婚纱店里的灯陆续熄灭，男主站在镜子前，孤寂的身影。三面环绕的化妆镜，痛彻心扉的揭示着无解和无望，但这，才是真实的生活。 （六）任贤齐《对面的女孩看过来》 “对面的女孩看过来，看过来，看过来，不要被我的样子吓坏，其实我蛮可爱。” “我想要跳舞！” “我看到你，想起你。想起你的时候，我就希望你好。我在想，如果你好，我应该也会好。” “我想我们应该不用再见面了” “我们要一起变好！” “没有开不了的锁，只有面对不了的心” 我们喜欢这个故事，恰恰是因为《滚石爱情故事》原来可以不讲爱情。哦，似乎也不对，应该说，这个故事的确是从校园时期的情愫发端，却可以不是爱情里狭隘的占有与取得。两个普通的人，各自一段不堪的过往与现在，一个生活在边缘却依旧不失孩童般的纯真，一个曾经无比闪耀却跌落命运的泥潭无法自拔。女孩曾经将便当给予男孩，并督促其学习，是备受欺负与嘲笑的童年中温暖的阳光；男孩在女孩人生低谷自暴自弃时，用乐观和不断突破尝试，融化被冰封的快乐和勇敢，是一阵清新吹过的风，是一场润物细无声的雨。于是我们会被话唠成瘾，自嗨不断的大业逗乐，也会为宛霓在舞蹈室内忘情投入而感动。《对面的女孩看过来》，并不是简单的报恩与救赎，编剧终于为“你若安好，便是晴天”，找到了示范脚本。 我们庆幸在这个相互取暖，共同努力的故事里，单纯的没有目的，梦想可以重来，鼓励与爱情无关。甚至是你面对背叛和欺骗，哪怕是善意的欺骗，也有家人的默默的陪伴与鼓励，即使我们曾经叛逆粗暴的拒绝，他们依旧不离不弃。 结尾处，很难相信“没有开不了的锁，只有面对不了的心”，这么文艺的广告词会是逗比大业自己想出来的。那么是谁，用如此鸡汤的话语，悄悄改变着这位浪子的心呢？ --------------------------------------------7月10日更新------------------------------------------------------------------ （七）张震岳《爱我别走》 “爱我别走。如果你说，你不爱我。不要听见你真的说出口，再给我一点温柔” “你膝盖还好吗？” “You should leave me, don’t leave me（你应该离开我，不要离开我）” “我想用他来到我身边，喜欢我的方式，来喜欢我自己” “Because I had a good teacher”（因为我曾有一个好老师） 找一些词，描述青春期，“躁动”和“无处安放的荷尔蒙”恐怕是不能被绕开的。在如此“世界这么乱，装纯给谁看”的时代，《爱我别走》依旧讲着一个纯真的爱情故事，即使发端有些意淫，但细节的真实还是令人感动。“槟榔西施”，颇具宝岛特色的人物设定。英文单词排列组合，“挤在一起”，“两粒”，“挪威的呻吟”，“双响炮”，“有点A”，少女漫画，姿势淸奇的小熊公仔，游走在污的边缘，故事却能讲得艳而不俗，满是青春的朝气与压抑。民宿里的那场重头床戏，上一秒大尺度来袭，下一秒新司机便出师不利，天上地下的，先笑10分钟为敬，老铁太扎心了啦。笑的飙泪还没来及擦干，分别的眼泪就接着登场：可萱坐的巴士和郑翔家的轿车，在十字路口处的分道扬镳，《爱我别走》的歌声响起，或许你青春的记忆也会泛起，青涩懵懂，情窦初开却注定分离，一晃而过的年华，转角已没有了她，封存在记忆的最深处，匆匆那年，终将逝去······ 当然，《爱我别走》也是彩蛋不断：原唱张震岳本色客串，化身滑板欧巴，撩起妹来很是不含糊。本片导演陈铭章虽然没有出境，却通过台词成功加戏，因为他也是《王子变青蛙》的导演，我们仿佛看到坐在监视器后，笑地得意洋洋的脸。 （八）黄品源《小薇》 “有一个美丽的小女孩，她的名字叫做小薇” “小薇啊，你可知道我爱你，我要带你，飞到天上去” “你怎么能对到她的key啊” “你没资格喜欢她，因为是我先的” 又是一个校园纯爱故事，只是这一次特别中二。不过，作为一个全年龄向的电视剧，爱情本也是多面性的，照顾不同年龄层次观众的需求，也是编剧和导演们专业敬业的体现，况且演员们也自然流露地演绎了这个清新不做作的故事，所以即使中二，也是可信度比较高的中二。 所以，当小薇把阿治妈妈寄来的苹果，挨个咬上一口，还是非常解气的。每一个学校都有一个跟大雄一样的学长万人迷，又帅又幽默，并且一定会弹吉他。“讲三句话，消耗不到6大卡，就搞定了”，的确是暖到“中央空调”的地步，这种光芒少有小女生能抵挡地住。当小薇纠结在可能同时喜欢上两人的时候，我瞬间想起毛利小五郎的金句，“小孩子的爱情就像感冒一样，来得快，去得也快”。果然小五郎叔叔才是大智若愚。 青春的记忆片段或是我们的期望里，大概都会有坐在喜欢的男生的自行车后座上，穿过操场扬起的风轻抚我们的长发，白衣飘飘，说着傻瓜一样的笑话，和我们嘴上骂着的“傻瓜”，一起笑地像个傻瓜。 --------------------------7月17日更新----------------------------------------------------------------------------------- （九）伍佰《挪威的森林》 “让我试着将你心儿摘下，试着将它慢慢融化，看我在你心中是否仍完美无瑕” “每个人都有属于自己的一篇森林。也许我们从来不曾去过，但它一直在那。迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢” “我们是朋友了，我应该在那个时候安置她的，可是我有很多的担心。怕找的机构不够好，辜负了她对我的信任” “也许可心就会明白，其实她跟她妹是一样的，被关在一座叫做亲情的监狱里，觉得自己有错，觉得永远都做不够” “每个孩子都有一片属于自己的森林，我的闯入，是帮助，还是伤害” 不良少女，自闭症，双胞胎，援交，救助，社工，这次词语既熟悉又陌生。善恶对错，世界从来不是简单的非黑即白，可怜之人必有可恨之处，可恨之人多出可怜之因，没有没有理由的爱，也没有没有理由的恨。故事里有芸芸浮生不可言说的苦楚，并没有什么所谓的“圣人”，作为“救人者”也会深陷情感的旋涡，而“被救者”亦是一尘不染的音乐精灵。 庄泽凯与丘如茵慢慢接触，成为朋友的过程，与其说是“救助”，不如说是“自救”：看得出来，在此之前他并不真正懂得如何跟人正常交流，自己的行为举止也是个大孩子，容易冲动，比如从来没有跟救助对象建立良性沟通，总是被打受伤，得干家访这种实习生干的活儿；又比如向老师了解情况那段，真“把天聊死了”（嗯，我似乎开始理解戏里主任不放心，并看似“狠心”的理由了）；跟两姐妹最先的沟通方式要不说教，要不恐吓，真心不太专业。而在患有自闭症但天赋异禀的妹妹面前，庄泽凯逐渐学会用音乐的力量治愈彼此，抱团取暖，却又陷入其中，迷失困惑。如此真实，如此沉重，信任太过来之不易，温暖极易转瞬即逝，我们舍不得放手，却不知抓地愈紧，愈是窒息的挣扎。当泽凯在曾经被视为避风港的天台，轻声哼唱《挪威的森林》时，如此寂寥，如此五味杂陈。 作为村上春树最知名的小说之一，《挪威的森林》有过电影，有过歌，现在又有了电视剧（虽然其实更像微电影，而且我觉得如果编剧好好扩充一下，整出个电影也不是没可能。因为故事前半段铺垫蛮细腻，到了尾声大概是时长的限制，收地有点太猛），这大概是集齐不同的IP打开方式。哦对了，当杨佑宁“壁咚”小姑娘，举着自己的工牌用粤语说“我不是警察”的时候，一秒穿越《寒战2》，我就当是个彩蛋看了，科科~ （十）梁静茹《如果有一天》 “如果有一天，我们再见面，时间会不会倒退一点。也许我们都忽略，互相伤害之外的感觉” “如果哪一天，我们都发现，好聚好散不过是种遮掩” “如果我们没发现，就给彼此多一点时间” 说实话，这故事看地我挺困惑的。前半段，两位男主的互动铺垫，基情满满，我差点以为是个耽美故事。以至于后来出现的横在两男主中间，引发误解的女主角，让我觉得毫无存在感，明明他俩才是真爱。你爱她，她爱他的烂梗没用好，都不及他爱他。 不过，到最后，故事仿佛要告诉我们，“珍惜眼前人”，因为误会一旦无法解开，便是终身的遗憾。全篇一共有三个色调切换，中学回忆的过程是灰白。俩男主在教室里的对话，看到最后才发现其实是想象的，白墙白衣，色调特别明亮。只有真正的现实中，色调才是正常的。不同的色调，代表不同的场景和时期。虽然整个故事让我有点无力吐槽，但这几个切换算导演也用了心，姑且就这样吧。 --------------------------------------------7月25日更新------------------------------------------------------------------ （十一）娃娃《漂洋过海来看你》 “为你我用了半年的积蓄，漂洋过海的来看你。为了这次相聚，我连见面时的呼吸都曾反复练习” “你以为愿意这样吗？关住她都等于关住我自己” “认对灯光，就能找到对的灯台，也可以找到对的方向” “你现在终于知道，为什么我晚上都不睡觉吧”·····“很累吧” “每一座灯台，都有不同的语言和属于自己的故事” 《漂洋过海来看你》，是李宗盛根据原唱娃娃（金智娟），个人刻骨铭心的跨海峡虐恋而创作的歌曲。到了《滚石爱情故事》，编剧并未受原作背景设定的影响，而是将苦恋改编成了治愈系的暖心恋曲，女主母亲患有阿尔茨海默症的设定，也让故事在爱情之外，拥有普世的人文关怀价值。 深夜档网络主播小鱼，总能在晚间给寂寞的人们送去祝福和温暖。而现实生活中，照顾患病的母亲让她疲于奔命，心力交瘁。失恋后一晚，母亲突然失踪。几天后，一个来自绿岛的电话告知了母亲的下落。一趟接回母亲的旅程，一次命中注定的邂逅，为小鱼和灯台守护员阿灿，拧开了另一种人生的开关。 这个故事里，单一的“爱情”似乎退居次席，“守护”成了主角。女儿对母亲的守护，阿灿对灯台的守护，两人之前的生活像平行线一样没有交集。母亲意外“出逃”，让母女俩都有了暂时忘记和摆脱“禁锢”的机会，而爱情也不期而至，理所当然。阿灿和小鱼看完烟花回到家中，发现母亲“不见了”后近乎神经质般的絮叨，是被生活折磨如惊弓之鸟的敏感。而阿灿在得知小鱼晚上不睡觉的真相后，那一句“很累吧”，胜过千言万语，海誓山盟。“灯台”原本就有非常明显的指向意义，阿灿不再仅仅有灯台需要守护，还有他的小鱼。阳光洒下的水面，那忘情的一吻，成就《滚石爱情故事》全剧至美的段落之一。 碧波，沙滩，灯台，热情朴实的海岛人，温情的疗伤之旅。相似的设定让我想起2007年台湾导演钮承泽指导，彭于晏、阮经天、张钧甯等主演的电视剧《我在垦丁天气晴》，同样的温暖与治愈（非常推荐这部电视剧，没有霸道总裁，也没有傻白甜，有的是年轻人对于梦想生活的澎湃与彷徨，还具备环保主题和立意，真诚的故事，质朴的情感。十年过去了，这片子毫不过时，品质依旧可以秒杀目前一众的电视剧）。 当然，《漂洋过海来看你》也绝对称得上是一部超长版的绿岛旅游剧情宣传片，连原唱娃娃（金智娟）本尊都可以“变身”导游。一句“我们绿岛好像也是因为管人而出名”，不仅让阿灿成功撩笑了女神，也让我看完很想去潜水，吃监狱冰室。当然，如果把阿灿模仿《阿飞正传》里哥哥张国荣的桥段，当成彩蛋的话，那也是极好的。 （十二）《爱的代价》 “还记得年少时的梦吗，像朵永远不凋零的花，陪我经过那风吹雨打” “看世事无常，看沧桑变化，那些为爱所付出的代价” “走吧 走吧 人总要学着自己长大” “走吧 走吧 人生难免经历苦痛挣扎” “走吧 走吧 为自己的心找一个家” “撒七年海盐，逼出多少原味” “纯真年代”···“真蠢年代” “面对大海，春暖花开”，“从此王子与公主过上了幸福的生活”。好吧，那只是童话故事。爱情如何保鲜，可能是爱情中永恒的话题之一，七年之痒，柴米油盐。《爱的代价》故事里，三代爱人，20+负责活力清纯，30+负责对怼互损，40+负责卖萌甜蜜，似乎也恰恰代表三个不同人生阶段的状态。(老年那对最有爱，扮演者也是台湾最知名的妈妈爸爸CP老搭档，在很多我们熟悉哦作品中，比如《听说》，都能看到他们的身形，堪称最有爱夫妻档) 故事里，一直塞住的马桶，仿佛就代表着爱情中时常伴随的矛盾和别扭，三天通两天堵，生活磕磕碰碰，可还是徐徐缓缓地牵手相伴。“相爱不等于生意好，生意不好不等于不相爱”，当局者迷旁观者清，面包和爱情，有矛盾，更有融合。当老板和老板娘一起考察其他酒店经营，一个忙着泡澡一个忙着吃迷你吧里的小食时，突然觉的他俩真是绝配，享乐+现实的组合，可能真的是长长久久的互补拍档。 对于貌似不太好的数字13，一贯说的很少做的很多的况老板，给出了他最文艺的解读：I＞B，爱大于弊，成为贯穿全篇最重要的告白与承诺。“为什么我的故事可以感动别人，却不能感动我们自己”，“可能我们已经忘记感动了”。其实没有，爱一直都在，只是我们习以为常，这就是“爱的代价”。不过，还好，爱并未离开我们。最后的那场婚礼，那间承载他们最初梦想的13号房，已经被“I”与“ 爱心”包围了······ --------------------------------------------8月5日更新------------------------------------------------------------------ （十三）万芳《新不了情》 “心若倦了，泪也干了，这份深情，难舍难了。曾经拥有，天荒地老，已不见你，暮暮与朝朝” “这种事情，很希望不要习惯” “你不在意我的过去哦”······“谁没有过去啊” “这TMD真的是蓄意” 这一集，编剧用实际行动告诉了我们，“脑洞有多大，舞台就有多大”，所谓“无巧不成书”。在故事是开场，伴随《新不了情》电影的画面，有一个1分43秒的长镜头，紧跟演员拍摄，虽有浮夸炫技之嫌，却让我们仿佛置身影院中的观众，一声枪响，是一切的结束也是一切的开始，人世间一切相遇，不过都是久别重逢。 《新不了情》的选角，用现在的话可谓CP感爆棚。当明道不再是霸道总裁，一身健硕的肌肉充满暖大白似的憨傻萌。杨谨华玲珑有型的身材和复古明艳的造型，彰显她台湾气质熟女代言人的风范，演员养眼，故事走心。两个有故事人干柴烈火起来，狗粮塞满嘴，污污更可爱，于是乎老司机一言不合就呜呜地飙车，快要把我们这些个观众震下车了。 在前面连续几集的小清新剧情后，《新不了情》把略狗血的故事情节，写的让人笑中带泪，生活就是有如此的不美好，老天会一次次夺走我们依恋的依赖的，你是否还有勇气去笑，去坚强的活着，去期待有人走进你的生命，笑着与你共同分担风雨和彩虹。我们本能地去可怜遭遇变故之人，又始终难以忍住不去谈论巧合背后的八卦，因而西方有谚语“不问是美德”。其实，我们对他人的生活一无所知，老板娘阿敏每一次笑容背后，包裹着她与命运抗争的坚韧，坚信爱会战胜流言蜚语。最终，上天把前半生的苦之源和后半生的乐之泉，同时送到她的面前。造化弄人，但冥冥中是天意，有情人终成眷属。 《新不了情》的原唱万芳不出意外地客串演出，演的是那个坐在裁缝店理发镜前的客人；而廖青云的犯人号码“9527”，则第一时间就被发现是星爷的专属号码。然后我又找到一个：尾声全家福的照片里，大女儿美美嫁给了最早来买“双蛋热狗大冰奶”的眼镜衰仔，着实很逗趣。 （十四）李宗盛&陈淑桦《你走你的路》 “如果你的生命注定无法停止追逐，我也只能为你祝福” “莫非我早该知道我将要孤独，在我们相识的最初” “你走你的路，用我无法追赶的脚步” “如果我们的爱已经成了彼此包伏，何不就让我们承认错误” “因为我知道我终于将会孤独，在我们相识的最初···” “鬼有什么可怕的，鬼都比你同情我” “我觉得我们分清楚比较好，不要再什么身不由己” 《滚石爱情故事》有句广告词：请对歌入座。没错，20首歌，20个故事，几乎每个人，都能在不同的歌声和片段里，找到自己曾经或是现在的影子，折射出爱情不同的状态。所以，“如何漂亮的分手”，必然是“爱情”这门课程中的重点必修章节。 《你走你的路》的故事脉络并不复杂，放到现实生活中，更是常见。只是“凶宅”疑似“闹鬼”的切入方式，增加了悬疑的气质。最后的“走进科学”的解释让人有些泄气，但仔细想想，是情理之中。因为这个“鬼”，是心中有鬼，是没有安全感。这一集最大的特征其实不是“鬼”的设定，而且那些细枝末节的眼神，动作，甚至小心机的刻画，有趣又无奈，戏剧更写实。 片尾处被放生的鱼，比喻在明显不过，不再身不由己，就是放过自己。妄想旧梦重温，极可能是饮鸩止渴。谁先放下，谁先重新为自己而活。 （十五）李宗盛《鬼迷心窍》 “有人问我你究竟哪里好，这么多年我还忘不了。春风再美也比不上你的笑，没见过的人不会明了” “因为真的患者，很可能连自己发生了这些症状，都没有办法详尽的记住和叙述” “我只是希望，有一天，她可以记得我是谁” “让我当你的修复师，帮你修复记忆” “你不认为人之所以那么复杂，就是因为记得太多东西吗” “我是品位好，才懂得欣赏别人欣赏不了的东西” 某音乐网站上，听众对李宗盛《鬼迷心窍》的留言是：“年少不听李宗盛，听懂已是不惑年”，一句道破李宗盛歌声背后的故事和沧桑。而《滚石爱情故事》中的这个段落，可能是全剧里歌词和编剧故事契合度最完美的章节：一枚忠犬鲜肉，一位文艺熟女，一段唯美的姐弟恋，一场真正的“鬼迷心窍”。 爱，再一次战胜年龄、家世，甚至是病魔的阻隔，或者应该说根本不存在任何阻隔，两个真正心灵相通，灵魂契合的人，相遇相知，虽无法相守，却也已经永恒。当崇秀试图用“你怎么这么老成啊”的话语掩盖被表白后的，如少女般的窃喜和不知所措时，志昇那句欲盖弥彰的“我是品味好，才懂得欣赏别人欣赏不了的东西”，可谓一语双关，情话boy撩姐满分。人们总是八卦分析姐弟恋对双方的各种益处，却忽略了“恋爱恋爱”，没有“爱”何来“恋”。“品味好，会懂得互相欣赏”才是三观真正契合的Soulmate（灵魂伴侣）。 志昇对崇秀一见钟情，到炽热的着迷和爱，是“鬼迷心窍”；崇秀患上早发型阿尔茨海默症，记忆如沙漏般渐渐消逝，仿佛也是“鬼迷心窍”。故事里，充满文艺气息的类比和隐喻：古物上的灰尘就像人心世俗化物质化的过程，遮盖了原本的初心和纯粹；崇秀能修复古物，让它们再次熠熠生辉，却无法修复自己的记忆；人心变得复杂，正是记得太多东西，变得疲惫。不是所谓QQ签名句子的堆砌就文艺，更不是无病呻吟似的感叹就唯美，而“走心”，跟表达的诚意和可信度，密不可分。 选角上，混血美女许玮甯的气质让“古物修复师”这个职业设定平添几分仙气，也让男主对女主的一见钟情十分站得住脚。再加上她以往拍摄悬疑惊悚片的经历，故事中因为失忆而精神恍惚的段落也是驾轻就熟。而扮演志昇的石知田，与许玮甯的互动模范展示了“忠犬”的打开方式，挪不开的眼神和藏不住的嘴角，就是那种“终于跟女神搭戏”的得意感（上一次看到类似这种带感的互动，是《小丈夫》里的俞飞鸿和杨玏）。虽然说早发型阿尔茨海默症的背景设定，有讨巧和蹭热点的嫌疑（让我想起了《依然爱丽丝》），不过当医生说出那句“我不认为你罹患了这种病，因为真的患者，很可能连自己发生了这些症状，都没有办法详尽的记住和叙述。是你的家人吗”，还是狠狠地戳中了人心。编剧和导演文艺化地处理了阿尔茨海默症给病人和身边人带来的极大痛苦和无助，道具服装场景也是考究用心。 当爱变成了一种信仰，日子再难也会走下去，就像夜深了，人静了，坐在街角撸串，会因为疲惫和烟熏看不清送上了的串串是啥，但努力眨眨眼，美食就在眼前。（话说前面原唱，要不有台词，要不有特写。李宗盛这样的大咖来客串，导演连台词都不给，一落魄大叔样，完美地成为背景墙。要不是宗盛大哥努力眨巴两眼给自己加戏，很多人看到片尾字幕演员表都会慌乱吧，哈哈~） （十六）辛晓琪《味道》 “想念你的笑，想念你的外套，想念你白色袜子，和你身上的味道” “我想念你的吻，和手指淡淡烟草味道，记忆中曾被爱的味道” “你不是一无所有，你还有你自己” “为了迎合别人，改变自己是一件多么痛苦的事情。但是一个对你已经完全没有心的人，无论你怎么改变你自己，也无法得到他的肯定” “喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，如果连心里真实的感受都不敢说出来，多累啊” 辛晓琪的《味道》是多少人的KTV必点呢？迷恋一个人需要理由吗？《味道》唱出了迷恋的心酸和寂寞。在《滚石爱情故事》里的《味道》，编剧的讲述角度和手法却非常与众不同：妙妙和小段是故事的主线，他们因为莫名其妙的情人节套餐，不打不相识（顺便还黑了一下香菜），机缘巧合地同住一个屋檐下，又在日常相处中，彼此真正了解和走近，在悲情的生活里抱团取暖。但总感觉还未到真正爱情的地步，顶多是有些朦胧的好感。故事里真正的爱情，是妙妙，小段，以及同屋的室友马克和莉娜，那些有关迷恋“味道”的故事。那隐藏在细枝末节中的四段无果而终的爱情，加上突如其来车祸扼杀的，妙妙与小段或许可以相伴相依的第五个爱情故事，才是故事真正的核心，不乏狗血，也足够现实。为了对方，活地失去自我，最终还是无法换回所谓的天长地久；面对总是闪烁其词，没有主见的伴侣，无比郁闷的我们；迫于观念的压力，不得不将自己真实的内心隐藏起来，泪别伴侣的少数人群。 “不管什么味道，最终都将散去。愿未来的我们，都得到幸福吧”。看开放下，挥手作别。给自己一个重新获得幸福的机会。 《味道》的原唱辛晓琪在剧中客串了知性的出版社主管，严格要求员工的架势也是非常有范，有木有让你想起你自己的老板呢？看惯了陈汉典在《康熙来了》里面耍贱卖傻，到了《味道》里一本正经起又心思细腻的小段，居然莫名萌反差的很有笑点。当然，情人节套餐餐厅里的情侣小游戏，似乎也真的有几分《康熙来了》的“味道”··· --------------------------------------------8月7日更新------------------------------------------------------------------ （十七）赵咏华《最浪漫的事》 “我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老” “直到我们老得哪儿也去不了，你还依然把我当成手心里的宝” “我们已经改变不了世界了”···“那你最好想想，怎么改变自己吧” “照片不见了，但我们的家永远都在” 很显然，《最浪漫的事》不是为小年轻准备的，这歌最适合已经共同经历过事事浮沉，大起大落，依然可以相伴左右，真正做到了“执子之手，与子偕老”誓言的老夫老妻。所以即便《最浪漫的事》这集拥有最为老套的故事框架（而且40几分钟就讲完了，不是拉扯成20-30集的电视剧哈~），但范文芳+谢祖武这组实力派CP加持，依旧可以养眼又走心。浩智掏空全身的口袋，还是凑不齐那一块钱，没落的身影；两人因为婚礼和公司变故发生争吵的段落；浩智和锅子两个可怜虫在片场意外相见，之后相拥而泣的瞬间。尤其是婚纱店谈及离婚的段落，台词的铺垫和起伏，两个中年人的眼泪（特别是范文芳听到“离婚”二字，眼睛就开始红了），情绪的饱满张力，哭戏的层次变化，啥叫演技派的实力。 《最浪漫的事》原唱赵咏华，在片中客串街头的小贩，与浩智的一番对话，真是印了那句“成人的世界没有‘容易’二字”。虽然故事的设计有着生活最无法回避的无助，但正如歌曲本身带给我们的温情一样，编剧依旧不时给我们带来这幽默风趣的段子：一开头周董又是在完全没有镜头的情况下，强势客串；男主跑去当群演有，点自嘲演员这个职业；戏中戏“贺岁片”的属性，更是非常直接地调侃那些，一到过年就出现在院线里，却不知道是“什么鬼”的“奇葩”。特别是戏中戏里，导演夸赞被锅子气地怒目圆瞪的男主，“这个农夫的情绪很好，等下就这么演”，而男主又一秒愣住的段落，简直就是高端黑。还有亲爹被儿子吐槽表白肉麻。 所以，人生再不容易，但最重要的还是一家人整整齐齐地在一起······ （十八）顺子《写一首歌》 “月亮在你的眼睛，太阳在我心，现在我唱这首歌，只为你” “想把所有烦恼都忘掉，做不做的到，你明白我心在燃烧。因为你因为你，为你” “那是亏欠、弥补，不是付出” “不能烦恼啦，做人就是要逆流而上啦” “人啊，总是想照着自己的计划走，等达到目标了，再来分享。可真走到了那一步，时机都不对了” “只要制作人给我机会，我会很快学着当畜生！但我需要一个住的地方” “喂，公主，你行不行啊”···“叫我壮汉” “能为自己负责，就好” “是谁这么无聊，没事还买一把草啊” 对现实题材的不回避，让“安乐死”这个敏感的话题出现在了这个纠结的故事中。家属延续的不仅仅是生命，更是自己的心安，或许后者更多一些吧。因为之前有遗憾，所以忏悔，便折磨着自己。生活不易，人的情感也越发难以琢磨。感情本就是复杂的东西，对于有人认为剧集三观不正的评价，或许无法反驳，但回头想想，生活从来没有那么伟光正，有七情六欲，有遗憾彷徨，才是真实的生活，芸芸众生，人无可免。用悲伤来束缚自己，终究是拒绝长大的任性。 在这个严肃并沉重的故事内核里，幽默的必不可少的调味剂：那个话痨厨师，张口都是段子，什么“五桌点错三座，上班不带耳朵”、“爬雪山又看玉山，迟早变成小三”；男友黄仁，傻萌配上都教授的韩文，令人忍俊不禁；当然还有被平底锅打地不轻的客人，笑料有诚意，也拿捏得当。 虽然是电视剧，但电影化的镜头语言和拍摄手法，让我们感觉到制作组的用心：病房里，徐徐地推着镜头，交代着年日更迭，让观者以上帝视角感受着希望的逐渐渺茫与人物的深深无助。同时，把台湾独有的地源文化融入其中，入伍、“兵变”、遭遇台风班机delay、金门坐船，这样符号性的内容，更是让故事充满的温暖的真实。女主角在制作公司的片场实习，胸前挂的工作牌，就是《滚石爱情故事》剧组的（导演组自嘲“女人当男人，男人当畜生”，也是666）。结果女主手机没关静音，电话响起被导演训斥；从面对雷厉风行的同事，茫然而不知所措，到可以独当一面，充分发挥自己的所长，不断被激发地如顽强生长的那把芳香万寿菊。最终送走母亲，父女相拥。让观者又哭又笑，而且高度浓缩，绝对是编剧和导演的本事。不回避现实，写实的故事才能真的吸引人，打动人。 珍惜身边人，不要留下遗憾······ （十九）林忆莲《伤痕》 “女人独有的天真和温柔的天分，留给真爱你的人” “爱有多销魂，就有多伤人” “女人总想找一个跟自己有共同点的男人，而男人却想找一个特别不一样的女人” “如果不陷下去爱，你又怎么知道，你是不是真的爱这个人呢” “如果受伤了怎么办呢”····“充满伤痕的人生不是更精彩吗” “我不想因为我，耽误她的选择” “我只是想让你知道，无论对你而言，我是个什么样的朋友。当你需要我的时候，我都会在这里” 你在主流的视频网站上，是看不到《伤痕》这一集的，原因很简单，这是个百合故事。但就像《卡罗尔》当时带给我们的感动和沉醉一样，美丽的是爱情本身，与附着于其后的性别并无关联。“只是因为在人群中多看看你一眼，再没能忘掉你容颜”。如果你抛开剧中张副总和尹蓁性别相同这个设定，你就会发现她们的爱，与异性间的爱并无二致。因欣赏而互相吸引，因相处而彼此交心，因交心而相依相伴。有欢喜，有犹豫，有退缩，有守护，“陪伴是最长情的告白”。 张副总眼中对尹蓁的宠溺，让这个故事其实也有“霸道总裁爱上我”的内核。只不过，“喜欢会放肆，爱会克制”的张副总体贴地不给对方压力，默默地守护。“小白兔”尹蓁虽敏感，缺乏安全感，但绝不是“傻白甜”，她聪慧坚强，能在最后勇敢地说出自己的内心，也不亏是张副总这种女王爱的人。只是情虽真，路却难，开放式的结尾，是编剧和导演在当时语境下，最睿智的选择，也让全篇溢满克制却深情的张力。 2017年5月24日，台湾成为亚洲首个同性平权的地区，未来台湾也有望成为亚洲首个“同性婚姻”合法化的地区，于是再看《伤痕》的故事便有了特殊的意义。6月30日，德国议会投票表决通过同性婚姻法案。同日，国内《网络视听节目内容审核通则》通过并发布，其中将“同性恋”表述为“非正常的性关系、性行为”，一片哗然······ （二十）杨乃文《祝我幸福》 “这样笃定是美丽的，但变化无常更是美丽的” “是否夜半的岗哨，会遇到从前煮字疗肌，无诗不成言的，与你一模一样的少年” “所以你想跟别人不一样”···“我希望别人跟我一样做自己” “我的诗不是拿来比赛的。我是写给自己的，或···可能的读者” “我们彼此安慰，以为幸福不过如此” “可以写出这样文字的人，到底有一个什么样的灵魂” “你喝多了”···“是你喝太少，我对我的感觉非常清楚” “他说什么”···“那不重要” “我们的爱，不用对任何人抱歉，不是吗” “我们只能互相拯救彼此” 继《鬼迷心窍》的姐弟恋后，《祝我幸福》再次用文艺的诗歌，清新的画面，柔光的滤镜开启了老少恋的萝莉配大叔。与年龄无关，与身份无关，彼此吸引的是两个真正自由共通的灵魂。 每个人都在用生命谱写一部诗集，或涓涓细流的忧愁，或风驰电掣的畅快。但似乎无论何种感受，孤独总一直相伴，不是我们身边缺少爱我们，关心我们的人，而是那句“懂你”太难寻觅。于是，无数歌中吟唱的奋不顾身，飞蛾扑火，用尽一生，也仿佛抓不住那片刻的电光火石。 故事开始的部分，我差点认为最合适的BGM应该是梁静茹的《勇气》，“爱真的需要勇气，来面对流言蜚语。只要你一个眼神肯定，我的爱就有意义。我们都需要勇气，去相信会在一起。人潮拥挤我能感觉你，放在我手心里，你的真心”。 君生我为生，我生君已老。 君恨我生迟，我恨君生早。 人归万里外，意在一杯中。 一别行千里，来时未有期。 月中三十日，无夜不相思。 德波为文妮的诗，写下结尾：“曾经我以为得罪天下，只要取悦一人就足够了”，“没有人留下，没有人，能见证那一往无返的青春”。终，一语成谶。 我们始终没能拗不过命运这个最强大的写手，翻手为云覆手为雨，它轻而易举地带走我们的苦心经营美好，打碎我们对人生的全部期许，如黑夜淹没天际，坠入无尽的恐惧与彷徨，看不清来路与去往。然而反转就在一瞬间，命运已经选择了另一种结局： 一段回忆翻箱倒柜 跟着我在追 想的是谁 我很幸福真的幸福 却渴望得到你的祝福 从今以后牵他的手 心为何逗留 我很快乐真的快乐 却还是觉得依依不舍 他的肩膀给我力量 才能将你放 我很幸福 真的幸福 却渴望得到你的祝福 好想听到你说 祝你幸福 只想听到你说 祝你幸福 ······ 尾声： 《滚石爱情故事》是诠释爱情的浮世绘，所以剧集里有大量人物面部的特写镜头以刻画内心活动，虽不能完全摆脱台剧特有的浮夸和漫画风，这样我们熟悉的配方，但是演员们的表现，让我们相信，长得好看，也是可以有演技的。如今IP大热，不妨把《滚石爱情故事》看做是IP的另一种打开方式和解构尝试。因为比起玄魔幻谈，动不动就天下苍生，仙侠怪盗如此那般自我催眠的糖衣，远不及这些满是烟火气的伤痕累累，更真切可及，如勋章般昭示我们的过往，定义我们的现在，镌刻我们的未来。 因为偏爱电影，所以被惯出来了坏毛病，更青睐于沉浸在有限时间的流畅叙事里，其实好久都不煲长电视剧了。开始看《滚石爱情故事》，也是看中它单集单事，一剧一歌，全然当微电影在看。虽然不乏人吐槽其是加长版MV，但短小归短小，玩的也是技巧。剧本，对白，构图，角度，配乐，留白，更何况这是不折不扣的命题作文，广告植入也得进行地不留痕迹，拾套路还是要创新，相信每一个编剧导演组都经历过不小的挑战和挣扎。以至于我脑洞： 他们是怎么决定谁写哪首歌的故事呢？抓阄吗？ 那些本轮落选的歌曲，会不会有机会来个《滚石爱情故事2》呢？ 如果把现在歌曲和演员的分配顺序打乱再拍一遍呢？会擦出怎样不同的火花呢？ 想着想着，不由地，笑出声来。真是应了那句话，作品有三种形态：一种是作者脑海中构思的；一种是呈现出来的，或文字或影像或旋律或任意形式；还有一种，便是你欣赏之后感知到了。读者观者听者的解读就是对作品的再创造，只要互动产生的那一刻，我们便可以纵情享受嘴角泛起的涟漪，心头涌上的波涛，和眼角淌下的无以名状······

【所有的失望，都来源于太过于期待】

滚石的音乐，和台湾的电视剧，对我们这一代人的影响到底有多大，这部剧就让我拥有了多大的期待。

年少的回忆里也许没有什么美剧英剧日剧，但大部分和我一样年纪的人都对当时红的每一部台剧如数家珍。

滚石音乐的专辑，磁带或者cd，成堆成堆偷偷藏在抽屉里。

如今这些经典的歌要被拍成一个一个的故事，要由曾经爱过的偶像剧主角来演绎，心里的期待已经要高出天际。

所以失望是必然的，20个故事里面，超过一半的故事，都让人觉得有些尴尬狗血与乏味。

杨丞琳与吴慷仁，好演员，贡献了好演技，但剧情真的让人无言以对，至少这样的质量配不上爱情这首歌。

而张榕容x柯有伦这对也毫无cp感，让人感觉是一对完全不熟的人在假装一对情侣，明明剧情能反映一个很现实的爱情问题，却因为有些演技的生硬而被拍的很乏味。

而成全这个故事差不多让我达到了一个愤怒的顶峰，陈怡蓉是谁？我的偶像剧启蒙女主。

她是梁以薰，她是云罗郡主，她是我心里永远的少女，而如今这个少女的脸已经僵化到无法做好表情。

当然这并不是最让人无语的重点，重点是这个剧情实在太浮夸做作了，浪费了成全这首歌。

也许是我长大了，也许现在让我再重新去看曾经的那些台剧，我也不再能看的下去。

而最残忍的事情就是要让我自己去发现这个过程，去体会到这种遗憾，但虽然有很多的失望，也同样有许多的惊喜。

欲扬先抑才会让人身心愉悦，吐槽完了，开始赞扬。

【当你要离开，想我，用你最后的温柔】

这一集，像钝锤锤进我的心脏，一下又一下，没有声音，却让人窒息。

打开的第一秒，心里在惊呼邱泽为什么残成了这样，到最后一秒被他虐的死去活来。

这个故事，完完全全被他一个人的演技撑了起来，让我和他一起无奈，失落，绝望。

他丧的很合理，但我依然觉得女主配不上他，人在感情里确实会由不成熟到成熟，但恕我眼拙，并没有看到女主真正的成熟。

只看到了她的自私，自我，我占有不了你，那我就让当我二哥，我知道你会难堪，你会难过，但我知道你不会拒绝我，我就是要这样做。

她自以为的用情至深，难道不是道德绑架？都已经找到了所谓完美男友结婚，还要拖着前任再扎他几刀。

最后陈升来客串的那一幕是神作，他开着出租车，车里放着最后的温柔，邱泽跟着一起唱，眼泪一滴一滴流。

我在跟着流泪的同时，希望普天之下的有情人都可以将心比心，不要作天作地普天之下皆你妈最后还要怪别人离开无情。

【对面的女孩，我们要一起变好】

这集给我的惊喜，在于剧情。

小齐的这首歌是无数人的回忆，如果让人根据这首歌来想象一个爱情故事，大概会是一个非常普通的小爱情。

夏天，校园，男孩弹着吉他向自己喜欢的女孩唱这首歌，不算表白却又很暧昧的气息。

而这个故事却超出了普通的爱情太多，它关乎梦想，坚持，生活不易，改邪归正，浪子回头。

生活很艰难，但爱你的人远比你想象中的多，你能迸发的力量也远比你想象的大。

所以，我们要一起变得越来越好。

【爱我别走，请留下来，给我画完所有重点】

一个走心的故事，很容易落入俗套，很容易台词尴尬，很容易结局狗血。

但走肾的故事就不会，打破小女生对于男生的完美圣人幻想。

青春期的男孩子满脑子到底有多少不可说的想法和欲望，被荷尔蒙支配到底是什么样的状态，这集都很真实。

但同样有一个重要的点，真正喜欢你的人，心里有再多的渴望，都不会过早做出可能会伤害你的事。

因为要一起走的还很长，有些事，不用着急。

划重点这段真的有萌到我，可惜，现在应该再也没有机会用这样的方法表达自己的心意了吧。

这张图要送给热爱瑶瑶的睡不醒老师，瑶瑶真的很卡哇伊！

【回忆过去，痛苦的相思忘不了】

其实看完这一集的时候，我发了一条很长的朋友圈吐槽了这个让我看着头疼的剧情。

但明道和杨谨华这对cp真的让我无法拒绝，杨谨华奉献了整部剧的颜值最高。

可见服化道是多么的重要，一个合适自己的角色是多么的重要。

当然，如果故事可以再稍微合理不要那么狗血一些，将是多么完美。

【没有人，能见证那一无往返的青春】

这一集，应该会有很多人无法有代入感，会觉得很是尴尬，特别是男女主相爱的方式是一直写诗。

但我看的莫名地燃，因为一个随时能灵感迸发写出那些精彩绝伦的诗句的人，拥有的灵魂将是多珍贵啊。

灵魂交接的那一刻，年纪算什么？身份算什么？学历算什么？世俗的眼光算什么？

这世上只有你我二人，眼里再无其他，我要随身携带纸和笔写下所有的情话，我写第一句，你写第二句，我们能一直写到天荒地老。

没有纸也没有关心，我可以写在手心，我的手心写满了，就写在你的手心。

我对于这一对老少恋完全没有违和感，虽然男主的颜真的让人无法接受，但可能是为了凸显这才是真爱。

如果男主换成吴秀波我想结局写成这样编剧应该会收到一卡车的刀片吧。

ps：我在这集里看到了我等了很久的陆明君，然而只是客串了一下男主的前妻出场大概30秒。

心里有点难受，曾经的红豆姐，超有味道的女人，如果她演伤痕那一集里张本渝的角色应该会非常棒，当然张本渝也演的非常好。

【自由，什么才算是真正的自由】

说一个小插曲。

我算是一个还比较尊重版权的人，搜了搜发现这个剧腾讯视频买了版权，所以我就直接在腾讯视频看了。

那么腾讯视频需要会员才能看，所以我就充了腾讯视频的vip会员。

然而看完跟不醒老师讨论的时候，才发现这个电视剧其实是有20集的，但是腾讯只有19集，这个大陆唯一买了版权的平台，竟然有一集被下架了。

于是我就做了一回伸手党，找不醒老师要了这最后一集的资源，想来看看这一集剧情到底是何方神圣竟然让大陆讳莫如深。

最后发现，它没有血腥，没有暴力，没有露点，没有激情戏，它只是描写了一对拉拉的爱情。

并且也没有任何这对拉拉亲密接触的镜头，一切都停留在似是而非最终倾诉真心的那一刻，留白很多。

但即使这样也还是被禁了，我也不知道该说些什么才好。

这几年大陆本身的娱乐产业发展迅速，不管是台剧还是港剧都有衰落的趋势。

很多人也因为台湾朋友的一些不当言行而送他们爱称台巴子，关于他们没见过世面，茶叶蛋之流的梗到处飞。

但我想说啊，有些时候，他们宁愿当我们眼中的乡巴佬，也不愿放弃的，也许就是他们心里，真正的自由。